2019年1月よりBS11にて再放送が決定したTVアニメ『灰と幻想のグリムガル』。本作は、主人公・ハルヒロがお金も記憶も特別な力ももたずに迷い込んでしまった世界・グリムガルにおいて、"生きるために" 過酷な環境や仲間との絆に向き合っていく様を描き、ファンタジーと青春群像を掛け合わせた瑞々しい演出で好評を博した作品です。 原作者・十文字青と、アニメ監督・中村亮介の共同脚本による、約90分の新規録りおろしドラマCDと、このドラマCDのために書き下ろした(K)NoW_NAMEの新規楽曲5曲を収録した豪華3枚組のCD-BOX「Grimgar, Ashes And Illusions "ENCORE"」が2019年1月16日(水)に発売が決定いたしました! CD-BOX2「Grimgar, Ashes And Illusions "ENCORE"」細居美恵子描きおろしジャケットイラスト TVアニメにて、キャラクターデザインを務めた細居美恵子と、楽曲を担当した(K)NoW_NAMEのイラストを担当するso-binの描き下ろしのダブルジャケットの三方背スリーブケース仕様かつ、TVアニメで使用された珠玉の楽曲群に加えて、新規ドラマCD&楽曲の超豪華盤となります! さらに、2019年2月13日(水)には、TVシリーズ全12話に加え、Blu-ray vol. 1に収録されたOVA2. 5話「風呂上りの壁にかけた青春― one more センチメートル」と、2016年6月19日(日)に開催した3時間を超えるスペシャルイベント「灰と激奏のグリムガル-Grimgar, Live and Act-」も収録した、TVアニメ『灰と幻想のグリムガル』Blu-ray BOXのリリースも決定! アニメ『灰と幻想のグリムガル』CD-BOX2「Grimgar, Ashes And Illusions "ENCORE"」 アーティスト:(K)NoW_NAME 発売日:2019年1月16日(水) 価格:¥4, 980+税 三方背スリーブケース(細居美恵子描き下ろし&so-bin描き下ろしダブルジャケット) ジュエルケース3枚組(CD3枚[音楽CD1枚/ドラマCD2枚※約90分]) DISC1「きみに届けこの歌 –前篇-」 1. おれたちは前に進んでいるか? 2. 「灰と幻想のグリムガル」細谷佳正、落合福嗣ら声優陣のコメント到着「生きるとはどういう事かを問いかけていくような作品」 | OKMusic. Your song(Short ver. ) 3.
テレビ 2015年11月25日 18:03配信 新たに4キャラの設定画とキャスト情報が解禁!
良くないところは解りやすく 提案する! これが一番良いです。 やっぱり誰もが褒められたら嬉しいです。 実は嬉しいというよりもこうして欲しいんだね、と指揮者が求めている方向を 明確に理解して貰える事 が大切なんです。 それから指揮者としての方向性や意見を言う時は命令ではなくて、 「ちょっと悲しい感じにしたいんだけど、そこは小さく歌ってみない?」 みたいに、 提案 してみて下さいね。 少しでも良い方向に変化したら、解りやすく "いいね~!" とか "良くなっているよ!" とか褒めてあげると、気持ちも明るく楽しくなります。 きっと練習の疲れも感じなくなりますよ!
・accel. ・a tempo を振り分よう フェルマータの振り方 左手を使おう ポリフォニー(掛け合い)を振り分よう 手の形を使い分けよう ここまで実践できれば、 指揮で音楽が変わっていくのが感じられる 自分が音楽を動かしている実感が得られる 「あいつはなんか違うな…!」と思わせられる ようになってくると思います。 えすた@指揮者 できるものからやってみてください。 中級編1. ブレスを取ろう ブレス、つまり息を吸うことですが、これはプレイヤーだけでなく指揮者にとっても大切です。 指揮者というのは「次の音楽」を指示するのが役目です。 「次の音楽」をイメージしてブレスを取ることで、自分の体が「次の音楽」を鳴らすのに適した状態になります。 この体の状態(全身の緊張感や表情)を見せることがプレイヤーに対しての「指示」になるというわけです。 「次の音楽」をイメージしたブレスは非常に大切です。小手先のバトンテクニックよりもまずはブレスを意識しましょう。 中級編2.
