光の中に 5.
踊ってばかりの国が前作『光の中に』(2019年)から8か月という短いスパンで完成させた新作『私は月には行かないだろう』。このインパクトのあるタイトルは、ZOZO創業者の前澤友作を巡る一連の騒動を皮肉ったものでありつつ、1960年代から活躍するフォークシンガーで、「フォーライフ・レコード」の初代社長としても知られる小室等の同名作へのオマージュでもあり、彼らが日本のフォーク / ポップスの系譜に連なる存在であることを改めて印象づけている。 小室等は1978年に『プロテストソング』というアルバムを発表。この作品は、数多くの作品を共作した谷川俊太郎の詞を用いた、彼らなりの「プロテスト」であり、2017年には続編もリリースされている。 下津光史は谷川俊太郎に特別な想い入れはないそうだが、「空」「海」「宇宙」といった言葉を多用し、「自由」や「可能性」を歌った『私は月には行かないだろう』は、現代における「プロテストソング」として響き、マヒトゥ・ザ・ピーポー(GEZAN)や小山田壮平(AL、ex. andymori)、あるいは復活したJAGATARAの江戸アケミとの連帯を示すかのように聴こえる。下津は今日も、自由に踊り続けるために歌う。 下津光史(しもつ こうじ) 東京で活動する5人組のサイケデリックロックンロールバンド・踊ってばかりの国のギターボーカル。音楽に愛されてしまった5人が奏でる爆音でかつ繊細な楽曲は、古い米国の田舎町や英国の路地裏、日本の四季の美しさをも想起させ、眩しいほどの光で聴くものを包み込む、正しくアップデートされたロックンロールの形。2020年1月、7thアルバム『私は月には行かないだろう』をリリース。活動10年を超えた現在、最も理想郷に近い形で活動中。 「時代も時代だし、大人に飼われてる時間はなさそうだなと」 ―前作から8か月という速いペースでの新作リリースは、バンドの状態のよさの表れと言えますか? 下津 :このアルバム、今のメンバーになって3作目なんです。それぞれ自分のポジションがわかりはじめたというか、曲に対して自分が何をしなければならないのか、サッと察知してくれるようになったこともあって、このペースで出せるようになりました。 前作で今のメンバーでのスタイルを形にできて、今回はそのフォーマットに当て込んで作った1作目のアルバムという感じで。 踊ってばかりの国 アーティスト写真 ―前作から自主レーベル(「FIVELATER」)を立ち上げて、フットワークも軽くなった?
2019-01-05 wac ブログなるものを書いています、下津光史です。 よろしくお願いします。 いやはや、僕ら踊ってばかりの国は2019年になっても、訳のわからないことを言いながら踊り倒しておるわけです。 バンドってのは本当に楽しい! 自分が最高のメンツと思う奴らと爆音でロックンロールする訳ですからね、こんな快感、世界中探してもないよね。 んでその中でも楽曲が丸裸になって流れる空気をコントロールして音を漂わせるのがアコースティックライヴ。 実はこれがまたエレクトリック楽器よりもエキサイティングなんです。 直接心に染み入る音やからこそ、土足厳禁な領域。 リズムの海の中でベースという流れを見つけギターというオールを漕いで唄という呼吸法を用いる。 バンドメンバーの個性、息遣いがそのまま音になる奇跡! 2019年の踊ってばかりの国ギグ初めは1/18の下北沢風知空知のアコースティックワンマンライブから! 踊ってばかりの国が盗難を謝罪、曽我部を立会人に返還 - 音楽ナタリー. これからもちょくちょくこのブログなるものを書いていきますので、 チェケラッチョっす! よろしくお願いします! それではメンバーを代表しまして下津光史より 今年も踊ってばかりの国、一歩も引かずに活動していきますので 皆様、応援ヨロシクでごわす! かましていくでー!! よろしくね! 下津光史
