オススメしてくれたのを覚えてますよ! 2年前くらいだったと思いますが、未だに名無しさんが このブログを見てくださってるのは嬉しい限りですねw いや本当に最高のストーリーでした! 名無しさん以外にも各所で勧められててハードル上がりまくってましたが そのハードルを軽々と乗り越えていく出来でしたw クリアしてから10日くらい経ちましたが、まだ興奮醒めませんし このシナリオは一生忘れないと思います。 確かに戦闘バランスはキツ過ぎでしたが モンスターがDQ6みたいに動きまくるのが楽しかったですし 何よりマゾゲー大好きなのでその点はあまり苦ではなかったですねw ラストの展開は、ホント衝撃的すぎて引き込まれますよね!! 神ゲーを勧めてくださって、ありがとうございました! スマブラSPは私も、思ってた程はハマらなかったですねw やはり私には、RPGが一番合ってるんだと再認識しました。 DQ5いいですね!私もDQは5が一番好きなんですよ~ 「戦火を交えて」 マジでいいですよね!! 奇遇にも、私も今DQ7を始めたんですが、 やっぱりDQはいつやっても面白いですね!
コンテントヘッダー 実は年明けに、Switchに続く新ハードを買ってたのだが、 仕事(笑)と彼女探し(爆笑)とかいう ゴミみたいな作業のせいで起動すらしていなかった。 無職になったおかげで、ようやく起動することが出来た。 その名は、あの伝説のハード。 ありったけのレトロゲー かき集め 神ゲーを探しに行くのさ~ ウィーユー! 何で今更、1世代前の評判よくないハードを買ったのかって? そらもう、ずっとプレイしたかったこのRPGをやる為ですよ。 ヘラクレスの栄光Ⅲ。 神ゲーとの噂を聞いて以来、秋葉原に行く度に探していたが 一度も見かけたことの無いこのソフトが、 バーチャルコンソールにあると聞いた瞬間、購入決定してた。 それ以外にもMOTHER1とかカービィ64とか 「やりたいけどやる手段がないソフト」が いくつも配信されているので レトロゲーマーなら、WiiU買っといて損ないからね。 ヘラクレス3にはいろいろ言いたいことがあり、 「文句なしの神ゲー」とは言えない出来だったものの 「シナリオが最高」という評判に偽りはなかった。 EVER17に匹敵する程、伏線と謎解きのカタルシスが半端なく 完成度がとんでもない名シナリオだった。 あ、これからプレイ予定ある人は、この先絶対読まないように。 ※ネタバレが致命的なゲームです! 超絶ネタバレ注意!!
ゼウスはいいます、セカイにはいろんなことがありすぎてすべてはフォローしきれぬ。 じゃあプロメテウス!なんでどういうことかを最初に教えてくれないんだよ馬鹿野郎。この秘密主義者め、人間を弄ぶな!トラキア王の言う通りだ! プロメテウスは言います、人間が自分の意思で、自分の道を決めなければ意味がない、ゼウスが悪いことをする前に 人間を殺してしまえば、人間には何も自由に決めることができなくなる、こうすれば良いのだ、と導いてやって、人間が救われたとしても、それでは本当に人間が救われることにはならない・・・ プロメテウスさんあんた・・・・かっこよすぎるよ!でも潔癖すぎるわ!!
いや、知らんがな!
