はAnthemisの略 ローマン種は毎年花を咲かせる多年草で、和名はローマカミツレです。学名から、アンセミスとも呼ばれます。 茎は這うように伸びていき、ひょろりとした花茎を伸ばして先端に花を咲かせます。花だけでなく、葉も甘い芳香を放ちます。主な開花期は夏です。 ハーブティーはやや苦みがありカモミールに比べると飲みにくいです。神経を鎮める作用のあるカマズレンがジャーマン種より多く含まれ、不眠やストレス解消に効果があるとされます。 園芸品種に八重咲きのダブルフラワー・カモミール〔A. nobilis 'Flora Pleno'〕と芝生として用いるノンフラワー・カモミール〔A. nobilis 'Treneague'〕があります。 ダイヤーズ・カモミール 上記2種とは少し毛色がことなるのですが、ダイヤーズ・カモミールも比較的栽培されています。ローマン種と同じアンテミス属の植物で、毎年花を咲かせます。株元からよく枝分かれして株は大きく茂ります。初夏~秋にかけてマーガレットに似た黄色い花を咲かせます。花は染色に使われます。和名、コウヤカミツレ。 関連する植物 ステビア キク科 難易度 ★★★☆☆ 見た目は何の変哲もない草の一種のようですが、根・茎・葉に強い甘みがあり、ハーブとして扱います。
505 より、著者の承諾を得た上で掲載しております。
フレンチやイタリアンなどなど、ヨーロッパには日本人にもお馴染みの料理がたくさんあります。脇役でありながら、料理を引き立てるのに欠かせないのが野菜ですね!今回は、「黄金のリンゴ」、「大地のリンゴ」と呼ばれる、西洋料理に欠かせない野菜の歴史をご紹介したいと思います。 スポンサードリンク 「黄金のリンゴ」、「大地のリンゴ」とは?
」システムがある。これはNo.
オーボエ部門 ◆第一次予選 <課題曲> J. :Partita BWV1013より Allemande [出版社:指定なし] ※g-moll,a-moll どちらでも可。 ※最後の音はオクターブ下でも可。また繰り返しのある版は繰り返し無し。 「注意事項」 ・暗譜の必要性は無しとし、ブラインド審査無しとする。 ◆第二次予選 下記の課題曲と選択曲の中から1曲を選び、課題曲選択曲の順序で演奏すること。 H. Dutilleux:Sonateより 1,2 [出版社:指定なし] <選択曲> ①J. :Sonate g-moll BWV1030b(ピアノ伴奏) [出版社:指定なし] ※繰り返し無し ②humann:Drei Romanzen [出版社:指定なし] ※繰り返し有り ③ráti:Duo Concertante [出版社:指定なし] ④A. Ponchielli:Capriccio [出版社:指定なし] ⑤itten:Six Metamorphoses after Ovid [出版社:指定なし] ⑥lvestrini:Six Études pour Hautboisより 1,2,4,6 [出版社:指定なし] ⑦北爪道夫:歌う葦(Reeds Singing a Song) [出版社:指定なし] ⑧保科洋:祈り そして 戯れ~光のもとの~ [出版社:指定なし] ⑨平尾貴四男:Sonate [出版社:指定なし] ◆本 選 W. :Konzert C-dur KV314 全楽章 [出版社:指定なし] ・暗譜で演奏とし、ブラインド審査無しとする。 サクソフォーン部門 下記の課題曲①②の順序で演奏すること。 ①:12 Études-Capricesより No. 6 [出版社:Leduc] ②:28 Étudesより No.