踊ってばかりの国のボーカル、下津光史は天才的なアーティストだ。「セシウム」や「話はない」など、社会との摩擦を歌う下津は何を考え、歌っているのだろうか。 また、下津の才能の裏側には高機能自閉症という、興味がある事にしか手につかない特徴があるという。 下津が幾多の困難を乗り越え、歌い続ける理由を聞いた。 踊ってばかりの国、下津光史インタビュー アーティスト:下津光史 インタビュアー・撮影:yabori -今、踊ってばかりの国はどのような状態なのでしょうか?新たなベース候補の方とスタジオに入っているという話を聞きました。 下津:最近入ったんですけど、バンドをやる事自体が初めてらしくて。今までアコギしか弾いたことがなかったそうなんですけど、そのリズム感だけで入れましたね。あと髪の毛めっちゃ長いのと(笑)。レコーディングのエンジニアもできるんですよ。彼とは東京にいるときは毎晩特訓してますね。 -その手応えはどのような感じでしょうか? 1回スタジオに入ったら4曲ぐらい組立てて、ずっと練習してる感じです。バンドって遊びが仕事になってるようなものなので。音楽って凝り固まっても面白くないしね。あとは色んな人とセッションをよくやってる感じですね。同じスタジオにEGO-WRAPPIN'の方がいて、しょっちゅうセッションしてましたね。うちのドラムも髭で叩いてるし。 -今までベースの経験のない方が入ったとのことですが、今までの曲を再現するのが大変じゃないですか? 型どおりのベーシストが嫌いなんですよ。凝り固まった感じがあると、そいつはそこから伸びないし。いわゆる踊って感が出ないんで。それやったら素人でもいいから他の三人の好きな音楽ぶちこんでって、育てる方がバンドの為になるかなと。踊ってに入るくらいやから、楽器のセンスはあるんでね(笑)。自分で言ったら、ダサいけど(笑)。 -その方は今まで一人で弾き語りをしてたって感じなんですかね? 人生初の | 踊ってばかりの国. そうですね。指弾きがめっちゃ上手いんで、そのままベース弾けやって。 -それでは元ベースの柴田(雄貴)さんとはまた違った化学反応が生まれそうな感じですよね? 柴田も元々パイプカツトマミヰズっていう名古屋のバンドのギタリストだったんですよ。そこ辞めた時にベースとして踊ってに入ったんで。うちのバンドに専門家は要らんというか。そんなスタンスなんで、楽しくやらしてもらってますわ(笑)。音楽って自由じゃないと楽しくないっしょ。うちのバンドは基本的にヒッピーバンドなんですよ。ガリガリで髪長くて、髭もじゃっていう。 踊ってばかりの国の由来 -バンド名にふさわしい自由っぷりですね(笑)。 バンド名なんですけど、ハバナ・エキゾチカってバンドのアルバムタイトルから取ってて。これは俺が付けたんじゃなくて、高校の同級生がやってたバンド名だったんですよね。そいつがやってた所に後から俺が入って、名前を欲しいが為にバンドメンバー全員クビにして(笑)。イカれてるっしょ(笑)。今も友達なんすけどね。 -(笑)。まさに下津さんらしいエピソードですね(笑)。さて話は変わりますが、ベースの柴田さんが抜けると発表されてのライブツアーでしたが、メンバーとの関係はどのような感じだったのでしょうか?
