まず、 読み手の気持ちになった時に読みやすい と言うこと。 そして、 回答の相違関係が一目でわか る事かと思います。 実際の問題で例にしますと、 【例題】品質管理 ⑵技術的課題を解決するために検討した項目と検討理由及び検討内容 ①合材の初転圧温度を110℃〜140℃の間となるよう対策を検討した。 ⑶上記検討の結果、現場で実施した対応処置とその評価 ①アスファルト合材の温度低下を防ぐため、合材運搬中は保温用シートを二重にし保温対策を行なった。 上記のように番号をつける事によって 検討内容 と 対応処置 が一目でわかるようになります。 採点者も読みやすくなるので悩むなら箇条書きが良いでしょう! 上司に添削してもらう 作文がある程度形になったら1度、 上司に添削してもらうこと をおすすめします! 出来れば 資格取得者 の方がいいでしょう。 誰かの目を通すことで自分では気づかなかった間違え等が出てきやすくなります。 例えば、 【誤字・脱字】や【数字・単語】 の間違えがあります。 それだけでも減点になってしまうので誰かに見てもらうことは大切でしょう! 私は過去に、漢字のど忘れをしてしまい、最後まで分からずその部分だけひらがなで提出したことがあります。 ただ経験記述以外の問題には自信があったためそれほど気にしてはいませんでした。 ところが後日、「不合格」で通知が届きました。 過去の経験から 、漢字一つでも油断できない資格 だと痛感しました。 これから受験される方は漢字や数字の間違いに気を使いながら作文の作成をしましょう! ひたすら作文を書いて覚える 作文が完成したらとにかく 作成した文章を書いて覚えましょう ! 手が作文を覚えているぐらいまで何度も書き続けるのです ! 実際の試験でも自分の字で回答用紙に書かなければいけません。 作文を読んで覚えようとすると実際の試験の時に漢字を忘れてしまったり、単語を忘れてしまったりと記憶が曖昧で書けない事があります。 そのようなことを防止するためにも、自分の手で書いた方が体系的に記憶されるので効果的です。 私は次のように書いて覚えました。 勉強を始める前に【品質管理】・【工程管理】・【安全管理】この3つの作文を欠かさず書いていました。 この作業はただ自分が作文の内容を覚えているかを確かめる作業なので、 丁寧な字で書かなくてもOK! ２級土木セコカン・経験記述を添削｜土木マン｜note. 自分だけが分かるぐらいの字で大丈夫です。 「勉強を始める前に作文を書く」 この作業を欠かさないだけで手が文章を記憶し、試験の時にスラスラと書けるようになるでしょう!
忘れていけないのは経験記述の勉強だ! とは言ってもどんなふうに勉強していけばいいんだろう…。 Yuuki 私が実践していた方法を紹介します! これから2級土木施工管理技士を受ける方は経験記述に関して少なからず不安に感じることがあると思います。 私が過去に経験したことを踏まえて作成したので参考にして頂ければ幸いです。 そんな難しく考えず、 「簡単かつ端的に書く」 早い話これだけを実践すればいいです。 作文(経験記述)作成までの流れを説明します。 かなりざっくりとした流れですがこの流れが理想的です。 作文を考える 当たり前ですが作文を考えないで試験当日を迎えるのはあまりにも無謀なのでちゃんと覚えていきましょう。 経験記述では【品質管理】・【工程管理】・【安全管理】・【施工計画等】が主な出題内容となっています。 過去の出題内容をみてみましょう。 表の通り、【品質管理】・【工程管理】・【安全管理】が表の大部分を占めています。 表を踏まえると覚えるべき項目は 【品質管理】・【工程管理】・【安全管理】 の3つ! 2つだけに絞るのは万が一があるのでやめておきましょう! 作文を1から考えるのは結構難しいです。何か見本となるようなものを事前に用意しておきましょう! 例えば、 「過去、上司が考えた作文」 や 「2次検定の参考書」 1から自分で考えるよりも見本があることで「こんな感じで書けばいいんだ」と書き方が分かってくるでしょう! 最終手段！施工経験記述を“代行作成”してもらう【施工管理技術検定】｜1・2級 管工事施工管理技士の勉強法. ただし、 丸写しは禁止です! 上司が考えた作文でも自分なりにアレンジをして 自分の色 をつけた方がいいです! 自分の言葉で書くことでより現場をイメージしやすくなるので、「言葉が出てこない!」なんてことが防げます。 参考書の丸写しも絶対にやめましょう! やりたくなる気持ちもわかりますが、検査員も市販されている参考書等は目を通しているはずです! 丸写しがバレればその時点で 「不合格」 となります。 ☆おすすめ参考書☆ 【2級土木施工管理技士】 リンク 作文は箇条書きにする 書き方は大きく分けて2種類 箇条書きで書く 箇条書きでない普通の文章で書く 参考書ではこの2つのパターンで記載があります。 ここは好みにもよりますが私は箇条書きをおすすめします。 なぜかと言うと、私は1度、箇条書きではない普通の文章を書いて不合格になった事があったからです。 それが全てではないとは思いますが、文章力のない私はおそらく経験記述が原因と感じました。 それはこの記事を見ていれば一目瞭然ですよね…。 冗談はさておき箇条書きにするメリットと何があるのか?
