新たな活動も期待しています。ありがとうございました。 (Photo credits: Stella Kalinina, Taka Mark Kasuya) 文 = やつづかえり
私は、社名のロゴをリデザインしたい企業や、新しいサービスを提供するスタートアップ企業のブランディングの仕事が多いです。 デザインを始める前に必ずワークショップをするのが特徴です。クライアントと一緒にそのブランドの価値や意義、メッセージなどを見つけ出し、デザインのエッセンスとなるものを生み出す作業をする。その上で、そのブランドの本質を象徴化した長く愛されるアイデンティティデザインや、それに伴うデザインシステムを考えていきます。 クライアントから声がかかったときは、このような仕事の進め方をあらかじめ説明し、「価値の高いアウトプットを出すために、これだけのプロセスが必要です。だからこれだけの価格がかかります」ということを理解してもらった上で契約をします。 日本人としてアメリカでやっていくために必要なこと ― アメリカで日本人デザイナーはどう見られているんでしょう? 日本はアメリカのデザイン業界でとてもリスペクトされてるんですよ。伝統文化はもちろん、例えば菓子パンの袋ひとつとっても、ユニークで面白いとブログで紹介されて、話題になっていたりします。また、私がLAに住み始めた当時、まだユニクロも無印良品もLAになかった時から、デザイナーの間ではウェブサイトやプロダクトデザインが話題になったりもしていました。 欧米や他のアジア諸国にはない独創的なデザインや、細かくて丁寧な仕事、品の良さ、それに「約束を守る」といったことも評価されています。だから私は、アメリカでやっていくためには「日本人であること」も自分のひとつのアドバンテージとして売り込むことにしたんです。 ― 「日本人である」というだけで期待してもらえる、有利な状況にあるということですね? 世界で活躍する日本人若手デザイナー3名に聞く、プロダクトの今、そして未来 | ハフポスト LIFE. そうです。ただ、やはり技術や実績は必要で、アメリカで仕事をするにはアメリカ人と同等ではだめです。同じレベルならアメリカ人を雇う方が企業にとってはラクですからね。企業からビザの発行をサポートしてでも「この人に働いてほしい」と思われるには、アメリカ人以上に存在の必要性を感じてもらわなければなりません。 ― Tomoさんは、どういうところが評価されてきたのでしょうか? 大事なのは「これからもこの人と働きたい」と思われるかどうか。人間としての魅力やコミュニケーション力だと思います。 デザイナーでも「良い作品を作ればいい」というわけではなく、会議で発言しなければ存在する意味がないとみなされます。作品が良いのは当然のこととして、それをプレゼンテーションする語学力と説得力が必要です。日本人デザイナーは、そういうトレーニングを積んでいない人が多いので、実力があったとしても、それを表現する能力に乏しいことが多いように感じます。日本人にとっては美徳である「謙虚」や「言わなくても分かり合える」という思い込みは、ここでは役立ちません。 また、積極的に交渉するメンタリティも大事です。アメリカは交渉の文化ですので、私のようにフリーランスでなかったとしても、企業においても給料は交渉次第なのです。最初の頃は私もシャイで交渉下手だったのですが、経験を積むことで、自信を持って取り組めるようになりました。 グローバルに活躍するためには早く日本を出るべき?
(@yamada0221) 2020年5月16日 もちろん、97AWコブドレスも最高ですけどね! 日本人ファッションデザイナーの世界的有名ブランド10選｜パリコレ参加も | BELCY. …ですが、当時12歳だった92AWリリスコレクションはもちろんのこと、当時高校生だったコブドレスもリアルタイムでは経験していないので、リアルタイムだった人は超羨ましいです。 どれだけ衝撃的だったのか。体感したかった。 日本人デザイナーがこのように進化を続けるのも、性的誘惑性がないことが原因 だと栗野さんは分析します。 日本の戦後の洋服は着物から切り離され、やがてデザインそのもので勝負する方向へと発展し続けたことにより、逆に日本のファッションから性的なものがなくなりました。 デザインそのもので勝負するから、言い方を変えるとデザインでしか勝負できないから、個性的なクリエイションになり得たということでしょう。 日本のファッションの未来を支えるのは草食系男子? 確かに1981年のコムデギャルソンとヨウジヤマモトの 「黒の衝撃」は、ファッション史に残る革命的出来事 となりました。 ですが、僕は 御三家に続くような世界に衝撃を与える日本人ファッションデザイナーが登場していない ことが以前から不思議でした。 80年代の黒の衝撃、90年代の裏原と、日本のファッションは世界に影響を与え続けてきたのに、00年代以降は特にこれといったものはないんですよね…何故なんでしょう。 — 山田耕史 書籍「結局、男の服は普通がいい」発売中! (@yamada0221) 2020年10月23日 90年代の裏原宿系ムーブメントは10年代以降のストリートファッションに強い影響を与えていますし、その 裏原宿系の影響を受けたストリート発のクリエイターが現在のモードの主役 になっています。 ですが、 現時点では00年代以降に生まれた日本のファッションで、世界に大きな影響を与えたものは存在しない と僕は考えています。 御三家から裏原の系譜を考えると、ヴァージル・アブローやマシュー・ウィリアムズみたいなラグジュアリーブランドのディレクターを務める日本人が出てきても良かったのでは。 HFはブルガリやモンクレーとやったりしてますが、その下の世代で世界的な活躍をしている人ってあんまいないですね。 — 山田耕史 書籍「結局、男の服は普通がいい」発売中!