!」 「ガイアを救うのだ! !」 一方地上では、記憶を失った青年が妖精たちの隠れ里で介抱されていた。 彼はある日地上に開いた穴から転落し、命を落としたかに見えた。 だがその体には傷一つなく、自分が不死身であることを知った。 彼は自分が何者であるかを知るために旅立つことを決心した。 唯一の手がかりは、時々見る夢の中の光景。 奇妙な異国の建物が立ち並ぶ場所に「アトラスの子孫」と名乗る老人と子供がいる。 また、それとは別に自分以外にこの夢を見ている者たちもいた。 目指すは夢の中の光景と人物たち。 だが、その旅の結末と彼の記憶の真実は、人類の未来を左右する、重大で残酷な宿命であった……。 ドラクエの模倣が特徴・・・ コメントはまだありません コメントを書く ※投稿の受け付けから公開までお時間を頂く場合があります。 関連する記事 こんな記事も人気です♪
2017年1月24日 更新 『ヘラクレスの栄光』(ヘラクレスのえいこう、英題 Glory of Heracles)は、データイーストが開発・発売したコンピュータRPGのシリーズ。1987年の第1作『闘人魔境伝 ヘラクレスの栄光』から1994年までに4作が発売されたほか、ゲームボーイ用ソフトとして外伝的な作品もある。また、今作に関しては2007年4月6日からWiiのバーチャルコンソール向けタイトルとして、2013年5月22日からWii Uのバーチャルコンソール向けタイトルとして配信されているという、息の長い長寿作でもある。 スーパーファミコンでヘラクレス!! ~あらすじ~ ある時、目覚めた主人公にはそれまでの記憶がなかった。 その代わり、彼には不思議な能力が備わっていた。 どのような高い所から落下しても死ぬ事はなく、不死身だったのだ。 自分は一体何者なのか。 唯一の手がかりは、繰り返し見る不思議な夢だけ。 夢の場所を探して、主人公は旅に出る・・・。 ヘラクレスⅢの概要!
当然、シナリオなのです。 シナリオを手掛けたライターの名は野島一成さんという方で、後に歴史的名作『ファイナルファンタジーVII』のシナリオを手掛ける人物であったのです。 シナリオが良すぎて、他のこと全て帳消し! こんなゲームを作れるのは、やはりこのデータイーストだけではないでしょうか! ヘラクレスⅢのストーリー! 古代ギリシア。 何百年とつづく平和な世界。人々の心の中には、「苦しみ」、「悲しみ」などという感情が、何代もの祖先にまでさかのぼらなければ見出せないほどに、安穏な時代はつづいていた。 天界に住まう神々も、人々が平和に暮らす地上の楽園を眺めるにつけ、自分たちが創造した世界が正しい歴史を刻んでいることに、大いに満足していた……。 しかし、そのような時代にも、常に地上に、そして、そこに暮らす人間たちにじっと目を凝らす神がいた。オリンポスの神々の最高神であり、全世界の偉大な創造主である大神ゼウスである。 彼はその見開いた目で片時も離すことなく地上を見降ろし、たとえ小さな変化といえども見過ごすことなく、常に地上界を注目していたのだった。 そしてゼウスの目は、平和の楽園に徐々にではあるが変化の兆しが訪れていることを見逃さなかった……。 生命のほかにも、人間たちは'愛'、'夢'、'希望'、'勇気'といった多くのものを神々より授かった。しかし、人間の心を揺るがし、動かしていたものは、'欲望'であった。そして、その行きつく先は……当然のことだが、神々自身はよく知っていた。 神々の一柱である、大地の女神「ガイア」。外に「生の世界」を、内に「死の世界」をもつ母なる大地は、人間の欲望のために病み、傷つき、その結果、二つの世界の境界を維持することが困難になりつつあった。 傷ついたガイア!? 激しく動揺する大地。地上にはいくつもの穴があき、それはいつの間にか「死の世界」にまで届いてしまっていた。そして、そこから這い出した魔物ども…彼らは「死の世界」の住人!? が人々を襲い始めたのだった!! ゼウスは地上を見降ろしながら、思いを巡らせていた。 「人間たちへの愛情は否定できない。しかし、それは母なる大地ガイアがあればこそのこと。 ガイアは今、傷ついている。そしてそのガイアを傷つけたのは、他ならぬ人間である。 ならば…… 心を決めたゼウスは、オリンポスの神々を集め、話を始めた。 「今、もっとも重要なこと、それはガイアを救うこと。人間はもう一度創造(つく)ればよい!
