出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 ナビゲーションに移動 検索に移動
山口百恵 ラスト・ソング - YouTube
「 秋桜 」 山口百恵 の シングル 初出アルバム『 花ざかり 』 B面 最後の頁 リリース 1977年 10月1日 ジャンル アイドル歌謡曲 レーベル CBSソニー 作詞・作曲 さだまさし ゴールドディスク 第19回日本レコード大賞 ・歌唱賞 チャート最高順位 週間3位( オリコン ) 1977年度年間35位(オリコン) 1978年度年間92位(オリコン) 12位( ザ・ベストテン ) 山口百恵 シングル 年表 イミテイション・ゴールド (1977年) 秋桜 (1977年) 赤い絆 (レッド・センセーション) (1977年) 収録アルバム 『 花ざかり 』 飛騨の吊り橋 (6) 秋桜 (7) あまりりす (8) テンプレートを表示 「 秋桜 」(コスモス)は、 1977年 10月1日にリリースされた 山口百恵 の楽曲で、19枚目の シングル である。「 日本の歌百選 」に選ばれている。 目次 1 解説 2 収録曲 3 品番 4 関連作品 5 カバーした主なアーティスト 6 脚注 7 参考文献 解説 [ 編集] この節は 検証可能 な 参考文献や出典 が全く示されていないか、不十分です。 出典を追加 して記事の信頼性向上にご協力ください。 出典検索? : "秋桜" 山口百恵の曲 – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · · ジャパンサーチ · TWL ( 2015年1月 ) 1977年当時、山口百恵は 阿木燿子 ・ 宇崎竜童 によるいわゆるツッパリ路線の楽曲で売り出していたため、本作をリリースした際には山口に対し「なぜさだの曲を歌うのか」という疑問の声が多かった。また、さだファンからも「なぜ山口の歌を作るのか」という反響もあったという。さだは、山口には日本的な女性らしい面があるのではないかと考え、あえてそれまでのイメージを一変させるような曲作りを行ったという。 提供曲のレコーディングには立ち会うことを常としているが、本作のレコーディングの際にはさだはスタジオに立ち会えなかった。さだが電話で「(結婚をテーマにした作品であるため)まだピンと来ないでしょう?
』と思ったくらい、あまりにもスッと簡単に作曲できてしまいました」と意外過ぎる創作の舞台裏を明かす。 (C)映画『痛くない死に方』製作委員会 百恵さんが歌う様子をレコーディングで間近に見ているし、武道館でのファイナル・コンサートも肉眼で見ている。改めて宇崎が思うのは「あの歌がどうのではなく、やっぱり"山口百恵ってすげえな! "ということ。ありがたいことに色々な方が『さよならの向こう側』をカバーしてくれているけれど、自分自身も含めて誰一人百恵さん以上のものを感じさせてくれた人はいません。テクニックや鍛錬の問題ではない何かを百恵さんは宿している。あの世代であれだけの表現力を持って歌える人は、美空ひばりさん以来だと僕は思っています」と持って生まれた才能に畏敬の念。 百恵さんは人気絶頂最中の21歳で芸能界を引退した。それ以降、表舞台からは一線を引いている。その潔さも唯一無二。「彼女は覚悟を決めて芸能界を引退し、覚悟を決めて結婚をしています。しかしそれこそが百恵さんが望んだこと。