「ビシッ」と構えて注目を集める まずは曲の始め方のコツです。 曲を始める前には「ビシッ」と構えることが大切です。 いつも指揮をするポジション(=場所、体の前)に腕を伸ばす いったん動きを静止し、プレイヤーの注目を集める その後、振り始める このような順序で曲をスタートさせましょう。 注目を集める際には、緊張感が高まり切るまでじっと我慢することも必要です。 えすた@指揮者 なんとなくの勢いで曲を始めてしまわないようにしましょう。 指揮に慣れていない方がステージに立った時、どうしたらよいか分からなくなり、慌てて「ふにゃっ」と振り始めてしまうということがありがちです。 このように「ふにゃっ」と始めてしまうと、音楽自体の始まりも「ふにゃっ」としてしまいます。 結果としてタイミングが揃わなかったり、良い声で歌い出せないといったことに繋がります。 えすた@指揮者 「ふにゃっ」っとしてしまうと見た目もかっこよくないので要注意です。 初級編2. 腕全体を大きく使う 指揮をするときには腕全体を大きく使いましょう。 胸を張り、両腕を左右に目一杯広げてみてください。これだけの長さ・広さをしっかりと使うのがポイントです。 こうすることで見た目もカッコよくなりますし、自信たっぷりで振られると歌う方も思い切って声を出しやすくなります。 音楽的な表現の上でも、ダイナミクスレンジなどを始め、表現の幅が広がります。 えすた@指揮者 特に左右に幅広くエリアを使いようにしましょう。 緊張しているせいなのか、、自信が無いのか、縮こまった状態で指揮を振っているというのがよくある悪い例です。 詳しく言えば、肘から先だけ、手首だけしか使わず振っている状態です。 こういう指揮は、非常にカッコ悪く、セコイ印象を見る人に与えます。 また、小さく自信が無さそうに振られると歌う側ものびのびと歌えません。 えすた@指揮者 使うエリアが狭いのは音楽的な表現の上でもマイナスです。 初級編3. 歌っている人の顔を見る 指揮をしている時は歌っている人の顔を見るようにしましょう。 プレイヤーに対して自分の実現したい音楽を伝えるが指揮者の役割です。 目線によってより効果的にそれを伝えることができるようになります。 歌っている人の顔を見ると目線が上がり、自然に胸を張るような姿勢になります。 その結果、腕も大きく使うことにも繋がります。 腕全体を大きく使うことの重要性は先ほど説明しましたね。 最初は目線を合わせるのが恥ずかしいかもしれませんが、これは慣れなので頑張りましょう!
■合唱祭の指揮者になっちゃった!どうしよう! 中学校や高等学校の合唱祭シーズンになると、各クラスで指揮者やピアノ伴奏者が決まります。 さあ、クラスのみんなをひっぱる指揮者として合唱祭に挑戦することになったあなた、ほとんどの方が初めての指揮経験になるのではないでしょうか? 中学・高校の合唱祭の指揮でお悩みの生徒さんへ | Studio 029. 「指揮者って、何をすればいいの?」 「指揮の図形を正しく描くコツはあるの?」 「合唱のことも指揮のこと、実はよくわかっていないかも……」 「指揮者って、指揮以外にもやることがあるってほんと?」 わからないことだらけの「合唱祭の指揮者」、指揮者としての入門や、クラスの練習でやるべきことなど、Studio 029 ではあなたにまとめてレクチャーいたします! ■「指揮法」と「指導法」 クラスみんなで一生懸命取り組む合唱祭、やるからには「このクラスでやってよかった!」「楽しかった!」「目標の賞が獲れた!」など、終わったときの充実感をみんなで味わいたいですよね。 合唱の指揮は、単に「歌い始めの合図」「音楽のテンポをキープ」「歌の終わりの合図」だけをやっているわけではありません。 「合図」や「テンポのキープ」は、指揮のほんの一面に過ぎません。実際には、「このクラスで歌う『○○○○』(曲名)は、こういう音楽にするんだ!」とか、「この部分は男声のパートを強調したほうがかっこいい」「ゆっくりした部分は全員でささやくように歌いたい」「最後は体育館全体を包み込むような歌声で!」など、この歌を このクラスでしかできないものに作っていく ということが、指揮者の大きな仕事なのです。 そのために、指揮者のあなたに必要な技術は、実際の指揮の動きに関する「 指揮法 」と、クラスのみんなの歌声をまとめていく「 指導法 」の2つです。 ■正しい図形を描き、適格な合図を出す「指揮法」 音楽の教科書などで、指揮の図形を見たことがあると思います。 4拍子の形、3拍子の形……。でも、あの図形以外にも、指揮者が動かす指揮にはいろいろな形やコツがあります。 実際に合唱祭で歌う曲に合わせて、あなたにぴったりの「指揮のやり方」をわかりやすく教えます! ■クラスの心をひとつに!音楽をまとめる「指導法」 実際に合唱祭で歌う曲に合わせて、まずは「どういう音楽にしたい?」という作戦会議から始めましょう。 勇ましい曲、悲しい曲、楽しい曲……いろんなタイプの歌がありますね。その「だいたいのイメージ」から始めて、「いちばん最初の部分の歌い方ってどうする?」「盛り上がってきたときの歌声はどこを強調する?」「歌詞の意味から考えて、ここの歌い方は……」など、だんだん細かい箇所の表現の作戦も一緒に決めていきましょう。 このコーナーのイラストにある「コンフォーコ(con fuoco)」とは、音楽用語(イタリア語)で「炎のように」という意味です。合唱の楽譜にも、このような音楽用語で歌の表現のヒントが書かれています。楽譜に「コンフォーコ」と書かれていたとき、その炎を表現するためにどうやって歌ったらいいの……?ということも、一緒に考えていきます。 そして、その「表現の作戦」を実行に移すとき、つまり クラスのみんなに「こういう音楽にしよう」と伝えるときにも、コツがあります 。 そのコツについて、これまでの指揮経験から得られたことを若い指揮者のみなさんにも惜しみなくお伝えするのが、Studio 029 のレッスンです!
という指示) を行います。 具体的な方法としては 次に歌い出すパートを向く(目線、体) 左手を使う 一拍前にブレスを取る などがあります。 1. 「次に歌い出すパートを向く」に関してはこの記事の最初の方で登場した、 「歌っている人の顔を見る」 というコツと共通しますね。 場合によっては目線だけでなく体全体を向けて振ることも有効です。 2. 「左手を使う」は一つ前の項目の応用で、複雑なポリフォニーになってきたときには両手を動員することもあります。 そして、3. 「一拍前にブレスを取る」が最も重要な項目。やっぱりブレスなんです。 メロディーを奏でるのは何も合唱パートに限りません。ピアノに対してもこのようなアプローチをすることが大切です。また、楽譜を読み込む段階で「ここはソプラノ、アルト、男声の順に歌い出すんだな」というチェックを入れておくのも有効です。 中級編9. 手の形を使い分けよう 手の形というのも音に対するアプローチとして有効です。 グーを強く握る→硬い音、重い音、大きい音 手を伏せる→小さい音、抑制された音、緊張感のある音 指先までやや脱力させる→柔らかい音 といったことを使い分けられると、さらにレベルアップすることができます。 指揮者にとって一番大切なこと ここまで、指揮法に関する色々なテクニックをお伝えしてきました。 最後に、指揮をする上ですごく大切なことをお伝えします。この記事で一番重要なところです。 それは、 自分が音楽を引っ張っているという気持ちを持つこと です。 ここまで何度か同じようなことを言ってきたので、何となく察していたかもしれませんが、あたらめて説明いたします。 初心者の方にはちょっと飛び級のトピックかもしれませんが、大切なので触れておきたいと思います。 良く勘違いされますが、指揮と言うのは音楽に合わせて振っているのではありません。 音楽に合わせて振り付けをしているのではないということです。 では何をしているか? まず指揮があって、それに音楽が導かれている のです。 指揮が先、音楽がそれについてくるという順序です。 ×…音楽→指揮 ◎…指揮→音楽(プレイヤー) 指揮者であるあなたが指揮を振るから、それに従って音楽がついてくるんですね。 そういった意味では、指揮を振り始める前の準備、「楽譜から読み取れることはできる限り読み取り、音楽のイメージを自分の中に形作っていく」ということもとても大切になります。 「楽譜のインプットに基づいて、音楽を引っ張っていく」 ということです。 自分が音楽を引っ張っているという気持ちを忘れないようにしよう!
それでは、練習頑張ってくださいね。最後までお読みいただき、ありがとうございました。 合唱曲・合唱コンクール関連人気記事