元の世界へ帰れることはハクとの別れも意味します。「きっとまた会える」と話し、トンネルの前で千尋とハクは別れました。 ハクはその後どうなったのでしょうか? 当時公式サイトにも書かれ、多くのファンに支持されていたのが「世界のルールに従い、八つ裂きにされてしまう」という説です。 千尋を元の世界に戻すようにハクが頼んだ際、「八つ裂きにされてもいいんだね!」と湯婆婆が言うので、それには従わなくてはいけない、ということです。監督自身も別れのシーンを「2人の永遠の別れ」と語っていますから、その説が本当かもしれませんね。 しかし、別れの際にハクは「またどこかで会える?」という千尋の問いかけに「うん、きっと」と答えています。本作の舞台は言葉が大きな力を持つ世界ですから、もしかしたら2人は違った形でまた会えたのかもしれません。 大人たちにとっての「千と千尋」 少女たちに向けて作られた本作ですが、試写会では子どもたちよりも大人たちに好評だったそうです。 子どもたちからは、「面白かった」という感想の他に「怖かった」「嫌いだった」という感想も多かったとか。確かにカオナシが大暴れするシーンは子どもにとっては怖いでしょうし、深い意味のある作品という点では大人の方が楽しめるかもしれません。 大人たちが読み取れる本作のテーマとは? 本作には様々なテーマがあります。普通の少女たちは実は成長した千尋のような、大きな力と可能性を持っているということ。言葉は私たちの生きる世界でも大きな意味があるということ。どんな世界にもきれいなところはあるということ。 しかし、そのテーマの全ては銭婆の「一度あったことは忘れないものさ。思い出せないだけで」という言葉に込められているように思えます。 どこにでもいる少女・千尋の成長譚である本作。「どこででもやっていける」という監督からのメッセージは、そんなどこにでもいる少女たちだけでなく、どこにでもいる子どもたちだった大人たちも受け取ることができるはずです。 豚たちやカオナシのように、欲深かったり、自分を見失ってしまった人々で溢れた社会でも、正しいことを見極めて自分を取り戻して生きることができる。それは大人にとっても子どもにとっても変わらない、ということを、大人になった私たちはメッセージとして受け取ることができるはず。 『千と千尋の神隠し』は見る人によって違う解釈ができる作品 奥深いストーリーから長く愛される『千と千尋の神隠し』。様々な謎を考察できることも本作の魅力です。 少女たちに向けて作られた本作ですが、大人になってからも自分なりの新しい発見があり、見るたびに違ったことを感じられるかもしれません。これを機にもう一度見返してみてはいかがでしょうか。
そう思ったもうひとつの作品は『もののけ姫』です。『もののけ姫』は中世の日本を舞台に、自然を破壊する人間たちと森に住む"もののけ"たちの争いを描いた物語。あるインタビューで、宮崎駿監督は『室町時代をベースにした』と語られていましたが、東洋史の教授いわく、『中国・殷の時代(紀元前17世紀~11世紀頃)の生活様式にも似ている』とのことでした。 物語では、照葉樹が覆い茂る森をたたら場の人たちが侵していくのですが、当時の長江流域も同様に照葉樹が広がっており、当時の人々はそこに小さな村を作って暮らしていました。村が点在しており、その間に森が覆い茂っていたそうで、これはたたら場にかなり近いイメージです。そして、殷の時代の人々が恐れていたのが、森の中の動物や盗賊、お化けや妖怪。森に対して恐れを抱き、"人の力が及ばない物"という印象を持っていたそうです。 神様に対するアプローチも似ています。殷の時代、至上神を帝(てい)と呼んでいましたが、当時の人々は神を奉るようなことはしませんでした。絶対的なトップであることは間違いないのですが、"人間が奉ってどうにかなる存在ではない""人間の力が及ばない存在だから奉らない"というシンプルな考えを持っていたそうです。これって『もののけ姫』のシシ神様と似ていませんか? 『もののけ姫』の世界で、モロは奉られ、人間とコミュニケーションが取ることができますが、シシ神は基本謎のままです。そんな神様との距離感や考え方などに注目して見るとものすごく面白い! 祀らない至上神が存在する殷の人々の信仰の仕方というのはかなり珍しいもので、理解されにくい部分もありますが、『もののけ姫』に置きかえて考えてみると、ぐんとわかりやすくなるような気がします。 昔からその時代の市井の人の生活を知ることが好きだった私にとって、ジブリ作品は動く資料本みたいなもの。物語はもちろんですが、そこに描かれている細部まで興味深いことばかりです。歴史の知識とともにジブリ作品を読み解くと、新たな発見や驚きがたくさん! 初めて『千と千尋の神隠し』や『もののけ姫』を見たときには感じなかった面白さや奥深さを、大人になってから知るという喜びに満ちあふれています。今思うと、『千と千尋の神隠し』のビデオテープを買ってくれた母は、すでにそういう面白さを知っていたのかもしれません。今度母に、その真相をインタビューしてみたいと思います!