幸せな家庭を作りたい、妻になりたい、母になりたいという自分が望む姿をその通りに実践している。だから絶対表に出てくるわけはないし、引退した時から本人にその気はまったくない。引退時21歳ですよ?そういったことをすべて含めて、"山口百恵ってすげえな! "と思う」。40年を経てもなお、思い出と存在はますます大きくなるばかりだ。 引退後も百恵さんとのプライベートでの交流は続いている。宇崎&阿木プロデュースの舞台『FLAMENCO曽根崎心中』には、百恵さんの長男で歌手の三浦祐太朗が出演。ちなみに宇崎が百恵さん以外の『さよならの向う側』で唯一唸ったのが、祐太朗によるカバー曲だったりする。 「百恵さんの歌声には、本人も気づいていない凄まじい情念が宿っている。そのDNAを祐太朗君が見事に引き継いでいる。彼の声には山口百恵の影と魂、そして情念がある。しかも彼には芸能界で生きる人にありがちな"俺が!俺が!"という自意識がまったくない。それは百恵さんも同じで、その夫である三浦友和さんも、次男の貴大君もそう。みなさん至ってノーマル。なのにすさまじいエネルギーを持っている。もはやあの一家全員に"すげえな! ラスト・ソング／山口百恵-カラオケ・歌詞検索｜JOYSOUND.com. "と言えますね」と目を丸くしながら笑う。 宇崎は、在宅医療を題材にした映画『痛くない死に方』(2月20日公開)に出演。陽気な末期がん患者を演じている。高橋伴明監督とは主演映画『TATTOO<刺青>あり』(1983年)以前からの仲だけに「伴明監督の注文通りにやればOKですから、まったく難しくありませんでした。今回演じた役柄の中に伴明監督の人格も多分に含まれていたので、何十年にも渡る仲間である彼をそのままそっくり演じればいいだけでした」と余裕の表情だ。 (まいどなニュース特約・石井 隼人) この記事にあるおすすめのリンクから何かを購入すると、Microsoft およびパートナーに報酬が支払われる場合があります。
当サイトのすべての文章や画像などの無断転載・引用を禁じます。 Copyright XING Rights Reserved.
7日目 / かえるのうたで覚えるオルタネイトピッキング へ進む ずっと使える基礎練習ブック 【限定】無料プレゼント!! スマホで見やすい!電子書籍とPDFで登場! 「 ギター初心者から上級者まで、ずっと使える基礎練習106のアイデア 」 基礎練習が大事だと聞くけど何をすればいいの? 効果的な練習方法を知りたい 楽譜の字が小さくて読みにくい ギターを始めたあなたにゼッタイに知っておいて欲しい練習フレーズとそのポイントを、252ページにわたり完全解説!! 毎日の基礎練習がずっと楽しくなります!! ダウンロードはこちら↓↓↓ GUITAR CAMP
CDなどの音を聴いて楽譜やタブ譜を見ずに即座にギターを弾けるとかっこいいですよね。 音を聴いただけで曲をコピーできちゃう方法をいわゆる「耳コピ」と言うのですが、ギターを始めたばかりの初心者さんにはちょっとハードルが高く感じると思います。 むしろ才能がないと出来ないんじゃないかとか、音楽理論をマスターしていなければ出来ないんじゃないかとか思っちゃいますよね。 でも、才能も音楽理論の知識が全くなくても耳コピは出来ます。 今回は、ギター初心者さんが耳コピを理論一切なしでできるようになるやり方を解説します。 ギター初心者が耳コピを理論も知らないでできるって本当?
各指の分離 スケール練習をしていれさえすれば、各指が分離すると思っていませんか?