今後「ココナラ」で施工管理技士の受験対策を副業で行おうと考える方が増えれば、もう少し対応人数が増えてくると思います。 代行作成サービスまとめ 施工管理士の実地試験対策として「施工経験記述の代行作成サービス」を行っているのは、独学サポート事務局のみです。 もし施工経験記述を作成するには現場知識が乏しいと思うのであれば、口コミ・評判など気にせず申込むしかありません!合格したければ施工経験記述の代理作成サービスを依頼し、その他の問題対策に勉強時間を費やすことです。
経験記述は、参考書の丸写しでも合格できるんですか? 参考書に掲載されいている 経験記述 例を、試験で 丸写し したら 合格 できるのか確認してみました。 経験記述は丸写しで合格できるのか!確認した結果 結論!参考書の 経験記述 の 丸写し では、 合格 することはできない! 施工管理技士を複数取得! 1級管工事施工管理技士 2級管工事施工管理技士 1級建築施工管理技士 1級土木施工管理技士 経験記述を作成する中で、参考書の経験記述例を多数見てきましたが合格できる経験記述例はない! 参考書の経験記述例には丸写しについての記載がある 実地試験の参考書に記載されている経験記述例には注意書きがされています! 経験記述は丸写しで合格できるのか確認！土木・建築・管工事｜1・2級 管工事施工管理技士の勉強法. 経験記述は、出版物の記述例をそのまま記述すると、大幅な減点ないしは失格となりますので十分ご注意ください。 引用:地域開発研究所 1級管工事施工管理技術検定実地試験問題解説集 出版社も、参考書の経験記述を丸写しでは合格できないことを知っているんですよ。 それではなぜ参考書に書かれている経験記述の丸写しでは合格出来ないのか! 参考書として世間一般に公開されている経験記述 施工に対し「具体性」「数値性」が乏しい経験記述 この2点による所が大きいですね。 書店で販売されている参考書の経験記述例は、採点者もチェックを入れているでしょう。 経験記述は「自身が経験した工事について記述」するものです!それが参考書の経験記述が丸写しで書かれていれば、自身の経験した工事じゃないのがバレバレです。 そうなれば経験記述の採点がされることなく失格確定です! 経験記述で高評価を得るには、下記の2点が記述されていることが求められます。 具体性(具体的にとった対策が分かるような記述) 数値性(記述内容に信憑性を持たせる数値) 参考書の経験記述例は、『抽象的な内容』で『数値的な要素がない』!だから低評価の経験記述になります。 経験記述の書き方!点数を上げる方法 経験記述の書き方は、参考書の経験記述を参考に自分の言葉・経験におきかえてアレンジを加えることです! 経験記述の丸写しでは、合格することが出来ませんが!経験記述の構成・流れ・言い回しは、経験記述例を参考にしましょう。 経験記述の点数を上げる方法 経験記述の点数を上げる方法は、添削をしてもらうことです。 添削をしてもらうことで自身では気が付かない、不足部分を補うことができます。 添削者には 会社の上司・先輩 施工管理技士を取得している仕事仲間 添削サービス などが考えられます。 私は独学サポート事務局の添削サービスを利用して、1級土木施工管理技士を合格することができました!