2020年12月16日に「千と千尋の神隠し」の興行収入が308億円から316億円8000万円と更新されたことで、今話題の「劇場版『鬼滅の刃』無限列車編」の興行収入の新記録更新が先延ばしになったことでニュースとなっていました。 アニメ映画「千と千尋の神隠し」の興行収入が308億円から316億8000万円に上積みされたことが話題になっています。公開中の「劇場版『鬼滅の刃』無限列車編」の13日までの興収が約302億円で、間もなく史上最高になるタイミングだっただけに「なぜ」と感じる人が多かったようです。 上積みの理由は、新型コロナウイルス感染拡大の影響で映画の新作公開の延期が相次ぎ、今年6~8月に「もののけ姫」「千と千尋の神隠し」「ゲド戦記」「風の谷のナウシカ」を再上映。「千と千尋の神隠し」は8億8000万円を上積みしたので、加算したというものです。 Yahooニュースより このニュースは、ハリウッド映画を多く取り上げている海外メディア「 IndieWire 」でも大々的に取り上げられていました。 しかし、なぜこんなに海外で「千と千尋の神隠し」は評価されているのでしょうか? 私、ユアムーン 編集部は幸運なことに海外生活がある程度長く、現地の友達と「千と千尋の神隠し」の批評で盛り上がった経験もあります。 そこで、今回は「千と千尋の神隠し」が海外で評価されている理由を、3つの視点から紐解いていきたいと思います! その3つの視点とは ・異常な作画クオリティの高さ ・海外では類を見ない世界観 ・Hayao Miyazakiという男 では、さっそく解説していきたいと思います!
この両親と千尋とでは、性格が大きく違うように見えます。千尋がずっと戻りたがっていたこと、千尋だけが食べ物に手をつけなかったことからもわかります。この違いにはどんな意味があるのでしょうか。 これに関しては様々な見方があるのですが、「豚=人間の欲望の象徴」とする見方が有力なようです。バブル世代である千尋の両親。そして彼らとは対照的に描かれる、純粋な子どもとしての千尋。千尋の純粋さ、欲の無さは、物語中盤でカオナシの出す金を「いらない」と言ったことからもわかります。 社会に侵食され、欲を持つようになった両親と、まだ侵食されておらず純粋な千尋という対比は、このシーンによって際立っています。純粋な千尋には、自分たちがおかしな世界に迷い込んでしまったこと、そして食べ物に手をつけてはいけないことがわかったのでしょう。 たった一人、油屋に乗り込む千尋 豚に変えられた両親のところから逃げ出した千尋。ハクの助けを借りてなんとか「油屋」にたどり着きます。「油屋」の支配者、湯婆婆に頼み込んで千尋は油屋で働くことになるのです。 幻想的な場所「油屋」ってどんなところ? 油屋はとても不思議な場所です。見た目が特徴的なのはもちろん、働いている人たちや客も不思議な姿をしています。 そもそも「油屋」は、湯屋のことを指します。経営する湯婆婆も「八百万の神様たちが疲れを癒しに来るお湯屋なんだよ」と言っています。そして油屋の中にいる、不思議な姿をしたお客たちは神様なのです。 千尋の働く油屋。実は風俗店だった? 