いつでも、すぐそばに 千葉市の千葉わくわく園は、小さな園の特長を活かした、アットホームな保育が自慢です。 子供と保育士の距離が近いので、すぐそばで成長を感じ取ることができひとりひとりの成長に合わせた保育ができます。 また、子供にとってもいつでもそばに誰かがいる環境は、自分自身が大事な存在と認識する為にとても重要なことなのです。 これからも千葉わくわく園はお子様の成長を見守り、保護者様の良き相談役として歩んでいきます。
オランダ政府教育機構Citoが開発したピラミッドメソッド教育法を取り入れた知育保育園です ピラミッドメソッドキッズガーデン千葉から認可保育園に移行するにあたり、園名がピラミッドメソッド千葉保育園に変更になりました こんにちは、ピラミッドメソッド千葉保育園です。 今年も赤鬼さんが来ました! ソーシャルディスタンスを守っての豆まきです。 しかも、赤鬼さんが鬼の絵本を読んでくれました! 最後は鬼も降参!! 今年は鬼は外、福は内、コロナ外です。
日頃より、本園の保育運営にご理解ご協力賜り、ありがとう御座います。 毎年開催している「わくわく夏祭り」ですが、新型コロナウイルスの感染拡大をうけ、世情を踏まえつつ開催の是非について検討を重ねてまいりました。検見川園含め検討を重ねた結果、今年は保護者の方の参加は控えて頂き、平日の通常保育中に行う事とさせて頂く事になりましたのでご連絡いたします。 クラス単位や時間帯を区切る等やり方を色々考えましたが、例年通りの形式ですと狭い園内で密になる事が避けられず、世の中の情勢踏まえましても今は通常開催はするべきではないとの結論に至りました。 楽しみにしていた保護者の皆様、卒園児や一時保育でご利用頂いている皆様、近隣の皆様には大変申し訳ありませんが、今回に関して何卒ご理解頂ければと思います。 在園児に関しましては、通常保育時間中に皆で楽しめる夏祭りを行いたいと思います。 【日時】 8月28日(金) 千葉わくわく園内にて ※通常通り登園頂ければ結構です。 特に持ち物等は必要ありません。お休みする予定の方は事前にお知らせください。
DECO*27:変に背負おうという気持ちはないですけど、曲を作っていると、どうしたって彼の顔は浮かんできます。なので、まったく影響がないと言えば嘘になりますね。僕らはお互いに切磋琢磨してきたし、彼はボーカロイドシーンだけでなく、日本の音楽シーンに影響を与えた人だと思いますし。でも、彼がやれなかったことは、僕にできることではないんです。だから、「僕は僕で自分がやれることをしっかりとやろう」と、改めて思いました。それが僕にできることだと思っています。 ーーでは、アルバムに話を戻して、3曲目の「スクランブル交際」はどうですか? DECO*27:「スクランブル交際」は、「チャンバラジョニー」と「罪と罰」のような曲の雰囲気を合わせたらどうなるかな、と思って制作した曲でした。この曲のサビの最後の〈「じっとしてって言っといたじゃん」〉という歌詞は、僕が大好きなORANGE RANGEのような雰囲気を出したいと思った部分です。ORANGE RANGEの音楽って、曲も歌詞も楽しんでいることが伝わってくると思うんですよ。あの感じは、僕も絶対忘れちゃいけないな、と思っていて。 ーー確かに、ORANGE RANGEの楽曲は、言葉遣いも遊び心に溢れていますよね。 DECO*27:そうなんですよ。固い頭で考えてしまうと、日本語の細かい意味まで合ってるか、合ってないかと考えてしまいがちですけど、「音楽なんだから、別にいいんじゃないか」と思うんです。僕も歌詞を書くときは、「遊び心は忘れないようにしたい」と思っていますね。 DECO*27 – 乙女解剖 feat. 初音ミク ーー今回だと「乙女解剖」はまさにそのフレーズの妙を感じる曲のように思いました。一度聴いたら忘れられない、耳に残るフレーズと言いますか。 DECO*27:「乙女解剖」は、最初に〈乙女解剖であそぼうよ〉というフレーズができて、それが僕も頭から離れなくなってしまったんです(笑)。 ーーこういうフレーズは、どんなときに浮かぶことが多いんですか?