まず柴田が社会の歯車になりたいって言い出して。人間関係がどうこうではなくて、音楽へのギャップがあるって所で。メンバーの事を家族やと思ってたんで一人消えるんやったら、離散しようかって思って。それであの時、俺がぶち切れツイートしましたね。でもこの前新年会しましたし、今も仲は良いですよ。 -そうなんですね。『FLOWER』は「シャンソン歌手」など今までにないアプローチの曲が何曲かあり、再現するのが難しかった部分もあったのではないかと思いますが、いかがだったでしょうか? いや、そうでもないです。もう全て自然にやってて、踊ってが全部やろうってバンドなんで。あと俺が歌ってたらええやろみたいな(笑)。ぶっ飛べたらいいんですよ。ぶっ飛べるか、ぶっ飛べないか。ダサいかかっこいいかで決めてるんで。特にライブで再現することも難しいとは思わないですし、ホーン隊が入ってくれたら嬉しいってくらいで。 -以前観たライブで「セシウム」を演奏している下津さんの表情が印象的でした。あの曲を歌っている時、何を考えて歌っているのでしょうか? みんなに言われるんですけど、全然分からんくて。普通に歌ってるだけですよ。歌って感情移入しないとダメじゃないですか。そうしたら自然とそうなりますね。あと僕は高機能自閉症を持ってるんで、目つきはその辺も関係してるんかな。 -踊ってばかりの国は生きること・死ぬことという究極のテーマを歌ってると思います。こういう事を歌うようになったきっかけについて教えてください。 僕が日頃、不自由に思う事を歌詞にしてるだけで、それにしか興味がないんですよね。色恋なんか歌わんでも、みんな勝手に歌ってるじゃないですか。そんなもんは西野カナに任せとったら、ええというか。俺はロックバンドで出来ることしたいなっていう。カウンターミュージックであるべきというか。 -カウンターミュージックというのも、60年代っぽいですよね。 フラワームーブメントが大好きなんですよね。でも楽しいだけで行ってもうたから、あのムーブメントは腐ったんですけどね。ちゃんと自由の横には責任があるって事を理解しながらやらないと、バンドも長続きしないし。 下津が歌う理由 -そういうスタンスだからこそ、生きること・死ぬ事を歌う訳ですか?
下津光史 (以下、下津): いやあ、もうねえ、メンバーのこと家族やと思ってたんで、家族離散ぐらいの気持ちになって、廃人と化してました。Twitterでも「もうバンド辞めます」みたいな(笑)。 ――そうだね。暴露してた(笑)。 谷山竜志 (Bass) 下津: そしたら新しいベースの谷山くんが現れたんですよ。もともとは僕らがいつも使ってるスタジオの兄ちゃんだったんですけど、そのスタジオが潰れることになったんで、「じゃあお前うちでベース弾けや」って。ベース一回も触ったことなかったけど、髪型だけで加入させました(笑)。 ――ロン毛だけで(笑)。バンドが家族っていう考えは今も変わってない? 下津: 変わってないですね。兄弟というか。 ――なんとなく下津くんのワンマン・バンドなのかなって思ってたけど、そうじゃないんだね。 下津: ワンマンなとこもありますけど、基本的にみんなで楽しみたいですよ。 ――ワンマンなとこってどこ? 下津: メンバーは歌詞の内容にはまったく興味ないんですよ。音楽がやれたらいいという人たちなんで。何か物申したいっていう発想は俺ぐらいしかないです。 ――なるほどね。「物申したい」っていうワードが出たけど、たしかに「東京」とか「セシウムブルース」とか、今回のアルバムは社会的なことを歌った曲がすごく多い。それは下津くんの世代では珍しいことだと思ったんだけど、そういう歌詞を書き出したのって何か理由があるの? 下津: 今回は『踊ってばかりの国』っていうタイトルもそうなんですけど、この国ってむっちゃ"踊らされてる感"があるじゃないですか。 ――ある。特に最近ねえ。 下津: 自分が4年前につけたバンド名が、ええ感じに世の中に当てはまってきたっていうか。当時はそんな深い意味なかったんですけど、今の情勢とか見てたら、「むっちゃ当てはまってんちゃう? 」って思えてきて。で、今回のアルバムは東日本大震災以降、東京のネガティヴな部分が浮き彫りになった時期に書いたんで、こういう歌詞が多いんですよね。 ――そうか。その中でも特に「東京」がすごい曲だと思いました。これはけっこう意気込んで作った曲なの? 踊ってばかりの国 / 東京 下津: ほかの曲とあんまり変わらないですけど、でも一番アナーキズムはあるかなと。ロック・バンドやし、何か言わなアカンかなっていうのはちょっとありましたね。でもそんなに強い使命感とかはなくて、むっちゃ無責任な気持ちで書きました。 ――無責任な気持ち?