油屋について、実は売春を行う風俗店なのではないかという裏話が囁かれています。江戸時代にあった湯屋が売春も行なっていたこと、またジブリの関係者たちもそのようなコメントをしていたことから考えられたようです。 宮崎監督は油屋について、「現代の社会を風刺的に描くため、あえて風俗店のような油屋を舞台にした」とコメントしています。お客さんのために体を売り、搾取される風俗業界は現在の日本の社会そのものだと。 そんな社会で小学生の千尋が働く、というのは衝撃的な展開です。しかし子どもも働かなければいけなかった社会は日本において確かにあったし、世界の国では今も残っており、問題となっています。油屋の世界は決して別世界での話ではなく、私たちが目を向けるべき現代の問題を表しているのではないでしょうか。 「今からお前の名前は『千』だ!」名前を奪い支配する湯婆婆 © Studio Ghibli/Walt Disney Pictures/zetaimage 千尋が湯婆婆のところで「ここで働かせてください!」と頼み込むシーン。そこで千尋が契約書に書いた名前は湯婆婆の手に吸い込まれていき、千尋は名前を支配されることとなります。その時の湯婆婆のセリフ、「今日からお前は千だよ!」を覚えている方も多いでしょう。 千尋が名前を間違えたのはなぜ?
©Studio Ghibli/Disney/Photofest この電車はいったい何を描いているのでしょうか? 監督自身は、「あの世界(電車の中)は我々が住む現代の世界と同じように、茫漠とした世界なんです」とコメントしています。行きっぱなしの電車というのは流れのようなもの。この流れとは、時流の流れ、または物理的な時の流れを表しているのでしょう。 不思議な電車の乗客たちの正体は? 電車に乗っているのは千尋たちだけではありません。黒く半透明な体をした、顔のない乗客たちがいます。彼らは何者なのでしょうか? 彼らにはカオナシと似た特徴があります。顔がなく、黒く半透明の体を持つその姿はもちろん、彼らも言葉を話さないのです。 そして行きっぱなしの電車に乗っているということは、彼らは自分の元いた場所には戻れないということ。それに加えて、彼らは自分の行き先を自分で決められない、また流れに身を任せることしかできない、という意味があるのではないでしょうか。 これらの特徴と、監督がこの電車の中を現代の世界と似た世界だと発言していることから考えると、乗客たちもカオナシと同じように自我を持たない存在として描かれているようです。 このシーンに隠されたメッセージ しかし、このシーンには監督のあるメッセージが込められているのです。 電車の窓からは空や海が続く、この世のものではないような美しい景色が見えます。監督がこの景色を描いたのは、「千尋にこの世界にもきれいなところはあると知ってもらいたかったから」とのことです。 厳しいことばかりで、一人でなんとか必死にやっていかなければいけない世界の中にも、こんなに美しい景色がある。辛いことばかりの毎日の中にも必ず良いことがある、という意味にも考えられますね。これは、千尋に代表される普通の少女たちに向けられた監督からのメッセージなのです。 ハクを救った千尋。元の世界に帰れるのか?
