映像編集ソフトFilmoraを有料版に移行! 使ってみてよかったポイントを紹介!... 【DaVinci Resolve】カラーグレーディング 映像の色をコントロールして思い通りの 『世界観』 を創るならば、 『DaVinci Resolve』 は編集・カラーグレーディングといったワークフローをカバーする 編集ソフトになります。 私のドローン仲間がガッツリこのソフトに入れ込んで、編集しております。 無料版でも機能の制限はありますが、基本的な動画編集とカラーグレーディングを試すことができます。 【EDIUS Pro 9】日本のテレビ業界で使用 日本のテレビ業界で最も利用されている動画編集ソフトが『EDIUS Pro』になります。 一番の特徴は、 編集スピードがとにかく速い ということです。 『EDIUS Pro』独自のグラスバレーのコーデックは非常に優秀で、パソコンに負荷がかからないようなシステムになっておりますので、PCスペックに依存せず編集できることが特徴です。 テレビ業界など撮影から公開までのスピードが求められる世界では非常に重宝され、日本のテレビ業界ではほぼすべて「EDIUS Pro」を使って動画編集されていると思ってもらえばいいと思います。 まとめ 自分のPCスペックやどこまで突き詰めて編集したいかに合わせて、編集ソフトを選択するといいと思います。 ABOUT ME
みなさんは動画制作に関してどのようなイメージをお持ちですか? 「センスが必要だから私にはできない」 「特殊な技術が必要で、なんだか難しそう」 と思っている人も多いのではないでしょうか? 確かにプロの動画クリエーターと呼ばれている人たちは専門の知識を持っていますが、 動画編集はプロだけがするものではありません。 この記事では、動画編集に興味のある人に向けて、 動画編集の基本的な進め方と、最低限押さえておきたい用語を解説します。 このページを読んで「私にもできるかも!」と思っていただけると幸いです。 サムシングファンで 一緒に働きませんか?
引用:Adobe premiere Pro Adobe premiere Proは有料の動画編集ソフトですが、多くの動画編集者が利用するソフトです。 そのため求人の際に、以下の様な条件が出されることがあります。 「Adobe premiere Pro」を利用しての編集 Adobe premiere Proを使いこなせるほどのレベル そのため、本気で動画編集をしたいのであれば、 Adobe premiere Pro は避けては通れない動画編集ソフトと言うことになります。 まずは無料バージョンから利用するのがおすすめ!
後述していますが、 Davinci Resolveは有料版もあります。ですが、無料だから透かし(ウォーターマーク)が入るわけでもなく、 FHDまでなら書き出せる ので十分かなと思います。 本当におすすめなのですが、唯一ネックなのはソフトを動かすために若干スペックが求められるところです。メモリは8GBは最低でも欲しい、16GBあれば安心です。 新型Macbook搭載のM1対応もすでにしています 。早い!
DVDで見てみましたが、感想は「映画館でみなくてよかった、レンタルで見てもなんだか時間を損したような気分」ですかね… 最近テレビがつまらない→レンタル店へ→ドラえもんが目につき、10数年ぶりに借りてみる→大長編ドラえもんの単行本集めています^^(藤子先生存命中のものに限る) こんな感じで来て、最新作がDVDで出たので見てみたら残念ながらといった感じでした… (ちなみに新ドラの方は最初の放送の10分で見るのをやめ、テレビでやっていた新開拓使はヒドイ棒読みと改悪で途中でリタイヤでした…) 昔のドラえもんを見直した後だから強く感じるのかもしれないことを挙げてみます (あくまで個人的な解釈ですから) ・敵が怖くない… ギガゾンビや鉄人兵団、ニムゲ、妖霊大帝オドロームなど子供の頃トラウマになってもいい位のものに比べると印象が薄い、今回の敵はわざわざ大将が地球に来てくれるので敵のスペース?に入っていくということがないので緊張感がない…海底鬼岩城の意識したせいなのか? ・「友情」とかそういったことが胡散臭く感じる 5人の性格が変わってしまったせいなのか、それともこれまでと同じ90分という時間の中でこういったことを表現にしきれなくなったのか、両方か?静香ちゃんの性格が変わってしまったせいでなんだか「未来ののび太と結婚相手」という感じが消えた… ・あの挿入歌は一体…? 