我慢の連続だったろ 心で泣いていたんだろ 自分で決めたその夢だけは ゆずれないんだろ? 苦しんだ数なんかより 疑った数なんかより 笑った数や 信じた数が 少しだけ多い人生でありますように 脇役だけど かげの人だけど 夢と向き合う時くらい 真ん中にいさせて 正直にいさせて 今まで何度も なんとかあきらめずに 今まで何度も 立ちあがってきたじゃないか 今まで何度も 僕ら 何度も 信じて 何度も 夢見て 何度も… 今まで何度も バカを見てきたじゃないか 何度も 人のかげに立ってきたじゃないか さぁ 主役だよ 自分の夢くらい わがままでいさせて いろんなものから逃げ出して その決断を先送りにした その夢だけは その夢だけは その夢だけは… 脇役なんて もうたくさんだ 夢と向き合う時くらい 真ん中にいさせて 正直にいさせて 脇役じゃなくって 主役でいようぜ 今まで何度も なんとかあきらめずに 今まで何度も 立ちあがってきたじゃないか 今まで何度も 僕ら 何度も 信じて 何度も 夢見て 何度も… つらぬくために いろいろまげた 信じるために 疑ってきた 守ってくために 人を傷つけた 今まで何度も 何度も 今まで何度も バカを見てきたじゃないか 何度も 人のかげに立ってきたじゃないか さぁ 主役だよ 自分の夢くらい わがままでいさせて
歌詞検索UtaTen ザ・マスミサイル 今まで何度も歌詞 よみ:いままでなんども 友情 感動 恋愛 元気 結果 文字サイズ ふりがな ダークモード 我慢 がまん の 連続 れんぞく だったろ 心 こころ で 泣 な いていたんだろ 自分 じぶん で 決 き めたその 夢 ゆめ だけは ゆずれないんだろ?
NARUTO-ナルト- エンディング 作詞: 高木芳基 作曲: 高木芳基 発売日:2004/09/23 この曲の表示回数:53, 499回 我慢の連続だったろ 心で泣いていたんだろ 自分で決めたその夢だけは ゆずれないんだろ?
高木が東京・吉祥寺に貼った、ほんの2枚のメンバー募集張り紙から結成された5人組ロックバンド。2004年TVアニメ「NARUTO」EDテーマ「今まで何度も」でデビュー。 あくまで日本語にこだわった感情むき出し、魂をえぐるような歌詞を「これが日本のロックじゃ! 」そう言わんばかりに"こぶし"を 効かせ唄い上げるヴォーカルが、ピアノ・オルガンを取り入れた分厚く且つ、シンプルなサウンドの上で激しく、優しく、そして語るように唄う。そんな唯一無二の唄い回しで「人間の当たり前」を唄うからこそ、ロックバンドとしては異例ともいえる幅広い年齢層から支持を受けている。 もっと見る ランキングをもっと見る
我慢の連続だったろ 心で泣いていたんだろ 自分で決めたその夢だけは ゆずれないんだろ? 苦しんだ数なんかより 疑った数なんかより 笑った数や 信じた数が 少しだけ多い人生でありますように 脇役だけど かげの人だけど 夢と向き合う時くらい 真ん中にいさせて 正直にいさせて 今まで何度も なんとかあきらめずに 今まで何度も 立ち上がってきたじゃないか 今まで何度も 僕ら 何度も 信じて 何度も 夢見て 何度も・・・ 今まで何度も バカを見てきたじゃないか 何度も 人のかげに立ってきたじゃないか さぁ 主役だよ 自分の夢くらい わがままでいさせて いろんなものから逃げ出して その決断を先送りにした その夢だけは その夢だけは その夢だけは・・・ 脇役なんて もうたくさんだ 夢と向き合う時くらい 真ん中にいさせて 正直にいさせて 脇役じゃなくって 主役でいようぜ 今まで何度も なんとかあきらめずに 今まで何度も 立ち上がってきたじゃないか 今まで何度も 僕ら 何度も 信じて 何度も 夢見て 何度も・・・ つらぬくために いろいろまげた 信じるために 疑ってきた 守ってくために 人を傷つけた 今まで何度も 何度も 今まで何度も バカを見てきたじゃないか 何度も 人のかげに立ってきたじゃないか さぁ 主役だよ 自分の夢くらい わがままでいさせて
(こちら有料記事となっておりますが、全文無料で読めます) もしかしたら今回僕の音楽、ピアノに意識して触れるのが初めて、、という方もいらっしゃったと思う。。 NAOTOくんはもちろんクラシック音楽をたくさん勉強したそのベースの上に今がある演奏家で、彼を好んで聴いている方々も少しはそういう土壌の上にいらっしゃると想像しているんだけど、、 僕は、クラシック音楽をほとんど通っていなくて、子供の頃からアドリブの仕方などが知りたくて知りたくて。レコードなどでいろんな演奏に触れるたびに、その秘密を解き明かしたいと、沢山考えて、自己流で勉強していました。 そんな人間です。。 今、改めてどんな気持ちでどんな演奏をしているか、書いてみたいと思います。 僕のことを前から知ってくれている人は聞き飽きた話かも知れないけれども。。 自分のこと語るのって、恥ずかしいところありますけどね、でも、知ってもらいたい!って、少しは僕ら思ってもいいんですよね、 違いましたっけ(笑) 今回の一連の流れで言うと、、 まず、作曲します。 作曲するとき、メロディと和声と一緒に浮かびますか?