― Tomoさんは日本の大学と企業を経験してからアメリカに行かれましたが、もっと早くに行けばよかったという思いはありますか? 日本で働いた期間について、以前は「時間をムダにしてしまった」と考えていたこともありました。でも、今ではあれがあって良かったと思っているんです。あの時にプロジェクトマネジメントの経験をしなかったら、今のような仕事の仕方はできなかったので。 よく日本の学生から海外に行くかどうかについて相談されるんですけど、みんな「新卒」という一度しかない機会を捨ててもいいものかと悩んでいますね。日本で働いていくならば新卒としてちゃんと就職できないとその後も厳しい、という状況があるから…。 私は、自分の夢や目的に沿って一番するべきことをやればいいと思いますが、新卒を気にする人には「そんなに気にするんだったら、一回日本で就職してみるのもいい経験になるよ」と言っています。周りを見ても、日本でフラストレーションを感じる経験をした人の方が、海外でいい仕事をしているという傾向がありますし、焦ることはないと思います。わたしがアメリカに渡ろうと決めたのも27歳の時です。当時の悩みがあってこそ、今の幸せを実感しています。 ― 年齢は気にしなくて良いということでしょうか? そう。アメリカでは就職の際に年齢を聞かれることはまずないですからね。実力主義のアメリカでは若くても仕事ができれば出世しますし、できなければ当然会社には残れません。それに、途中でキャリアのやり直しをする人も多いです。私が行った大学にも、キャリアチェンジをしてデザインの仕事で成功したいと、本気で学んでいる人がたくさんいました。 失敗したり、思い直して、やり直すことは全く恥ずかしいことではないので、年齢やこれまでのキャリアは気にせず、どんどんチャレンジしてほしいです。 ― 最後に、Tomoさんの今後の目標を教えてください。 私はワークとライフを分けて考えていなくて、ライフが楽しければワークが輝く、ライフの中にワークが含まれていると考えています。12月に初めての子どもが生まれるので、喜びとともに不安もありますが、新しいチャレンジだととらえ、夫と一緒に考えながらやっていきたいです。それと、せっかくいろいろ学んできたので、それを社会に還元するために「教える」という活動もしていくつもりです。人生の大事な地点に立っている人たちに、デザインやそのキャリアに対して、できる限りアドバイスしていきたいですね。 ― ますます充実したライフが待っていそうですね!
