Top positive review 5. 0 out of 5 stars 2期も最高! Reviewed in Japan on May 10, 2019 1話のぶっ飛び方がさすがおそ松さんという感じ。やっぱり大好きな作品です。 メイキング映像も面白かったです。 One person found this helpful Top critical review 1. アニメ『おそ松さん』2期が大爆死した理由を現役漫画家が解説「腐女子をからかうアニメだったはずが、逆に取り込まれてしまった」. 0 out of 5 stars おもしろくない Reviewed in Japan on November 8, 2020 チョロ松が茶髪にする話だけ笑えました。 この回だけは1期のクオリティです。 その他の回は本当に酷い出来です。 1期ならキャラが生き生きしてて『このキャラならこういう発言するしこういう行動するよね!』って納得できる展開で、それが上手く噛み合って面白かったんですが、2期はひどい。 1人が変なことしてもそこを上手く拾えてないというか、そもそもその変な行為自体、誰も止めない(ツッコミ役がいない)みたいなシーンが多いです。 下ネタも笑えない。 汚いだけ。 脚本家のセンスを疑う。 2020年11月、現在3期が放送されていますが早速1松がラジオやっててキャラ崩壊してるし面白くないです。(ーー;) 1期のクオリティになるまでもっと脚本練ってから3期放送しで良かったのではなかろうか? 2 people found this helpful 43 global ratings | 24 global reviews There was a problem filtering reviews right now. Please try again later.
アニメ 2017年 12月28日 Thursday 12:30 『 おそ松さん 』2期が盛り上がらなかった?その理由を分析したツイートが大きな話題になっています。 個人から集団で楽しむものへ変化 盛り上がらなかった原因は単純に2期が面白くなかったわけではないとして分析されています。 2期までの空白期間に開催されるリアルイベントを例に「女性は集団で作品に没頭する傾向が強い」として、「女性向け作品では「「グループで盛り上がれる作品」と「一人で没頭する作品」とに分ける事が出来、前者は常に仲間内に共感する人間が必要なため、人気の度合いはグループ全体の熱量によって大きく左右される。」とツイート。その理由として「大人数おそ松レイヤー」が多かったことをあげられています。 最後に「現状ではグループ消費型の作品の熱量を下げないために出来る方策が声優を使ったライブイベントで、二期がリリースされるまでにそういった延命措置が取れない作品はおそ松さん同様一気に集客が下がる宿命にある」と分析。また、「アニメはこの10年で間違いなく個人で楽しむものから、集団で楽しむ(共感する)ものへと変化している。」としています。 これについてどう思う? 2017. 12. 28 11:17 おそ松さん、は面白いけど瞬間最大燃焼って感じはした。 持続させるのは難しい燃え方というか。個人的には二期やる時も「え?やるの?」って感想だった。 2017. 【おそ松さん】2期がつまらないという声もある！？理由を徹底調査！. 28 11:12 確かに最近のアニメってなんか個人で楽しむよりも集団で楽しむ傾向あるよな 何か違和感を感じると思ったらそこからか 2017. 28 11:15 正直おそ松に関しては、運営のお金の使い方が悪い気がする 2期の2クールのEDで柴咲コウさん使ったり、エイプリルフールに遠藤憲一さんを使うお金があるならもっとファンが喜ぶことすればいいのになぁと思った 2017. 28 11:09 おそ松さんの2期面白いけど最初の方が面白くなかったかな…正直切ろうとしたけど、たまたま面白い回についてのツイート流れてきてもう一回見ることにしたんだよね 2017. 28 10:59 一期で満足してしまい二期は見なかった人多いんじゃないかな、自分も二期は見なかったし 2017. 28 04:35 すごい ズバリこれですわ 二期発表と開始まで引き伸ばしがほんとだらだらして疲れたって感じだった 開始日に見たけど熱が冷めてた状態だった あんなにリアタイ楽しかったしBlu-rayも全巻買ったのに 先日やっと二期全部追いかけたら面白かった!だけど一期程の情熱が持てないのは何故かな、と 2017.
