アーマーに気づいた狼は、 アーマーしている人を噛まないからです。 そうなると 重役の代わりに噛まれる、 というアーマーの目的は達成できません。 アーマーに失敗は許されない アーマーを仕掛けたのに、 狼に気づかれてしまって アーマーが達成できないと、 大変なことが起きてしまいます。 結論から言うと、 アーマーした人はSG位置になります。 アーマーをしようとした人は 役職を匂わせるか役職COするので、 初期に吊られることはありません。 アーマー失敗した"ただの怪しい村人"が 終盤まで残ってしまうのです!! 狼にとっては、 SG位置を作れて最高の状況ですね。 村の考察がごちゃごちゃに 村はアーマーの人が いきなり正体を明かすと、 村の考察が混乱してしまいます。 いままでしてきた考察の中でも、 特にライン考察が混乱します。 アーマーはどっちが真か不明だし、 終盤で出てきたので縄が少なく ローラーするのがきつい場合もあります。 もうごちゃごちゃです。 やはりアーマーはオススメできません。 アーマー成功に必要なもの このように、 アーマーを成功させるには、 ・狼陣営を騙す ・村陣営も騙される(ほどの巧妙さ) ・人狼が騙されてアーマーを噛む ・村側の頭のいい人やアーマーされた役職の人がアーマーだったと気づく という、 かなり難しい条件が 必要となってくるのです!
まあ、 この試合は結局、 負けてしまうですが…。 本当になにが起こるか 分かりませんね! (じんじん陣営さんの動画が とてもたくさんあるので、 どの回か忘れてしまいました…。 記憶をたどって記述しますが、 間違っていたらすみません。) ⇒【 6人村は運ゲー?! 注意点とは?! 】 ⇒【 進行論は言うだけでも強い?! 】 まとめ 役職が狼にバレ 噛まれる代わりに、 素村が役職COをして、 代わりに噛まれるのを 狙う行為をさす、 人狼殺の用語のことです。 アーマーが決まるには、 極めて特殊な状況と、 村の考察力が 必要となります!! リア狂とならないよう、 ご使用は計画的に行いましょう! !
【真夏のオオカミは騙す気ない1話フル🐺】嘘つきオオカミはどっち... ?オオカミを隠し切れないメンバーとは一体... ⁉ - YouTube
「恋は雨上がりのように」に投稿されたネタバレ・内容・結末 大泉さんのイケオジ加減目当てで鑑賞。 17歳上の人と付き合っていますが、 彼もこんな風に悩んだのだろうか?と 考えさせられました。 大泉さんと戸次さんのシーンが 店長の素の感じなんだろうなと思う。。 店長が倫理観のしっかりした大人で良かった! 手を出さないでくれてありがとう! 加瀬さんのアドバイス、ありがとう!
という面に注目してほしい。 あとは……本作でとても重要な意味を持つ『空』について。 その時の空がどんな色をしているのか、雲はあるのかないのか、などについて考えてみても面白い作品に仕上がっています」 カエル「あ、あと音楽もとてもいいので、そちらも要チェックです!」 以下ネタバレあり 7 2 作品考察 引き込むスタート では、ここからは作品考察をしていきます! スタートの引き込みが良かったね 主「 映像作品に限らず、物語はスタートの描き方が非常に大事! 恋は雨上がりのように 漫画ネタバレ考察！あきらと店長の恋の行方 - アナブレ. スタートから15分ほどで作品クオリティの半分以上を決めると言っても過言じゃない。もちろん例外は当然あるにしろ、だいたいどんな作品もスタートが良ければそのままいい作品になるし、悪いと挽回しようが無くなる。 その意味では本作はとてもスタートがいい! 」 カエル「まずは空からの空撮で学校に迫っていくように撮っているよね」 主「まず空がとても澄み渡る快晴なんだよ。そして学校のグラウンドには生徒がたくさんいて、とても活発な状況を表している。そこにある教室の一部屋にカメラは迫って行く。 本作はもちろん近藤店長がいるファミレスも大事だけれど、それと同じくらい学校という場も大切なんだよね。 それだけ魅力的に、明るく 『外の世界』 が描かれているのに、あきらは外に出ることができずに机で寝ている。これだけであきらがなんらかの事情を抱えている、もしくは退屈そうにしていると伝わってくるよね」 カエル「そこに吉澤くんもいるけれど、それがコメディとしても面白かったしね」 主「そしてこの作品ではそぐわないような小松菜奈が走るOPが始まる。 自分はOPがある作品は傑作が多い! といつも言うけれど、作品世界に没入させるためにはとても重要で有効な手段だ。 なぜ多くの監督が取り入れないのか、よくわからないくらい。 昔の邦画でもOPに該当するもの……例えばテロップや役者紹介とかは多くあったのに……」 カエル「話を戻して、そこで躍動感を与えながらも観客を作品世界に引き込んでいるんだね」 主「あのOPを見るだけでそれだけ 『走ることが好き』 というあきらの少女像が伝わってくるでしょ? それがとてもよく出ていたスタートだったんじゃないかな?」 少しの違和感 カエル「そしてあきらの日常を描くシーンが続いて……店長がいかに他の人たちから情けなく、しかも邪険に扱われているのかもわかるエピソードが出てくるね。 とても笑える一方で、ちょっと不憫な気もしてきたり……」 主「 ただ、ここでの描写で自分は少し引っかかってしまった。 ほら、アニメや漫画だとファミレスのスタッフはそんなに多くないんだよ。今作もメインの調理スタッフは3人だけ、ホールもあきら、ユイ、久保の3人にプラスして店長が入っている。でもこの実写版はファミレスの調理スタッフだけでも、それなりの人数がいるんだよね。 ここで1つの違和感でさ……確かに 『たかだかファミレスの店長』 ではあるのかもしれないけれど、 あれだけの人数をまとめていると考えると、結構立派な店長にも見えてくる 」 カエル「リアルに寄せてきたからこその違和感かもねぇ」 主「 それに、序盤であきらが走り出す重要なシーンで久保さんが携帯電話を届けに来るじゃない?
