27、 ISBN 9784831901187 。新報知ルールでは「配牌で搭子が1組もなく第1ツモの時点で対子、つまり雀頭ができてアガリとするというもの」と定義されている。なお、新報知ルールでは 流し満貫 とともに十三不塔を和了役から除外している。 ^ 麻雀の数学 によると「392207353774080÷4250305029168216000=約0. 00009228 (約1/10837)」の確率 ^ 例えば 麻雀格闘倶楽部 の集計例 [1] では十三不塔は採用されていないものの、天和と地和を合算した回数よりもさらに33倍以上多く出現する役満としては、大三元、四暗刻、国士無双が該当する。 ^ 神保賢雀会『2日で覚える(3色刷)初歩の麻雀』日東書院、1996年、 ISBN 9784528004467 ^ せいとう企画 『初めての人のための即実戦麻雀ゲーム入門』竹内書店新社、1999年、 ISBN 9784803500721 ^ a b c d 馬場裕一 ( 片山まさゆき 、 桜井章一 共著)『答えてバビィ - 1卓に1冊!! 湛海律師が請雨祈願（その一） | 聖天様ブログ. 麻雀もめごと和睦の書』 竹書房、1996年 ISBN 9784812401880 ^ 鈴木知志 『まず覚えよう麻雀カンペキ点数計算 - 実戦から学ぶ勝利の方程式』 大泉書店、1998年、 ISBN 9784278048148 ^ 一四七倶楽部 『すぐにわかる はじめての麻雀』 新星出版社、1992年、 ISBN 9784405065673 ^ 一四七倶楽部 『まんがで覚える麻雀入門』 新星出版社、1988年、 ISBN 9784405065468 ^ 横山竜介 『麻雀シリーズ わたしにもわかる マージャン ルールと打ち方』 西東社、1982年、 ISBN 9784791607020 ^ 栗原安行 『麻雀教室 カラー版 初歩から実戦まで』 日東書院、1986年、 ISBN 9784528004368 ^ a b 佐藤芳清 『麻雀大解説 入門の方にもベテランの方にも』 ごま書房、2003年、p. 164、 ISBN 9784341082482 ^ 日本プロ麻雀協会. " 日本プロ麻雀協会 麻雀用語講座バックナンバー ". 2012年2月2日 閲覧。 ^ 東京雀豪倶楽部 『麻雀の鉄人』 リヨン社、1995年、 ISBN 9784576950129 [ 前の解説] [ 続きの解説] 「十三不塔」の続きの解説一覧 1 十三不塔とは 2 十三不塔の概要 3 七星無靠 4 全不靠
1002コメント 439KB 全部 1-100 最新50 ★スマホ版★ ■掲示板に戻る■ ★ULA版★ ■ このスレッドは過去ログ倉庫に格納されています 89 名無しさん@一本勝ち 2021/01/19(火) 03:58:28. 45 ID:IJIEQS+G0 >>71 十万枚大護摩供 不眠不休の荒行やってりゃ幻覚見ても不思議はないよなw 1002コメント 439KB 全部 前100 次100 最新50 ★スマホ版★ ■掲示板に戻る■ ★ULA版★ ■ このスレッドは過去ログ倉庫に格納されています ver 07. 2. 8 2021/03 Walang Kapalit ★ Cipher Simian ★
我が病魔退散祈願関東八十八ヶ所霊場巡礼 同行二人 ホトカミを見てお参りされた際は、 もし話す機会があれば住職さんに、「ホトカミ見てお参りしました!」とお伝えください。 住職さんも、ホトカミを通じてお参りされる方がいるんだなぁと、 ホトカミ無料公式登録 して、情報を発信しようという気持ちになるかもしれませんし、 「ホトカミ見ました!」きっかけで豊かな会話が生まれたら、ホトカミ運営の私たちも嬉しいです。 東海寺の最新の投稿 もっと見る(15件)
この記事で示されている出典について、該当する記述が 具体的にその文献の何ページあるいはどの章節にあるのか、 特定が求められています 。ご存知の方は 加筆 をお願いします。 ( 2018年8月 ) この記事には 参考文献 や 外部リンク の一覧が含まれていますが、 脚注 によって参照されておらず、情報源が不明瞭です 。脚注を導入して、記事の 信頼性向上 にご協力ください。 ( 2018年8月 ) はがみ しょうちょう 葉上 照澄 生誕 1903年 ( 明治 36年)8月15日 日本 岡山県 死没 1989年 3月7日 (85歳没) 出身校 東京帝国大学 職業 大学教授、新聞社論説委員、僧侶、平和運動家 葉上 照澄 (はがみ しょうちょう、 1903年 8月15日 - 1989年 3月7日 )は、 天台宗 の 僧侶 (大 阿闍梨 )。 延暦寺 長﨟で初代印度山日本寺竺主および世界連邦日本宗教委員会会長を務めた。世界平和のためには宗派を超えた宗教者の連帯が必要との持論から、世界宗教サミットを開催した。 南海ホークス 時代の 野村克也 の後援会長も務めていた。 目次 1 経歴 2 著書 2. 1 単著 2.
