いつの時代も人を魅了し続ける大ヒット作品『シンデレラ』。 今なお逆転ストーリーの典型として、あらゆるシーンで題材として用いられています。 実は映画『シンデレラ』のお話は神話の法則というフレームワークに忠実に基づいて作成されています。 ハリウッド映画をはじめ、人の心を掴む黄金の法則として小説、ドラマ、プレゼン、CMなどありとあらゆる脚本はこの神話の法則がベースです。 本記事ではシンデレラのストーリーを神話の法則の12ステップに当てはめてご紹介します。 神話の法則 12のステージ 神話の法則は12のステージで構成されています。 1. 日常世界 2. 冒険への誘い 3. 冒険の拒否 4. 賢者との出会い 5. 戸口の通過 6. 試練、仲間、敵 7. 最も危険な場所への接近 8. 最大の試練 9. 報酬 10. 帰路 11. 復活 12. 【白猫】秘宝スタジアム in 光と闇が紡ぐ未来攻略 - 白猫プロジェクト公式攻略データベース. 宝を持っての帰還 上記の流れで物語を構成することで、心に響くストーリーを作れるというわけです。 ちなみにこの法則は神話学者の『ジョセフ・キャンベル』が古今東西の神話を研究して発見したフレームワークと言われています。 神話の法則についてはこちらの記事で徹底的に解説しているので、ぜひ参考にしてみてください。 シンデレラの簡単なあらすじ シンデレラの話の大まかなあらすじは、義理と義姉に虐げられる日々を送っていたシンデレラはある日、魔法の力でかぼちゃの馬車とガラスの靴を手に入れて王子様の舞踏会に参加する。 そこで王子様と恋に落ちるが魔法が解けてしまい、その場を離れることに。シンデレラは元の生活へと戻るが王子様はシンデレラを忘れられずに、シンデレラが落としていたった片方のガラスの靴を頼りに、国中を探し回る。 町中の女性にガラスの靴が合うか試してみたが、誰もぴったりハマる女性は現れなかった。 諦めかけたその時、最後のひとりだったシンデレラの足にガラスの靴を履かせるとぴったり。 こうして、王子様とシンデレラは再開しいつまでも仲良く暮らしましたとさ。 めでたしめでたし。 非常に簡単ではありますが、こんな感じ。 詳しく知りたい知りたい方は、『シンデレラ あらすじ』で検索してみてください。 シンデレラのストーリーを神話の法則のフレームワークに当てはめてみた 1. 日常世界 実の母と父と共に暮らしていたシンデレラはある日、母を病気で亡くしてしまう。 さらに、父は義理の母と再婚するがしばらくして実の父も旅先で病気により亡くしてしまう。 シンデレラは義母と義姉たちと一緒に暮らすことになるが、そこで待っていたのは虐げられ、使用人としてこき使われる毎日だった。 2.
20追加イベント) ラティ(ネズミ娘)を連れて北のおばけ屋敷に行き、台所のケーキの残骸を調べるとイベント スキル「毒の息」「バイオブレス」アビリティ「ブレス使用可能」を獲得 ギギと精霊の力(ver1. 20追加イベント) ギギ(ナマズ娘)を仲間にして精霊イベントをこなしていると依頼発生 精霊の森のシルフがいた場所でイベント発生、スキル「突風」を獲得 サファル砂漠遺跡のノームがいた場所でイベント発生、スキル「氷柱」「稲妻」獲得 ウンディーネの泉のウンディーネが居た場所でイベント発生、スキル「津波」を獲得 ゴルド火山のサラマンダーが居た場所でイベント発生、スキル「火柱」を獲得 中章はここまで その他イベント プロメスティンの生体実験 うさ(バニースライム)とプロメスティンを仲間にしたあと、ナタリアポート南のうさに話しかけるとイベント うさが魔獣に転種できるようになる 仲良し二人 ノームとヌルコを仲間にしたあと、サファル砂漠遺跡最奥(ノームのいたオアシス)北の墓標(?
