このリモンチェッロアイスもなかを目的にしまなみ海道を再訪する人がいるほどの人気ぶりで、着実にファンを増やしています。 リモンチェッロアイスもなかは10個入り(3, 600円 税込)か20個入り(6, 100円 税込)オンライン購入可能。 20個入りは1つ305円 と、驚愕のコストパフォーマンスです! デリケートな商品のため、離島・北海道・東北・沖縄といった長時間の輸送が必要になる地域への配送はできないのでご注意ください。 >> お取り寄せはこちらから Limone 住所 愛媛県今治市上浦町瀬戸2342 交通 JR予讃線今治駅から瀬戸内海交通急行大三島行きバスで45分、上浦BS下車、徒歩10分 料金 リモンチェッロ=2100円(200ml)/ネーブルチェッロ=2100円(200ml)/旬のオリジナルジャム=700円~/ 詳細情報を見る ご当地アイスクリーム&ジェラートを取り寄せて、おこもりも楽しくすごそう! 取り寄せは到着を待つ間もわくわくして、おこもりのこの時期にも最適です。パケージを開ければ、まるで宝石箱のようなジェラートが顔を出し、テーブルが一気に華やぎます。 ここで紹介したカップやピースのジェラートなら取り分ける必要もないので、コロナ禍でも安心して楽しめます。 ひとりでも大勢でも楽しめジェラートをお取り寄せで楽しみましょう!
ホテルの食事をカジュアルに楽しみたい日に、特別な日に、それぞれに足を運んでみて。 CREA Traveller 47都道府県のスパイシーグルメ ~東日本篇まとめ~ 「47都道府県のスパイシーグルメ」東日本篇まとめです! 猛暑を吹き飛ばすには辛いグルメが一番効果的かもしれません。東日本のスパイシーグルメが一堂に揃いました。どれが一番旨辛なのか、ぜひお試しあれ。 2021. 26 【静岡県】スパイシーグルメ3種 家飲みに常備必須のもつカレー缶 「47都道府県のスパイシーグルメ」静岡県篇です! ホテイフーズコーポレーションの「もつカレー」、CREA FARMの「食べるオリーブオイル」、トリイソースの「カレー専用スパイスソース」で夏の食卓に旨辛な刺激を添えてみてはいかが。 2021. 25 【岐阜県】スパイシーグルメ3種 自衛隊員も絶賛する旨辛ラーメン 「47都道府県のスパイシーグルメ」岐阜県篇です! 山一商事の「スタイチラーメン」、吉田ハムの「飛騨牛ビーフカレー」、ヤマワの「各務原キムチカレー」で口の中がホットに! 思いきり汗をかいて食べ終わるころにはすっきり爽快に。 2021. 24 47都道府県のスパイシーグルメ ~北陸・甲信越篇~ 47都道府県のスパイシーグルメ、北陸・甲信越エリアをまとめてご紹介! うだるような夏の暑さは辛さで吹き飛ばしましょう! 各都道府県から、激辛界の精鋭たちが集結、"スパイシー47"の結成です。 2021. 23 【東京】巡回キッチンカーで旅気分! 絶品マレーシア料理を提供する注目店 じわじわ人気が高まっているキッチンカー。町でキッチンカーを見かけることも多くなりましたよね。今回は、都内を巡るキッチンカーで、本場の味を忠実に再現した絶品マレーシア料理が堪能できる2店を紹介。食べればマレーシアにひとっ飛び~! 2021. 22 【長野県】スパイシーグルメ3種 善光寺名物のおやきもスパイシーに 「47都道府県のスパイシーグルメ」長野県篇です! 【千葉】キャンプイベント「STARLIGHT CAMPZ」で夏のわくわくを満喫しよう！ | TABIZINE～人生に旅心を～. 小林食品「善光寺おやき ピリ辛ラー油野沢菜」、根元 八幡屋礒五郎「BIRD EYE ひとふり」、大王わさび農場「わさびオイルソース」が登場! 幅広い年代に愛される名物おやきに、さまざまな料理と相性がいいスパイシー調味料が揃いました。 次の20件を表示 1 2 3 4 5 6 7 8... 211 RANKING HOURLY DAILY WEEKLY MONTHLY 第45回 「里帰り」 外遊び上手な11人がおススメする 大活躍間違いなしのバックパック 開業1周年を迎えたZentis Osakaで 感性が刺激される上質なホテル滞在を 5時間前 ジル サンダー×ビルケンシュトック 待望のコラボサンダル、どれを狙う?