小坊主 次に続く~ 合掌 次→ 請雨祈願のこと(その二) 小坊主 前回のお話は湛海律師が雨乞いで雨を降らせるお話だったけど覚えてる?... ←前 湛海律師、初度の十万枚護摩供のこと 小坊主 前回のお話は湛海律師が聖天様から許して頂けたお話だったけど覚えてる?... 聖天様に願い届く特別祈祷と別座祈祷 聖天様の御言葉で導き授かる占い鑑定
広告 ※このエリアは、60日間投稿が無い場合に表示されます。 記事を投稿 すると、表示されなくなります。 ブログは移転しました。 続きは こちら からお願いします。 2 コメント コメント日が 古い順 | 新しい順 Unknown (ぴろんこ) 2020-11-03 09:45:15 おはようございます。 高野山のワイルドな黒河道からなんともキュートなコスモスの般若寺、最高です!どちらも興味がありますがさすがに20キロは…。おまけに消え入りそうなもはや獣道に近い道をお独りで!ここでも、やはり熊だ!と思ったら「蜂にも注意」でしたね。それにしても踏破お見事です!!
僕の人生を大きく変えた人物は、佐野元春だ。中学2年生のとき、友だちの家で初めて聴いた「SOMEDAY」。身体の芯から震えたのを、今でも覚えている。 音楽なんて、テレビやラジオから流れてくる歌謡曲しか知らなかったけれど、僕は「SOMEDAY」を聴いて「ロックだ!
=NIAGARA TRIANGLE= 大滝詠一を中心としたトライアングル企画として、3人のアーティストがそれぞれ曲を持ち寄り制作されたアルバム。 "Vol. 1"(1976年):大瀧詠一、伊藤銀次、山下達郎 "Vol. 2"(1982年):大瀧詠一、佐野元春、杉真理 前回の杉真理さんに続いて "Vol. 2" の参加アーティスト、 佐野元春 さんを" note "します。 『ナイアガラトライアングル Vol. 2』での佐野元春プロデュースの曲は、「彼女はデリケート」「Bye Bye C-Boy」「マンハッタンブリッヂにたたずんで」「週末の恋人たち」の4曲が収録されています。 これまた名曲ぞろいなんです! 特に「Bye Bye C-Boy」や「マンハッタンブリッヂにたたずんで」は、このアルバムでしか聴けない曲でもあるので、ぜひ聴いてみてほしいのです。 ********* 私が佐野元春さんの音楽と出会ったのは、やっぱり江口寿史さんのおかげだと思うんですよね。 『ストップ!! ひばりくん! 日本ポップロックの革命の時期 1980年代後半の佐野元春作品を振り返る | マイナビニュース. 』の1ページなんですが、右下のコマで街に流れている曲が、佐野元春さんの『ハッピーマン』だったりするんです。 江口さんのマンガには、他にも佐野元春ネタが出てくることがあって、そんな情報から佐野元春さんを意識していったのは間違いないんです。(左上のコマでは、ユーミンの『パールのピアス』が.... ) その頃、よく聴いていたのは、3rdアルバム『SOMEDAY』とベストアルバムの『No Damage (14のありふれたチャイム達)』 このアルバムを聴きまくってましたね~。 佐野元春さんの歌い方って、独特なんですよね。リズムに乗せることを優先したような歌い方で、日本語に聞こえない早口な歌声が新鮮でかっこよかったんです。 特にデビュー曲でもある「アンジェリーナ」なんかも早口ですよね。カラオケなんかでは歌いにくかったりするんですが、2番の歌詞の、~今晩、誰かの 車 が 来るま で、闇に くるま ってるだけ~♪ の部分が歌いたいがために、頑張って歌ってました。 ********* 音楽留学していたニューヨークから戻ってくると同時に発表された4thアルバム『VISITORS』(1984) 当時、すでに佐野元春さんブームみたいになっていて、この新作は、かなり期待してました。 でも、聴いてみると、ん! ?、何か違うぞ?って感じだったのです。ラップとかを取り入れて、洗練されてたのかもしれませんが、ビートは効いていても、なんか難しい音楽になって帰ってきた印象でした。 その後、シングルの「Young Bloods」をはさんでリリースされた「リアルな現実 本気の現実」になると、もはやラップでもなく朗読?って感じで乗り切れなかったのが正直なところでした。 以前から、文学的な一面はあったと思うのですが、ここまでくると、ちょっと哲学的というか、前衛過ぎる感は否めないと思いませんか?
佐野:『Cafe Bohemia』『ナポレオンフィッシュと泳ぐ日』『スウィート16』。3アルバムの曲をコンパイルした。 ―『VISITORS』から『Cafe Bohemia』にかけて、何か変化はありましたか。 佐野:『VISITORS』はちょっとやり過ぎたなと思って、『Cafe Bohemia』は聞きやすく作った。 ―なるほど。 佐野:その頃、自分の興味はニューヨークからロンドンに移っていた。ロンドンではサードワールドの音楽が入ってきて新しい音楽が生まれていた。そこにデジタル技術がからんで、新しくて楽しいポップ音楽が生まれていた。 ―今から振り返ればそうでしたね。 佐野:しばらくロンドンに滞在した。そこから英国パブロックのミュージシャンたちとセッションした『ナポレオンフィッシュと泳ぐ日』のレコーディングに繋がってゆく。 ―ストリート音楽からインターナショナル音楽へ。それがVOL.