【ライブ】wizardry 5つの試練「満月王の子供達」#3 - YouTube
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伴奏の分散部分が両手になる。 メロディーより目立たないように、歌いすぎないように。 メロディーの中に伴奏を優しく入れ込むイメージで弾く。 指で頑張って弾かない。 指の重みが、かからなにように少し手首を上げて、手首や肘を使って弾く。 この中間部はどんどん変化し、盛り上がって行き、この曲の頂点となる部分です。 オクターブでメロディーが出てくる所の最後までの3ページ弱を息切れせず、勢いをどんどん増しながら弾き切らなくてはいけません。 最初から突っ走り過ぎては、持ちません。 中間部を何度も弾いてご自分の力加減をよく知って、徐々に盛り上がって行けるよう、研究して下さい。 ≪後半≫TempoⅠから最後まで この部分は、最初のように落ち着いた雰囲気に戻ります。 しかし、メロディーの音域が1オクターブ上がり、伴奏が最初とは少し変化しています。 ●ポイント!! 左手の交差。左手がバスを弾いた後、右手を通り越して行き、優しくリズムを刻む。 決して鋭くならないように、よく準備をしてから弾く。 バスを弾き終わったら、素早く移動出来るように練習。 交差した後の和音をバスと同じテンションで弾かない。鳥のさえずりのようなイメージで。 さすが、即興好きのリスト!
当時の演奏会はいろんな楽器奏者と一緒に演奏会を行うジョイントコンサートが主流でした。 1人での演奏会ではない為、全員の演奏時間が終わるのが3~4時間後というのが普通だったようです。 現在のリサイタルは、すべてのプログラムを1人で演奏し、時間は約2時間というスタイルですよね。 リストが初めて、このリサイタル形式で演奏会をしたんです。 弾くだけなく、トークを挟みながらだったようです。 1人での演奏なので、お客さんを飽きさせないようにトークもしていたんでしょうね。 リストのプログラム ベートーヴェン=リスト「交響曲第6番田園より 第3楽章、第5楽章」 シューベルト=リスト「セレナード」「アヴェ・マリア」 リスト「ナポリのタランテラ」「半音階的大ギャロップ」 他 これを見るとピアノ曲だけでなく、交響曲や歌曲を編曲して弾いていたというのがわかると思います。 リストは即興に重点を置いていて、ピアノ曲だけでなくオーケストラの曲なども編曲し、ピアノで演奏していました。 彼は初見がとても得意で、どんなに難しい曲でも初見で完璧に弾きこなしたそうです。 羨ましいですね!! リストは、1つの曲を何度も何度も改訂を重ねたというのが特徴の1つでもあります。 即興演奏を得意としていた人なので、アイディアがたくさん出てしまったのかもしれませんね。 改訂されて簡単になったものもあれば、それまでは演奏不可能だったことがピアノの楽器自体の発展によって、演奏可能になった為、逆に難しく改訂されているものもあります。 リストがピアノやクラシック界に残した功績は色々ありますが、リサイタルの形式を作ったというのが1番だと思います。 「愛の夢」は、もともとはピアノ曲ではなかった!?編曲される前は? 「愛の夢」は3曲からなるピアノ曲として有名ですが、もとはソプラノ用に作られた歌の曲でした。 のちに、ピアノ用に自身で編曲しました。 第3番は、ドイツの詩人フェルディナンド・フライリヒラートの詩「O lieb, so lang du lieben kannst! リスト 愛の夢 第三番を解析 - POPSにも果敢にチャレンジ！クラシック作編曲家 かずまるの音楽日記. 」(おお、愛しうる限り愛せ)が用いられています。 そう言われてみれば、メロディーが声楽的な感じがしてきませんか? この曲のメロディーを抜いて弾いてみると、確かに右手と左手に分散された伴奏の形になります。 この曲にはこんな経緯があったんです。この事を少し頭に入れて置きましょう。 ピアノだけで弾くということは「 伴奏を弾きながら、歌のパートも弾かなければいけない 」ということです。この曲の難しさはここなのです。この曲の難しさが、少しわかって頂けたでしょうか?
リストの先生は、チェルニー。チェルニーの先生は、ベートーヴェンですよ! !習ってみたいですよね。 順風満帆ではなかった音楽人生。挫折と影響を受けた3人の女性。 初めての挫折 更なる向上の為に、ウィーンからパリへ移動します。父親とパリ音楽院への入学を目指しました。 しかし、フランス人ではないという理不尽な理由で入学を拒否されてしまいます。 これまで順調だった音楽人生ですが、リストにとって、これが初めての挫折となりました。 しかし、良いご縁があり、パエールという名教師に習うことが出来たので、結果的には良かったのかもしれません。 二つ目の挫折 リストが16歳の時でした。 彼の良き理解者であった父親が突如、亡くなってしまったのです。 リストは母との生活を支える為、貴族令嬢たちの音楽教師になりました。 16歳で父親を失い、生活を支えるのは相当の苦労があったと思います。 身分違いの恋→超絶技巧の道へ。人気のピアニストを目指す!