マジシャンに見えるようアドリブの動きも入れました。 「私たちはまた遭える」 流氷の北海道・知床と桜舞い散る東京を舞台に、『猟奇的な彼女』(2001年)『ラブストーリー』(2003年)のクァク・ジョエン監督の下、日韓スタッフが総力を結集。時空を超えた2組の男女が繰り広げる、幻想的かつミステリアスで壮大な映画『風の色』が2018年1月26日(金)よりTOHOシネマズ 日本橋他 全国公開されている。 主演は、中国版ツイッター「Weibo」において158万人を超えるフォロワー数を誇り、ドラマ「イタズラなKiss~Love in TOKYO」(2013年)「べっぴんさん」(2017年)への出演、映画『曇天に笑う』(2018年)の公開が控える古川雄輝と、公募オーディションで約1万人の中から選ばれた藤井武美。 そして、2組の男女の恋を見守る、竹中直人、小市慢太郎、中田喜子といった実力派・ベテラン俳優が脇を固める。 今回、主演の古川雄輝さんに映画『風の色』の現場の雰囲気や役作りに対する思いを伺った。 ―― 映画『風の色』では、主人公の涼と隆が2人とも大事な人を失い、また奪い合うという役所でしたが、一人二役を演じる際の気持ちの切り替えはどのようにされていましたか? 一人二役というと、かけ離れた性格や役柄が多いですが、今回、涼と隆はドッペルゲンガーという設定で、比較的近い人物だったので、さほど差は出さなくていいとクァク・ジョエン監督からお話がありました。 なので、そこまで切り替えの大変さはありませんでしたね。涼は全体的に優しい雰囲気、隆はプロのマジシャンらしくスマートでクールな雰囲気、この2つの雰囲気を意識して演じていたら後はすんなり2人の人物に溶け込めました。 ―― 恋人のゆりと亜矢を失うシーンは、涼と隆の悲しみはそれぞれ違うように感じました。 ストーリーも複雑なので、死によって失った時の悲しみ、生きているけれど自分のものではなくなってしまった時の悲しみ、全てにおいて表現が異なりました。そこはもうやり切るしかないので、難しいということはありませんでしたが、どれもが違う感情で涙を流す、泣くシーンの演技は、とても難しかったです。 ―― 隆はプロのマジシャン、涼もマジシャンに魅了されていく役所で、何種類もの手品が登場しました。古川さんご自身でやりたいと思われた手品はありましたか?それとも監督の指示ですか?
お芝居のことについてはこちらも意見があるので、相談し合いますが、元々韓国映画界でも巨匠と呼ばれる立場にいる方なので、絶対的な存在感でした。 ―― 古川さんご自身は、ドッペルゲンガーを信じますか?もし、自分と同じ顔の人物がいたら会ってみたいですか? 風の色 - 映画情報・レビュー・評価・あらすじ・動画配信 | Filmarks映画. ドッペルゲンガーは信じないです。信じないですが、僕の顔は似ている人が多くて、よくいろいろな人と間違えられます。 世界中に3人は自分と似ている人がいるっていいますが、僕に間違えられる目撃情報がすごくたくさんあるので、比較的多い顔だなとは思っていますね。 ―― もしも古川さんのドッペルゲンガーが存在するとして、出会ってしまったら入れ替わってみたいと思いますか? 本当にそっくりな顔の場合ですか? 入れ替わりたくはないですね。その人がどういう人生を歩んでいるかによりますけど、僕よりも良い生活をしていたら入れ替わりたいです(笑)。 インタビューを終えて 過酷な流氷脱出マジックや、複雑な感情を表現するお芝居を見事に演じられたエピソードを、スラスラと端的に伝えて下さった古川雄輝さん。 古川さんの鮮やかなマジックパフォーマンスや、恋人を想う切ない表情が幻想的な映画の世界観をより惹き立たせているのだと感じました。 クァク・ジョエン監督ご本人も「自分史上、最高のラブストーリー」とおっしゃっていた美しく哀しいラブストーリーを1人でも多くの方に観ていただくお手伝いが出来れば、嬉しいです。 [スチール撮影: Cinema Art Online UK / インタビュー: 大石 百合奈] [ヘアメイク: Dayt.