28 02:00 おそ松さんの場合はコラボ過多による全て追えなくなった人の諦めがでかい気がする……間にライブとかそういう次元じゃない…考えつく全てでコラボって感じだった… 2017. 28 01:58 昨日のはよかったけど、面白くないのも1つの理由だし、1期から間が空きすぎたってのもある。 その間にオタクたちは別ジャンルの沼にズブブブパターン。 2017. 27 22:57 集団化したことにより次のジャンルへの移動も早くなったよね。そりゃ女社会じゃ話題の最先端についてけないってのはイコールそのグループでの死亡宣告ですから。晩鐘は汝の名を指し示しちゃいますから。 2017. 『おそ松さん』2期が盛り上がらなかった？理由に「個人から集団で楽しむものへと変化してる」 - にじめん. 27 22:30 おそ松を盛り上げてたのは、二次創作が好きな層。つまり、作品そのものを楽しむより二次創作して妄想しながら楽しむのがメインになっている 少し前に流行った「花丸創作」なんかもコレ 原作は創作のネタになれば何でも良い、お題としてしか見てないから、二次創作がやたら多い作品は気をつけろ 2017. 27 22:07 人気が出たアニメの、一期から二期開始までの空白期間にファンをどのように繫ぎ止めるか、興味深いスレッド。ユーリも2年以上空くのかな…まあ劇場版あるからな…(…タイバニ…) 2017. 27 19:24 おそ松さん振るわなかったんだ。そして推しがどうとか脱女子路線がどうとかいう議論になってるんだ。単純に一期の方が笑えたなーという視点しかなかった。 2017. 27 17:54 面白くないから、じゃないんだよね。 多分二期までのスタートがとにかく遅かった。 あの勢いで、あの年の10月に発表になってれば、全然違ったと思う。 私は熱量変わらず見てるわけで、そういうファンも多く居ると思うけど。
『あらすじ・ストーリー』 は知ってる? おそ松さん 第2期のイントロダクション 2016年に幕を下ろしたTVアニメ、"おそ松さん"が戻ってくる!! 波乱を呼んだ第一期終了から時は経ち、イヤミとチビ太が目にしたものは… はたして前回を反省し、6つ子たちはちゃんとできているのだろうか……? クズでニートなオトナに成長した6つ子を主人公として一話完結で描く、笑えて、泣けて、ほっこりも出来る、予測不能なギャグ・コメディ。 第一期を手がけたスタッフ・キャストを再集結させ、川流ちな記憶を残した6つ子たちが、さらにパワーアップして帰ってきます! (TVアニメ動画『おそ松さん 第2期』のwikipedia・公式サイト等参照) アニメの良さはあらすじだけではわからない。まずは1話を視聴してみよう。 ※2020年9月にアニメ放題がU-NEXTに事業継承され、あにこれとアニメ放題の契約はU-NEXTに引き継がれました まずは以下より視聴してみてください でも、、、 U-NEXTはアニメじゃないのでは? U-NEXTと言えばドラマとか映画ってイメージだったので、アニメ配信サービスが主じゃないと疑っていたにゅ。 それで直接U-NEXTに聞いてみたにゅよ。 U-NEXTよ。 お主はアニメではないとおもうにゅ。 みんなからそういわれますが、実はU-NEXTはアニメにチカラを入れているんです。アニメ放題を受け継いだのもその一環ですし、アニメに関しては利益度外視で作品を増やしています。 これをみてください。 アニメ見放題作品数 アニメ見放題エピソード数 ※GEM Partners調べ:2019年12月時点 ・洋画、邦画、海外TV・OV、国内TV・OVを含むすべてのアニメ作品・エピソード数の総数 ・主要動画配信サービスの各社Webサイトに表示されているコンテンツのみをカウント ・ラインナップのコンテンツタイプは各動画配信サービス横断で分析できるようにするため、GEM Partners株式会社独自のデータベースにて名寄せ・再分類を実施 なんと!?あのdアニメストアを超える作品数に成長していたにゅか!? そうなんです! 時期によって作品数は増減しますが、わたしたちは常にアニメでNo. 1であろうと本気で目指しています。 しかも、 アニメ以外の結果 も衝撃!! 洋画、邦画、アニメ、韓流ドラマの4つでNo.
