でっかい耳垢が取れた時の100倍くらいの超快感でした! 魚の目の芯を取った後の穴。 この写真を見ているとスポンと気持よく抜けた時の感覚を思い出してゾクゾクします。 もっとたくさん魚の目があったら、もう何度かこの感覚を味わえるのに、1個しかないのが残念でなりません。 まぁ、そんなわけで、イボコロリで魚の目の芯はキレイに取れました。 魚の目にお悩みの方は是非お試しください。 全く痛くないですし、楽しいですよ。 ちなみに、自分はイボコロリを3日貼っていましたが、魚の目の芯が小さければ2日でも十分取り除けるようです。 液体のイボコロリや、ウオノメコロリという絆創膏もあるので、好きなタイプを選んで治療してください。 はぁぁ、見事に抜けたなぁ、スポッて。この快感は一生忘れない! キモイよ、蛙ちゃん。 魚の目は抜いてもいいけど、ムダ毛は抜いちゃダメって知ってました?
これはあくまで私が使った結果を紹介したものです。全ての人に同じ効果が表れるとは限りませんのでその点はご承知おきください。 リンク
まず自分のイボが、 「感染性ウイルスによるイボではない」 と明確な場合です。 歩いているだけで、 強い痛みが生じているので、 魚の目としての、 見分けがつくかもしれません。 患部をよく見てください。 白い小さな丸い形が、 同心円で何個か並んでいませんか? 「サカナの目」のように見えるはずです。 この目のようなものの下に、 芯と呼ばれる根っこがあります。 お勧めできない魚の目の除去方法とは さて、 この魚の目の芯の取り方ですが、 昔から色々ありました。 爪切りで処理する、 毛抜きで引っこ抜く、 ピンセットでむしっていく、 イボコロリを付ける などです。 以上の4つの魚の目処理法には、 どれにも共通して言える事があります。 これらのちょっと乱暴な方法は、 完全に間違いではありません。 しかしこれは実は、 バイキンが入る可能性があるので、 医師としてはお勧めできない! との事でした。 魚の目にはスピール膏を使う 魚の目にはスピール膏という、 シール状になったものを使います。 このスピール膏は、 薬局でも通販でも購入できます。 これを患部の大きさに合わせて、 適宜切り取り貼り付けます。 もちろん 1 度で取れるほど、 魚の目は簡単に処理できません。 このスピール膏を何度も、 根気よく張り替える事が、 魚の目の芯を取るには必要となってきます。 このスピール膏を貼った場所は、 何日が経つと周りの皮膚が、 ふやけてくることがあります。 あまり急に大きく皮を剥がしてしまうと、 今度はしみて痛くなります。 魚の目退治の方法としては、 あくまでも芯を狙い撃ちする事、 ここに注意しましょう。 魚の目の芯の取り方のまとめ 魚の目の部分は、 段々盛り上がってくるので、 清潔な鋏を使って(消毒して)、 徐々に切り取っていきます。 この魚の目の芯を確実に取らないと、 結局は再発してしまいます。 根気よく日数をかけて、 何度もスピール膏を貼って、 魚の目の芯を狙い撃ちしましょう。 魚の目の処理は、 何よりも痛みを我慢せずに、 早目に専門医に相談すしましょう。 結局それが、 魚の目退治の一番の近道なんですよ。
コード一覧に度数表記というワードがあります。 これは、コード表記のもう一つの方法です。 役割としては特にコード進行を表すのによく使われます。 例えば、ある人がメロディーにC - F - Gというコードを載せたとします。 この方のキーはハ長調ですので、度数表記にしてみるとⅠ - Ⅳ - Ⅴとなります。 この曲をト長調に移調したいと思ったらどうなるでしょう。 この時に度数表記が役に立つのです。 調が違っても度数表記の通りにコードを並べると、違う調でも音階は違うものの、同じコード進行を作ることができます。 ト長調のⅠ - Ⅳ - Ⅴを並べると、G - C - Dとなり、この通りに演奏すると同じハーモニーが再現できるというわけです。 まとめ いかがでしたか。 ダイアトニックコードの中身と意味について少しは理解できたでしょうか? 作曲や伴奏付の時に是非使ってみてくださいね。
