お笑いコンビ・ ナインティナイン の 矢部浩之 が、13日放送のTBS系バラエティー『人生最高レストラン』(毎週土曜 後11:30)に出演。20日に放送200回を迎えることを記念して、199回目ということで、99回目の放送に出演した 岡村隆史 に続き、矢部が登場し、MCの 加藤浩次 と本音でトークを繰り広げる。 【写真】その他の写真を見る 加藤とは『とぶくすり』『めちゃ×2イケてるッ!』(ともにフジテレビ)などで25年間共演していたが、プライベートも含め腰を据えて話すのは、実は初めて。矢部は「(加藤とは)実はやりにくかった…」と、まさかの初告白をすると、加藤は驚き。さらに、当時抱いていたお互いの印象、出演者同士でさえも知らなかった人気番組の裏側など、初公開秘話が続出する。 また、矢部が今だからこそ話せる若手時代の苦悩や、愛妻との結婚秘話を激白するほか、語り継がれる 明石家さんま 伝説が崩壊(? )してしまうほどの秘話、 ダウンタウン ・ 浜田雅功 の超怖い逸話まで、赤裸々にぶっちゃけ。「上京して出会った!驚愕の焼き肉」や「記念日に食べる!鉄板料理」などの絶品料理も登場し、デビューから現在まで、お笑い界のトップを走り続ける矢部の"人生最高の一品"も明らかになる。 ★ YouTube公式チャンネル「ORICON NEWS」 (最終更新:2021-04-01 11:50) オリコントピックス あなたにおすすめの記事
!」って言って、スカートを手で押さえながら女の子が立ち去っていくところで映像は終わってた イヤホンで音楽を聴いてたので、エアスプレーのシューシュー音は女の子には聞こえてなかったらしいけど、あんな不自然な風がたびたび吹いてくれば、そりゃいつか気づくわねw 【制服JK】さかさんぽ No.
1949年、英国製モノクロ作品で、カンヌ国際映画祭でのグランプリやアカデミー賞での監督・撮影・脚本ノミネート、米英の映画評論家うちでは歴代映画ベスト100が常連の名作とされる。 確かに光と影の演出が巧みなカメラワーク、キレの良い脚本、出演者達の魅惑的な表情や演技には間違いなく引き込まれる。 本作が面白い理由として一つは、第二次大戦後に一時的に米英仏ソに分割統治されていたオーストリア首都ウィーンが舞台で、各国進駐軍MPの流儀や価値観の違いが楽しめる。 次に、ウィーンに訪れた三流作家の米国人男性、主人公ホリー・マーチンスの無邪気な奔放さ、対する密入国したチェコ人ヒロインの苛烈すぎる愛情の深さ、英国MP少佐の合理的で紳士的な社会統治論との相克は、全く溶け合う素振りすら見せないので大いに笑えるのだが、それが往々にして国家レベルでスレ違うから、戦争が止まないのだと訴えているのが分かる。 それは、名優オーソン・ウェルズ演じるハリー・ライムが、観覧車で友人ホリーに語る有名な台詞にも端的に顕されている。 「ボルジア家支配のイタリアでの30年間は戦争、テロ、殺人、流血に満ちていたが、結局はミケランジェロ、ダヴィンチ、ルネサンスを生んだ。スイスの同胞愛、そして500年の平和と民主主義はいったい何をもたらした? 鳩時計だけだ」は、悪人の屁理屈ではあるが、世の真理を突く名セリフだ。 戦争やテロ、犯罪が、新たな革新を生むのだとの主張は、そう簡単には無視できない。特に同質性の高い日本では考えも付かないほど、様々な人種の価値観の十字路が戦後ウィーンだとすれば本作の深遠なる意図に惚れ惚れし、頭が下がるのだ。 いまだ平和が確立せず、戦勝国列強による分割統治も縄張り争いに混沌とする都市を舞台に、犯罪VS正義VS友情VS愛情の対立構図が明確なのに、それらが全く溶け合わないシナリオだから凄い。 唯一の不満は「何故、ハリー・ライムがこのタイミングで友人ホリー・マーチンスをわざわざ米国から呼び寄せたのか」が、事件捜査の都合で解らなかったことだ。 4Kデジタル修復後のBlu-ray画質は、年代を考えれば十分に及第点。一方、日本語音声はTV放映版が112分しかなく、全編1時間44分のうち32分が字幕だ。一度観終わると、吹替圧縮版だけが選べた。 サッポロヱビスのテーマ音楽となり、今や恵比寿駅ホームベルになって親しまれているチトーのギターの調べに乗せて、諦めの悪い男女のスレ違いや糸のもつれから、「合理的な平和社会を阻むのが、時に友情や愛情、悪などの人の欲望」とは、社会の折り合いとは何とも難しいものだと納得させられる、やはり噂に違わぬ傑作でした。
1949年/アメリカ/監督:キャロル・リード/出演:ジョゼフ・コットン、オーソン・ウェルズ、アリダ・ヴァリ、トレヴァー・ハワード、バーナード・リー、パウル・ヘルビガー/第23回アカデミー撮影(白黒)賞受賞 注※このサイトは 映画のネタバレしようがしまいが 気にせず好きなこと書いてます!未視聴の方はご注意ください!