1. ヴィヴィアン・リーは早くから『風と共に去りぬ』のことを知っていた 名作映画『風と共に去りぬ』のヒロイン、スカーレット・オハラのキャスティングには数年かかりました。 プロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックは、意図的に原作発売から映画化されるまでの間に数年を置き、スカーレット役が募集されているというニュースを人々の間に広めていたそうです。 ヴィヴィアン・リーがキャスティングされたのは本作の最初の場面が撮影された後でしたが、彼女はかなり早い段階からこの役に目をつけていたと言われています。当時のタイム誌にその時の様子が描かれていました。 イギリスの監督ビクター・サビルは、ハリウッド滞在中に『風と共に去りぬ』の初版を手にし、イギリスに持ち帰った。読み終えるとすぐに果敢にもヴィヴィアン・リーに電話をかけ、「ヴィヴィアン、悪女中の悪女が登場する、映画化にぴったりの素晴らしい小説を読んだよ。君こそがその悪女を演じるにふさわしい女優だ」と伝えた。 2. 風と共に去りぬ 相関図. オーディションで監督と意気投合したヴィヴィアン・リー 『風と共に去りぬ』はアメリカ南部を舞台にした物語ですが、ヴィヴィアン・リーはイギリス人。オーディションを受けたときにイギリス英語のアクセントを直そうとしませんでした。 ロンドンの舞台で活躍する人気女優だった彼女の発音は、はっきりとした格調高いものだったとか。 オーディションに立ち会った当時の監督ジョージ・キューカーはこう語っています。 リーは台詞をとても愛らしく、そして非常に歯切れのよいイギリス英語で読み上げた... 。だから私は考えられる内でもっとも失礼な言葉で彼女をののしって、顔をぶったんだよ。 監督の反応にヴィヴィアン・リーは大笑いし、2人は意気投合。そして彼女はスカーレット役を手に入れることになりました。2人はその後とても仲良しになったそうです。 3. 出演者たちのスキャンダルに頭を悩ませた制作陣 プロデューサーたちが、ヴィヴィアン・リーの出演に関して頭を悩ませたのは、彼女のイギリス英語のアクセントだけではありませんでした。 彼女は大きなスキャンダルを巻き起こし映画に影響を及ぼす可能性があったのです。当時彼女は結婚していましたが、既婚のイギリスの名優ローレンス・オリヴィエと不倫をしていたと言われています。 しかし、スカーレット役の有力候補の1人のポーレット・ゴダードが当時チャーリー・チャップリンと不倫をしていたことほどは気にかけられませんでした。 2人のスキャンダルは当時大きく注目されていたのです。ゴダードは不倫の末にチャップリンと極秘に結婚していたのですが、このことを公表していればスカーレット役を手にすることができたかもしれません。 4.
アカデミー賞を受賞するも、根強く残っていた人種差別 マミーを演じたハティ・マクダニエルはアカデミー賞にノミネートされ、受賞した最初のアフリカ系アメリカ人となりました。 しかし1940年当時、アメリカにはまだ人種差別が根強く残っており、マクダニエルと彼女の仲間は授賞式中他のキャストとともに席に着くことを許されず、受賞前後は会場の裏に隔離されたテーブルにつかなければなりませんでした。受賞のスピーチもスタジオの用意したもので「(彼女の)人種の名誉となる」という屈辱的な表現を含んでいたのです。 さらにアトランタのプレミアには黒人の俳優が出席することが許されなかったため、クラーク・ゲーブルは特に憤りました。イベントをボイコットするとさえ主張しましたが、マクダニエルはもともと行くつもりはなかったからと彼をなだめ、2人はその後も長い間よい友達であり続けたそうです。 15. 人種差別的なシーンをカット 『風と共に去りぬ』は人種差別がまだ撤廃されていない1860年代の南北戦争の時代が背景となっており、黒人に対するステレオタイプやひどいバイアスのかかった言葉遣いや描写が含まれていました。 全米黒人地位向上協会NAACPは、映画にクー・クラックス・クランについて肯定的に言及したり、リンチを正当化するような場面があると知ると、映画をボイコットすると主張していたそうです。 プロデューサーのセルズニックは全国の最も影響力のある黒人の記者たちを集め、人種差別的な場面は極力映画から取り除くことを約束しました。 