どういうこと?」 主「つまりさ 『諦めていたけれど、もう1回やってみるか』 と 『諦めていなかったんだ、執着していたんだ、よしやろう』 というのは同じようだけれど、全く違う。 原作、アニメは前者であって、映画は後者である。 前述の借りた本の描き方などもそうだけれど、この作品が持つ複雑さがどうしても損なわれているような気がして、そこは惜しいなぁ、と思ってしまったいかな」 本作の主題歌も盛り上げる! ラストについて カエル「一方で映画版が優れていると感じたのが、このラストです!」 主「あんまり結末について言うのは憚られるので濁しながら語りますが…… 漫画版の記事でも語ったけれど、この手の年の差の恋愛モノはちょっとラストが難しい。くっついたらくっついたで文句が出るし、別れても文句が出るのでね。 それでいうと、映画版のラストは、自分は原作、アニメよりもいいと感じた! 」 カエル「えっと……実は大筋では変わらないですが、どういう違いがあるのか、抽象的に語ると以下になります」 原作→2人の最後を決定的に描く アニメ→2人の最後を匂わせながら、もう1つの可能性も描く 映画→2人の最後を決定的に描きながらも、別の道も描く 主「アニメと映画の違いは……アニメは二者択一の場合、もう1つのルートを見せながらも、やはり原作と同じルートになることを匂わせて終わる。結構曖昧なエンドでもある。 映画は二者択一かと思われた中で、もう1つの道を描くんだよね。 この最後は痺れた! 映画『恋は雨上がりのように』ネタバレ／結末がステキ過ぎ | MOVIE RUNNER. 確かにその選択肢もあるんだけれど、それは今まで描かれてなかったからさ」 カエル「それを補完するのが最後のランニングシーンなんだね」 主「そうそう。それまで孤独に走っていたあきらが、集団に交じってランニングをする。それだけであきらがどのような状況に変化したのか? ということをはっきりと描いている。 そしてどのように変化をしても、2人の中にあるあの日々は共通のものである、という思いを残すようにできている。 自分はこのラストが1番すき。あれだけ賞賛しているアニメ版もラストの着地には疑問の部分もあるからさ…… この点だけでも、この映画は実写化した意義が多いにあったと自分は確信するね 」 まとめ では、この記事のまとめになります! きっちりと合ったキャスティングが見事! 細かいところでは違和感があれど、全体的に作り込まれており見所が多い!
先日の記事でちょっとだけ感想を書いてみましたが、どうにも満足できない(文章能力の不足)ので、改めて今度は「恋は雨上がりのように」に絞って書いてみようと思います。ネタバレを含みますのでご注意ください。 え?漫画版の最終回は炎上してた? なんとなくネットで「恋は雨上がりのように」を検索してみたら、何やら原作の最終回が炎上し、作者がブログを閉鎖するに至ったという情報をみつけました。個人的にこれは大変な名作だと思いますので残念です。炎上について考察しているサイトを拝見しましたが、そこで挙げられている理由(ネット上の意見のまとめ)は、私の感想とは方向性が全然違うものでした。私はこの物語を恋愛ものだとはとらえていないのです。おじさんが女子高生と恋仲になって「ひゃっほー!」って話ではないと解釈してます。 以下、ネタバレを含みますのでご注意ください。 そもそもテーマは何だ? 前回の「 文学とは? 」の記事で書いたように、私は作品についてそれぞれが持った感想に正否をつける国語のテストが大嫌いでした。この炎上問題はこの最終回の結末を「否」とする意見が、まるで正解のようになっているのが国語のテストのようで不快であるのと同時に、どのように解釈するか?作者の心情はどのようなものであったか?という問いの重要性も感じるのです。そう考えると国語のテストの意義に少し歩み寄れます。では、私が思うこの作品のテーマは?というと、「中年から見た若さの眩しさ」でしょうか。この物語の主人公は店長で、店長の心情の表現の手段として女子高生の橘さんが登場した。そのように解釈してます。 45歳、夢も希望も何もない。僕は空っぽの中年だ。 おそらくはこのセリフが最も重要で、夢も希望も何もなかった空っぽの中年が、夢や希望を思い出しちょっとだけ勇気をもてる(橘さんの羅生門の下人の解答に繋がるのかな?)お話。橘さんが17歳なのも重要で、作者はこのころが一番輝いていると感じているのでしょう。中年になり一度失った輝きを思い出す。店長の同級生で夢を実現し成功している作家も17歳の作家と出会い、触れ合うなかでいつの間にかできていた心の穴に気づき埋めていく。若さとか純粋さとか・・・眩しいんですよ。実際。恋愛とかそういう事じゃなくて失った自分なんですよ。最終話では散々引っ張った挙句、結ばれないのか!?部活に戻って終わり! ?って感じで炎上したようですが、店長も橘さんも空っぽだった今までに中身が入った状態で次に進んだという状況であろうと思います。 伏線の回収がされていない?