1人でピアノと歌のパート!?どれくらい難しいの?難易度は? 前にも説明しましたが、リストの曲が難しいのは、超絶技巧を得意としたピアニストだったことと、即興に重きを置いていたからです。 この曲の難易度は、リストの曲の中では初歩です。 こんなの序の口ですよ!!とんでもなく難しいのがゴロゴロあるんですから!! 初歩といってもリスト自体が、難易度が高いので初歩といっても上級レベルです。 実際にどの程度の曲が弾ければこの曲が弾けるようになるかは、答えるのがなかなか難しいのですが…同じ時期のロマン派の作曲家、特にショパンの曲を何曲もこなしていると弾くのはそう難しくないと思います。 ソナタアルバムまで進んでいたら弾けるかと言われれば、時間はかかるけど弾けない事もないと思います。ただ、古典派の弾き方とロマン派の弾き方は違いますし、この曲はちょっと特殊な弾き方をしないといけない部分があるので、それに対応できるかが問題になります。 リストやショパンのように、ロマン派のものはしっかり曲想をつけて歌って弾かないといけません。 ある程度テンポを揺らすことも許されています。 個人的には、この曲はメロディックで大人っぽい曲なので、お子さんが弾かれるのであれば、そのようなことが理解出来る年齢になってから挑戦された方が素敵な演奏が出来るかなと思います。 難しそうだけど…でも挑戦してみたい!!この曲の弾き方のコツとは? この曲のポイント、それは メロディーがどこにあって、どのよう動いているか をしっかり理解することです。この曲の弾き方のポイントを前半、中間、後半の3つに分けてご説明します。 ≪前半≫最初~調号が変わる所まで 前半部分、メロディーはどこにあるかわかりますか? よく聴いていると、真ん中のドの音が中心に、行ったり来たりしているのがわかると思います。 この部分は、真ん中にメロディーが出てきながら、上に伴奏、下に支えとなるバスがなっているという形になっています。楽譜を見るとよくわかるのですが、メロディーを左手で弾いたり右手で弾いたりしなくてはいけないんです。 ここが難しい所なんです。 ●ポイント!! 左手、右手でメロディーを弾かないといけない。 聴いている人にそれがわからないようにとにかく、 つながるようにレガート で!! [上手く弾けるようになるには] メロディーだけ抜き出して、レガートで弾く練習をひたすらする。 右手の伴奏の部分は、メロディーに対し、音数が多く、高い音域なので、歌って弾いてしまいがちですが、ここはあくまで伴奏です。 メロディーをよく聴きながら、右手の伴奏は抑えて弾きましょう。 ほとんど指を動かさないように弾き、和音の変化を奏でているだけと捉えると良いと思います。 もう1つ。 この曲は1拍目から始まらない、アウフタクトの曲です。 前の拍(1~5拍まで)をしっかり頭の中でカウントしてから、次の音を誘い出すようなイメージで滑り出すように弾くのを心がけて下さい。 ≪中間≫調号が♯5つになった所~TempoⅠの前まで この部分のメロディーはとてもわかりやすく、右手に出て来ます。 前半部分よりは、メロディーを出しやすいと思いますが、強調して出せるように練習が必要です。 この部分の1番難しいところは、内声が左手も右手も動く所です。 ●ポイント!!