杉森:僕はThe Stone Rosesも好きで、一時期ビート感をTHIS IS JAPANに反映しようとトライしたりしていました。 「Waterfall」は夏っぽいサウンドですよね。音が柔らかくなるようにギターのエフェターをかけたりして、ドリーミーな夏の陽炎。ボーカルも揺らめくような感じ。思わず体を揺らしたくなるビートもいいですよね。 小山:あと洋楽ではないですが、夏に関して言えばルーツになったのは「NUMBER GIRL」ですね。 ちょっと抽象的な話だけど、夏には爽やかでゆったりした感じとハイスピード感の2種類あるじゃないですか? 僕らの持っているイメージはハイスピードな方だから、影響を受けるのも早めの楽曲ですね。夏の曲作ってってお願いされたら、BPMを速くすると思います。 杉森:そうだね!絶対速くなる。 あと僕はHappy Mondaysの「24 Hour Party People」も好きですね。向こう見ずで無敵なパワーを感じる。どうなっても一番楽しいよね!って全肯定してくれる感じがこの曲からはするので、個人的には影響を受けました。 好き勝手歌っているので、人懐っこさがありますよね。 攻撃的なイメージはなくて、優しさや人懐っこさが僕の中では夏のイメージなのかも。 Ki/oon Musicでは毎月月末にプレイリスト"Dig Ki/oon"を公開していきます。今月は3つのプレイリストを公開中。 Dig Ki/oon -Summer- Pick Upアーティスト:THIS IS JAPAN 杉森ジャック、小山祐樹 Apple Music Spotify 夏に聴きたいサマーソングを選曲した7月のマンスリープレイリスト
また、今回の『パシフィコ』というタイトルに込めた想いについても訊かせてください。 「アルバムのレコーディングのために、半月マリブに滞在したんだけど、その時、見晴らしがすごくいいレンタルハウスを借りて、そこに滞在していたんだ。山や夕陽、海岸線が見える素敵な家で、インスピレーションをたくさんもらった。その家が建っている通りの名前が、ランブラ・パシフィコ・ドライブだったから、そのタイトルにしたんだよ。アルバムにその通りの名前を使いたくて、『パシフィコ』にしたんだ。僕たちにとってその言葉は、あの家、アルバム制作の雰囲気、マリブでの時間を意味しているからね」 サーフェシズが作り出すサウンドもまた、砂浜で聴きたくなるような、海辺が似合うサウンドのように感じています。このようなプロダクションは、意識されてのものなのでしょうか?
