・ 公開Live描きセッション ・ 自分似顔絵に感情を表現してみよう!!
龍玄とし(Toshl)が昨年スタートさせた「プロジェクト運命」。その第5弾である『龍玄とし絵画展 運命 白の世界へ』が東京・上野の森美術館で開催中だ。この絵画展は、昨年開催された『龍玄とし EXHIBITION 運命 音の世界を、描く』の続編。前回が赤を基調とした世界だったのに対し、今回は白をベースに前向きな未来への希望を描いた絵画が展示されている。「プロジェクト運命」のコンセプト、『運命 白の世界へ』のテーマ、さらにアーティスト/シンガーとしての意識の変化などについて、Toshl自身に語ってもらった。(森朋之) 真っ白な気持ちで出発したかった ーー"龍玄とし"として、2020年10月から始まった「プロジェクト運命」は、金沢21世紀美術館で開催された絵画展『龍玄とし EXHIBITION 運命 音の世界を、描く』、東京オペラシティコンサートホールで行われた『たった一人だけのコンサート 運命』など、絵画展、コンサートを軸に展開してきました。そもそも「プロジェクト運命」を始動させたのは、どういう理由だったんですか?
見る人を笑顔にする、 ユーモアにあふれる自己表現テクニック 自分似顔絵に「才能」「センス」は必要ありません! ちょっとしたコツを学べば、どんな人でも似顔絵が描けて、 描く事がどんどん楽しくなります(≧∇≦)b 「自分も似顔絵が描けたらいいな~」 と思った事はありませんか? 似顔絵は自分で描くことで、 ビジネスや日常生活の コミュニケーションツールとして 活用する事ができます。 【こんな方は是非来てほしいです】 ■最近絵を描くことが全くない・・・ ■自分には絵心がないから似顔絵なんって無理だ・・・・ ■普段のプレゼン資料や板書にちょっぴり遊び心を取り入れたい・・・ ■今さら絵の描き方教えてもらても無理だ!・・・・ ■活字だけの伝わりにくさを時々感じる・・・ ■絵を描くことは好きなんだけど、人を描くのが苦手・・・ ■自作の似顔絵をSNSやブログで使ってみたい! 私にも描けた!! 似顔絵が描けるようになるだけで こんなに世界が広がるんだ!!! (≧∇≦)b 「絵が描ける」とは・・・? 三田麻央が初イラスト展! 「自分の『なかみ』を表したら暗めのものが出てきて…」 ｜ ガジェット通信 GetNews. 思い出してみてください、 みなさんも子どもの頃は、鉛筆やクレヨンなどを手にし 夢中で楽しく描いていた時期があったはずです。 お父さん、お母さん、先生の顔を描いていたはずです。 なぜ、いつしか描けなくなったのか、描かなくなったのか・・・・ 「絵を描く」ことは、実はもともと人に備わった 基本能力のひとつであるといえます。 「絵が描ける」「人が描ける」ことがどういう事なのかが分かってくると、 あなたの描く事に対する苦手意識は一気に消えていくでしょう。 「自分は絵心がない」はただの思い込み ちょっとしたやり方がわかれば、 誰でも簡単に描くことができます!! そんな ★絵を苦手に思っているけど、絵を描く事に興味がある方 ★絵を描くことをもっと人生やお仕事で活かしていきたいと思っている方 「人物」にフォーカスした楽しい似顔絵描きを通して あなたの「描く力」引き出します!! ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 受講者様感想 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 私から発信する文章などにサインと合わせて似顔絵あれば面白く 受 け手にも印象に残ってもらえると考えて受講申し込みました。 何を注視すれば良いかがわかりました。 髪の毛が重要。描く順番、 表情の変化のさせ方など、とても良かったです。 営業の人にも是非受けさせて活用させたいところです。 ありがとうございました。 ( 寺谷 捷彦様 / 会社顧問 ) 自分似顔絵が、描ける!