音楽ナタリーの連載特集「初音ミクの10年~彼女が見せた新しい景色~」。その第1弾企画は、イベント「初音ミク『マジカルミライ 2017』」のテーマソングとして4年ぶりの新曲「砂の惑星」を公開したハチ(米津玄師)と、supercellでの活動やEGOISTのプロデュースなどで知られるryoによる初めての対談だ。 共に初音ミクを用いてニコニコ動画に発表した楽曲がきっかけになって世に知られ、現在は幅広いフィールドに活躍を繰り広げる両者。初音ミク10周年を機に、シーンの過去と未来についてたっぷりと語り合ってもらった。 取材・文 / 柴那典 V. A. 「初音ミク『マジカルミライ 2017』OFFICIAL ALBUM」 2017年8月2日発売 / クリプトン・フューチャー・メディア CD収録曲 砂の惑星 / ハチ feat. 初音ミク Singularity / keisei feat. 初音ミク <楽曲コンテスト グランプリ楽曲> エイリアンエイリアン / ナユタン星人 feat. 初音ミク 孤独の果て / 光収容 feat. ハチ「砂の惑星」を聞いて懐かしくなった話 - 404 state. 鏡音リン ツギハギスタッカート / とあ feat. 初音ミク ダブルラリアット / アゴアニキ feat. 巡音ルカ 脱法ロック / Neru feat. 鏡音レン Birthday / ryuryu feat. 初音ミク DECORATOR / livetune feat. 初音ミク マジカルミライ SPECIAL MEGAMIX (「ネクストネスト」「Hand in Hand」「39みゅーじっく! 」) / 八王子P feat. 初音ミク DVD収録内容 覚えていないくらい一瞬の出来事だった気がする ──お二人は今回が初対面だそうで。 ryo 初めてです。 ハチ 一度も会ったことなかったです。自分からするとryoさんって、1つ前の世代の人なんですよ。その頃の人たちって、伝説とか歴史上の人物みたいな感じがあって。「どんな人なんだろうな」って興味があったし、やっぱりすごく影響を受けたので、話してみたら面白いんじゃないかとは以前から思ってました。ryoさんのような人たちの活躍があったからこそ、自分がボカロで曲を作り始める土壌が培われたので。 ──お互いの第一印象はいかがでしょうか。 ハチ 自分のグッズの「LOSER」Tシャツを着てきてくれていて。「サービス精神がすげえな」って(笑)。めちゃくちゃいい人なんじゃないかって思いました。 ryo もしこのTシャツを着ているのをガン無視されたら「こいつはすげえイヤな奴だな」って判断する、そういう1つの基準にしようと思ってたんです(笑)。わりと俺はMなので、その可能性があってもいいかもって思ってたんですけど。 ──はははは(笑)。ryoさんからのハチさんの印象は?
)。表舞台に出るような題材ではないけど多くの人を掴むものがあった。キャッチーで目とあとを引くひねくれ・中二感だった。ニコ動でウケる文法を満たしていたのだ。 大百科掲示板あたりでハチさんと呼ぶかハチPと呼ぶか論争をしてたのが数日前のことのように思い出される。 歌詞論争でハチさんはこう考えてるはずだ、いやこうだ、すごいこの解釈天才!
ある日、 youtube を開いたら懐かしい一文が目に飛び込んできた。 「どうも、ハチです。」 うわあああああああ。ハチだ。ハチさんだ。ハチさんの新曲だ。少しは酸いも甘いもかみ分けた人間がイタいボカロ厨に戻ってしまうほどこの一文は私(世代)にとって感慨深いものだった。 世紀末人形劇のようなピアノのメロディと、英語の不明瞭な女声が混ざり合うイントロが流れるだけで十分だった。ハチの音だ。ニコ動だったら「中毒性が高い」「もう百回聞いてるけど全然中毒じゃない」とイキった厨房か工房がコメントする音だ。南方研究所によるアニメーションの、ぬるぬるした動きだけは時代の変遷を感じさせた。 ぎゅいんぎゅいんに鳴るギターと、「○○しようぜ」とまるでルンペン文系大学生革命家のような歌詞にはメジャー以降の空気を感じたけど。ああ、ハチだ。途中それはかとなく引用されている マトリョシカ の、 パンダヒーロー のハチが。 結ンデ開イテ羅刹ト骸 のハチが。リンネのハチが戻ってきた。 コメント欄で歌詞解釈してる連中を見て 「お前ら今までどこに隠れてたんだよ!!
初音ミク ーーなるほど。 DECO*27:次の「サイコグラム」は、重くて病んでいる方向に振り切った曲です。それだけだとただ暗いだけの曲になってしまうので、サビの前半のコード感をあえて明るくしています。今回のアルバムはどの曲も「生と死」をイメージしていて、その「生」は「性」でもあるんです。なので、「乙女解剖」も「生と死」だけではなく「性」の要素が含まれているし、「モスキート」でもエネルギーを吸うイメージが出てきていて。僕はもともと、そういうテーマが好きなんですよ。たとえばマンガでも、人間が欲でドロドロとしていったり、性によって人間関係がこじれていったりしてしまう作品が好きで、そういう人間の汚いところも好きなんです。でもそれって、日常生活ではなかなか見えないものじゃないですか。だから、それを曲で綺麗にパッケージングして届けたいな、と思っていました。 ーー音楽のようなアートだからこそ、それが表現できるということですね。 DECO*27:そうですね。それに今回、「これってミクだからこそできることだな!」とも思いました。というのも、ミクの声じゃなかったら、もっと生々しいものになりすぎてしまっていたと思うんですよ。実際、制作段階で僕が仮歌を入れた曲がいくつかあるんですけど、自分で歌っていて「きついなぁ」と思ったりして(笑)。
盟友・wowakaとの別れ ーーそこには今話してもらったボーカロイドシーンへの気持ちも関係しているんですか?
有識者 3名の座談会【前編】」(上記URL)2019・5・3 2018年から今年にかけては多様な若いSSWたちが続々と世間に名を知られ始めている。彼らの登場の背景には少なからずボカロによって培われたネットの土壌があって、彼らの音楽には少なからずボカロ音楽の系譜の影響があると。私は音楽的なことには一切詳しくないので、ああそうかぁと思う他なかったのだけど、でもいち聞き手 からし てもその傾向はなんとなく感じ取れている気がする。 元の話に戻ると、もう私たちはあの頃の 初音ミク を取り戻すことはきっと難しいと思う。でも彼女のツール化とともに誕生した「ボカロっぽさ」は今も平成邦楽として根付き、後の世代にも強い影響を及ぼしていると思う。 もし再び 初音ミク を復活させたいのなら、私たちが再び彼女を「未来の偶像」としてあがめることになるだろうけど、そのために必要な音楽はきっと今までの「ボカロっぽい」とは全く違うものになるのだと思う。混沌としたあの音楽を、新しく創生するのならば、きっとまた 初音ミク は新しい形で蘇る。んじゃないかなぁと思う。たぶん。