期間限定 素泊まりプラン 気ままな湯布院の旅 1泊お一人様6, 000円から (ペットの宿泊も可能です) 新型コロナウイルス 感染拡大予防対策について YUFUIN OYADO ICHIZEN 湯布院「御宿 一禅」 ~期間限定~別荘感覚で気軽に素泊まり旅行はいかがですか?
開催日: 2021年05月08日(土) 最終更新日: 2021年04月06日(火) 前衛的即興集団が贈るフリージャズとバラッドの夜 姶良市在住のアルトサックス奏者 尾崎佳奈子氏の率いる Now's Jazz TrioのCD「蛍」発売記念コンサート (1月30日から延期して開催) 【チケット販売所】 鹿児島市山形屋プレイガイド・十字屋クロス・各メンバー イベント名 Now's Jazz Orchestra ナウズ・ジャズ・オーケストラ 問い合わせ先 090-5084-0184(事務局) 開催日 2021年05月08日(土) 開催時間 16:30開場 17:00開演 開催地 かごしま県民交流センター・県民ホール 住所 〒892-0816 鹿児島市山下町14番50号 料金 【大 人】2, 000円 【中学生以下】1, 000円 (当日500円増)未就学児無料 同じエリアのスポット google ads
(個人的には一番テンションが上がる曲) 「フィエニスタ・エスパニョール」はジャズとオーケストラを組み合わせたような不思議な感覚。 とにかくアドリブの難易度が高く、上級者を唸らせるような演奏です。 まとめ 最後におすすめをまとめます。 女性ジャズサックス奏者4名 寺久保エレナ・・・驚異の実力者。音がパリッとしていて力強いアドリブ 矢野沙織・・・ジャズっぽくてカッコいい。セクシーで個性的な衣装も楽しめる 小林香織・・・サックス界のレジェンド。ポップス、フュージョン寄り 纐纈歩美・・・派手さを控えた若干優しめな曲メイン 上記4名を一通り聴いてみたいけど CD揃えるのが大変 という方へ。 本記事で紹介したアルバムは全てAmazonミュージックで聴けます。 Amazonプライム会員は完全無料。プライム会員じゃない人も今なら3ヶ月無料。(途中解約OK) さっそく以下リンクよりアクセスしてみてください。
シンリップは、下唇を下の歯に巻き込むようにするアンブシュアです。 クラシックはほぼ全ての人がこの奏法で吹いていると思います。 リードに触れる下唇はクッション的役割を果たすのですが、下唇を下の歯に巻き込むため、比較的しっかりとしたクッションになり、 音がきれいにまとめやすい印象があります。 ファットリップは、 下唇を下の歯に巻き込まないアンブシュアです。 普段通りのまま、マウスピースを咥えるイメージですね。このアンブシュアだと、下唇のクッションが柔軟になり、音に良い雑味が加わるので、 『渋い音』が作りやすくなるイメージがあります。 また、 ジャズはクラシックに比べて噛む力が弱いとよく言われます。 私もジャズとクラシックでは、クラシックの方が比較的しっかりと噛んで音をまとめるイメージがあります(もちろんクラシックを吹くからといって必要以上に噛んでしまうと、音がつぶれてしまいます!) ジャズでもシンリップという方はいらっしゃいますが、多くのクラシック奏者はシンリップ、ジャズ・ポップス奏者はファットリップのように見受けられます。 厳密にいうとその他にも色々と変えておりますが、 基本的には【下唇】【噛む力】は大きく異なるかと思います! これは本当に様々ですが、ジャンルによって奏者が好む楽器は異なる傾向があります。 クラシックの場合は ほとんどセルマーかヤマハ、次いでヤナギサワやビュッフェ・クランポンという印象 です。キャノンボールやユリウス・カイヴェルトはほぼ見かけません。 楽器は ラッカー塗装 のものを使っている方が多いですが、華やかな音が特徴の 金メッキも人気 です。また最近だと、 総銀製のサックスも人気 があります。 ただし大変高価なものであり、また吹奏感も真鍮とは大きく異なるため、みんながこぞって使っているわけではありません。 ジャズやフュージョン系は本当に幅が広いです。 セルマー、ヤマハ、ヤナギサワ、キャノンボール、ユリウス・カイヴェルト、最近だとウッドストーンなどもじわじわ人気が出ている ようです。 ジャズですと、 ヴィンテージの楽器や、アンラッカーという塗装のない真鍮むきだしの楽器を好む方が比較的多い 印象です。古い楽器は最新の楽器より音程など機能面でそれほど良くなかったりしますが、それでも当時の音というのがあり、それを好む奏者は大変多いです。なので、例えばヴィンテージのセルマーなどは物によって100万円以上の価格で取引されています!
