― の自問自答の後、今度はトシオが嬉しそうです。 タエ子が手を握り返した のだと容易に想像できます。ですが手元は一切映りません!この描き過ぎない、語り過ぎない、無駄のない高畑監督の描き方がにくくて大好きです!
こんにちは!ぐぅ子です! ご訪問ありがとうございます (画像お借りしました)。 先日、ジブリの『おもひでぽろぽろ』を夫と観ました! いやーー、懐かしい! (笑) 子供の頃見たときは、話がちんぷんかんで。 なぜタエコが2人(それも大人と子供)出てくるのか理解できませんでした 今はよーーーく分かる! 大人として見るとかなり感動する映画ですね ギバちゃんの声のトシオも大好きです トシオ、25歳という設定なんか…。32の私よりしっかりしとるやん。← んで、夫と観てて一番理解不能だったシーンが、 タエコが父ちゃんにブン殴られるところ。 なんか「女の子が裸足で出てくるなんてはしたないから」という理由があるそうですが……。 私も夫も、 はあ?? でしたわ。(笑) そんな胸ぐら掴んで殴ることではないやん!! サザエもドラ猫追っかけて裸足でかけて行く陽気なヤツやん!! おもひでぽろぽろ都市伝説！ラストの真相！高畑監督の再起をかけた作品？ | 世界一詳しいジブリ都市伝説サイト. !← 私も夫もギリ昭和生まれですが、 当時の、 『食べ物は残してはいけない』 『お父さんが1番偉い』 『女の子はおしとやかじゃないといけない』 風潮は今見ると寒気がしますねぇ 。 いや、当時はそんな時代だったという他ないので誰が悪いとか無いんでしょうけど。 もちろん食べ物は大事にするべきですけど、食べれない物を無理矢理食べさせるのは良い事ではないはず。 (特に子供の場合は、まだ舌の準備ができてないと考えたらいいんじゃないかな?私も子供の頃食べられなくても、大人になって食べられるようになったものが山ほどある!) それに、タエコの母ちゃんとか。 作文褒める前に食べ物を残したことを叱るなんてなんだかなー、なしつけでした。 悪い所は重箱の隅までつつくのに、 良い所は褒めて伸ばすというのが欠落していた時代。 私は毒親生まれですけど、母や父が悪いのではなく、 こういうのを見ると母も父も毒親の犠牲者だったんだろうなーと思えます。 毒親は連鎖するので。 よく、『昔は良かった』って言葉があるけど、 私は教育に関しては『今がすごく良くなった』と考えています 。 そりゃ、昔の方が良かったこともあるでしょうが……。 こんな時代の風潮で育った両親に育てられていたら、毒親になるに決まってるじゃんっていう… 家族全員が父の顔色を伺い、 お母さんはまるで家政婦のように働き。 こんな時代のどこが良いの、って思っちゃう。 今の良い教育の風潮に乗って、 私のような機能不全家族育ちが1人でも減ることを願っています!
「火垂るの墓」は放送に制限がかかり、ジブリ作品の中では極めて放送回数が少ないと言われていますが、公開時期などを考慮した上でのワーストの放送回数を誇っているのは、実はこの「おもひでぽろぽろ」だと言えるのです。 「おもひでぽろぽろ」の公開は1991年、放送回数は8回です。 辛辣な描写が多いため、放送制限がかかっている「火垂るの墓」ですら公開が1988年で3年前に公開されているとはいえ、放送回数は11回。 その他、 1992年公開の「紅の豚」の放送回数が10回 1994年公開「平成狸合戦ぽんぽこ」が8回 1995年公開「耳をすませば」が9回 1998年公開「もののけ姫」が8回 など、続々と後輩(? 『おもひでぽろぽろ』のラストの表情の意味は？ | ciatr[シアター]. )達に追いつかれ、追い越されています。 これは何故なのでしょうか? 「おもひでぽろぽろ」の放送日&視聴率を調べてみた所 放送日 視聴率 1992年 18.3% 1994年 16.2% 1999年 15.4% 2001年 13.3% 2004年 14.2% 2007年 8.5% 2013年 9.3% 「火垂るの墓」の放送日&視聴率は、 1989年 20.9% 1990年 10.7% 1993年 14.5% 1997年 19.1% 18.8% 21.5% 2003年 15.5% 2005年 13.2% 7.7% 2009年 9.4% 2014年 9.9% と、なっています。 「火垂るの墓」は、一度見たら二度と見たくなくなる悲しい結末が待っています。 毎回暗い気持ちになるのは勘弁・・とリピート率が低いのが低視聴率の大きな理由だと考えられますが、「おもひでぽろぽろ」もなぜか低視聴率・・・。 この「火垂るの墓」並みの低視聴率が、放送回数が少ない原因かもしれませんね。 まあ、確かにジブリ作品としては影の薄い作品ですよね・・・。汗 ジブリ最大の「挑戦作」だった? また、「おもひでぽろぽろ」はジブリ最大の「挑戦作」であったことも鈴木プロデューサーのインタビューにて語られていました。 果たして何に対しての挑戦だったのか・・・? こうしたインタビューを見ると、実にあの人達らしいなと感じますね(笑) 確かに、作品としては盛り上がりに欠けます。 理解が難しい部分もありますよね。 それでもやはり制作の細部にこだわりまくる高畑監督の気質がよく表れた作品。 子供の頃に見た時は本当につまらない、正直駄作だと思ってたのですが、大人になってから再び見てみるとかなりの名作に感じます。 これといった見せ場もない、派手な演出もない。 でも何故か目が離せない。 回想シーン&現実が絶妙にシンクロし、台詞も1つ1つが人の心理(真理)をついていると感じます。 そしていくつかの幼少期の思い出が特に何の結果も生んでいないのがすごくリアル!
