ジャズ理論基礎 2021. 04. 20 2020. 09.
超わかりやすく言うならば ♭9thとM3rdの発音回数を多くするだけで「らしさ」が出て来ます 。(匙加減にはご注意を) ルートと♭9thで一瞬ハンマリングプリングを入れるのもいい感じですね。 また、M3rdの音を出すときにアームでグニグニっと音を揺らすと変態感も出ます(笑) ♫Gm7(♭5)-C7-Fm9 ルートと♭9でHP M3を弾く時にアームで揺らした例 最後に 普段からハーモニックマイナーを弾き慣れているネオクラシカルメタラーにとっては、 m6thとM7thのコンビネーションの代わりに、♭9thとM3rdを強調するというイメージ で良いと思います。 また、ドミナント7thコードは♭9thを使うことを想定し、○7(♭9)コードにしてもいい感じになりますよ! 逆に Hmp5↓を使うときは◯7th(#9)コード、つまり#9thは使わないように気を付けてください ! !
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というのだと順番が逆で、ジャズのアドリブから遠ざかってしまいます。 (手持ちのフレーズがない段階では、自分でフレーズを作るのはあまりよくないんです) 覚えたいフレーズや演奏したい曲があってこそのジャズ理論 なので、 フレーズを聴く ↓ フレーズをコピーする ↓ フレーズを覚えよう! ↓ 「HmP5↓スケール」という概念を用いてフレーズを分類したり、覚えやすくしたり・・ という順番がオススメです。 HmP5↓スケールは、エンディングにも使う 曲のエンディングにも、ハーモニックマイナーパーフェクト5thビロウスケールは使われます。 詳しくはこちらです↓ 曲のエンディング方法その3(逆循) 今回は曲のエンディング方法その3です。 その1とその2はこちらです 前回までのおさらい 以下のような曲の最後↓を 3-6-2-5を繰り返して、このように変化させて、 逆循進行にします↓ 前回は、...
どうも、タヌキです。 今回はちょっとマニアックなスケール、 ハーモニックマイナー・パーフェクト5thビロウ というスケールの使い方をお話します。 名前が長ったらしいし「パーフェクト」とか入っててカッコいいですね! (中二) あまりに長いのでよく「Hmp5⇩」といろいろな本では略されています。 (略してもなんかカッコいい) というわけでこの記事でもHmp5⇩と略しつつ説明をしていきますね。 覚えとくとベンリな要点! ・哀愁のあるクサさ ・♭9th音とM3rd音の3フレット分の開きを強調すると独特のクサみが出る。 ・マイナー系のコードに向かうためのドミナントセブンスコード内で使用する。 (逆にそれ以外ではほぼ使うことはない) ・セブンスコード内で使う、哀愁のあるスケールという事で主にジャズで使われる。 構成音 構成音は1st ♭9th M3rd 4th 5th m6 m7です。 特徴的な音は ♭9thとM3rd の2つになります。 よく言われる表現はハーモニックマイナースケールを5番目から並べ替えたスケールという話ですね。 ハーモニックマイナースケール自体を弾き慣れている人であればすぐに弾きこなせるかもしれません😄 使い所&ポイント 使い所としては マイナーコードへ向かうドミナントセブンスのコード内 です! 逆にそれ以外での使い道は(ほぼ)ありません! そういう訳でセブンスコード→トニックのマイナーコードが来た瞬間、 これみよがしに繰り出す のがHmp5↓と言えるでしょう! ハーモニックマイナー・パーフェクト5thビロウスケールの使い方 | タヌキとギターと色々と. (笑) で実際にHmp5↓を使う時のポイントは ・ 特徴である♭9thとM3rdの音の開きを強調すると強烈に哀愁がでる! という所です(笑) てなわけで早速例を聞いてみましょう!&弾いてみましょう! ♫Gm7(♭5)-C7-Fm9 の進行ジャズ風味 いわゆる定番コード進行、ツーファイブワン進行のC7コード上でC7Hmp5⇩スケールを弾いてみました。 3弦6フレットの♭9(C#の音)、3弦9フレットのM3(Eの音)を強調することで独特な感じが出ている のがわかると思います。 よく似たスケールがホンマもんの激クサスケール、ハーモニックマイナースケールなだけあってこのスケールも中々にクサいです。 ハーモニックマイナーが ストレートにクサイ異臭騒ぎ に対し、Hmp5↓は オシャレさとクサさの共存 といったところか。 ⇩イメージ 単純にスケールの上昇や下降を並べるだけでも効果的にクサくなるのもハーモニックマイナー譲りです!