作文のブラッシュアップ 作文を書いている中でもっといい文章が浮かんでくることがあります。 そんな時は躊躇なく文章を直しましょう! 自分で考えた最高の作文で試験に望んだ方が間違いなく結果は良くなります。 そしてまた書いて覚える。 ⏬ 書いて覚える。 この繰り返しで自分の中の最高の文章を作りましょう! まとめ 今回は経験記述の勉強法について紹介しました。 経験記述の勉強で1番大変なことは 作文を覚えること。 ここが1番労力を使います。 なので勉強を始める早い段階(おおよそ試験日の3ヶ月前)から作文の作成し完成させましょう! 残りの時間は作文を覚える期間に使ったほうが効果的です。 大切なことは、 勉強を始める前に必ず作文を書くこと 面倒な作業ではありますが、この作業が試験で生きることは間違いないです。 日々の忙しい中で、勉強と仕事の両立は大変ですが、当ブログが少しでも役に立てば幸いです。
【収録曲】 ショスタコーヴィチ 交響曲第7番作品60『レニングラード』 シカゴ交響楽団 録音:1988年6月 交響曲第9番作品70 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 録音:1985年10月 指揮:レナード・バーンスタイン 1988年、バーンスタインが亡くなる2年前の70歳の時に収録された作品ですが、晩年の録音とは思えない生気に満ち溢れた圧倒的な演奏です。 シカゴ響と言えば強力なブラス・セクションで有名ですが、ここでもその圧倒的な響きは遺憾なく発揮され筋肉質で骨太の響きが作品の魅力を一層際立てています。 「Amazon Music Unlimited」ならいろんなクラシック作品を聴き放題で楽しめます。まずは無料体験から! いかがでしたか?こちらの作品もぜひ聴いてみてください! お役に立ちましたらクリックをお願いします。 にほんブログ村 音楽(クラシック)ランキング
06/Live Deutsche Grammophon 伝説ライヴのメイン・プログラム。バーンスタインによる7番。超感動的な圧倒的音圧と流れ。そしてとても綺麗。バーンスタインはこの曲の中に何を見たのか。80年代後半に政治的プロパガンダなどあろうはずもないが、ショスタコーヴィチ自身の愛国心の表現などとも無縁であろう。まるでマーラーの巨大な交響曲を、半ば自己陶酔的に曲の中に没入していくような、あの独特のアプローチをもってバーンスタインは極めて深く、感動的に歌い込んでいく。そのためか、同曲の録音の中でもかなり遅い。80分を超え、CD2枚組になってしまう長さだ。特に3楽章から4楽章に至る音の洪水は、アンプを大音量にして酔いしれたい。今後も、決して越えられることのない7番の決定的名演であり、この曲の一つの完成された姿と思える。 スヴェトラーノフ指揮 スウェーデン放送交響楽団 1993. ショスタコーヴィチ 交響曲第7番『レニングラード』 ｜ おすすめ名盤レビュー【CD,MP3,スコア,楽譜】. 09. 10-11/Live Daphne 半ば伝説となったスヴェトラーノフとスウェーデン放送響の7番。まず驚くのは、その音圧。スピーカーからこんな音が出てくるのは初めて。「うおっ」と思わず仰け反ってしまった。ソビエト国立響の二つの盤と比較した上での魅力は、まず第一にズシリと響く低音の効いたオーケストラ。しかもこれがまた非常に上手い。スウェーデン放送響はとんでもないオケだ。こうした低音の響きを拾う録音も大変素晴らしい。それが圧倒的な超高密度の音圧となってスピーカーからモコッと出てくるのである。第二には4楽章ラスト大団円の巨大さに感激する。低音が効いたオケを背景に、「ズゴーンッ!」と打ち鳴らされる大太鼓に卒倒。巨匠としての風格が増したスヴェトラーノフの深い味わいもあり、大変素晴らしい。突き進むような攻撃性や冷気は影を潜め、そこにあるのは深く温かい音楽。ここで一つの疑念が生まれる。これは果たしてショスタコーヴィチなのか?という疑念である。この演奏を聴きながらイメージするのは、ショスタコーヴィチが描いたレニングラードという都市ではなく、スヴェトラーノフそのものなのだ。 M. ザンデルリンク指揮 ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団 2017.