テレビで放送していると必ず観てしまうほど好きで、ジブリ作品の中でもいちばん多く観返している作品であるにも関わらず「 千と千尋のどこが好き? 」という質問をされると思わず言葉に詰まる。 ハクが千尋にくれる真っ白のおにぎり オクサレ様の入浴のため貰う薬湯の札 釜爺やリンのキャラクター 千尋がハクに言う「良い子だから」 坊ネズミのエンガチョ 久石譲の名曲『あの夏へ』 好きな部分は数あれど千と千尋の面白さってどこにあるんだろうと考えると言葉が出てこない。あれれ、好きなんだけどうまく説明できないぞ。 うーん?と首を捻るわたしに対し恋人は好きな部分をペラペラ語り出す。彼もまたジブリ作品の中で千と千尋がいちばん好きだと言い、昨夜の金曜ロードショーをわたしたちは楽しみにしていたのです。 そんな訳で『耳をすませば』ぶりに恋人と映画について喋った内容についてまとめたnoteです。それではどうぞ!
2月から私の連載『池谷実悠の"推し事"備忘ログ』がスタートしました! 初回 でもお話しさせていただきましたが、元々サブカル女子で、最近は『女性アナ本気まんが部』や『池袋KAWAIIプロジェクト』など、推し事(※推しを愛するための活動)をお仕事にするという大変幸せな機会に恵まれることも多くなりました。この連載でも、皆さんに私の"推し事"をお伝えしていけたらいいなと思っています。 『千と千尋の神隠し』を"面白い"という感覚だけでなく、"興味深い"という観点で見始めたのは大学生の頃 今回は連載第2回! 初回の自己紹介で、私、池谷実悠がどんな要素で構成されているか... 少しだけお話しさせていただきましたが、今回は、私が大好きな"ジブリ"と大学時代に学んでいた"歴史"との関係性についてお話しさせていただこうと思います。 ※池谷の考察ということでご理解いただけましたら幸いです。 ジブリ作品と聞いて... 皆さんは何の作品を思い出しますか?
コウキとのことでまた1つ大人になったりん。段々と 自分の将来のことを考える ようになります。子供が好きだから保育園の先生なんていいなあ、と考えているうちに、大吉やコウキママ、麗奈ちゃんのお母さんや、大吉の姉のカズミのことを考えます。 皆、子供達のために一生懸命日々を過ごしている。 「ははおや」 ってどんなものなのだろう? 自分の「お母さん」はどんな人なのだろう? と感じるようになりました。でも、りんにとって1番大事なのは大吉です。大吉が嫌な気持ちにならないよう、りんは 自分で戸籍を調べる ことにしました。 しかし取り寄せた戸籍が郵送され、 大吉が先にそれを見つけてしまいます 。りんが望むなら、と母親のことをりんに教える大吉ですが、その心境は穏やかではありません。 りんは1度母親に会ってみたい と気持ちを固めます。 「お前はいつまでもうちの子! 」大吉の思い いよいよ 明日が母親に会うという日の夜 、緊張したりんはなかなか寝付けず、大吉と話をします。大吉と話をするうちに、改めて 大吉が、りんのことを何よりも大切に思っていてくれる と実感したりん。りんは 「お母さんと会っても、ダイキチんちの子でいい? 」 とたずねます。 それに対する大吉の答えは 即答 でした。 「あったり前だ。いつまでもうちの子だよ。」 とりんに伝える大吉の表情は、本当に当たり前のことを当たり前に伝えている顔です。そんな大吉の言葉を聞いて、 りんは安心して眠りにおちます 。(大吉はしばらく寝付けませんでしたが…。) そして、 いよいよ母親との対面! うさぎドロップ（漫画）最終回のネタバレと感想！無料で読む方法も！｜終わり良ければすべて良し！あの漫画の最終話集めました. 初めて会った「お母さん」は、自分にどことなく似た、 お腹の大きな妊婦さん でした。 漫画『うさぎドロップ』 ストーリーネタバレ5:大吉と一緒に…。りんの新たな恋!