音量をそろえる ひとつひとつの音を丁寧に、同じ音量で綺麗にそろえて弾きましょう。 上記のポイント全部を意識しながら、ゆ~っくりのテンポで、しっかりじっくり行う。 基礎練習は、速いテンポで雑にやってしまうと何も意味が無いです。 必ず、ひとつひとつのポイント全部がしっかり完璧にできているのを確認しながら丁寧にやりましょう! ゆっくりじっくりやると、ものすごく忍耐が必要になります。 特に、今までが速いテンポでやっていて、 じっくりゆっくりやりはじめたときは、「あぁ〜なんだこの遅さ!いらいらする!もうやめてやる〜!」と絶対思うと思います!笑 ですが、ここを乗り越えると、今までの何倍も左手がよく動き、綺麗ななめらかな音色を出せる、また準備がしっかりできて本番でミスが格段に減った、 更に超絶かっこよくなった自分になれます! それを楽しみに、乗り越えていきましょう! こちらの記事もおすすめです ● ギター上達の一番の近道!メトロノームゆっくりの速さで練習しよう! 1日に長時間やる必要はないです。短時間で毎日続けましょう。 運指練習は、 一日に長時間やる必要はまったくありません! 【ギター】初心者の方へ伝えたい、弾き語りのコツと練習方法3STEP - StudioNeko. 5分かそこら、本当に短時間で良いので、毎日続けることが大事です。 毎日こつこつ続けていると、最初のうちはなかなか効果が感じられなくても、 ある日突然、「あれっ?なんかめっちゃ上手くなってる!」と思う時がきます。 気長に、毎日短時間を続けていきましょう。 毎日運指練習を続ける方法 と、今5分と話してしまいましたが・・ 運指練習を毎日続けるためには、「毎日1音だけでいいから運指練習するぞ~」ぐらいな軽い気持ちで毎日取り組むことが大事です。 間違っても、「必ず毎日5分間やる!時間をはかって必ず5分間やるんだ! !」なんてことはしないでください!そんな意気込みでやってしまったら、絶対途中で挫折します。 気持ちの上では「毎日1音だけでいいから運指練習するぞ~」ぐらいな軽い気持ちでやり、結果的に、毎日5分を続けられている、という状態にできるのが理想です。 詳しくはこちらの動画でお話しているので、是非ご覧ください。 ~上級編~運指練習をしながら相対音感トレーニングもしちゃおう! 運指練習をしながら、弾いているメロディを、移動ドソルフェージュで一緒に歌いながらやると(移動ド唱法といいます) 相対音感トレーニングにもなっちゃいます!
そうだね。最近の人気曲だと高確率でハーフディミニッシュは使われているね ハーフディミニッシュについての解説でした。 人気曲には高確率で使われているのですが、パッシングディミニッシュに比べて知名度が低い、少しお得なコード進行です。 作曲はもちろんですが、弾き語りするときの伴奏でも役に立ちます。 ハーフディミニッシュが入るとグッと洗練された感じが出ますからね。 また、無料コードサイトのコードをそのまま弾いてる人で、損をしているのもハーフディミニッシュだったりします。 活用例を活かして、しっかりとコードの理解を深めましょう。 ダイアトニックコードを理解して作曲、ギターアレンジに活かそう パッシングディミニッシュの使い方を実例をもとに解説。dimコードを深く知ろう オーギュメント(aug)コードの使い方を実例と共に解説 音楽理論がいらないと言われる理由と勉強すべきタイミングを解説 無料のコード譜に頼るデメリットと改善方法。弾き語りでストロークを適当に弾く演奏から脱却しよう
これを聴くだけでも、十分に曲のようになってると、思いませんか? (笑) 尚、この音声の通りに、弾く必要はありません。 もっと早くても、遅くても、どちらで弾いて構いません。 最初は、このパターンを繰り返して、弾けるように練習しましょう! 「コードを4つでも5つでも弾けるぜ!」 という方は、あなたの弾けるコードで、弾いても構いません。 コード進行が出来たら、次のステップです! 歌詞を書こう! コードを繰り返し弾けるようになったら、次は歌詞を書いてみましょう! 歌詞を先に書く作曲のことを、詞先作曲と呼びます。 詞先作曲とは、あらかじめ書いた歌詞を元に、メロディをつけていく作曲法です。 ここで、「歌詞って書くの難しそう…」と思われるかもしれません。 