26 Victor/Melodiya ムラヴィンスキーによる7番は、今のところこのスタジオ録音のみ。録音が古く、強奏部はほとんど拾いきれていないが、真に感動的な3楽章はムラヴィンスキーにしか到達できない何か氷の壁のようなものを感じる。決して熱くなりすぎず、例えばスヴェトラーノフと比較するとその燃焼度の差は歴然としているのだが、ムラヴィンスキーのある種冷めた視点は非常に興味深い。5番や8番に接するような態度は変わらない。激情に任せて燃え上がる演奏とはまるで方向性の違う、ムラヴィンスキーのショスタコーヴィチがここにある。録音さえもう少し何とかなっていれば…、と願わずにはいられない。 ロジェストヴェンスキー指揮 モスクワ放送交響楽団 1968. 01. 08/Live Brilliant 相変わらず録音が悪いのが難点だが、その演奏内容は素晴らしい。豪快なサウンドはロジェヴェンならではだが、3楽章から4楽章にかけての高揚感はライヴということもあってか、もの凄い盛り上がりを見せる。スヴェトラーノフ盤に通ずる限界炸裂の金管が魅力的。60年代後半のロジェヴェンとモスクワ放送響のコンビは、数々の名ライヴを残しているが、当盤もそうした名演の一つに数えられる。それにしてもこの恥ずかしいまでの「ぶりぶり感」、さすがロジェヴェン先生。 ケーゲル指揮 ライプツィヒ放送交響楽団 1972. 05. 16 Weitblick その独特のシビアな響きは魅力的で、テンポはかなり速めだが時にぐっと落として重々しく歌ってみせたりするドラマツルギーが、単に厳格なだけには陥らない感動的な演奏にしている。だが、スネアの優柔不断なテンポ感は残念。この曲は、「小太鼓が主役だ」ぐらいの勢いで叩いてほしいもの。 バーンスタイン指揮 ニューヨーク・フィルハーモニック 1962. ショスタコーヴィッチ 交響曲第７番 最大のスケールにして最高傑作！ | クラシック 名盤 感動サロン. 10. 22-23 Sony シカゴとの新録音に比べると、だいぶ速いテンポを取っていて情熱的。各楽器間のバランスも良い。じっくり歌い上げるところもあり、まだ若くはあるがバーンスタインの高い芸術性、そしてテクニックを感じさせる。個人的なことを言えば、私が初めて買ったショスタコーヴィチのCDであり思い出深い一枚。高校生だった。レコード屋は町田のTahara。木目の壁で仕切られたクラシックコーナーの光景は今でも忘れないし、僕にとってレコード屋といえば町田Tahara。町田・相模大野・本厚木・新百合ヶ丘と、自分の生活圏でお世話になったレコード屋であり、Taharaの存在あってこそCDリスナーとして育てられたと自覚している。当時購入したのはジャケット画像に載せている「The Golden Age of Lenard Bernstein」シリーズの5番、9番との2枚組CD。1995年9月21日の記載がある。ショスタコーヴィチとの出会いであった。 ハイティンク指揮 ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団 1979.
12. 02-04 BIS なかなかに熱い演奏である。オケが力不足の部分もあるが、その熱意は評価すべき。3楽章、気合の入りまくったシンバルに敬意を表してベストCD入り。ところで、CDにはわざわざスネア奏者が指揮者の下に記されている。マーク・ウォーカーという奏者である。しかし、スネア奏者をソリスト扱いして名前出すのもどうかと思う(そもそもショスタコの打楽器の扱いは異常とも言えるこだわりようで、全てがソロ楽器として通用するようなもの)。
60 の楽譜・スコアを挙げていきます。 ミニチュア・スコア 楽譜をさらに探す 投稿ナビゲーション アマゾンミュージックへ
スヴェトラーノフ指揮 ソビエト国立交響楽団 1968 Scribendum ('◎')('◎')('◎')('◎')('◎') 2種のスクリベンダムからのスヴェトラーノフ7番のうち、スタジオ録音盤。スヴェトラーノフのショスタコ、というのもなかなか不思議な魅力に満ちている。交響曲では7番こそスヴェトラに似合いそうだが、ここではスヴェトラ語法が大炸裂。見事に期待に応えてくれている。1楽章の「戦争の主題」は特に秀逸。これでもかというほどに音量が増し、もう120パーセント、というところまで早くから到達するが、その先もさらにクレッシェンドは続く。スピーカーが壊れるかと思うほど超高密度の大音量。そしてアッチェルをかけていき、オケはとにかくもう、すごい混沌状態。スネアの音量も凄まじい。大洪水に飲み込まれ、もう何が何だかわからない。何人たりとも、この演奏を聴いて平然としてはいられまい。スクリベンダムよりリマスタリングされて発売されたが、既出のものより遥かに音質が良い。まるで違う演奏かというほどの迫力。この演奏への評価はさらに高まるに違いない。78年ライヴ盤と対をなすジャケット写真も素晴らしい。ソビエトの寒々とした写真の中に、御大の姿が混ざっている。後ろの炎も、この演奏をよく表している。スクリベンダム最高!と喝采したくなる。こんな技術があるなら、コンドラシン全集を全部リマスタリングしてくれ! NHK BS「玉木宏 音楽サスペンス紀行」で話題！ショスタコーヴィチ：交響曲第7番“レニングラード” - TOWER RECORDS ONLINE. !と声を大にして言いたい…。 1978. 02. 28/Live Scribendum 2003年8月にスクリベンダムより2種のスヴェトラ7番が発売された(このレビューを書いているまさにその日である)。68年スタジオ盤と、今回が初出になるこの78年ライヴ盤である。68年盤の凄まじさはよく知られるところで、かねてより楽しみにしていたが、これは予想を遥かに上回る超強烈な爆演!まず、1楽章冒頭のティンパニからしてよく響く大音量で感動。オケ全体もかなり鳴っていて大迫力。「戦争の主題」は68年盤よりもゆっくりとしたテンポで、最初の「ちちんぷいぷい」は可愛らしいぐらいだが、しかしやはりやってくれた!怒涛のアッチェル!最終的にはかなりのテンポまで上がっていき、音量はもの凄いところまで行き着く。凄すぎる。「ぷいぷい!