In Switzerland, they had brotherly love, they had five hundred years of democracy and peace―and what did that produce? 第三の男の上映スケジュール・映画情報｜映画の時間. The cuckoo clock. " [[The Third Man Wikipedia:] " ハリーが、大観覧車の上からは小さな点としか見えない人間たちを指して「あの点の一つが永遠に止まる度に所得税抜きで2万ポンドやる、と言われたら断るかね?」 とホリー・マーティンズをからかった後、別れ際にシニカルにこう言い捨てます。 「だれかがこんなこと言ってたぜ。イタリアではボルジア家30年間の圧政下は戦火・恐怖・殺人・流血の時代だったが、ミケランジェロやダ・ヴィンチの偉大なルネサンスを誕生させた。 片やスイスはどうだ? 麗しい友愛精神の下、500年にわたる民主主義と平和が産み出したものは何だと思う? 鳩時計だ!」 こっちの、「鳩時計」の台詞のほうが有名かも。 "ちなみにこの映画が封切られてからスイスからオーソン・ウェルズに対して丁重に指摘する手紙が来たらしい。「鳩時計の産地は(以下略) [[藝術大全 第三の男:] 答えはリンク先にて。 [/pukiwiki]
「第三の男」に投稿された感想・評価 構図とか、映像とか、音楽、セリフすべてがずば抜けてる。オーソンウェルズはディカプリオみたいな演技をしてて見入った。白黒でこれだけ魅せてくるのか、という純粋な驚き。映画の技法とかも時間ができたら勉強してみようかな。 時代が変わっても名作は名作だな〜、と言うような感想は残念ながら無い。むしろ何処が名作と言われる所以か?第三の男が誰だったか?のストーリーの部分か、下水道を使った大捕物の映像か、恵比寿麦酒の音楽か。 いわゆるテレビの2時間ドラマの原点のような作品なのかも。何十年も洗練され続けた現在のドラマに慣れてしまった目から観ると物足りない。この作品を現在のフィルムメーカーが撮り直すのなら、それは是非とも観てみたい。 モノクロ映画って 自分で色つけられるし 余計なものがなくていい 今は昔の名作から影響を受けて いっぱいの名作が生まれてるんやから そりゃあ名作に決まってる 普段何気に聞いたことある曲が あ、これのテーマやったんや! ってなること多い あんまり世界史詳しくないから 時代背景がわかってると もっとおもしろいんやろなぁ〜と みんな口を揃えて言ってる ラストシーンはやっぱ痺れたなぁ いかんせん古い… でも、有名どころだから一度観てみたかったので…満足。 話の筋はシンプル 第三の男とは わりとすぐ展開が読めてしまった 時代背景とわかったらもうちょい楽しめたかも ちょっと退屈でした レビュー52作目。 あの有名な曲はこの映画が元だったんですね、知らなかった。 白黒映画を見るのは久しぶりですが白と黒だけで世界は途端に変わる。 影と光を使った美しい演出が目立ちます。 終始流れる音楽が良い。 観覧車の手回しとかスライドとか観覧車の手動扉とか、この時代への驚きがあった。観覧車怖いって! 展開としてはそこまで驚くものはなかったけれど、主人公の気持ちの揺れ動きがたまらなく悲しかったな。 親友の真実の姿への戸惑いと友情、女性への恋情、その狭間で出した結末。 ラストシーンでヒロインが脇目も振らず歩いていく姿に愛を感じる。そしてそれを見て俯きタバコを捨てる主人公にも哀愁。 ドイツ語を捲し立てるシーンが多くて何を言ってるかわからず、特にあのおばさん、こわかった。 オーソン・ウェルズの存在感に圧倒された。 親友の悲報を聞いてお葬式に行くところやクライマックスシーンほか、シリアスなシーンでおなじみの陽気なあの曲がかかる。 なんと斬新な。 恵比寿駅で聞くホームのメロディー、今まではヱビスビールが頭によぎっていたけど、これからはこの映画を思い出せる満足感。 かっこいい.... 『第三の男』 予告編 The Third Man Trailer 1949年 - YouTube. 理屈じゃ説明できない好きなショットとか雰囲気がぎゅっと詰め込まれてるから、終始うっとりしてみてしまった とっても映画らしい映画 今更ながらみられて幸せ 会話劇が中心ですが、テンポが良くて物語に引き込まれました。また、光と影を活かした各シーンの画づくりがとても良いと思いました(特にラストシーンは美しかったです) 現代的な目線で考えると、ストーリー、展開、音楽使いなど物足りないところもありますが、人の心の機微を感じ取れる演技・演出が心に残る作品でした。 淡々としてるのに面白い。 男の登場シーンかっこいい!