6月30日に約1年半ぶりとなる配信シングル「Making History」をリリースしたThe Cards I Play(以下:TCIP)。同曲を含む全12曲のフル・アルバムをすでに完成させているという彼らは、来年2月のアルバム・リリースに向けて、そこから順々にシングルをリリースしていくという。コロナ禍のなか、メタルコア・バンドからメロディ重視のモダン・ロック・バンドに変貌を遂げた彼らには、ここから再スタートという意気込みもあるに違いない。バンドに訪れた転機について訊いた。 -TCIPはいつどんなふうに始まったのでしょうか? Daniel:いつってはっきり言うのはちょっと難しいんですけど、Jojiと僕は高校時代から親友だったんです。当時、彼は違うバンドをやってたんですよ。僕はバンドこそやってなかったけど、ギターをやっていて、彼がそのバンドをやめたとき、"じゃあ一緒にやるっしょ? "ってなったんです。 Joji:高校の頃から話はしてたんです。"こういう音楽もあるんだよ"ってメタルをDanielに聴かせてあげたら、"かっこいいね!"ってテンションがあがって、"バンドをやろうよ!"と盛り上がってたんですよ。さっきDanielが言ったように、僕はそのとき、違うバンドをやっていたけど、"いつかやりたいよね"って言ってましたね。そのあと、高校を卒業してからになるんですけど、僕がそのバンドを抜けたタイミングで、"改めてやらない?"って話になって、ふたりで曲を作り始めたんです。そういう期間を経て、一昨年だっけ? Porter Robinsonの「Nurture」をApple Musicで. Daniel:そう。19年の5月に真面目にというか、正式にバンドとしてやっていこうって、1stシングル「Something More」を配信リリースしました。 Joji:で、ライヴもしたいよねってなって、去年の2月に初ライヴもやったんですけど、それに合わせて2曲目のシングル「Full Circle」(2020年1月)も配信でリリースして、サポートも含め、メンバーもちゃんと入れて、ライヴの練習もして、渋谷CYCLONEでライヴ・デビューしたのが2月29日でした。 -へぇ、それが初ライヴだったんですか。そのときにはWataruさんとYosakuさんはもうメンバーだったんですか? Wataru:いえ、まだです。"ベースやりたいです"って僕のほうから声を掛けたら、"とりあえず初ライヴやるから見に来いよ"って言われて、お客さんとして観にいったんですよ。 Daniel:Yosakuはその頃、僕らのカメラマンやデザイン周りをやってくれてたんです。 Joji:バンドのロゴとか、ライヴのマーチャンダイズとかね。 Yosaku:「Full Circle」のアートワークから関わり始めたんですけど、最初はクライアントだったんですよ(笑)。 Joji:友達だったでしょ(笑)?
「『Sunday Best』のヒットは自分たちにとってはすごく不思議に感じた。あれをリリースしたのは2019年の初めだったのに、パンデミックになって皆が外に出れなくなった状態で1年前にリリースされた曲がポンと出てきて、驚くほどに広がっていったというのは変な感じがしたよ。まるで治療薬みたいな感じで広がっていった気がした。あの曲が、あの状況の中でポジティブさと喜びを皆にもたらしてくれたのだとしたら、それはすごく嬉しい。ソーシャルメディアを通して、その喜びが、人から人、国から国へと広がって知られていったということは、やっぱり、世界が心からその時に得られなかったものを求めていたんだと思う。あの曲で、僕らが少しでも世界の人々に貢献することができたことを祈るよ」 以前、インタビューさせていただいた時に、2019年の夏が初めてのツアーだったとおっしゃっていました。今月よりツアーに乗り出すとのことで、お2人にとっても久しぶりのツアーだと思うのですが、やはり感慨深いものがありますか? 「本当に久しぶり。アルバムのリリースと同じ6月25日に、セイレム(・イリース/シンガーソングライター)も招いてアルバムのリリースショーをやったんだけど、あれは1年以上ぶりのショーだったから、かなりドキドキしたよ(笑)。オーディエンスの数もすごかったし、最高だったね。これまでの中でもベストと言えるショーだったと言えるくらい。だから、もうすぐ始まるツアーが本当に楽しみなんだ。数週間後(※)にはロラパルーザでの初めてのパフォーマンスも控えてるんだけど、すごくいいショーになると思うし、とにかく興奮してる。ツアーも、めちゃくちゃ楽しい経験になるだろうな」 ※アメリカ最大規模のフェスティバルの1つである今年ロラパルーザは、2021年7月29日から8月1日にかけてシカゴで開催され、サーフェシズは最終日の8月1日に出演する。 セイレム・イリースは最新アルバム『パシフィコ』に収録されている「Come With Me」に参加している。 お2人にとって、ライブはどんな意味を持っていますか? 「ライブは、僕たちが大好きなことの1つ。歌詞を叫び、歌ってくれるファンの前でパフォーマンスをするという経験に代わるものなんて2つとないし、そうすることで皆が前向きな気持ちになってくれることがすごく嬉しいんだ。皆が一緒に歌ってくれる歌詞を聴いていると、全員でキャンプファイヤーをしているような気分になる。皆で一緒に1つのことを楽しむというあのフィーリングは、世界一最高なフィーリングの1つだね。ミュージシャンであれば、みんなが同意してくれるんじゃないかな。パンデミックの間は、それが全く出来なかった。自分たちの目の前にいるファンを前に、ライブ会場で生演奏をすると、本当に特別なエナジーが生まれるんだ」 今回のツアーは、最新アルバム『パシフィコ』を引っ下げたものになっています。サーフェシズのアルバムにはいつも海にちなんだタイトルがつけられていますが、お2人にとって"海"はどんな意味を持っているのでしょうか?