武田鉄矢さんの曲も単品で見ればいい曲なんだけど、劇中での扱いがひどい。 制作陣と話し合ってなかったのだろうか?曲の方もどちらかといえば海底鬼岩城の海底人のルーツみたいな感じだったけど…(今作の人魚族は異星人、海底人と戦争になりそうだけど大丈夫だろうか)曲と作品がお互いに高めあっていないのはドラえもん映画としては珍しい ・なんであんな絵(作画?)なの? ドラえもんの今まで見たことのなかった気持ち悪い顔が、余計に気持ち悪く見え、普通に見ていても荒い?作画は一体何か?今のテレビ版でもあんなのじゃなかったよね? ・ストーリーのキーアイテムぽいものが出るものの、伏線などなかったようにスルー ドラえもんの道具に負ける伝説の剣、伝説の五つの(ry 技術は進歩しているのに、雰囲気を出せないってどういうことなんだ… 監督も脚本も演出も音楽も作画担当も、旧作の芝山さんや菊池、富永さん達に全然およばない… そして来年は鉄人兵団のリメイクをするそうで… リメイクなのにDVDに入っていた予告で「ドラえもん新時代突入!」とかよく言えるね 褒められるところがないので☆一つです
ああ、どこで感動しろというの? エンディングテロップで 藤子・F・不二雄 先生のドラえもん原画を沢山見せられても、どうにもいまさら感とモヤモヤだけが残るという終幕。これが映画化30周年記念・原作漫画40周年記念作品と言われてもな~。 以下は良かった部分を少し…。 14年ぶりに映画ドラえもんの歌を歌った 武田鉄矢 さん。挿入歌「 遠い海から来たあなた 」は、往年の映画ドラえもんを思い起こさせる、懐かしく歌謡ちっくな温かい歌でした。それなのに今回の映画でのぞんざいな使われ方(短っ!
?」的な不自然な展開になるので、おそらく製作者もこの科学的誤りに気付いていて、こんなテキトーな展開にして誤魔化したのでしょう。 映画作りは1秒1秒が勝負です。本来ならこの部分の脚本を考え直すべきでしょう。本作の制作者たちの映画作りに対するテキトーな姿勢が窺い知れます。それに、「科学知識が楽しく学べる」のは映画ドラえもんが代々大切にしてきたテーマでもあるので、そういう意味でも残念です。 (4)しずかちゃんの命の危険に関わらず心配しないのび太達 しずかちゃんが海底で迷子になるという命に関わる一大事なのに、どこか本気で心配していないように見えるのび太達。すごく違和感があります。これも、脚本通りにただストーリーを進めることしか制作者が考えていないから、こんな雑な仕上がりになるんです。 (5)不自然な感動(? )シーン 作戦会議の場で、 女王「でも、これだけは忘れないで。あなたを誰よりも愛してます」 ソフィア「おばあさま!私もです!私もおばあさまが大好きです!」 一同涙、感動BGM。 っていう感動(? )シーンがあるんですが、こういうの公衆の面前でやりますかね? 作戦会議の場では責務を全うするために女王はソフィアに辛く当たる、でもそのあと部屋で2人になったとき「ごめんなさいね」で静かに抱きしめる。たとえばこういう風にした方が、静かで自然な感動があると思うんですが。 一同が涙している描写と感動BGMで無理やり視聴者を泣かせようとするのは感動の押し売りです。日本のテレビの醜悪な文化・ワイプ芸に通じるものを感じます。 (6)伝説の剣の力で海の水がきれいになった!感動? ラストは、伝説の剣の力で海の水がきれいになった!感動?っていう感じにストーリーが持っていかれるんですが、唐突感が否めません。 海が汚染されているのを何とかしよう」と言う事を目指した冒険では無くて、たまたま伝説の剣にそういう力が備わっていただけで、感動のラストシーンみたいにBGM流されても白けます。
「ドラえ本」に掲載された楠葉宏三監督の話によると、今回の映画で心がけたのは、小さな子供にも解りやすい映画にする事。その為なのか、コミック版には存在する多くの物語上の仕掛けがカットされています。人魚族の故郷・惑星アクアの勇者マナティアと、それを守る5人の仲間の伝説、その伝説に登場する人魚の剣をどのように見つけ出すのか?という部分の謎解き。ソフィアの父と母の、そして故郷・惑星アクアの悲劇のストーリー。人類最古の文明「シュメール文明」の、半人半魚の神から人類が知識を授かったという伝説から、アクアの場所がシリウスであるという答えが導かれるという物語の結末。地球の文明はアクアの民から授かったのかもしれない…という驚きのラストへ。という様な、元の真保裕一さんの脚本にはあったのであろう藤子F作品的な要素が全てカットされているのです。