ダイアトニックコードとは? 【最重要】ダイアトニックコードとは。知れば簡単に作曲できる。-DTM部. ダイアトニックコードとはダイアトニックスケールの音を使って作られる和音(コード)です。 ピアノやギターをやっている人であればこのキーワードを耳にしたことがあると思います。 でも、ダイアトニックって何さ?となりますよね。 言葉の意味するところ、少しずつ見ていきましょう。 ダイアトニックスケール ピアノの鍵盤を思い出してください。 通常、ドから順番に鳴らしてください、と言われればドーレーミーファーソーラーシードと鳴らしますよね。 この音の並びが音階(スケール)と呼ばれます。 ハ長調のスケールでドーレーミと弾いていくと、白鍵のみでドレミファソラシドが完成します。 ところで、鍵盤には白鍵のほかに黒鍵がありますよね? ドレミファソラシドでは黒鍵は使いません。 つまり、ドからシまで7つの鍵盤のみ、すなわち7音で構成される音階(スケール)をダイアトニックスケールといいます。 一方、黒鍵も全部使って12音で構成するスケールはクロマチックスケールといいます。 和音(コード)の作り方 コードとは和音のことで、複数の音を同時に鳴らして伴奏に使うものです。 複数の音とありますが、基底となる根音(ルート)またはベースと呼ばれる音から一つずつ飛ばして重ねます。 通常3音(トライアド)の和音が使われます。 例えば、ルートにC音(ド)を用いたトライアドはCまたはCメジャーと呼ばれるコードになります。 もう一度ピアノ鍵盤を見てください。 次にレをルートにしてトライアドを作ってみましょう。 レから1つ飛ばしでレーファーラとなりますよね? ルートはD音(レ)からできている和音でDm(ディーマイナー)と呼ばれます。 あれ?m?マイナー? 白鍵しか弾いてないけど、マイナーってなんか変だと思いますか?
例えば、 Key=Cm(Cマイナーキー) で使える、 Cマイナースケール は以下のようになります。 マイナースケールは「全半全全半全全」の順で並んでいます。 スケール聴き比べ メジャースケールとマイナースケールを聴き比べてみましょう。 マイナースケールは、E・A・B(ミ・ラ・シ)に♭がついている Cメジャースケール Cマイナースケール 同じCから始まっていても、連なり方が変わると、明るく感じたり、悲しく感じたりすることがわかります。 Key=C、Key=Cmのように、主役の音が同じのメジャーキー・マイナーキーの関係を 同主調 と言います。同主調は、曲の途中で転調(キーを変更)しやすい特徴があります。 今度は、Key=Cと、Key=Amにおける、CメジャースケールとAマイナースケールと比べてみます。 Aマイナースケール ここで「あれ?」と思われた方もいるかと思います。 Cメジャースケールと、Aマイナースケールは、使われている音の種類は同じ なのです。 Cメジャースケール「CDEFGAB」と同じ音が使われています。 始まる音が変わるだけで、明るく感じたり、悲しく感じたりするんですね。 スケールで使われている音が同じ、Key=C、Key=Amのような関係を 平行調 といいます。平行調については、本記事の下の方で再度ご紹介します。 キーは何種類ある? キーには、メジャーキーとマイナキーがあることが分かりましたが、キーは全部で何種類あるのでしょうか? ダイアトニックコードとは キーに合うコードのことを、ダイアトニックコードと言います。 ダイアトニックコードの音楽的説明 もう少し詳しく説明しましょう。 スケールを並べて、一つ飛ばしに音を3つ重ねたら、ダイアトニックコードが出来上がります。例えばkey=Cの場合は、次のようになります。 Key=Cのダイアトニックコード ダイアトニックセブンスコード スケールを一つ飛ばしに4つ重ねたコードを ダイアトニックセブンスコード と言います。 Key=Cのダイアトニックセブンスコード 3和音よりもオシャレさや不安定さなどが増しているため、より細やかな表現をするのに役立ちます。例として、「カエルのうた」をオシャレに編曲してみました。 ダイアトニックコードは安心 ダイアトニックコードや、ダイアトニックセブンスコードは、スケールの音から作り上げたコードです。 ダイアトニックコードを使っている限り、キーから外れた音が入ることはありません。そのため、 コード進行を作る際にも、安心して使うことができます。 作曲初心者は、まずはダイアトニックコードとダイアトニックセブンスコードだけで、コード進行を自由に作れるようになりましょう。 ひと目で分かるシート【五度圏表】 さぁ。 キー・スケール・ダイアトニックコードと、種類が沢山あり、話も複雑になってきました。 でも大丈夫です!