11. 12-14 Tower Records/Decca ハイティンクは実に堅実な演奏を聴かせる。この人にこそ政治的イデオロギーや作曲背景は無縁であろう。さすがハイティンクと言わざるを得ない。バルシャイとユンゲ・ドイチェに代表されるようなイデオロギー性は、皆無と言っていい。ここにあるのは、純粋な器楽交響曲としての「レニングラード」だ。正確にスコアを再現し、音を構築していく。この曲が国威、士気高揚のプロパガンダであろうとそうでなかろうと、ハイティンクに見えるのは作曲家ショスタコーヴィチが五線譜上に書いた音符だけだ。シンフォニストとしてのショスタコーヴィチに真正面から取り組んだ演奏。この7番がやはり偉大な交響曲であることを再認識させられる演奏である。 バルシャイ指揮 ケルンWDR交響楽団 1992. 09 Brilliant ライヴ盤と比べてじっくりと腰を据えて取り組んだ丁寧さが感じられるが、オケへの技術的な不満が残る。また、ユンゲ・ドイチェが技術的なパワー不足を情熱で補えていたことを考えれば、WDRにはもう少し頑張ってもらいたいところだ。ただ、曲の方向性はライヴ盤とそう違っておらず、3楽章の盛り上がりなどは感動的。 キタエンコ指揮 ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団 2003. 09/Live Capriccio キタエンコ全集の中ではいま一つぱっとしない中期交響曲録音の中にあって、ひときわ輝くのがこの7番。1楽章の燃焼度はいまいちなのだが、3楽章の温かい響きは大変美しい。この楽章だけを単体で取り出すならば、これだけ美しい演奏はそうはない。歌い込みも共感できるものだし、練習番号130の辺りの盛り上がりは感動的で目頭が熱くなる。続く4楽章も完成度が高い。スヴェトラーノフのような激しさとは違うが、時折強烈な響きを伴いながらラストまで感情を込めて歌い抜く。 M. ショスタコーヴィチ指揮 ロンドン交響楽団 1990. 11 Collins なかなか良い!特に1楽章。マクシムの覇気を感じる。全体的に雑な感がないでもないが、そのエネルギーは素晴らしい。崩壊するか、と思いきや何とか切り抜けていくサバイバル的演奏である。 大植英次指揮 大阪フィルハーモニー交響楽団 2004. 12-13/Live Fontec 今後の活躍への期待が高まる大植+大フィル。ショス7、マラ6、ブル8という大曲CDが一気にリリースされたが、当ショスタコ演奏は素晴らしい。SACDなので録音も優秀。決して無理はしていないけれど、どんどん肥大していく1楽章は聞きもの。7番の名演を思い出すと、こうした大進撃の背景に凍て付くような寒さが感じられるのだが、大植の演奏には残念ながらそれがない。大阪だからといって決してナニワ節ではないが、温かみのある演奏だ。3楽章ではそれが顕著。ゆったりと構えたスケール感のある演奏に仕上がっている。4楽章も激昂するようなことはないが、十分な音響が綺麗に録られていて申し分ない。 ナヌート指揮 リュブリャーナ交響楽団 1990.