細部に至るまでの表現力が見事な演奏! ヴァンスカ&ミネソタ管による マーラーの交響曲全曲録音シリーズ。 期待の高まる交響曲第7番!
今回は、マーラーの交響曲第7番を聴き比べします。 その前に・・・ 先日、マーラーの交響曲第10番についての記事を書く際、 ブーレーズ指揮のCD(DG)も取り上げました。 → マーラー:交響曲第10番聴き比べ(2)〜第1楽章「アダージョ」のみの演奏7種 ちょうど、タワーレコードでブーレーズ指揮のCDがセール中で安く手に入ったので、 第10番「アダージョ」のCDの他に、 第8番、第2番のCDもついでに買いました。 第10番「アダージョ」も聴けば聴くほど味が出てくる名演だと思いますが、 正直、あまり期待していなかった第8番には驚嘆しました。 録音の凄さ! 我が家のスピーカーが低音でブルブル震え、 きちんと再生しきれていない感じでした。 「千人の交響曲」というタイトルにふさわしい、 納得のいく録音にようやく巡り会えた気になりました。 (第8番については、そのうち記事を書いてみたいと思っています。) そこで、他のCDも実はスゴイのでは、と思いたち、 あえて、購入した3枚のCDを手放して、 全集のCD-BOXを買うことにしました。 これが大正解! (かな・・・) 過剰な主観を排したきわめてシャープですっきりとした演奏だからこそ、 マーラーの作品本来の響きの美しさ、ユニークさがストレートに伝わってきます。 今回取り上げる交響曲第7番は、 以前、第5楽章だけを取り上げて、 クレンペラー盤とジンマン盤について書きました。 → マーラーの交響曲第7番・第5楽章聴き比べ〜クレンペラー盤&ジンマン盤 その時(ちょうど、1年前の記事ですね・・・)は、 第2〜第5楽章について、私は上記記事でこのように書いています。 (引用) 交響曲第7番は、正直に言って、第5楽章と第1楽章があれば、 中間の3つの楽章は、あまり要らない気がします。 (マーラーファンなら別なのでしょうが・・・) 中間の3つの楽章は、通して聴いてもほとんど記憶に残りませんし、 退屈な感じがします。 (引用終) しかし、ブーレーズ盤を聴いて、初めて中間の3つの楽章の美しさに開眼しました。 ようやく、第1楽章から第5楽章まで、 愉しく聴くことができるようになった次第です。 確かに第5番ほどわかりやすくはないですが、 決して失敗作などではなく、むしろ傑作なのだと確信しました。 そこで、今回改めてマーラーの交響曲第7番について、 再び記事に書いてみようと思い立ちました。 しかし・・・ 交響曲第7番は、全曲聴くとだいたい80分です。 クレンペラー盤になると、なんと100分!
バイエルン国立歌劇場自主レーベル「BSOrec」始動。 第1弾はペトレンコ指揮による高密度のマーラー7番! 「このマーラー7番はあらゆる点で議論の余地なく最上級だ」・・『ジ・アーツ・デスク』 「素晴らしいバイエルン国立管弦楽団による真に輝かしいマーラー7番」・・・『ザ・ガーディアン』 「バイエルン国立管弦楽団による、息をのむばかりの完璧な演奏」・・・『アーベントツァイトゥング』 「超高解像度のマーラー。CDはいつ出るのか?」・・・『ミュンヘン・メルクール』 17世紀のバイエルン選帝侯の宮廷歌劇場に起源を持ち、モーツァルトやワーグナーのオペラを初演してきたドイツ屈指の名門、バイエルン国立歌劇場が自主レーベル「Bayerische Staatsoper Recordings (BSOrec)」をスタート。そのリリース第1弾に選ばれたのは、2013~20年に音楽総監督を務めたキリル・ペトレンコ指揮によるマーラー: 交響曲第7番のライヴ録音! 2018年5月28日と29日にミュンヘンで行われた演奏会は、灼熱の完全主義者ペトレンコの下で、超高精度・超高密度、そして凄絶なまでの高揚感で聴衆や評論家を圧倒し、続くロンドン公演でも大喝采を浴びました。レーベルの船出にふさわしい1枚です。(輸入元情報) 【収録情報】 ● マーラー:交響曲第7番ホ短調『夜の歌』 (72:32) I. Langsam (Adagio) - Allegro risoluto, ma non troppo (20:47) II. Nachtmusik I. Allegro moderato (14:20) III. Scherzo. Schattenhaft. 交響曲第7番『夜の歌』 ゲオルグ・ショルティ&シカゴ交響楽団 : マーラー（1860-1911） | HMV&BOOKS online - 4780351. Fliesend, aber nicht schnell (9:22) IV. Nachtmusik II. Andante amoroso (11:45) V. Rondo-Finale.