はじめまして Instagram ご訪問ありがとうございます。 あおいえみ です。 今日も週末留学に 行ってきました ♡ 週末留学の記事 ①挑戦スタート ②世界で1番危険な職業 ③自分を何で表現したい? ④上手にやろうとしない ⑤日本の外に「自由を感じた理由」 ⑥生き抜く力とは何か? ⑦自分の世界は思っているより狭いかも。オススメの視野の広げ方とは? 今日の午前中の講義はアフリカンARTと 英語で歌を歌う音楽講義でした✨ まずは、アフリカンARTの方から シェアしますね。 スピーカーはルワンダ出身、 日本在住のオーガスティさん🇷🇼 アーティストとして絵を描く以外にも ARTセラピーもされているとのこと。 アフリカでは? はっきりした原色を使うことが多いらしくて 着ていたお洋服すごく色合いが素敵だったー💕 ARTの時間では 1. 自分を表現 2. 自由に感じる 3. 自信を持つ ということを大切にやってみてね とのこと。 私なりに上記の3つを解釈すると、、、 言葉以外で表現する楽しさを知る。自分を表現する大切さを知る。 正解はないから、自由に感じて表現する!あなたが感じたこと全部正解! 自分の作品に自信を持って! あなたが感じたことに自信を持って! という感じ ♡ だからARTの時間って すごく心が自由になる! それに、 言葉以外で自由に感じて 自分を表すツールを持てると さらに 心の余裕が生まれる♡ 表現できるツールや方法を知らないと すごくストレスがたまります。 (殴ったり、暴言吐いたりもその影響だと思ってる) 伝えたいことが伝わらない!!! 伝えたいのにどうやって 伝えたらいいか分からない! サックっと描ける！自分似顔絵の描き方講座 | Peatix. という状態は心も体も苦しめるから。 だから、 表現出来る方法をたくさん 持っておくといいと思います。 歌でも ダンスでも 料理でもなんでもOK! お気に入り 10分で顔の絵を描いてみる! というお題でみんな描きました✨ これは私の絵です。 じゃーん。 これは太陽の顔。 色々な感情を色で表しています。 ピンクのところにその時感じている 表情が出るイメージ。 太陽の顔を描いたんだけど、 太陽の顔=自分の心 だと描き終えて思いました 太陽には全て見透かされてる気がするから。 それって 自分だけは自分の感情を隠せない。 っていうのと一緒だなーって。むふふ。 太陽の顔=心の顔 これくらいハッキリな色が好み 36名のクラスメイトの絵と意味を 見て聞いたけど 誰1人として同じ人がいなく 面白いなーって思いました。 こんなふうにそれぞれ 感じ方も表現の仕方も違うってことを たまに忘れちゃう。日本にいると特に。 最近ARTに魅せられてるなー ♡ 印象的だった言葉 ・イマジネーションの中に自分も入ること。 ・想像力で遊ぶ。 ・描いているうちに何かになっていく。 ・LIFE とは、色が影響し合うように人と影響しあっていきること。 ・毎日変化している ・明日は新しい日 あなたはいくつ 自分を表現する方法を持っていますか?
※今回のみの参加でも、もちろん大丈夫です。 参加費 1, 000円 持ちもの 好きな画材:タブレット、タブレットペン、ペンや色鉛筆(黒とカラー)など お弁当 飲みもの おやつ(お好みで) マスク 機材の貸出 描画用タブレットを3台まで無料で貸し出しできます。 申込方法:(受付終了しました) 「Googleフォーム」または「Peatix」からお申し込みください。 主催 結文舎 問合せ ご協力のお願い ペンを使う方は、汚れてもよい服装でご参加ください。 タブレットや機材はお子様が使い慣れたものをご用意ください。また、故障等の責任は負いません。 当日は外出前の体調チェックとマスクの着用にご協力ください。 保護者の方は付き添わず、送迎のみでお願いします(希望がある方はご相談ください)。 コロナウイルスの影響により、中止・延期・規模縮小など、開催内容変更の可能性がございます。 感染拡大している地域への訪問歴が2週間以内にある際は、参加をご遠慮ください。 ワークショップの様子を撮影した写真・動画を、SNSやWebサイト、報告書等に使用する場合があります。 ご提供いただいく個人情報は当ワークショップの運営にのみ使用します。 ※本ワークショップは、「中野市中野のチカラ応援事業補助金」活用事業「N-LABO」のひとつです。