注目な日本の若手デザイナー①KentaMatsushige(松重健太) パリで開催の「デザイナーズアパートメント」に日本人ファッションデザイナーの松重健太による「KENTA MATSUSHIGE」が注目を集めていました。 2014年に 「イエール国際モード&写真フェスティバル」でグランプリを受賞した後、CHANEL傘下オートクチュール工房協力のもとで「Kenta Matsushige」を立ち上げました。 作品は細部にまで美が宿ったような高いクォリティが特徴で、15SSにコレクションでデビューを果たしたまさに今注目の若手日本人ファッションデザイナーです。 パリコレを目指す若手デザイナー②NoirFr(益田翔太) パリコレでの発表を目指し、いずれは直営店を持つ事を目標としている日本人若手デザイナーの益田翔太は、自身のブランド「Noir Fr」で黒を基調とし、エレガントでシャープなシルエットで性別問わずスタイリッシュに美しくみせるための服作りをしています。 2015東コレに初参加した際は、平成生まれ初の東コレデザイナーとして話題になりました。海外からの反響も多く、今後は海外でも発表を目指しています。 アパレル界の若手デザイナー③Koike. (小池優子) 2015年エスモードジャポン東京校卒業後、「koike. 」を立ち上げました。2015年国際コンペティション「REMIX2015」のファイナリストに選出し、7月の国際コンペティション「ITS - International Talent Support 2015」においては、2部門を受賞しました。 2016年2月には「LVMH Prize for Young Fashion Designers」にノミネートされている、今まさに注目の若手ファッションデザイナーです。 2016年Dieselの「Young Japanese Designer」に選ばれ、「DIESEL JAPAN 30TH BY YUKO KOIKE」を発表しました。得意のプリントや刺繍使いを主に使った作品は、新宿伊勢丹でも限定ストアを展開しました。 世界で活躍する日本人ファッションデザイナーを覚えておきましょう! いかかでしたか?みんなが知っているブランドから初めて知るブランドもありますよね。アパレル業界者の間では有名なデザイナーズであり、世界のファッション界を牽引してきた先駆者たちやこれからファッション界をリードしていく若手デザイナーたちです。 ファッションは私たちの生活に彩りを与えてくれ、流行はその時代の象徴でもありますよね。日本人ファッションデザイナー達の功績や今後のファッションを生み出すデザイナー達の名前を覚えておきたいところです。 ISSEYMIYAKEやKENZOなどが誕生しファッションの多様化を迎えた1970年代のファッション。そんな1970年代ファッションの特徴をまとめた記事があるので、合わせてご覧ください。 ●商品やサービスを紹介いたします記事の内容は、必ずしもそれらの効能・効果を保証するものではございません。 商品やサービスのご購入・ご利用に関して、当メディア運営者は一切の責任を負いません。
世界中のオシャレさんが注目するパリコレとは? パリコレに参加するには資格が必要!? パリコレを舞台にしたファッションデザイナーの映画も!
揚げごろものパン粉に粉チーズとパセリをプラス 材料(2人分) いわし (開いたもの)…小4尾分(約260g) 下味 ・塩…小さじ1/4 ・こしょう…少々 ベビーリーフ…適量 揚げごろも ・溶き卵、小麦粉…各適量 ・パン粉…大さじ5 ・ 粉チーズ …大さじ3 ・ パセリのみじん切り …大さじ1 ・オリーブ油 いわし(開いたもの)…小4尾分(約260g) ・粉チーズ…大さじ3 ・パセリのみじん切り…大さじ1 作り方 いわしは、 下味 をふって約5分おき、出てきた汁けをペーパータオルで拭く。揚げごろものパン粉、粉チーズ、パセリを混ぜ合わせる。 いわしは下味をふって約5分おき、出てきた汁けをペーパータオルで臭みとともに拭き取る。 いわしに、揚げごろもの小麦粉をまぶして、溶き卵をつけ、1で用意したチーズパン粉を全体にまぶしつける。 フライパンにオリーブ油大さじ2を熱し、2を入れて2〜3分焼き、こんがり きつね色 になったら上下を返す。さらに約2分焼き、中まで火を通す。 油をきって 器に盛り、ベビーリーフを添える。 ※カロリー・塩分は1人分での表記になります。 ※電子レンジを使う場合は500Wのものを基準としています。600Wなら0. 8倍、700Wなら0.