16. 脚本が完成する前に撮影終了 原作のファンをがっかりさせることなく、大長編小説を普通の長さの映画にするには、大量の草稿を作成しなければなりませんでした。撮影が事実上終了した最終日の進行予定表にもまだ「脚本到着予定」と書かれていたそう。 映画の撮影が長くかかったのも、撮影を進めるには仕上がってくる脚本を待って同時進行で撮影しなければならなかったからでした。 17. 『風と共に去りぬ』の脚本の最終稿を作る作業自体が劇に! コメディ劇『月光とマグノリア(原題)』には、プロデューサーのセルズニックと監督のフレミング、そして脚本の完成度を上げるコンサルタントのベン・ヘクトが、原作を満足のいく脚本に仕上げるために1週間オフィスに閉じこもった(というより、セルズニックにより閉じ込められた)様子が描かれています。 セルズニックはフレミングとベン・ヘクトにバナナとピーナッツしか与えなかったそう。他の食べ物は執筆作業を遅らせると信じていたようです。最後にはセルズニックは疲労で昏倒し、フレミングは目の血管が破裂してしまいました。
監督が3人もいた! ジョージ・キューカーは撮影のペースや製作の方針などでプロデューサーのセルズニックと折り合うことが出来ず、撮影開始後18日で監督を降りました。 次に監督になったのはアメリカで『風と共に去りぬ』と同年の1939年に公開されたミュージカル映画『オズの魔法使い』の監督を務めていたヴィクター・フレミング。 撮影中にフレミングは神経衰弱に陥り(仮病の可能性もあるそう)休暇を取りました。彼が戻ってくるまでの間、ハリウッド黄金期の大作を多く監督したサム・ウッドが代役を務めました。 5. 陰で作品を支えたキューカー元監督 キューカーが監督をクビにされると、ヴィヴィアン・リーとメラニー役のオリヴィア・デ・ハヴィランドは大変あわてて、セルズニックに決定を変更するよう懇願したそうです。 訴えは聞き入れられませんでしたが、撮影中2人はキューカーの元に度々通い、指示を仰いでいました。 そこまで感覚が緻密ではないフレミング監督よりも、登場人物たちの複雑な性格を理解していたキューカーを2人は頼りにしていたようです。 6. 脚本家は16人いた!その中には有名な小説家も 脚本家としてクレジットされ、またオスカーを受賞しているのはシドニー・ハワード1人ですが、彼の書いた脚本は6時間にもわたるもので、その後15人の脚本家が次々に脚本を短くするために奮闘しました。 その中の1人が『グレート・ギャツビー』などの作品で有名な小説家F・スコット・フィッツジェラルドです。 フィッツジェラルドは無駄な会話を減らし、その代わりに登場人物たちの行動に多くを語らせるようにしました。戦争から帰ってきたアシュレーとマレインが階段を上っていくのをスカーレットが燃えるような目でじっと見つめる場面には彼の影響が強く出ています。 7. 当時史上3番目に制作費のかかった映画だった 当時『風と共に去りぬ』は史上3番目に高額の制作費385万ドルが費やされた映画となりました。 現代の金額に換算すると約6600万ドルとなりますが、これは今日の大ヒット作の制作費と比べれば驚くほど少ないと言えます。(たとえばジェームズ・キャメロン監督の2009年公開のヒット作『アバター』は4億2500万ドルです。) 8. アトランタの火事の場面は、スタジオのセットを燃やして表現!! 『風と共に去りぬ』で一番最初に撮影されたのはアトランタでの火事の場面です。スケールの大きな場面で撮り直しも許されず、映画の存亡がかかっていました。 火事の場面を最初に撮影したのには、スタジオにたまっていた20年分の古いセットを燃やし、新しいセットのための場所を作るという現実的な理由もあったそうです。 9.
『風と共に去りぬ』人物相関図 | 宝塚歌劇公式HP >> このページを印刷する
私のことを手の届かない高嶺の花やと思ってるんやな…。) (ちゃんと告ってあげよ) もう婚約しとる っちゅうのに、大胆な思い込みでたくさんの人が集まっているパーティの席でこっそりアシュレーに愛を告白。 返事はもちろんNO。 だから もう婚約しとる っちゅうねん。 スカーレット ばかばか! アシュレーなんて大嫌い!!!