Schattenhaft 第3楽章: Wieder wie zu Anfang 4 第4楽章: Nachtmusik. Andante amoroso 6 第4楽章: Tempo I. Poco rit. 第5楽章: Sempre l'istesso Tempo 第5楽章: Tempo II (Allegro moderato ma energico) 第5楽章: Rondo - Finale. Tempo I (Allegro ordinario) 第5楽章: Tempo I subito 第5楽章: Meno mosso (Tempo II)
音楽・音声外部リンク 全曲を試聴する Gustav Mahler:Symphony No. 7 'Lied der Nacht' - クラウディオ・アバド 指揮 ルツェルン祝祭管弦楽団 による演奏。EuroArts公式YouTube「EuroArtsChannel」。 Gustav Mahler, Symphony No. 7, pt. 1 ・ pt.
バイエルン国立歌劇場自主レーベルBSOrec始動。 第1弾はペトレンコ指揮による高密度のマーラー7番! 17世紀のバイエルン選帝侯の宮廷歌劇場に起源を持ち、モーツァルトやワーグナーのオペラを初演してきたドイツ屈指の名門、バイエルン国立歌劇場が自主レーベルBayerische Staatsoper Recordings(BSOrec)をスタート。そのリリース第1弾に選ばれたのは、2013-20年に音楽総監督を務めたキリル・ペトレンコ指揮による「マーラー: 交響曲第7番」のライヴ録音!
Schattenhaft [ 編集] 第3楽章 Scherzo. Schattenhaft 3.Schattenhaft - Christoph Campestrini指揮Texas Festival Orchestraによる演奏。Round Top Festival Institute公式YouTube。 スケルツォ 影のように。流れるように、しかし早すぎずに ニ短調 3/4拍子 三部形式 弦による影のような旋律、木管の哀調を帯びたやや俗な旋律がさまざまに展開される。各楽器の特殊奏法が駆使され、フォルテ記号が5個つけられ、弦を指板に打ち付けるような強い低弦の ピッツィカート ( バルトーク ・ピッツィカート)など、多彩だが不気味な効果を出す。 中間部は ニ長調 、オーボエが明るい主題を出すが、ヴァイオリン独奏がすぐにもとの雰囲気に戻してしまう。 第4楽章 Nachtmusik II. マーラー 交響曲 第 7.5 out of 10. Andante amoroso [ 編集] 「夜曲」 アンダンテ・アモローソ ヘ長調 2/4拍子 三部形式 第4楽章 Nachtmusik II. Andante amoroso 4.Nachtmusic - Christoph Campestrini指揮Texas Festival Orchestraによる演奏。Round Top Festival Institute公式YouTube。 第2楽章が「夜の行進」とすれば、この楽章は純然たる セレナーデ である。冒頭、ヴァイオリン独奏がオクターブ上昇し、なだらかに降りてくる音型を奏し、ホルンとクラリネットが柔らかく主題を出す。この主題は第1楽章の序奏、「ボートのリズム」に基づいており、同時に前作 交響曲第6番 終楽章との関連を示す。ギターやマンドリンが夜曲の雰囲気を演出する。冒頭のブリッジ音型は何度も現れる。中間部は 変ロ長調 、チェロとホルンが和やかな旋律を奏する。 曲はクラリネットのトリルで閉じられるが、マーラーは楽譜の最後の小節に、 ドイツ語 でersterbend(原義「消え入るように」。sterben(死ぬ)から派生)と、 イタリア語 のmorendo(「だんだん遅く、弱く」という音楽上の 発想記号 として使われる)の2つの指示を書き込んでいる。 第5楽章 Rondo-Finale. Allegro ordinario [ 編集] ロンド・フィナーレ アレグロ・オルディナリオ 4/4拍子 ハ長調 自由な ロンド形式 全体の構造はA-B-A-C-A-B-A-C-A-B-A-C-A-第1楽章第1主題回帰-C-A-コーダ 第5楽章 Rondo-Finale.