大丈夫です!最初のうちから、難しく考える必要はありません。 あなたが、思ったことを歌詞として、書けばいいのです。 例えば、 ・あなたがお付き合いをしている、恋人への想いを書くのは、どうでしょうか? ・飼っているペットへの、想いを書いてみるとか! ・家族や友人たちを、思い浮かべて書くとか! ・寒い夜や、暑い夏の日を、イメージしてみるとか! こう考えれば、歌詞に出来そうなことって、身近にあるでしょ? (笑) このように連想していけば、書きやすくなってきますよ! 楽しいギター運指練習の方法。左手小指が動くようになる！クロマチック運指練習等が続かない方へ│Yukaギターホームページ. 歌詞の書き方については、こちらの記事で詳しく解説しています。 作詞のやり方!歌詞の書き方の手順・コツ・構成を徹底解説! では、歌詞を書けたのなら、次のステップです! 曲を作ろう! 歌詞を書くことが出来たら、あともう一息です! 最後に曲を作りましょう! 「曲を作る」と聴くと、ものすごく大変なイメージがあると思います。 しかし、コード進行と作詞が出来ているのなら、半分は 曲が 出来ているも同然です。 後は、歌のメロディを作るだけです! では、歌のメロディの作り方について、解説します。 コードの伴奏を繰り返し弾く ここまで来たら、あなたは、コードの組み立てが終わっていると思います。 組み立てたコードを、繰り返し弾きましょう。 そして、弾きながら、書いた歌詞を眺めるのです。 そうすることで、歌のメロディのイメージが、思い浮かびやすくなります。 例えば、 「この歌詞の主人公は、辛い片想いをしてるんだな」 とか! (笑) そのイメージを、そのままメロディで表現してみましょう。 難しいなと感じたら、鼻歌でも構いません。 鼻歌でいいの?と思うかもしれませんが、全く問題ありません!
難しいことを考えずに、鼻歌という自然な形で作曲を進めることが、一番いい方法なのです。 ちなみに、これは余談になりますが…。 日本を代表する、モンスターロックユニット・B'zの松本孝弘さんも、この手法と似た方法で、作曲をされているそうですよ! 伴奏と歌のメロディを録音する ある程度、伴奏と歌のメロディが出来上がってきたら、今度はそれを録音しましょう。 録音は、お手持ちのスマートフォンの、録音アプリなどで構いません。 録音が出来たら、すぐに聴きなおしてください。 すると、不自然な箇所が、すぐに見えてくると思います。 例えば、 「メロディと歌のバランスが悪いな…」 って思うかもしれません。 その原因は、歌詞が足りていないか、多過ぎるかの、どちらかです。 この時の対処法は、歌詞を追加で書いたり、余分な箇所を削ったりすればオーケー! それが出来たら、またすぐに録音をして、すぐに聴き直す。 これを何度も繰り返すことで、少しずつ曲としての形が整ってきます。 あなたが納得いくまで、修正と録音を繰り返しましょう! そうすることで、作曲をするのと同時に、あなたの音楽的センスが、磨かれていくのです。 自分の感性を磨きつつ、曲を仕上げていきましょう! まとめ では、この記事も終わりが近づいてきたので、これまでの解説をまとめます! ◇ギターで作曲をする場合は、コード作曲がオススメ! ◇コードは、C, D, G, Em, Amの5つを覚えよう! ◇5つのコードを使うのが難しいなら、無理に使う必要はない。3つでもオーケー! ◇コードで伴奏が弾けるようになったら、歌詞を先に書く。 ◇歌詞が書けたら、曲(歌のメロディ)を作る。 ◇曲の作り方は、伴奏を弾きながら、歌詞を眺める。 ◇歌のメロディが思い浮かんだら、そのまま歌か鼻歌で表現する。 ◇それをスマートフォンのアプリなどで録音する ◇録音と修正を繰り返して、曲を整えていく。 この記事で、解説したギターでの作曲法は、以上になります。 初心者のうちだと、なかなか上手く行かないことが、多いかと思います。 しかし、何事も同じですが、繰り返して行う以外に、解決する道はないのです。 この記事の手法をよく読み、繰り返していけば、必ずあなただけのオリジナル曲が作れるようになります! 是非、実践してみてくださいね! では、この記事はここまでです。 この記事が、あなたのお役に立てれたら幸いです!