「おもひでぽろぽろ」はジブリ作品の中でも、比較的地味目な作品として現代に定着していますが、歳を重ねるごとに味わい深い作品となっていきます。 漫画版「おもひでぽろぽろ」は原作が岡本螢・刀根夕子著の作品で、「週刊明星」で1987年3月19日号から同年9月10日号にかけて連載された作品です。 ジブリ制作のアニメ「おもひでぽろぽろ」は1991年に公開されました。 キャッチコピーは「私はワタシと旅に出る」。 スポンサーリンク それから25年経った去年2016年2月、北米で劇場公開されています。 何と『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』でヒロインを務めたイギリスの女優デイジー・リドリーさんが主人公・タエ子の声優を担当しているんです! 【おもひでぽろぽろ】「いい子」と引き換えに犠牲にしたものを解説！父にぶたれたのはなぜ？ラストで子供が見せる表情の意味とは | シネマノーツで映画の解釈をネタバレチェック. 何だか素朴なタエ子と輝かしいデイジー・リドリーさんはマッチしないような気もしますが、日本の文化が発信されて注目されるのは嬉しいですね。 「おもひでぽろぽろ」のストーリーは・・ 東京で生まれ育った主人公であるタエ子、27歳。 特にやりたいこともなく、仕事も中途半端。 そんなタエ子が休暇を取得して山形に住む義父の実家(姉の結婚相手の実家)へ遊びに行くことになりますが、何故か行きの列車から山形での滞在中まで思春期の頃の自分をよく(ぽろぽろと)思い出すように・・。 姉妹喧嘩 最初で最後、お父さんに顔をビンタされた時のこと 生理の話 初恋 芸能界への憧れ 初めて食べたパイナップル 転校していく際に自分とだけ握手してくれなかったあべ君 ・・そして、この旅はいわば「自分探し」のような旅へと変化していきます。 山形で有機栽培農家の跡取りのトシオと出会い心惹かれ、それを見抜いた(? )トシオのおばあちゃんはタエ子にトシオとの結婚話を持ちかけます。 「トシオの嫁さんになってほしい。」 返事が出来ないまま東京に戻らなければいけなくなるのですが・・ 最終的にタエ子はどのような決断を下すのか・・・? と、いうものです。 1960年代(回想シーンのタエ子)から80年代(現在のタエ子)あたりを描いた作品で、舞台となった80年代の山形県やタエ子が利用した仙山線高瀬駅の様子は詳細なリサーチによって緻密に描かれています。 さらに、60年代の描写においても、テレビで少しだけ流れる『ひょっこりひょうたん島』などは、苦労の末に当時の音楽を録音していたカセットの曲を使用したり、 当時高視聴率だったドラマである『おはなはん』の曲を挿入したり、当時の様子を再現するために非常に細かく配慮されています。 高畑監督が再起をかけた作品?
前回は 〜見解6『おもひでぽろぽろ』カセットテープの秘密〜 でした。 高畑勲監督の『おもひでぽろぽろ 』の考察コラム。 ネガティブな見解が高畑監督ですしどうしても多くなってしまいますが、今回はこの映画で唯一と言っていいほどポジティブでドラマティックな考察をしていきたいと思います。 トシオは、山形駅に急に迎えに行く事になったと言っていますが、本当の理由はわかりません。 しかし、1年前大勢の男達の中でタエ子を見に行った1人ですし、一夜漬けの豆知識や蔵王デートの誘いなど、やはり誰が見ても好意があるのはわかります。 なので、 男としてやはりこの10日間で、それなりの結果を出さなくてはいけない使命にかられているのは、もはや20代男性として当然です。 (この10日間というのはタエ子のとった有給日数ですので引き返す余裕もある事から実際はもう少し短い可能性があります) では、 トシオはタエ子の旅の間に何か男を上げる様な事をしたのでしょうか?