フライパンで作る!イワシのチーズパン粉焼き#80 - YouTube
中骨、背ビレが外せたら、イワシをキッチンペーパーでおさえて水気を取っておきます。 これでイワシの下処理(手開き)は完了です。 ⑤イワシに梅を塗り、シソ、チーズの順にのせる 手開きしたイワシに具をのせていきます。 まず、イワシの身の表面にペースト状にした梅を塗り、 その上からシソをのせ、 さらにチーズをのせます。 わたしはチーズが大好きなのでたっぷりのせてますが、この写真の分量だとチーズの味が勝っちゃってました。笑 なので、少しチーズの量は少なめのほうが味のバランスがいいかも! イワシの香りパン粉焼き｜きちんとレシピ｜フードソムリエ. ⑥具をのせたイワシを巻く 具をのせたイワシを尾っぽに向かってくるくる巻き、つまようじで止めます。 ⑦耐熱皿に入れ、パン粉、オリーブオイルを振りかける 丸めてつまようじを止めたイワシを耐熱皿に並べます。 その上からパン粉を振りかけ、 さらにオリーブオイルをまんべんなく振りかけます。 ⑧200度のオーブンで20分焼く オリーブオイルをかけ終わったら、 オーブンレンジで予熱なしの200度で20分焼きます。 20分後、パン粉の表面にこんがり焼き目がついていれば、イワシのパン粉焼きの完成です⭐️ ふわふわなイワシの身とサクサクなパン粉の食感が絶妙! とろ〜りチーズが濃厚なのに、梅シソの風味でさっぱり食べれますよ♪ 今晩の釣果料理はイワシのパン粉焼きで決まり! パン粉を使った料理ですが、イワシのフライとは一味違ってチーズと梅しそのハーモニーが絶妙な一品♡ いつもと違ったイワシ料理が食べたいときや、洋風なメニューを食べたいときにおすすめです✨ ぜひ、イワシがたくさん釣れたときは一度作ってみてくださいね! おすすめ関連記事♪
今回は、サクフワ食感とチーズのハーモニーが絶品の イワシのパン粉焼き のレシピをご紹介しちゃいます😊 ▼動画でも作り方を紹介しています! このレシピではイワシの手開きの方法も一緒に公開しています。 イワシは身が柔らかく手で開けるので、包丁でさばくのが怖い方でも安心ですよ🙆 さらに、オーブン調理なので後片付けも簡単! 「イワシのフライに飽きてきたな〜」「フライだとカロリーが気になるな〜」という方はぜひ参考にしてみてください😊 まりっぺ スポンサーリンク イワシのパン粉焼きに必要な材料 今回のレシピに用意した材料はこちら👇 イワシ 6尾 大葉(しそ) 6枚 チーズ 適量 梅干し(小) 3個 パン粉 大さじ6 オリーブオイル 大さじ2 大葉はイワシの数に揃えて用意します。 チーズはスライスチーズを三等分にしてものを使うと、より簡単でおすすめです♪ 梅干しはあらかじめ種をとってペースト状にしておいたものを用意しておいてください😊 パン粉の量は食べたときに「ちょっとパン粉が多すぎたな〜」と思ったので、小さいサイズのイワシなら少し減らしてもらうとベストかと思います。 あと、材料とは別にこのレシピはオーブンを使うメニューなので、 耐熱皿 を使います。 もし耐熱皿がない場合はアルミホイルを二重にして器にすればOK! 注意⚠️ アルミホイルを電子レンジで使用する場合、必ず オーブン機能 で使用してください。 通常時(あたため)で使用すると、電子レンジが壊れる恐れがあります。 それではイワシのパン粉焼きの手順を紹介しますね。 イワシパン粉焼き作り方手順 イワシのパン粉焼きの手順はこちら👇 イワシのウロコを取る イワシの頭と内臓を取る イワシを手開きにする イワシの中骨・背ビレを外す イワシに梅を塗り、シソ、チーズの順にのせる 具をのせたイワシを巻く 耐熱皿に入れ、パン粉・オリーブオイルを振りかける 200度のオーブンで20分焼く ①〜③番は、イワシの下処理の工程です。 イワシは身が柔らかく手で簡単に内臓や骨を取り除くことができるので、今回はイワシの手開きのやり方と一緒に紹介したいと思います。 この手開きのやり方さえ覚えれば、イワシのフライを作るときなんかもパパッと次々下処理ができるのでとってもラクですよ✨ それではさっそくイワシの下処理から説明していきますね! ①イワシのウロコを取る イワシのウロコを包丁の背を使って、ささっと取ります。 あまり強くおさえるとお腹から内臓が飛び出るので、軽い力で大丈夫です💡 補足メモ📝 ウロコ取りの写真を撮影できませんでした💦 文字だけではウロコの取り方がいまいちわからない方は こちらの動画 で確認していただけます🙆 ②イワシの頭と内臓を取る イワシの頭の付け根部分を親指の爪を中骨にあたるようグッと差し込み、お腹に向かってポキっと折ります。 すると、頭と一緒に内臓がはがれます💡 そして、残った内臓や血合いを水で洗い流し、お腹のなかをキレイにします。 血合いは中骨に沿って黒ずんでいる部分です。 親指の爪でこすると簡単に取れますよ🙆 ③イワシを手開きにする 次に洗い流したお腹の部分から親指を入れ、尾びれに向かって身をさくように開きます。 ④イワシの中骨・背ビレを外す 開いたイワシの中骨をつまみ、尾びれに向かって身から骨を外していきます。 親指で身をおさえながらゆっくり外していくと骨だけがキレイにはがれますよ✨ 尾ビレまで到達したら、ポキっと骨を折ればOK。 中骨が外れたら面を裏返し、背ビレもつまんで外します。 身が一緒にはがれやすいので、身をおさえながらゆっくり外しましょう!