古川:邦画なんだけど海外映画を観る感覚で観ていただきたいな、と思います。脚本も監督も韓国の方なので、日本人の感覚とズレてる部分があると感じていて。 例えば僕のセリフで「愛してる」っていう言葉があるんですけど、日本人って「好きだよ」は使っても、「愛してる」は普段言わないじゃないですか。ただ字幕にすると「I Love you」になるので、英語を喋れる人からすると、全然不自然じゃないんですよね、だってそれは普段から言うから。 ──確かに日本人だと使わない表現ですね。実際にプチョン映画祭で上映されたとき、古川さんも観客と一緒にご覧になったと伺いました。反応はいかがでしたか? 古川:全然日本とは違いましたね。そもそも日本と韓国とではユーモアが違うので、笑うポイントが全く違うんですよ。あと文化の違いもあるので、捉え方も違いますし。この作品にはたくさんメッセージが詰め込まれていて、観ていただく方によって違った色でみえる作品だと思うので、ぜひ劇場で観てください。 ──本日はありがとうございました! 日韓合作映画『風の色』で主演 古川雄輝は世界に大きく羽ばたく | 厳選「いい男」大図鑑. インタビューを終えて お会いするまではクールであまり多くは語らないイメージだったんですが、実際はこちら側の質問に対して、あらゆる角度から丁寧に答えてくださり、ご自身の話題になった途端、はにかんだ笑顔も見ることができました。 本作を皮切りに、2018年も出演作品がたくさん控えている古川さんから目が離せません! 映画『風の色』は2018年1月26日(金)公開です。 『風の色』あらすじ 突然目の前から消えた恋人・ゆり(藤井武美)の死から100日、彼女との思い出の品々を胸に、失意のどん底からマジシャンになることを決意した青年・涼(古川雄輝)。その後、"自分の生き写しの人間"の存在に気付き始めた彼は、生前「私たちはまた会える」、「流氷が見たい」と言っていた彼女の言葉に導かれるように、北海道へ向かう。 そして、旅の途中で出会った、亜矢と名乗る、ゆりと瓜二つの女性(藤井/二役)。彼女もまた、2年前の事故により行方不明になっていた、涼と瓜二つの天才マジシャン・隆(古川/二役)との再会を待ち望んでいた—。 映画「風の色」 監督・脚本:クァク・ジェヨン 出演:古川雄輝、藤井武美、竹中直人ほか。 1月26日(金)よりTOHOシネマズ 日本橋ほか全国公開 配給:エレファントハウス/アジアピクチャーズエンタテインメント/カルチャヴィル (C)「風の色」製作委員会 (スタイリスト:五十嵐堂寿、ヘアメイク:赤塚修二、撮影:生熊友博、文:ナオ)
『猟奇的な彼女』のクァク・ジェヨン監督作『風の色』で主演を務める古川雄輝。5年前の 初登場 後、世界に大きく羽ばたいた"男神(憧れの男性)"が、満を持してCREA WEBに2度目の登場! ロンドンの舞台に立った5年前 ――5年前となる前回のインタビューは、舞台「家康と按針(ANJIN)」のロンドン公演前でしたが、実際に現地の劇場の舞台に立たれたときの感想を教えてください。 舞台は目の前のお客さんの反応がダイレクトに分かるわけですが、そのお客さんが海外の方ということで、笑ってくれたり、歓声をあげてくれたり、さらに反応が大きかったんです。また、新聞などの現地メディアが決していい評価だけを書くのではない、シビアなところも興味深かったです。しかも、星取りで作品がランク付けされてしまう。そんななかで、「家康と按針」は星4つをもらったんです。当時、日本の舞台ではあまりないことだったようで、スタッフ・キャストみんなで喜びました。 ――そういった貴重な経験による、古川さんの心境の変化はありましたか? とにかく海外の方の前で芝居をする、という楽しさを感じました。