それぞれの作品にタイトルをつけてはいないんですけど、『なかみ』っていう大きなテーマがあって、本当のタイトル(裏テーマ)みたいなものはあります。暗めな印象を受けると思うんですけど、これまで私が話をしてきたことを作品にしたものがあるので、むかしから知ってくださっている方には、探していただきたいです。 —— 「こういうことを思いながら描いているのかな」と想像しながら見るのも楽しいでしょうね。 描く人の気持ちを考えながら見られるのって、絵のいいところですよね。ぜひ楽しんでいただけたらなって思いますし、受け取った方が考えたものが正解だと思います。 —— 制作中の出来事で、何か印象に残っているエピソードはありますか? 久々に体中、顔中、絵の具だらけになって描いたので(笑)、いい思い出になりました。これまでは、お仕事で、テーマに沿って描くことが多かったんですけど、今回のように「自由に描いていい」っていうのは初めてなんじゃないかな? そういった点で難しかったです。 今回のテーマ『なかみ』は、しばらくして決まったんですけど、自分が何を描きたいのか、自分の心のうちを表に出す一歩がなかなか踏み出せなかったので、そういった意味で苦戦はしました。 —— 苦労の甲斐あって、自信作が出そろったのでは? 自分としては珍しいんですけど、「これは見ないでほしい」っていうものがないんですよ。そういった点では、うまくいったなって思います。 お気に入り作品は? —— 新作のうち、特に気に入っている作品があれば教えてください。 マジで全部なんですけど、デジタルとアナログで1点ずつ出すとしたら……。あ~全部やな~。ちょっと待ってください(笑)。 ずっと応援してくださっているファンの方にわかっていただきたいなって思うのが、後ろ姿の女の子が釘バットを持っているデジタルの絵です。ずっと「私は心のなかに釘バットを持っているんです。どんなこと言われても、心のなかで釘バットを持って対抗するくらいの強い気持ちでやっているんです」って言ってきたんですけど、それを初めてイラストにしました。 アナログでいうと、「バツ札」を持った女の子の絵。私、悪い意味で完璧主義で。いつも「これに手を出したらダメなんじゃないか」、新しい仕事をする前も「私には無理なんじゃないか」って、なんでも慎重になりすぎる自分がいて……。その心のなかの自分を描きました。 アナログって近くで見ると面白いんですよ。いろんな手法を使っているので、じっくり見てほしいです。 —— 制作中、特に悩んだ作品は?
photo: ギズモード・ジャパン編集部 image: (C) MMXVI Paramount Pictures and Storyteller Distribution Co. All rights Reserved. source: 映画『ゴースト・イン・ザ・シェル』公式サイト, YouTube (K. Yoshioka)
石川: 予告編の映像からは、押井さんの攻殻に対するインスパイアを感じることが多いと思うんですが、脚本や全体を通して見てみると神山さんの 『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』 の匂いもするなと思いました。 それと、変に未来に行き過ぎてないとこがいいなと思います。今と地続きでつながっている感じというか。SFって生活感を出さないで描かれることが多いですが、押井さんも神山さんも生活感を凄く大事にしていて、テーブルや壁に傷がないのとかを気にしたりするんですね。 「そこに人間が生活していたら傷ぐらいつくはずだ 」と。そういった生活感は実写でも作り込まれています。ほんとスタッフが優秀だと思いますね。 ーー 作品全体を通して、押井監督と神山監督の作品をリスペクトして作られていると。 石川: そうですね。 実写版はパラレル的な新しい攻殻機動隊 ーー 士郎正宗さんの原作に対して、押井監督、神山監督、黄瀬総監督それぞれがちょっとずつ違う新たな攻殻を作ってきたと思うのですが、今回の実写化も今までの攻殻とは違ったパラレル的なものなのでしょうか? 石川: 本作も未来を描いてはいますがハッキリとは設定年数も明かしてないですし(原作は2029年が舞台)、新しい攻殻です。根っこが深いというか、設定がしっかりしていてブレないからこそ「誰が作っても攻殻になる」のが攻殻の凄さ。士郎正宗さんの凄さだと思います。だから、本作もまた一つのパラレルとして考えています。 