ハーモニックマイナーパーフェクトフィフスビロウ(P5↓)スケールは、 ミクソリディアンスケールの2度(9th)と6度(13th)の2音をそれぞれ半音ずつ下げる フリジアンスケールの短3度(m3)を半音上げる ことで生み出される、中近東やスパニッシュを彷彿とさせるエキゾチックな雰囲気の漂うスケールです。 イングウェイマルムスティーン氏を筆頭とする、クラシカルなヘヴィメタルでのギターソロで聞いたことがある人もいるでしょう。 ギター博士がCハーモニックマイナーP5↓を弾いてみた! ギター博士 「月夜の砂漠に浮かぶ炎のようぢゃ!」 このギターソロのポイント このギターソロの奏法的なポイントは、5, 6小節目の音づかいとポジショニングにあります。この部分は、CハーモニックマイナーP5↓のスケール上の音の中から「 Db、E、G、Bb 」の4音を選んで弾いているのですが、 この音の並びは「dim7(ディミニッシュ・セブン)」コード になっています。 dim7コードの指板上のポジションを利用する CハーモニックマイナーP5↓のスケール上にあるdim7コード dim7は コードトーンの各インターバル(間隔)が全て短3度 になっています。この4音をギターの指板上で押さえたのが下の図。図のように同じフォームで短3度ずつあげていっても、全てdim7のコードトーンとなっているわけです。 dim7:コードダイアグラム カテゴリ: ギター スケール, タグ: ギター博士が弾いてみた [記事公開]2018年7月8日, [最終更新日]2018/07/14
comより引用 ドラマ版観ていなくても楽しめます まず最初に、ドラマ版を観ていなくても楽しめるのか? ということについて語っておきます。 「全く問題ありません。」 監督の瑠東東一郎、脚本の徳尾浩司は、ファンムービーの域に留まらず一見さんにも門戸を開きました。物語としては、しっかり起承転結の「起」から始めており、映画として観た時に、 「香港就任から帰ってきた男が、会社の政治に巻き込まれ、新しい土地開発プロジェクトに東奔西走する物語」 として成立している。そして各キャラクターの立ち位置は、春田、牧、栗林、山田の4人のオーラが似たり寄ったりすぎる問題こそあれど、前半時間をかけてそれぞれの立ち位置について解説してくれる親切設計なので、中盤、吉田鋼太郎演じる黒澤部長が記憶喪失になる頃には私も爆笑しながら楽しめました。特に、サウナで次々と春田の前に男が現れ、俺が俺がと春田を取り合う様、うどん屋に弟子入りし、部長と山田がバチバチ恋の火花を散らす場面は抱腹絶倒でした。 なので、テレビドラマの映画版としては誠実な作りと言えることでしょう。 BLを喰い物にしていないか? ただ、ドラマ版はどうか分からないが、個人的に怒りが込み上げてきました。それはBLや同性愛を笑いの食い物として消費してしまっているところです。 「BLってのがあるんだって?」 「ウケとかセメとか大事なんでしょ?」 「ギャップ萌え好きだろ?」 「こういうのに欲情するんだろ?」 とまるで土足でズカズカ商店街に入り立ち退きを要求する本作の登場人物さながら、浅はかな商売根性で「ウケる」ネタを並べていくスタンスに失望しました。BLなんて、分かっているようで全く分かってないように見えるし、その先にある同性愛なんて軽い「個性」として扱いすぎだ。 確かに、LGBTQ映画最大の目標はLGBTQというラベルがなくなるくらい愛の多様性が社会に認められることであり、本作の白昼堂々と提示される同性愛は理想に近いのかもしれない。しかし、本作は嘲笑の視点に覆われているのだ。 あの人とこの人が付き合っているんだって、クスッと嘲笑う様は製作者の魂胆そのものだろう。そして、その術中にハマって笑ってしまった自分に後ろめたさを感じました。 過剰な感情 また本作を同性愛映画という仮面を外して観た際に、これまた問題が大ありです。何と言っても、全編、全登場人物が感情を叫ぶことでしか感情表現できない事態はどういうことだろうか。特に田中圭演じる春田は、体育会系の商社でも見かけないであろう、常に「えーーーーー!