何も引っ掛かるところもなく、「りんちゃん、良かったねえ。良かったねえ」と手放しで喜んでやれる、そんなラストを見たかったわけですよ! でも、これじゃダメなんだ。ダイキチが「もちろん」と吐いた瞬間に、自分が「可愛いなあ、可愛いなあ」と愛でてきたりんちゃんは、作品世界の消滅と誕生に巻き込まれて消滅してしまったのであります。嗚呼、俺のりんが! いや、俺のじゃねえ! ダイキチのか! 何にせよ、そりゃねえよ…。 まあ、そこまで入れ込んでしまうほどに、それまでのりんちゃんは可愛かったということで、やっぱりこの作品は破壊力があるなと。うむ。また読み返すとしよう。ダイキチがあの台詞を吐く直前まで読んで、そしてまた第1巻から読み返す! ループを作ってやる! そのループの中で、あの可愛らしかったりんちゃんは永遠に生き続けるんだ! ってなんかおかしいぞ俺! 入れ込み過ぎだぞ俺! というわけで絶賛オススメなんですよ、「うさぎドロップ」。…ダイキチがあの台詞を吐くまではな! うさぎドロップ最終回の結末ネタバレ＆その後の展開 | COMIC RANKING. ◎ どうしてこんなに、このあたりに拘るのかと言うと。: 自分がモヤモヤと夢想してた時も、このあたりは障害になるよな、と予想していたからで。 独身男性が幼女を引き取るというシチュエーションを見せるにあたって、一番楽な設定は、「親戚だから」という設定じゃないか、とは自分も思ってたのです。親戚なんだから、引き取っても世間様から後ろ指をさされる場面は少ないだろう。親戚なんだから、どこで出会わせるかも考えやすいだろう。そんな風に安直?に考えた。 でも、そういうラストに持っていく際には、親戚設定は障害になるよな、と。 なので、その解決策も、いくつか考えていた。と思う。たしかそのはず。 A. 少女漫画的解決策。「血は繋がっていませんでした! だからオッケー!」にしちゃう。でもこれは「あー、またか」「ありがちありがち」「出たよ御都合主義」「血が繋がってないだけで本当に大丈夫なの? 法的に問題が残ってるんじゃないの? ちゃんと調べてみた?」等々の問題が。 B. エロ漫画的解決策。「当人達が幸せなら、それでいいじゃん。法律?
?」てなった・・・ 読んではいないからこれ以上深くは語らないが。 — サチおす@5koki (@satiosu01) 2017年2月14日 FEEL YOUNG掲載漫画『うさぎドロップ』最終回の結末ネタバレをその後の展開・ラストまで読んだ感想と共にご紹介してきましたが、いかがでしたでしょうか? 男1人で幼い子を育てた「大吉」と、本当の親から離れておじさんと生活することになる「りん」。 2人が成長していって、最終的に父娘の関係ではなく、愛情を示し会う夫婦になるという話で終わりました。 時間が経つにつれ、お互いに心を開いて話ができるようになり、家族の関係が深まっていきました。 子育てについても学べますし、恋愛という観点からも考えさせられる素晴らしい漫画ですよ。 それでは最後までご覧頂きありがとうございました。 スポンサーリンク
」 と決心をします。 正子についてもいろんな事情があり、またちょうど仕事のタイミングが難しい時期での妊娠だったようです。でも、大吉にしてみれば そんな事情は知ったこっちゃありません 。 誰が何と言おうと俺が面倒を見る! という新たな決意 で、大吉はまたりんとの生活を続けていきます。 漫画『うさぎドロップ』 ストーリーネタバレ3:りんとコウキ。2人の恋の行方は…? りんとコウキはなぜ付き合わないの? 大吉に見守られ、スクスク育った りんは高校生 になりました。親戚の 「麗奈」 や保育園時代からずっと家族ぐるみで仲良くしている 「二谷コウキ」 も同じ高校に通っています。りんとコウキは相変わらず仲が良く、麗奈やコウキの友達からは 「なんで付き合わないのか? 」 と不思議に思われているようです。 コウキはりんに対して明らかに好意を見せるのですが、 りんは「付き合おう」と言われても「ヤダ!