ーー 以前、攻殻にヒントを得て光学迷彩を開発した稲見教授との対談で、石川さんは「攻殻で大事にしてきたのは安定志向ではなく一回壊すこと」とおっしゃっていました。今回の実写化もある意味で壊しているのでしょうか? "もし押井監督が20年ずっと攻殻を作っていたら、全て面白いものになっていたかというと、違うと思うんですよ。「STAND ALONE COMPLEX」も「新劇場版」も生まれなかったし、「攻殻機動隊」のお客さんの幅はどんどん狭まってしまっていたと思うんです。お客さんを広げていくためには新しい感性を持って、時代とズレない作品作りをしないといけないと思うんです。時代に合ったものを作っていくときに大切なことは「継続」ではなくて、一回「壊す」ことだと思っているんです。これって、みんなできそうでできないんですよ、大切にしちゃうから。だから敢えて押井監督ではなく、若手の神山監督にTVシリーズをやってもらったんです。神山監督にやってもらうっていっても、その当時は誰も知らないんです。監督である神山健治の名前を、誰もですよ。でも神山監督の感性はいけると信じて挑戦した結果、「STAND ALONE COMPLEX」が生まれて、攻殻機動隊のお客さんが広がった。神山監督は「ARISE」の監督もやりたかったのではと思うんですが、でもそこは違う人間にやってもらうっていうね。全てが未知数で、プロデューサーとして自分も精神的に厳しい部分もありますし、気は楽じゃないですよ。ただそこは安定志向には走らず、常に一回壊す。" 引用元: 「攻殻で大事にしてきたのは安定志向ではなく一回壊すこと」【特別対談】稲見昌彦×I.
士郎正宗氏原作の漫画「攻殻機動隊」をスカーレット・ヨハンソン主演で実写化したハリウッド版、『ゴースト・イン・ザ・シェル』の公開が4月に迫りました。 日本語吹き替えに押井守監督のアニメ映画版『GHOST IN THE SHELL/攻殻機動隊』や、神山健治監督のTVアニメシリーズ『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』などで主人公・草薙素子役を演じた田中敦子さん(ハリウッド版においては「少佐」役)、大塚明夫さん(バトー役)、山寺宏一さん(トグサ役)の出演が決定するなど、ますます盛り上がりを見せています。 Engadgetでは、製作総指揮を務める Production I. Gの石川社長に『ゴースト・イン・ザ・シェル』についてお訊きしました。石川社長自身まだ完成版を観られていない段階での取材ではありましたが、今作への関わりや、率直な印象を語ってくれました。 押井監督も惚れたスカーレット・ヨハンソンの演技力 ーー 実写映画化に対する石川社長やProduction I. Gの関わりを教えていただけますか? 石川: そもそもは、士郎正宗さん原作の 「攻殻機動隊」 の権利を持っている講談社さんとハリウッドとのエージェント的な役割です。ドリームワークスで 『イノセンス』 を世界配給した経緯などもあって、アメリカに人脈もあるのでうまく立ち回れるだろうと。そういったこともあり、攻殻を作りたいと手を上げた会社すべてに講談社さんと会いに行って、どの会社やプロデューサーに作品を預けるかを決めました。 ーー 作品が進んでいく中での関わりとしてはどうでしょうか? 攻殻機動隊 実写版 評価. 石川: アメリカと日本との通訳的なことをしたり、ビートたけしさんの撮影現場では「藤咲淳一」(『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』の脚本などを担当)が現場に立ち会って台詞などのサポートもしました。ほかにも、ハリウッド側から質問がくると「アニメのときはこうしていた」などの手助けはしていますが、こちらから「こういうのが良い」といったことは言っていないです。 ーー押井監督と神山監督が香港ロケの撮影現場を見られと聞きましたが、2人の印象はどうでしたか? 石川: 私としては、2人に現場を見て欲しかったんですけど、2人からすると 「実写映画が物議かもしているから、批判の風よけに使われるんじゃないか・・・」 みたいな心配もあったと思うんです。 ただ、現場に入って雰囲気が変わりました。特に押井さんは実写映画を撮っていることもあり、本気モードでモニターに見入って、 「スカーレット・ヨハンソンの演技力が凄かった。少佐役は彼女しかいないだろう」 って言って惚れていましたね。 ーー 石川社長の作品に対する印象はいかがですか?