節約できるところは節約して、そのぶん美味しいもの食べたり贅沢するのにお金を回すのがいいね! \ 3か月無料お試しはこちら / DQウォーク「大阪おみやげの旅」1泊2日プランを考えてみた どうでしょう、ドラクエウォークのおみやげを集めに、大阪に行ってみたくなってきましたか?! 私は今、関西を離れているので、ご紹介しながら懐かしくなって大阪に行きたくなってうずうずしています。 そこで実際に、もし私がドラクエウォークのおみやげ入手のために大阪に行くとしたら?を想定して、1泊2日の旅程表を組んでみました。おすすめの宿泊エリアもご紹介していますよ。 よかったら参考にしてみてくださいね! ドラクエウォークin大阪 1日目 DQウォーク「大阪おみやげ集めの旅」1日目 午前中 日本のどこかから大阪に向けて出発! バナナはおやつに含まれませんが、ぽっけにあめちゃんは入れておきましょう 10:30 新大阪駅着 新幹線で大阪に向かう方は「新大阪駅」で下車 荷物が多い場合、「大阪駅」→大阪市内ホテルへの手荷物配送サービスが便利 です。 11時までに、大阪駅の宅配カウンターに荷物を預けると、 当日19時頃までにホテルに荷物を届けてもらえる ので、手ぶらで観光に出かけることが出来ます。≫料金等詳細はこちら: 佐川急便ホテル当日配送 ご自宅の地域によっては、11時までに大阪駅に着くのが難しいかもしれませんが、タイミングが合わせられるようでしたら大阪駅に立ち寄って配送を頼むのが便利だと思います! 11時までに大阪駅に着くのが難しければ、新大阪駅で荷物を一時預かりしてもらういいかもですね。 ≫ 預かり場所 参考サイト 12:00 万博記念公園 【DQウォークのおみやげ「大阪のお好み焼き」GET!】 ピクニックでランチでも! エキスポシティでランチでも! 「太陽の塔」に入ったり! エキスポシティで遊んだり! 『DQウォーク』大阪のランドマーク、1日ですべて回れる？ 実際に試してみたら……【電撃DQW日記#913】 | 電撃オンライン【ゲーム・アニメ・ガジェットの総合情報サイト】. スケルトン大観覧車に乗ったり! 17:00 ホテルにチェックイン おすすめの宿泊エリアは、このあとご紹介! 18:00 通天閣 【DQウォークのおみやげ「たこ焼きスライム」GET!】 串カツで晩御飯! ジャンジャン横丁でレトロな昭和の遊び:射的や昔のアーケードゲーム! 通天閣の展望台から大阪の夜景観賞! 幸運を呼ぶ「ビリケンさん」の足の裏をさわる(通天閣内)! スパワールド でお風呂・プール・岩盤浴!
icoico グルメ ドラクエウォーク攻略!大阪地域限定お土産がゲットできるおすすめ絶品グルメ4選 大阪のお土産をゲットしたい!
万博記念公園 万博記念公園は、1970年に開催された「日本万国博覧会」の記念跡地です。 甲子園球場65個分の広さだそうですよ。自然豊かな敷地には、植物園や庭園などくつろげる場所のほか、「アスレチック迷路」や「おもしろ自転車広場」など、 大人から子供まで楽しめる 施設がたくさんあります。一部有料です。 公式サイト: 太陽の塔 万博記念公園のシンボルと言えば、芸術家の岡本太郎さんがデザインした「太陽の塔」が有名です。 太陽の塔には4つの顔があり、前面に1つ、てっぺんに1つ、裏面に1つ、そして地下に1つ…あったはずなのですが、地下にあったはずの 第4の顔は、万博終了後の撤去作業から現在までも行方不明 だそうです。怖い。 余談ですが、私の友人は、結婚式の リングピローやウエディングケーキが「太陽の塔」 でしたwずっと見てたらかわいくなってくるそうですよ!コレガワカラナイ 万博記念公園のそばにある『 迎賓館 』という式場でアレンジしてもらえるそうなので気になる方はお問い合わせしてみてください! ちなみに、 太陽の塔の内部に入ることが出来ます が、見学は 完全予約制 なのでお気をつけください。120日前から予約が出来るようです。 エキスポシティ 万博記念公園には、以前「エキスポランド」という遊園地が併設されていたのですが、現在は取り壊され、「 エキスポシティ 」という大きな複合施設になっています。 エキスポシティでは、ショッピングが楽しめる ららぽーと や、これからご紹介する超個性的な施設がたくさん揃っているので 雨の日でも一日中楽しめます 。 ニフレル 水族館のような博物館のような 「感性にふれる」をコンセプトにしたミュージアム。 道端の小さな花、テントウムシ、空に浮かぶ雲、 沈んでいく夕陽、夕立のあとの匂い、雨の音…。 身近にある自然の現象や、 小さな生きものに心(感性)が動いた記憶が 誰にでもあると思います。 ニフレルでの経験がそんな感性を刺激し、 生きものや自然に対する興味が深まったり、 日々の生活での小さな気付きが生まれて欲しいという 思いが込められています。 ニフレル公式サイト: VS PARK デジタル画面に映し出された動物と競争する「超短距離走ニゲキル」や時間内に謎解きをしないと風船が爆発する「パニックキューブ」など、まるで バラエティ番組のようなアクティビティが楽しめます よ!