ということだった。 そのみんなの願いが叶った瞬間でしたね…! 春田と牧を応援していたのは、民だけじゃない。 ドラマ版でも、最終的に春田の背中を押した武蔵。劇場版では、救出劇を牧と一緒に繰り広げながら、 「自分の気持ちは言わないと伝わらねえぞー! !」 「言わないのは本音でぶつかるのが怖いだけでしょ!?プライド高いだけでしょぉー! 【ネタバレ酷評】『劇場版おっさんずラブ LOVE or DEAD』BLを嘲笑い、観客を愚弄する。これでいいのか?チェ・ブンブンのティーマ. !」 「カッコ悪いところも全部見せあえるのがホントの愛なんじゃねえのかよ! ?」 と、愛に未熟な牧くんを叱咤激励して、この上ないサポートをしてくれた。 狸穴さんは……えーと、「狸穴教授の恋の特別講義」でしたっけ? それはなかったけど(「大丈夫です」と牧にアッサリ断られていた)、まあ、イイ感じに投じてくれた一石が二人の関係を深めるのに、結果的に役に立ったと。笑 何よりもう、春田と牧の間には、強い絆がある。 だから離れたとしても、この先もきっと大丈夫。 「じゃあな」 と短く別れの言葉を告げた後、違う方向へ歩いて行く二人の歩調は力強い。 背景に広がる空も、どこまでも青い。 一緒に歩んでいく未来の確かさを感じさせる、明るいラストでした。
「劇場版 おっさんずラブ ~LOVE or DEAD~」に投稿されたネタバレ・内容・結末 ドラマがとても面白かったので映画化楽しみにしていたが少し期待外れ。 拳銃とか爆発とかちょっと大袈裟にやりすぎで置いてけぼり感。 八方塞がりで諦めて語ってたのに自分達だけで脱出できてるのも謎。 部長は相変わらず可愛かった!
そして編集の際の CG 、 SFX ?やりたかった?尺稼ぎのごまかし?役者さんがかわいそうです。こんな作品に出演しなければならないほど日本映画は衰退してしまったのかと頭を抱えてしまいます。 本当に困ったものです。もしはダメですが 淀川長治さんや水野治郎さんがいたらちゃぶ台返しどころか、 " スクリーン返し " でしょう。 血管切れるでしょう。それほど酷い動画でした。 胸をはって子どもに観せることができますか? 儲かれば何でも映画にすれば良いのでしょうか?映画には文化・芸術性も求められますが、 子どもたちに恥ずかしくない映画を作らないとダメだと思います。人を晒し者に、見世物にする映画なんて子どもに見せられないです。 繰り返しますが、この 動画には品性も配慮も優しさもありません 。園児のお遊戯を見ている方が涙も出ますし、感動もします。勇気も与えてくれます。 本作のスタッフは今一度、弱者の気持ちが最も勉強できる子どもたちの劇を見ることから始めたら良いかと思います。 映画『劇場版おっさんずラブ LOVE or DEAD』まとめ 一言で言うと! 映画製作には知性教養が必要!
『劇場版 おっさんずラブ ~LOVE or DEAD~』が2019年8月23日(金)に公開!
映画になることで、キャスト一人ひとりの人生をより掘り下げてくれたからこそ、これからいくらでもお話が作れそうな気がする。 俺は!続編を!諦めきれない!! #劇場版おっさんずラブみたお #おっさんずラブ — たんぴ@OL垢 (@tanpi_OL) 2019年8月23日 おっさんずラブはやっぱり王道のラブストーリーでした。 最低2回は観て欲しい。 1回ではストーリーのテンポが早くて、登場人物の気持ちにシンクロすると見落としてしまう表情とかしぐさが沢山あります。それはもったいない。 私は3回観ても、また観たい。そんな作品です #劇場版おっさんずラブみたお — ハルアオイ (@AQbn8sm1GAt0kPP) 2019年8月23日 見た! ブラボー! 映画ファンが満足する映画ではない。だからカメ止めみたいな展開は無理 でも最高の「大衆映画」! ドラマの劇場版で、こんなに濃くて芝居が熱くて仕掛けが細やかな映画は見たことがない。大味さが皆無 大ヒットできると思う! 制作陣ありがとう! #劇場版おっさんずラブみたお — こく(LOVE or LivingDEAD) (@kokuzo6) 2019年8月23日 「完結」といいつつまだ続きそうな感じだよね🤔 鋼太郎さんも「寅さんのようにシリーズ化」って言ってたし✨ 興行収入次第でまだ続くぞ🔥🔥🔥 民な、映画館へレッツゴーε=(ノ゚Д゚)ノ 田中圭を100億の男にしてシーズン2へ出発だぁ(*σ´ェ`)σビビビビビーーーー #劇場版おっさんずラブみたお — みよ吉@政宗スピンオフ熱望 (@ypZ6jQDDqckvYb1) 2019年8月23日 ブラボー!と大絶賛の感想が多いです。 終わり方や内容的に、続編を期待する鑑賞者も! 映画のホームページには「完結」の文字もあるのですが… おそらく春田と牧が婚姻届(≒パートナーシップ宣誓書)を出すまではファンは続編を期待しちゃうでしょう。 新キャラの正義・狸穴は、春田を奪う恋敵でないため、続編はまた新たな登場人物を出してくれそうなのも楽しみ。 吉田鋼太郎さんの仲の良い藤原竜也・ 小栗旬 ・山田孝之ら実力派俳優の登場も妄想したり…。 まだまだ『おっさんずラブ』の熱は冷めないかも。 ファンの方・続編を見たい方は、ぜひ鑑賞して、応援してください。