1で、それ以外の 海外ドラマとか国内ドラマでも2位 なんにゅね!! その通り。 事実、見放題だと作品数もエピソード数も25か月連続でU-NEXTがNo. 1なんです。 全ジャンルの見放題作品数でもU-NEXTがNo. 1。 アニメの作品数、エピソード数でNo1. 驚くことに2位のamazonプライムやTSUTAYA TVが44なので、作品数で 他社と2倍以上の差が開いているくらい 今やU-NEXTの作品数が圧倒的なんです。 ラインナップで選ぶならU-NEXT一択と言っても良いレベルなので、無料期間にNo. 1のラインナップを体験できるのも凄く楽しい体験になると思います。
登坂:ソロの時は、お互いグループのときとはまた違った自分の音楽性で楽曲やアルバムを作っているので、やっぱりその歌に対する感じ方もグループの時とは全然違います。普段三代目で作るときは、パフォーマーの5人のことを考えたり、グループとしての歌い方や、楽曲の表現の仕方を考えるのですが、ソロになると自分のやり方や歌い方が追求できるので、「グループのときとは違う表情だな」というのはすごく感じました。 登坂広臣 ーーそういった部分は登坂さん自身のステージにも影響を与えているのでしょうか? 登坂:ドームのステージは日本では最大規模なので、音楽性や歌に対して、「自分をどう表現するか」というのを一番重要視しました。自分のソロツアーだったら、お客さんから見えるところ全部にこだわるけど、今回は「LDH PERFECT YEAR 2020」の一環としてのスペシャルショーケースということもあったので、お客さんからの見え方ももちろんだけど、それ以上に中身で自分を表現することを考えていましたね。 ーーひとりでドームに立つ経験をしていかがでしたか? 今市:2年前に初めてソロでのアリーナツアー(『RYUJI IMAICHI LIVE TOUR 2018 "LIGHT>DARKNESS LIVE TOUR"』)を開催して、そのときは自分が"長"になって、先頭に立つという意味をより深く感じました。グループでもボーカルとしてステージに立っているけど、リーダーやメンバーもいる。だけどソロのステージでは、リハでも自分がしっかりしていないと、周りのダンサーやミュージシャン、スタッフの動きを僕が止めてしまうことになると学びました。そういう意味では、ソロアリーナツアーで学べたことがすごくあったので、そのチームでまたドームに立てたことが本当に嬉しかったです。達成感がすごくありますし、ドームに立てたという自信も持つことができたので、また次の新たな夢ができました。 登坂:単純に、すごく楽しかったです。7人で立ったことのあるドームのステージも、ひとりで見るとまた違った見え方になる。それがまた冒険している感じがしました。だけど、今になって「次はもっとこうしたい」という欲が当然出てきたりもしています。「LDH PERFECT YEAR 2020」としてのお祭りで終わるのではなくて、「これを糧にまた新たなことに挑戦していきたい」と思わせてくれるステージでした。
今市隆二(以下、今市):同じグループのツインボーカルのふたりが、それぞれソロでスペシャルショーケースをやるというのは、LDHとしても初めての試みでした。すごく手応えを感じましたし、新しいエンタテインメントの形を提示できたと思っています。GENERATIONS(from EXILE TRIBE)をはじめ、後輩アーティストたちにも良い形を見せられたんじゃないかなと思います。 今市隆二 登坂広臣(以下、登坂):初めての試みのイベントだったので、もちろん手探りの部分はありました。ライブにももちろんいろんなやり方があると思いますが、1日で同じステージを使って、別のアーティストがライブをする。これまでにない新しさと、ライブの形としての一つの正解を作れた感覚がありますね。 ーー今回はふたりでツアーを一緒にして、お互いのライブやリハーサルは見ましたか? 今市隆二 登坂広臣 インスタライブ. 今市:リハーサルは見ていなくて、本番で見ました。 登坂:僕も本番で初めてステージを見ました。 ーーお互いのステージを見た感想を教えてください。 今市:僕は、福岡の2日目に見ることができました。(ツアーでは)最初が臣(登坂)のステージだったのですが、臣の前回のアリーナツアー(『HIROOMI TOSAKA LIVE TOUR 2018 "FULL MOON")での世界観が、そのまま延長されたような感じがしました。ストーリーもつながっているから、作りあげているものが全面に出ているなというのは、すごく感じましたね。 ーー登坂さんの歌を聴いてどう感じましたか? 今市:さっきも話したように本番でしか臣のステージを見ていないので、互いのライブを客観的に見られるのは今回のツアーならではのいいところだと思いました。臣のステージを見た後に、自分も同じステージに上がるというのは、今回のこのツアーでしかできないから。普段は同じグループで一緒にライブを作り上げているけれど、客観的に1アーティストとしてライブを見られるので、お客さんはもちろん、僕もいつもとは違った楽しみ方ができました。 ーー登坂さんの歌を客観的に聴けるからこそ、自分の歌への気合いも普段と違った? 今市:歌だけではなく、ライブはいろんなことが複合してできているものなので、そういう意味ではもちろん気合いは入りますし、より自分の個性や世界観を出すことに集中できた気がします。 登坂:本当にリハはお互いに一切見ていなかったので、本番で初めて見たときに(今市が)バイクに乗っている演出があって上がりました(笑)。ステージ裏でバイクが運ばれているのを見て、「何のバイクなんだろう?」とずっと思っていたんですけど、「あっ、本人が乗るんだ!」と。歌以外にも意外な演出などをお客さんと同じタイミングで初めて知るというのが新鮮でした。同じステージで同じ空間だけど、自分とはまた違うステージの使い方をしていて、いろんな発見や面白さがありましたね。 ーー登坂さんから見て、今市さんの歌はどうでしたか?