〉と思ったらそっちのほうに行っちゃうんですよね。別に意志がないわけじゃないんですけど。嫌いな食べ物もなくて、マズいとかよりも〈私にとってはマズくても、この子はこういう食べ物なんだ〉と思ったら食べられちゃうし。たぶんそれが思い切りのよさにつながってて、〈これはこういうものなんだ〉と思い込んでやってるんです」 ――ギターはいつ頃から始めたのですか? 「ギターは水着を着て歌うようになってから独学で習得したんです。アー写でギターを持ってるのに弾けないのはクソダサいなと思って(笑)。私はもともとは鼻歌とかDTMで曲を作ってたんですけど、やっぱりギターを持ってると見た目がシンガー・ソングライターっぽくなるじゃないですか」 心のどこかで〈お前らにわかってたまるか! 〉と思って歌ってる ――そういう思い切りのよさもあって、藤田さんは今シンガー・ソングライターとしても注目を集めてますけど、〈水着〉というキャッチーな入り口がありつつ、歌は意外と重いものが多いですよね。歌詞もけっこう明け透けな内容で。 「そうですね。活動していくうちにどんどん〈みんな幸せ、ハッピー! 言えない事は歌の中【脱衣盤】 | 藤田恵名 | ORICON NEWS. 〉みたいな曲が歌えなくなってしまって(笑)。スレていってるのか何なのかよくわからないんですけど、言いたいことがもっと奥の奥のほうまで……SNSとかで書けないようなこととか、〈これ言ったら勘違いされるかな? 〉っていうようなことも、歌でなら書ける、歌なら許される、と思ってるところがあるんです。明け透けと言われたら本当にその通りなんですけど、でも、心のどこかで〈お前たちなんかにわかってたまるか! 〉と思って歌ってるので(笑)」 ――そんなお気持ちで歌ってるんですね(笑)。 「例えば、女の子の気持ちを代弁した曲を歌っても、私のライヴのお客さんはほぼ男性なので、〈お前らにわかってたまるか! 〉ってなるじゃないですか(笑)。本来なら〈大好きだよ、ありがとう〉みたいな歌を歌ったほうがファンはうれしいとは思うんですけど、〈私はそういうことを歌いたいんじゃない〉という気持ちがあって。それこそ入り口はキャッチーなんですけど、すごく攻撃的というか。でも私自身がみんなに理解してほしいと思って曲を作ってるわけではないので、そこは全然いいかなって」 ――たしかに、誰かに理解してもらうためというよりも、自分のために歌ってる感じはすごくあります。 「ホントですか?
結局は自分に返ってくることなので、例えば私の曲を聴いてくれてる人が、ふとしたときに歌のワンフレーズを思い出してくれたらうれしいなとは思ってて。人のために歌っても、その人の一生の宝物になるような曲は作れないと思うから、それなら自分の思いを曲にぶつけて、そのどこかに〈このフレーズ共感できる〉とか思ってもらえたほうが、自分の気が楽というか。そういう意味では、万人受けはとっくに諦めてて(笑)。自分の歌いたい曲を歌ってます、はい」 ――その自分の気持ちに正直なところがすごくいいなと思って。 〈ミスiD2017〉の自己紹介動画 もそうですけど。 「私、あの動画、いまだに見てないんですよ(笑)。怖くて見れないんです。でも、福山(雅治)さんがあの動画をご覧になったみたいで、ファンクラブ向けの会報誌に〈シンガー・ソングラドルの藤田恵名さんの動画を見た〉って書いてくれたらしくて、あの動画の再生数がめっちゃ増えたんです。〈もうやめて~! 藤田恵名「言えない事は歌の中」(検閲済 ver.) - YouTube. 〉と思ったんですけど、でも福山さんに届いたのは良かったです(笑)」 ――ああいう複雑な嫉妬の感情を、公の場で自分から正直に告白してしまうなんて、なかなかできないことですよ。 「本当に明け透けですよね。なんか思ってることを言ったら、あんな感じに感情が高ぶっていった感じです、はい……。普段の生活でも、本来、人が言えないようなことを、良くも悪くも言ってしまう部分があるんですよね。仲の良い子に〈動物の○○に似てる〉とか平気で言ってしまったりして、〈いまのはちょっとなくない? 〉とか〈あれは言わないほうがいいと思うよ〉とか言われるんですよ(笑)。普段から自分の感情をあまり隠すことがないのかな? だからSNSはすごく気を使っちゃって、やりづらいなあと思ってて」 常に何かと戦っている ――そういう性分だからこそ、歌の中で自分の気持ちをさらけ出してしまうんでしょうね。