ドライバーではボールを左寄りに置くため、そのまま構えるとどうしても右肩や右肘が前に出やすくなります。 スライスで飛ばないという人は、ほとんどこんな構えになっています。 構える時には必ず右肘を少し曲げて、左肘よりも前に出ないように注意しましょう。 ボールがつかまらない人は、後方から見て左肘が見えるくらい、思い切り右肘を引いてもいいです。 ドライバーで飛ばせるスイング 飛ばせるためのアドレスができたら、あとは気持ちよく振るだけです。 とはいえ、いくつか注意点がありますので、確認していきましょう!
ドライバーが230ヤード飛ばない原因はボディーターン? - YouTube
ドライバーで飛距離が出ない人の多くは「強く振れない」傾向があります。 速く強く振ることが出来ればヘッドスピードや押し込みの力も強くなり、ボールを遠くへ飛ばすことができるのですが…どうすれば強く振れるのか分からないゴルファーも多いかと思います。 今回はそんな方のために、強く速く振るためのコツを掴む練習法をご紹介します。練習場でぜひ試してみてください! 飛距離を出すための練習ドリル 当てるゴルフを卒業しよう!
【ドライバーが飛ばない人は必見】ドライバーは「右足を○○する」だけでしっかり当たるようになる! ?欧米人プロや韓国人プロでは当たり前の動き【WGSL】【Star】【ベタ足スイング】【Satoshi】 - YouTube
ここからはゴルフの経験がない人が答えるのは非常に難しいですし、ゴルフの経験がある人でも飛距離不足に陥っている人の場合も、その理由を答えるのは難しいと思います。なぜから、飛ばない人はそうなる理由が分かっていない可能性が非常に高いからです。 では、なぜ飛ばない人は、なぜ飛ばない人は力んで見えたり、無駄な動作が目立ったり、バランスが崩れてしまうのか? 身体の使い方に関しては色んな考え方がありますが、クラブの動かし方については次の2点が飛ばない人に共通している動作です。 ・切り返し直後(ダウンスイング前半)で手首のコックがほどけている。 (いわゆるアーリーリリース) ・インパクトゾーンでグリップの動きの減速が非常に少ない (いわゆる手元を速く動かしている) 減速が少ない 減速あり この2つの効率の悪い動作があるために、インパクトゾーンで効率良くヘッドスピードが上がっていません。一生懸命振っても飛ばない人は、この2つの動作発生しているために、飛ばそうとした時に間違った方法を選択してしまい、力んで見えたり、無駄な動作が目立ったり、バランスが崩れてしまうようなスイングをせざるおえないのです。 おーっと、終電の時間が近づいてきました。この続きは次回じっくりしましょう~。 (▼▼)b 12月6日 (日) 4スタンスセミナー(レッシュプロジェクト公認トレーナーによる) 10時開始 レッシュプロジェクト公認トレーナーの山下プロが4スタンスの基礎知識から、ご自分のタイプ診断、スイングのアドバイスなど3時間みっちりやります。料金は8000円です mに お名前とお電話番号を書いてメール下さい(携帯アドレスでないほうが後々助かります) よろしくお願いします! マーク金井の電子書籍が発刊されました ↓こちら全五巻です お求めやすい価格となっております アプローチが苦手なあなた! ドライバーが全然飛ばない！アウトサイドインの典型(1/6)｜サイエンスフィット｜GDO ゴルフレッスン・練習. こちらはロフト35度そして、ウッド型UT形状で重心深度も深めなので、ミスにも強いそして500g以上としっかりとした重量! !加えて太いグリップで手元に重量がありテイクバックしやすいんです コチラはパターに近いクラブです ほんとにパターみたいにアプローチできます!!! ポーンと寄ります!!! コチラはお値段 お手頃で10584円!! 大ヒットした リンクスSSアイアン&ウエッジがモデルチェンジ! アナライズ10周年記念 T島ブログ仕様 マジックマリガンUT 大好評販売中 マジックマリガンUTに、アナライズのプレミアムグリップを装着して、お値段そのまま!!!