専門的知識がない方でも、文章が読みやすくおもしろい エレキギターとエフェクターの歴史に詳しくなれる 疑問だった電子部品の役割がわかってスッキリする サウンド・クリエーターのためのエフェクタ製作講座 サウンド・クリエイターのための電気実用講座 こちらは別の方が書いた本ですが、写真や図が多く初心者の方でも安心して自作エフェクターが作れる内容となってます。実際に製作する時の、ちょっとした工夫もたくさん詰まっているので大変参考になりました。 ド素人のためのオリジナル・エフェクター製作【増補改訂版】 (シンコー・ミュージックMOOK) 真空管ギターアンプの工作・原理・設計 Kindle Amazon 記事に関するご質問などがあれば、ぜひ Twitter へお返事ください。
■問題 発振回路 ― 中級 図1 は,AGC(Auto Gain Control)付きのウィーン・ブリッジ発振回路です.この回路は発振が成長して落ち着くと,正側と負側の発振振幅が一定になります.そこで,発振振幅が一定を表す式は,次の(a)~(d)のうちどれでしょうか. 図1 AGC付きウィーン・ブリッジ発振回路 Q 1 はNチャネルJFET. (a) ±(V GS -V D1) (b) ±V D1 (c) ±(1+R 2 /R 1)V D1 (d) ±(1+R 2 /(R 1 +R DS))V D1 ここで,V GS :Q 1 のゲート・ソース電圧,V D1 :D 1 の順方向電圧,R DS :Q 1 のドレイン・ソース間の抵抗 ■ヒント 図1 のD 1 は,OUTの電圧が負になったときダイオードがONとなるスイッチです.D 1 がONのときのOUTの電圧を検討すると分かります. ■解答 図1 は,LTspice EducationalフォルダにあるAGC付きウィーン・ブリッジ発振回路です.この発振回路は,Q 1 のゲート・ソース電圧によりドレイン・ソース間の抵抗が変化して発振を成長させたり抑制したりします.また,AGCにより,Q 1 のゲート・ソース電圧をコントロールして発振を継続するために適したゲインへ自動調整します.発振が落ち着いたときのQ 1 のゲート・ソース電圧は,コンデンサ(C 3)で保持され,ドレイン・ソース間の抵抗は一定になります. 負側の発振振幅の最大値は,ダイオード(D 1)がONしたときで,Q 1 のゲート・ソース間電圧からD 1 の順方向電圧を減じた「V GS -V D1 」となります.正側の発振振幅の最大値は,D 1 がOFFのときです.しかし,C 3 によりQ 1 のゲート・ソース間は保持され,発振を継続するために適したゲインと最大振幅の条件を保っています.この動作により正側の発振振幅の最大値は負側の最大値の極性が変わった「-(V GS -V D1)」となります.以上より,発振が落ち着いたときの振幅は,(a) ±(V GS -V D1)となります. ●ウィーン・ブリッジ発振回路について 図2 は,ウィーン・ブリッジ発振回路の原理図を示します.ウィーン・ブリッジ発振回路は,コンデンサ(C)と抵抗(R)からなるバンド・パス・フィルタ(BPF)とG倍のゲインを持つアンプで正帰還ループを構成した発振回路となります.