今回のシングルの表題曲も、タイトルが"言えない事は歌の中"となっています。 「最初にこの曲の歌詞を書いたときは、もっと言えないことだらけだったんですよ。でも、メジャーのシングルの表題曲ということで、削った部分もけっこうあって。〈早くあの子ふけないかなあ〉とか(笑)」 ――ストレートに攻撃的ですね(笑)。 「私が抱いてなくても、〈こういう感情をあなたも思ったことあるよね? 〉ということを書きたいなと思って。でも、やっぱりメジャーで出すときのさじ加減というのがあって、具体的と抽象的のバランスのとり方を考えながら書きました。前回のアルバム(『強めの心臓』)を出したときに、レコード会社さんが歌詞について倫理協会みたいなところと戦ってくださったんですよ。結局歌詞は変えずに済んだんですけど、そういう苦労話を聞くと、私も歩み寄らなくてはならないという気持ちがありまして(笑)。もっと突っ込んだことを書きたかったけど、歌詞は苦労しました」 ――とはいえ、この曲の歌詞もぬるいところが全然ないですよね。〈色の足りない世界で 身代わりの歌ばかり歌ってる〉というラインからは、いろんなところに対しての反抗心が見えますし。 「そうですね。常に何かと戦ってて、常に何かに対して反抗してるので(笑)。その戦闘力みたいなものは、ずっと衰えたくないと思ってて。大人になって丸くなることも大事だとは思うんですけど、なんかつまらなくなったって思われるよりは、常に戦闘態勢でいたいと思うので。この歌を聴いてギクッとなる人がいればいいなあと思って書きました」 ――その攻めの姿勢の原動力は、どこからきてるのでしょうか?
「相手は鎌田紘子ちゃんっていう芸能をやってる子なんですけど、その子と一緒にイヴェントをしたときに初披露で歌って……なんか自作のラヴ・ソングを彼女に歌って聴かせる彼氏みたいでヤバイ人ですよね(笑)。でも、最前で聴いてくれて、めちゃめちゃ泣いてて、この曲を作って良かったなと思って。その子のファンの人たちも泣いてて、異様な光景だったんですけど(笑)」 ――さっき〈友達の作り方がわからなくなってきた〉とおっしゃってましたけど、昔は違ったんですか? 言えないことは歌の中 未検閲. 「昔は同じクラスの子はみんな友達みたいな感覚でいたんですけど、今は〈こんな難しかったかな〉という気持ちがあって。例えば、同じ仕事をしてても、どこか足の引っ張り合いがあるじゃないですか。そうなったときに、どこまで自分のことを明かすか、人を選んでものをしゃべらなくてはいけない考え方がすごく嫌だなと思って。それなら誰とも一緒にいることはできないと思ってたんです」 ――だけど鎌田さんと出会うことができたと。個人的には〈集合写真が似合わない私を笑わなかった〉という歌詞が印象に残りました。 「私は群れることが得意じゃない側の人間で、例えば集合写真を撮っても、パッと見たときに自分だけが浮いてるように感じられたりするんです。どこの場にいても馴染めない感情があって、それを笑わないでいてくれて、群れることが正義じゃないということを教えてくれたのが、彼女だということを伝えたかったんです」 ――タイトルの"永遠の音"というのは何を指してるのでしょうか? 「これが永遠だったらいいなあという気持ちと、そもそも永遠ではない、電子音じゃない限りいつか鳴り終わる〈音〉をくっつけてみたんです。タイトルは躊躇なくこれに決めました」 ――絶対的な幸せを否定して毅然と歌う"言えない事は歌の中"と、永遠の絆を願う"永遠の音"。ある意味、相反する内容の楽曲をカップリングしたシングルになりましたね。 「なんか人間味があればいいかなあと思うんですよね。すがっているように聴こえるカップリングと、向かうところ敵なしみたいな感じの表題曲で、私自身にしてもどっちの面もあるとも思うので」 〈脱げるシンガー・ソングライター〉、なぜ歌う ――藤田さんは何のために歌っているのか、自分で考えることはありますか? 「自分の核、ブレない部分というのは、親がずっと応援してくれてたということですね。あまりお母さんのことを言うとお涙頂戴みたいになるので嫌なんですけど、死んでしまって、いつも見てもらえる場所に行っちゃったからこそ、常にがむしゃらでいなければ失礼だなという思いでいるので。なので親孝行したいという気持ちがありつつ、でも、目に見えない何かとはいつも戦ってますね(笑)」 ――自分は今回のシングルや過去作を聴かせていただいて、〈藤田恵名という人は歌わないと生きていけないんじゃないか?