リスト「愛の夢」13小節目前後 内側に歌(メロディ)がある事は、わかっているんですよね。 そして外側の8分音符の動きは、ハーモニーだってあなたはわかっているんだよね。うん。 でもね、歌がどうなっているかが、よくわからないんじゃない? うん、ちょっとわかりにくいよね。 だって、ハーモニーの8分音符の動きの「中」に、歌の音の動きが混ざっているんだもの。 8分音符の「ドラミドラ」(最初の「ド」は半分、画像が切れていますが)。 この「ドラミドラ」の最後の「ラ」から、ここの歌は始まります。 「ラ ラーーー ソラーーー シドーーー」という動きですよ。これが歌。 だからね、「ドラミドラ」を弾いた後に「息を吸う」のでは、間に合いません。 ちょっと歌の始まりがずれちゃうのね。 「ドラミドラ」は、それ一つで「ハーモニー」だから、その5音にスラーが付いています。 でもね、感覚はこうですよ。 「ドラミド」 (吸!) 「ラ ら〜〜〜〜そら〜〜〜〜〜シド〜〜〜〜〜〜」 この曲は、アウフタクト(弱起)の曲だから、歌の始まりは、第1拍ではありません。 ☓ らーーそらーーしどーー ○ ら らーーそらーーしどーー 忘れないでね。 フェルマータの長さは数えないのがポイント リスト「愛の夢」23小節目 なぜ、その音には「フェルマータ」が付いているのだろう? その音は、どういう流れでそこにやってきたのだろう? その音は、どんなエネルギーから生まれたのだろう? その音は、どんな感情を放つのだろう? そして その音が放たれた後は、どんな光が注ぐのだろう? どんな気持ちになるのだろう? どんな空間が生まれるのだろう? と、こんな風に考えてみましょう。 そうしたら、どう弾いたら良いのか、答えは出ますよ。 フェルマータは、「伸ばす長さを数える」ものではありません。 もちろん初めのうちはね、感覚がつかめるまで「大体の長さ」として目安は考えますよ。 でもね、「長く伸ばす時間を待つ」のではないの。 じゃあ、何か?というと、 フェルマータが付いている音の響きが、立ち上がって伸びて行って、自分に返ってくるのを「聴く」、その「間」です。 音の響きを聴いていたら、それだけで次の音へ行く丁度良いタイミングがわかりますよ。 さぁ、響きを聴いてごらん。 ほら、音が立ち上がる瞬間が、わかったよね? ギュ〜んって、向こう側へ飛んで行った感じも、わかったよね?
この「愛の夢第3番」は、クラシック音楽に興味のない方も1度は聴いたことがあると思います。 どこで聴いたのか覚えていますか? 先日、現役を引退されたフィギュアスケートの浅田真央さんが2011年~2012年のフリースケーティングプログラムでこの曲を使用されていました。 私は、この曲を聴くと真央さんが滑っているのを思い出します。 曲にあった振付け、衣装、滑らかなスケーティングがとっても素敵でしたね。 この他にもこの曲は、聴く機会があるんですよ。 メロディーがとにかく素敵でタイトルが「愛の夢」となっているので、結婚披露宴で演奏されることが多いんです。 この曲の作曲者は、フランツ・リストです。 「6本、指があるのではないか」と噂されたり、「ピアノの魔術師」と呼ばれたりした、あのリストです。 リスト=超絶技巧のイメージがありますよね。 ですが、この曲を聴くと「あれっ?ガチャガチャした超絶技巧じゃないじゃん! !」と思ったのではないでしょうか。 リストは技巧的な曲をとても多く作曲したのですが、この曲にようにメロディックで素敵な曲もあるんです。 この曲ももちろん好きで弾きますが、私はこの曲の他に、「愛の夢」と同じくらい素敵なメロディーの 「ため息」という曲をレパートリーに しています。 リストの曲は弾くのに苦労する部分が必ず出て来て大変です。 でも嫌いには、なれないんですよね。 言葉では言い表せない程の素敵なメロディーが出てくる所があり、そのメロディーが難しい部分を帳消しにしてしまう程、魅力的なので、また挑戦しようと思わせてくれるんです。 リストには様々な挫折があり、それを乗り越えながら努力をしたピアニスト・作曲家でした。 初めから超絶技巧重視だったわけではなく、挫折と時代の流れによって、次第にそのようになって行きました。 今回は、リストの人となりにも触れながら、曲の難易度と弾き方のコツをお教えします。 リストってどんな人?リストのピアノ先生は練習曲で有名なあの人!! リストは、ハンガリー出身のピアニスト・作曲家です。 当時のハンガリーはオーストリアに支配されていたのですが、リスト自身はハンガリーを祖国と呼び、ハンガリー人として生きました。 家庭内ではドイツ語、活動の拠点をパリに移してからはフランス語を話していたようですが、生涯ハンガリー語を習得することはなかったようです。 しかし、この時代そのような人は多かったそうなので、祖国への思いが薄いというわけではありません。 リストは父親の手引きによって音楽を学び、さらに才能を伸ばす為に8歳でウィーンに移住します。 ウィーンでは、練習曲で有名なチェルニー(ツェルニー)にピアノを習い、そして、サリエリに作曲を習いました。 それまで、ほとんど自己流で弾いていたリストに、チェルニーは正しい指使いや和声の知識を熱心に教えました。チェルニーのレッスン料は高額だったようですが、リストに対しては免除していました。 それだけ、才能に期待していたということなのでしょうね。 ウィーンで演奏会を開いた際に、チェルニーの先生である ベートーヴェン(ベートーベン) も聴きに来ていました。 気難しいベートーヴェンでしたが、まだ少年だったリストの演奏を高く評価し、熱い抱擁をしたそうです。 この時代は、すごいですね!!