3>の締めは「太陽」。繰り返し出てくる"God"という言葉が印象的です。 佐野;この曲は時代に対するレクイエムでもあるし、EPICソニーへの惜別の歌、そしてこれから先の自分に対する応援歌でもある。この曲を最後に、デビュー以来、所属していたEPICソニーを離れることになる。 THE COYOTE BANDで見つけたロックンロールの形 ―『THE ESSENTIAL TRACKS MOTOHARU SANO & THE COYOTE BAND 2005 – 2020』は、年代順ではない構成をされています。 佐野:EPICソニーを離れて、自分のレーベル、デイジーミュージックを立ち上げた。新しいバンド、THE COYOTE BANDを結成した。『THE ESSENTIAL TRACKS MOTOHARU SANO & THE COYOTE BAND 2005 – 2020』。このベストは、コヨーテバンドの15年間の記録だ。 ―THE COYOTE BAND結成以降の勢いはすごいですね。 佐野:もちろんファンの支援があってのこと。活動は充実しているよ。 ―意図的に若いメンバーを集めたんですか? 佐野:歳は関係ない。一緒にやりたかったメンバーだ。彼らとロックンロールしたい。すべてはそこから始まった。 ―はい。 佐野:アルバム『COYOTE』を出して、次の『ZOOEY』まで3年ぐらい経った。その間、全国のライブハウスを回った。まさに「星の下 路の上」という曲のタイトルどおり、僕は街路に戻った。 ―大きな会場でもできるのに、それを佐野さんのキャリアでやるのがすごいと思います。ソングライティングに何か変化は生まれましたか? 佐野:自然に変化したと思う。〈言葉〉〈メロディ〉〈ビート〉、この3つの間にどうしても垣根ができる。それを取り払って一つの表現としていくのが、僕のスタイルだ。 ―佐野さんの中でそれができたと思った曲は何ですか? 佐野元春が40年の歩みを語る 言葉・メロディ・ビートへの意識と挑戦 | マイナビニュース. 佐野:「コヨーテ、海へ」はうまくできたと思う。言葉とメロディがぴったり寄りそっている。 ―素晴らしい曲です。そして、佐野さんの音楽には、越境というテーマが見えてきます。越境と言うと、2010年代は分断/壁が世界的な問題になりました。トランプ大統領の誕生、SNSにおける誹謗中傷もそうですし。そういうものを佐野さんの音楽は超えている気がします。 佐野:世界のありようは日常の延長にある。だから曲はたいてい身の回りの出来事から生まれる。 ―俯瞰と接近を繰り返している。 佐野:そうだね。 ―もう一つ、佐野さんの音楽を語る上で欠かせないキーワードの一つが「愛」だと思いますが、人生で最初に書いたラブソングって何ですか?
日本の音楽の礎となったアーティストに毎月1組ずつスポットを当て、本人や当時の関係者から深く掘り下げた話を引き出していく。2020年9月の特集は、佐野元春40周年。2週目となる今回は、1980年代後半の佐野元春の作品や背景を、佐野本人と共に語っていく。 田家秀樹(以下、田家):こんばんは。FM COCOLO「J-POP LEGEND FORUM」案内人、田家秀樹です。2020年9月の特集は「佐野元春40周年」。ポップミュージックというのは時代を映す鏡です。世の中の動向、若者たちの生活、テクノロジーを含む環境の変化。いろいろなものを反映します。1980年代の前半に佐野さんの「SOMEDAY」が愛唱歌だと仰っていた作家の村上龍さんは、ポップの波打ち際という言葉を使っておりました。1970年代のルー・リードの名曲のタイトルを借りるなら「ワイルド・サイドを歩け」。音楽と時代、ジャーナリズムとコマーシャリズムが交差する最前線をずっと歩いてこられたのが佐野元春さんです。彼が求めてきたこと、夢見てきたこと、抗ってきたこと、傷ついてきたこと、そして守ろうとしてきたもの。それが一体どんなものだったのか? 今、当時ををどう思っているのか?
佐野:いや、もう電話1本だよね。 田家:日本から来たこういうものです。会ってもらえませんか? という感じで? 佐野:そんな感じだったね(笑)。 田家:ロンドンのセッションで最初に録ったのが「約束の橋」? 佐野:そうでしたね。ヒースロー空港から直接リハーサル・スタジオに入った。そこにミュージシャンが待っていて。最初にやった曲が「約束の橋」でした。 田家:そういう曲でした。それではこのアルバムのタイトル曲をお聴きください。「ナポレオンフィシュと泳ぐ日」。 田家:このアルバムのタイトルは日本語でした。それまではずっと英語でしたよね。 佐野:特に意識はしていなかった。 田家:日本語にするっていうのは、何かきっかけがあったんでしょうか?