登坂:それはやっぱりバイク(笑)。僕は『HiGH&LOW THE LIVE』(2016年に開催された全国ドームツアー)でバイクに乗ったので、その気持ち良さは知ってるんですよ。なので、「あの感覚だ」と思って観ていました(笑)。 ― あの演出では、『HiGH&LOW THE LIVE』を思い出した方も多いのではないかと思います。バイクは今市さんご自身のアイデアですか? 今市:はい、前々から乗ってみたいなと思っていたんです。 ― それはドームだからこそ? 今市:確か前回のアリーナツアーのときにもアイデアとしてはあったんですけど、それが叶ったのが今回。 登坂:何万人という人に観られながらバイクに乗るなんて、あんな場面なかなかないですからね。 今市:気持ち良かったですね。あとは、緊張感もありました。エンストしたらどうしようって(笑)。 登坂:(爆笑) 今市:スピードをあまり出せないんですよ。すぐ1周してしまってもダメなので調整しながら運転して。それに照明の当たり具合で前が見えにくくなるので、リハは毎公演やっていました。 ― 裏側は大変だったんですね。今市さんは登坂さんのステージで特に印象的だった場面は?
写真 佐藤健 今年3月いっぱいで、15年間所属した事務所から独立した佐藤健が、絶好調だ。 「6月から公開の主演映画である『るろうに剣心 最終章 The Beginning』と4月末に公開された『The Final』の2作が興収ランキングで1、2位を独占するなど、前作に引き続き大ヒット。現在、2作合わせての興収は50億円を超えていますが、まだまだ伸びますね」(映画ライター) '12年から佐藤が主役を演じ続けた『るろ剣』シリーズは、今回で完結。代表作が終了し、今後はどのような展望を抱いているのだろうか。 「 佐藤本人は"世界に発信できるような作品に出たい"と周囲に話しています。事務所を独立して、仕事の自由度が上がったからでしょう。プライベートは二の次で、今は完全に仕事モードみたい。実際、いろいろな仕事のオファーが舞い込んでいるそうです 」(芸能プロ関係者) 大規模な中国ロケも予定 気合の入る佐藤が早速、来年放送予定の大作に出演するという情報をキャッチ! 「来年10月クールのTBS系で放送予定の『日曜劇場』に、佐藤さんの主演が内定したそうです。山崎豊子さんの小説『大地の子』が原作で、佐藤さんは波瀾万丈の人生を送る中国残留孤児を演じるとのこと」(テレビ局関係者) 同作は'95年、NHKの70周年記念番組としてドラマ化されており、当時長い年月と労力をかけて作られた。 「 山崎さんが1000人以上の残留孤児に取材し、8年かけて完成させたリアルで重厚な原作を忠実に再現するため、ドラマ版も4年をかけて制作。撮影は3分の2にあたる128日間が中国で行われました。このときの主役は当時無名だった上川隆也さんが演じ、山崎さんの期待に応えるため、セリフの80%が中国語という難役を見事に演じきったんです」 (NHK関係者) 実は、来秋のリメイクにも上川の出演が検討されている。 「あくまでキャスティングの段階ですが、上川さんと小栗旬さんの名前が挙がっています。上川さんには前作の経験を生かして、佐藤さんやスタッフ陣にアドバイスをしてほしいとの狙いがあるのでは」(前出・テレビ局関係者) 『大地の子』について、TBSに問い合わせると「番組の制作過程については従来お答えしておりません」とのこと。『大地の子』が放送されることになれば、『るろ剣』に続く代表作になるかも!? と思いきや、佐藤も思わず"悶々"としてしまう状況で……。 「 NHK版と同じく、今回も大規模な中国ロケを予定しているのですが、コロナ禍で海外渡航が難しい状況。来秋の放送といえど、撮影期間は長期にわたる予定なので今年中にもクランクインしたかったのですが、スケジュールが読めなくて……。今後の状況によっては、放送時期が後ろにずれ込む可能性が浮上しているんです 」(制作会社関係者) 新たな大地で活躍する佐藤を早く見てみたい!
英国のリバプールは、18~19世紀の産業革命の時代に貿易で発展した。アメリカ大陸から綿花が荷揚げされ、近くの工業都市に運ばれた。そんな歴史の名残は、ここで少年時代を過ごしたビートルズの面々の家庭にもうかがえる▼ジョンの父親は船乗りで、ジョージの父も一時船に乗っていた。ポールの父は綿花のセールス… お申し込みはこちらから 天声人語