「印象に残っているのは、マスタークラスやちょっとした発表の場で、学生同士がお互いの演奏に対して忌憚(きたん)なくオープンに意見を言い合う雰囲気です。アカデミーではパフォーマンスクラスと呼ばれる、普段習っている先生とは別の先生のレッスンを受けながら、複数人でお互いの演奏を聞き合う活動があります。そこでは先生からほかの学生の演奏に対して思ったことを尋ねられることも少なくありません。 それって自分の母国語である日本語でも難しいことだと思うのですけれど、王立音楽院の活動の中で、学部生も院生もよい意味で遠慮なく、お互いに率直な意見を伝えるシーンを目の当たりにして、とても勉強になりました」 王立音楽院でオーボエ四重奏に取り組んだときの1枚。筆者もヴァイオリンで共演しました。 – ロンドンは楓さんから見てどんな街でしょう。 「そうですね、 ロンドンは学生に優しい街 で、学生特権でさまざまなコンサートのチケットをお手頃な価格で購入できたり、美術館や博物館の常設展が全て無料で見らたりするので、お金をかけずともいろいろなアートに触れることができます。そのチャンスは活かさなきゃと思って、積極的に演奏会やオペラ、バレエに行くようにしていましたし、美術館も入場無料のところはほぼ全部行ったんじゃないかと思います」 – ほぼ全部ってすごい! ちなみに、推し美術館は? 「V&Aと呼ばれる ヴィクトリア&アルバート博物館 はただただ目の保養です。近視のせいもあるかもしれないけれど(笑)、手元で見られるものが好きで、よく銀食器のコーナーの本当に繊細な装飾がほどこされたスプーンをじーーっと見つめていました。近現代アートに特化している テート・モダン (Tate Modern)も好きですね」 オーボエとピアノで悩んだはずがフルート担当に!? 音楽を始めたきっかけ – 2018年に留学を終えて、休学していた東京藝大に復学されたわけですが、そもそもどういった経緯でオーボエに出会って、藝大に進学されたのでしょう。音楽を始めたきっかけを教えてください。 「もともと幼い頃はピアノをやっていました。オーボエと出会ったのは、宇都宮のジュニアオーケストラの演奏会です。兄がジュニオケでティンパニを叩いていたので聴きに行ったときに、そこで オーボエってすてきだな と憧れました。その頃オーボエ奏者の宮本文昭さんのCDもヒットしていて、図書館で借りてきて『オーボエの音色いいなぁ』と思いながら聴いたことを覚えています。 そうしてオーボエに興味をもっていたので、中学校に進学するときに吹奏楽部に入ろうかなと思いました。でも小学生の頃はコンクールに出るくらいピアノをがんばっていたから、 ピアノをとるか吹奏楽部に入るか悩んで 、決めきれずに大泣きして……」 – そのときの、ご家族のリアクションは……?
周りに追いつこうと必死に過ごしていた気がいます。 学部の初めの頃は栃木から通っていたけれど、次第に『 リードを作る時間がない! 』と思って途中から学校の近くに下宿していました。よっぽど新幹線に乗っている間に作れたらいいのに! と思った日もありましたけれど、リードを削るのに刃物を使うので、それは無理だな、と」 – リードの準備はオーボエ奏者にとって死活問題ですが、確かに新幹線で刃物は扱えないですね(汗)。楓さんにとって大学時代のハイライトは何ですか? 「学部1年の必修科目に管打合奏というアンサンブルの授業があって、でも2年生になると上級生とのオーケストラや吹奏楽が始まって学年単位での合奏の機会はありません。だから管打合奏の最後の授業のあとで『同級生での合奏を続けたいよね』という声が上がって、それが卒業後の今も続いて『ぱんだウインドオーケストラ』として活動しています。 今はそれぞれのフィールドで頑張っているみんなが、ひとたび集まると学生時代に戻ったみたいに打ち解けられるし、同級生という安心感があるから、音楽のやりとりもいろいろなことに挑戦できるのが楽しくて。演奏は毎度、それぞれがやりたいことやって爆発、という感じです。 4・5人での室内楽のグループだって継続することはなかなかできないのに、この人数で活動してるいのって 本当に奇跡みたいなこと です。いろいろな意見をひとつにまとめて団体の運営をするのは簡単ではないけれど、できる限り続いていったらいいなと思います」 オーボエのすてきな曲を届けたい 王立音楽院の卒業式 – 大学院では何をテーマに論文を書かれたのですか? 「最初にお話しした、レオン・グーセンスのために書かれた室内楽作品を集めて比較したりしました。グーセンスは時代のスターだったので、エルガー、ブリテン、ヴォーン=ウィリアムズなど、イギリスの名だたる作曲家が彼のために曲を書いています。それらの作品は今日ではオーボエの定番のレパートリーとして残っているものもあれば、知る人ぞ知る名曲もあって、作品を探していく作業は非常におもしろかったです」 – イギリスに留学されていたからこそ、ぜひそういった作品を広めていってほしいです。啓蒙という点で言えば、後進の指導などは取り組んでいますか?