また、日本と違って、出演俳優の中で上下関係があるわけではなく、稽古が自由にできるようなスタンスだったこともあり、海外の舞台ならではの経験もさせてもらいました。そして、舞台を見ていた現地の事務所の方が「ウチに入らないか?」と声をかけてくれるという意外な反響もあり、さらに役者としてステップアップできた気持ちになりました。 ――翌2013年には、人気コミックをドラマ化した「イタズラなKiss~Love in TOKYO」が放送されます。主人公・入江役はオーディションだったのでしょうか? 「家康と按針」のために僕がイギリスに発つ前日がそのオーディションだったんです。そのときまで、入江役の役者が決まっていなかったようで、急遽プロデューサーさんとお会いし、それで合格しました。役作りに関しては、原作コミックを丹念に読みました。 <次のページ> 今だから振り返る「イタキス」現象 2018. 01. 26(金) 文=くれい響 撮影=平松市聖 ヘアメイク=赤塚修二 スタイリスト=五十嵐堂寿 この記事が気に入ったら「いいね」をしよう!
今回の監修はMr. マリックさんにしていただいて、メインの流氷脱出マジックは既に決まっていました。それ以外の細かいマジックについては、当日監督が現場に来て「これとこれとこれをやりたい!」と指示された中から決定していきました。 ―― 練習する時間はありましたか? コインロールという、人差し指から小指の背中へコインを転がしていくマジックがあります。これは2週間くらい練習する期間がありましたが、それ以外のマジックはほとんど練習する時間がなく、撮影の合間の短い時間で練習していました。大体本番20分前に練習して披露しましたね。 ―― 短い練習時間とは思えない、とても鮮やかな手さばきでした。 マジシャン役を演じるにあたって、自信を持って演じることが大事だとアドバイスいただいたので、やり方だけ覚えて、あとは自信を持って披露しました。 手の動きは自分なりにこうすれば、マジシャンのように見えるかなと思ったことをアドリブで加えていきました。 ―― アドリブとは具体的にどのようなものですか? 例えば、手の中に物を隠していたとしたら、ゆっくり1本ずつ指を開いて見せました。いきなりぱっと開いて見せてしまうとマジシャンに見えないと思ったからです。 1個1個の動作に手の動きを入れるだけで、プロのマジシャンに近づけると思ったので取り入れました。 ―― 大掛かりな流氷脱出のマジックは、実際に古川さんご自身で演じられたと伺いました。何回も練習されたのでしょうか? 練習はなかったです。チェーンの解き方は教わりましたが、一発本番でした。チェーンを巻かれて、水の中にドボーンと入れられて、息が続く限界まで水に潜って、浮上して、潜って、浮上して繰り返しながら撮影しました。 流氷脱出のシーンは、水深約5mの場所まで潜って息が続く間撮影し、また空気を吸いに浮上してまた潜るという作業を1日中、2日間繰り返しました。身体に水圧がかかったり抜けたりを繰り返したので、実際に体調も崩してしまうほどとても大変なシーンでした。 ―― 今回の作品は、日韓合作ですが、日本のみの現場とどのような違いがありましたか? 日本人と韓国人のスタッフの方が一緒にお仕事をしているので、日本の文化と韓国の文化の差は少し感じましたね。 韓国チームの方が、上下関係がしっかりしている印象を受けました。韓国のカメラマンのアシスタントの方に話しかけた時に、「主演の方が僕に話しかけてくれるなんて」と驚いていました。日本ではスタッフの方とも親しく話しますが、韓国ではあまりないそうです。 チームの何人かと飲んでいた時も、たまたますれ違ったチーフクラスの照明の方が全員分の飲み代をその場で払ってくれたこともあって、上下の関係性が徹底している印象がありましたね。 ―― クァク・ジョエン監督はいかがでしたか?