88 ID:8KiEAaHH0 CHICKENSHACK(´;ω;`) 34 名無しさん@恐縮です 2021/06/27(日) 20:55:31. 95 ID:+XK8Bll+0 ご機嫌だねって言う人? 昔のCMでしか知らない 山下達郎のJOYってアルバム好きなんだけどその当時のメンバーの人だよね? 36 名無しさん@恐縮です 2021/06/27(日) 20:59:07. 37 ID:ImwrvH2k0 曲の奥の方で品の良い音色をだしてたなー フュージョン崩壊元年だな 39 名無しさん@恐縮です 2021/06/27(日) 21:08:24. 89 ID:OjscMUHa0 >>26 沢木和也だっけ 40 名無しさん@恐縮です 2021/06/27(日) 21:09:47. 26 ID:5rMnTYrA0 数原晋に匹敵するサックス・プレーヤーは同年代なら、少し年は上だが村岡健だよ ご冥福をお祈りします >>31 宮里さんも小笠原さんも 同じ事務所の後輩で安く上げられるからね 佐橋さんもそうか 43 名無しさん@恐縮です 2021/06/27(日) 21:24:46. 83 ID:2D3tLIKr0 竹内まりあの驛のエンディングのソロがしびれる 土岐麻子は先祖は斎藤道三に滅ぼされたて言ってたから美濃守護の土岐氏だよね? 45 名無しさん@恐縮です 2021/06/27(日) 21:42:32. 79 ID:lIfAi7ZC0 若い頃の演奏の方が良かったよね 上手くなるペースより枯れるペースが早かったなって思う 49 名無しさん@恐縮です 2021/06/27(日) 22:34:42. 22 ID:oppYySe20 >>27 >YOUR EYES これとかドラマチックだよなー 達郎さんの楽曲プレイヤーがどんどんいなくなるな ジャズの演奏者とか、どうやって金を稼いでいるの? 52 名無しさん@恐縮です 2021/06/27(日) 23:02:00. 90 ID:3HpGYJkZ0 達郎バンドからまたひとり・・ >>28 ジャケ買いじゃないの? あれエロいよねw 最近亡くなるジャズプレイヤーが異常に多い気がするのは気のせいだろうか >>54 日本でジャズが流行った時期って短いから 知名度がある人はだいたい70~60代 50代のプレイヤーで代表的というと誰だろう? 小曽根真は60代になっちゃった スクエア、ディメンジョンのフュージョンブーム若手組か 渡辺貞夫より先に逝くとは 58 名無しさん@恐縮です 2021/06/28(月) 00:57:57.
2枚分の全16曲を3日間で録って、その後、ミックスやマスタリング、CDジャケットの制作も同時に進行しました。 ──オリジナル・アルバム『EVE』は、サックス(太田剣)の音が印象的でした。 そうですね。曲を作る時にサックスのメロディが聞こえてくることが多いんです。メンバーが演奏している感じを思い浮かべながら曲やアレンジを書きました。 ──一方、カバー・アルバムはどんな方針で制作したのですか? 基本的に自分が好きな曲。映画とかドラマで使われていて、いいなと思った曲をたくさん収録しました。スガシカオさんの「あまい果実」に関しては、坂本竜太(注6)さんに私のライブにご出演いただくことがあって、だったらぜひスガさんの曲をやってみたいと思ってチャレンジしてみました。 注6 :さかもとりゅうた/ベーシスト。21歳から様々なアーティストのサポート・ベーシストとして活動。2007年にスカシカオのバンドに参加し、バンド・マスターも務めた。他にも水樹奈々、中西圭三など多くのアーティストと共演し、現在も数多くのプロジェクトで活動中。2015年に自己のバンドSPICY KICKINでも活動している。 ──ニューヨークを拠点に、現地のミュージシャンたちと演奏してみて、どんなことを感じましたか? ニューヨークでは新進気鋭のミュージシャンたちと一緒にやることが多くて。だから、みんなけっこう熱くて勢いがあった印象です。 ──こうやって美野さんとお話ししていると、ガツガツと前に出ていくタイプではないような…。 そうなんです。前に出るタイプではないです。でもニューヨークだと前に出ていかないと何事も始まらないので、そこはけっこう苦労しましたね。 ──自分をアピールするために、衣装やメイクも重要? ニューヨークで演奏を始めた頃は、すっぴんに近い状態で演奏することも多くて。衣装もきれいめのカジュアルなものが多いです。レコーディングのビデオを撮ったときは、自分ではそれなりにメイクをしたつもりだったんですけど、ビデオを見た日本の友人に「もうちょっとメイクをしたほうがいいよ」って言われました(笑)。 ──ピアニストだからネイルとかもあまりできないですよね。 そうですね。興味がないですね。音大時代は特に、私に限らずピアニストは暇さえあれば練習していたというのもあって、「これからネイルに行ってくる」とか言っている子がいると、全然意味がわからない、と思ってました(笑)。 ──いまは帰国していますが、今後もニューヨークで活動していく予定ですか?
【佐藤和文(メディアプロジェクト仙台)】仙台地域のジャズ演奏家たちにとっても、米国ニューオーリンズで誕生して100年になるジャズの歴史を意識し、その関心が世界に向かうのは、演奏家としての本能のようなものです。一方、自分の住む地域の出来事や歴史、文化が音楽家としての根っこを模索するうえで、非常に大切な要素になっているのも事実です。身近な地域に限定する形で、ジャズの人たちに会い、その音楽を聴く旅は間もなく区切りを迎えます。
「仙台ジャズノート」のPART5「次世代への視界」では、藩政時代、仙台地域から世界を目指した仙台藩士たちの航海をジャズ組曲に仕立てた作品「支倉常長