これは非常に残念に思いましたね。個人的には。 ○名ゼリフ?だけに頼ろうとしてる? 今回、のび太が自ら行動し、何かを成し遂げようとする物語では無かった(映画版は特に)ですね。多くの決めゼリフ(一見名言風)を吐くのび太ですが、口先の言葉だけなら誰にでも言える。コミック版では多少行動で自身の意志を示すのび太ですが、映画では口先だけに感じたな~。「諦めちゃダメだよ!」ってのび太が言うには、その前によっぽど説得力のある行動をのび太がしてからでないと誰も納得しませんよね?(宇宙開拓史での勇敢なのび太はエライ!) これらも実は映画のみのセリフで、コミック版には登場しません。そして映画に登場する決めゼリフはどれも唐突。ハリ坊、ドラえもんにあんな風に言われる程、一人きりで頑張っていたかな~? 他にも、怪魚族との決戦直前というタイミングに、まだ元気そうな女王オンディーヌ(笑)が突然ソフィアに全てを任せると言い出したり(全権移譲?)、ソフィアがティアラ着けて祈ったとたん、ティアラと鎧が消えて、それが伝説の剣になったり(どんな設定?)、ジャイアンとドラえもんが突然サーフィンの達人(しかも2人乗り? )になっていたりと、もう何の説明も整合性も無い出来事が次から次へと…。 今回の映画、実は3回観たのですが(笑)、2回・3回目はかなり辛かった。物語的にも演出的にも、楽しめるのは冒頭、ソフィアが登場するまで。だってその後はドキドキ・ワクワク出来ないんだもの。ソフィアの正体も、敵の存在も冒頭で早々と説明されちゃって、その後の物語はゆるゆると進んで行く。小さな子供達が飽きないように小さなギャグが定期的に出てくるのですが、それも同じようなダジャレとドラの変顔。伝説の話はよく分からないまま解決しちゃうし、突然悪役の怪魚族との決戦が始まり、戦いの最前線で姫であるソフィアが戦うという唐突な展開。そして一番の驚きは、映画ドラえもんの定番である、ゲストキャラとの感動の別れのシーンが全てカット!という驚愕のエンディング!
新しいものでいこう!」と説得し、自ら製作委員会を納得させるシナリオを書いた(※ 参考記事 )というのが今回の「のび太の人魚大海戦」だというのですが、結果的には真保さんが書いたとは思えない物語上の破綻があちらこちらに目立つ映画となってしまいました。 これが、脚本のせいなのか、演出・監督の責任なのかは、今となっては解らないのですが、そのヒントは映画公開と同時期に発売されているコミック版「 映画ストーリー ドラえもん のび太の人魚大海戦(てんとう虫コミックススペシャル・作/岡田康則・エピソード/真保裕一) 」に隠されているようなのです。この漫画、映画と同じ真保裕一さんの脚本を元に描かれているはずなのですが、特に後半からは映画と違う驚きの展開を見せていきます。ある意味、映画版より解りやすく、物語上で広げた伏線もきっちりと回収している事から、元の脚本にかなり近い物語なのではないか?と、個人的には予想しています。 それでは、今回の映画のどこに問題点があったのか? 個人的に気になって映画を楽しめなかった点を、コミックス版との違いを考えながら、順に挙げていきましょう。 ○なぜのび太達はキャンプまで張って、時間をかけてソフィアの住む海底の都に向かうのか? ご存じ 藤子・F・不二雄 先生の名作原作漫画「 大長編ドラえもん のび太の海底鬼岩城 」。今回の「のび太の人魚大海戦」は、明らかに「のび太の海底鬼岩城」がベースになっており、多くの設定や物語の構造が同じです。でも「海底鬼岩城」でドラとのび太達が海底をキャンプを張りながら進んでいたのは、そもそも海底キャンプが目的だったから。今回の映画「人魚大海戦」では、あまり理由が語られないまま、一晩かけて海の底の都に向かうのですが、前半に夜空を観る為に日本の裏側まで「どこでもドア」を使って行っている彼らが、なぜ太平洋にあるらしいソフィアの都に行くのに一晩も掛かるのか?そもそも「おざしきつり堀」で前日ソフィアが居た場所まで戻ってからスタートするのだから、どんなに掛かっても数時間で海底の都には着けるはず。映画では水中でキャンプを張れる「テントアパート」(コミック版では「キャンピングカプセル」を使用。)を、わざわざ「水よけロープ」で水を避けながら使用してキャンプを張りますが、まるで後半のストーリー展開の「水よけロープ」での反撃の為だけに作られた、無理矢理な伏線の様で納得いきませんでした。 ○伏線を張って、それを回収するという物語の構造を拒んだ理由は?