6弦がルートから始まるポジションとE型のマイナーコードの関係を図にしたものです。 マイナー・ペンタトニック・スケールの構成音にルート、♭3度、5度が含まれていてマイナーコードが形成できます。 コードとスケールの構成音が一致する ことが、コードの響きにあったスケールの根拠になります。このコードが鳴っている上でスケールが使えるということになります。
今回は、 P+LUCKの講師陣・生徒さんでスタジオに集まり、菊田先生主導でジャムセッションを行いました ので、その様子をお伝えします。中にはこの手の ジャムセッションが初めてという生徒さん もいましたので、事前に押えておくとよい点などもチェックしてみます。 ジャムセッションとは?必要な知識・スキルは? いきなりジャムセッションといわれても『?』となりますので、今回の企画を主導した菊田先生のコメント&レッスン事例で『ジャムセッションとはどういう演奏か?・必要な知識は?』などをご確認ください。 ジャムセッションとは?
2020年7月13日 2020年6月30日 こんにちは🐸枡田咲子です😃 ペンタトニック・スケール(英:pentatonic scale)の音は、たった5音でできるスケール!! ペンタ(penta) には "5" という意味があります。ペンタゴンといえば5角形ですね。 トニック(toinc)にはいくつか意味がありますが、音楽では"主音"を意味します。 つまり、5つの音をメイン(主)として作るスケール(音階)と考えてみてはいかがでしょうか? 通常のスケールは7音から成り、半音または全音で並べます。 しかしペンタトニック・スケールは5音から成りるため、少し様子が変わってきます。 ペンタトニック・スケールにはメジャーとマイナーがありますが、ここではメジャー・ペンタトニックをみていきましょう!
マイナー・ダイアトニックのスリー・コード |Am |Dm |Em |Am | |Ⅰm |Ⅳm |Ⅴm |Ⅰm | まずご紹介するのは、ナチュラル・マイナーのスリーコード進行です。 マイナー・キーのⅠm、Ⅳm、Ⅴmにあたり、暗く悲しい楽曲においてはスリーコードが多用されます。 2. Vmをハーモニック・マイナーのVに変える |Am |Dm |E |Am | |Ⅰm |Ⅳm |Ⅴ |Ⅰm | 続いては、先ほどのスリーコード進行でⅤmが使用されていたEmを、 ハーモニック・マイナー のⅤであるEに変更した進行です(メジャーキーで解釈した場合はⅢ)。 Emの3度の音であるソがソ#となり、より緊張感を持ってAmへ解決できます。 3. マイナーキーの定番コード進行 | ギタリストマッスル. Ⅰmから♭Ⅶを経由して♭Ⅲで明るく落ち着く |Am |F |G |C | |Ⅰm|♭Ⅵ|♭Ⅶ|♭Ⅲ| 続いては、Ⅰmから♭Ⅶを経由して♭Ⅲで明るく落ちくパターンです。数多くのヒットソングで使用されるコード進行でもあり、小室哲哉さんも楽曲に数多く取り入れたことから【小室進行】とも呼ばれます。 小室哲哉に学ぶコード進行/ヒット曲の鉄板パターン 哀愁系コード進行も日本の歌謡曲には外せないコード進行ですが、名プロデューサーの小室哲也さんが多用した「小室進行」も忘れてはいけないコード進行の1つです。 小室哲哉さんは自身の音楽ユニット『TM NETWORK』の活動と平行し、数々の有... 4. ⅦdimからⅠmで解決 |F |G |G#dim |Am | |♭Ⅵ|♭Ⅶ|Ⅶdim|Ⅰm| こちらはハーモニック・マイナーのⅦdimを使用してⅠmへアプローチする進行です。 ベース音も上行となり、パッシング・ディミニッシュとしても使用。 ワンオクロックのヒットソング『The Beginning』では、サビから間奏切り替わる箇所でG#dim(E/G#)→Amと使用。 5. ベース音が下降する |Am |G |F |E | |Ⅰm|♭Ⅶ|♭Ⅵ|Ⅴ | 続いてベース音が下降する進行です。ⅠmのAmからドミナントコードのⅤであるEに向かって、ラ→ソ→ファ→ミと下降していきます。 Dm→C→Bm♭5→Amなどのような違うパターンもありますが、Bm♭5、つまりⅡm♭5はG/B(♭Ⅶ/Ⅱ)に置き換えられることも多々あります。 6. メロディック・マイナーを使用したライン・クリシェ |Am |AmM7 |Am7 |F#m7♭5| |Ⅰm|ⅠmM7|Ⅰm7|Ⅵm7♭5| 続いては メロディック・マイナー を使用したライン・クリシェです。最後のF#m7♭5は、Am6と置き換えてもOK。 ここではAmからF#m7♭5へ、コードトーンであるラから、ラ→ソ#→ソ→ファ#と下降。 クリシェが輝く名曲12選J-POPヒットソング 今回ご紹介するのは、「クリシェ」が映えるヒットソングをご紹介します。 クリシェとは音楽理論用語で、コード進行の中に単音のラインを作ることです。 1つのコードで作る場合や、コード進行の中で上昇する場合、または下降する場合と、クリシェ自体の... 久保田早紀さんの大ヒット曲『異邦人』においても、Aメロ6小節目からFm→FmM7/E→Fm7/E♭→Fm6/Dとクリシェ進行をしています。 アイドルソングにおいても、乃木坂46・桜井玲香さん卒業ソング『時々思い出してください』のサビでは、7小節目からこのような進行です。 |F#m Faug|A/E B/D#| こちらはF#m→F#mM7/F→F#m7/E→D#dimとも解釈可能。 このように様々のヒットソングにおいて使用されています。この他にもクリシェ進行パターンはまだまだありますので、ぜひお気に入りのクリシェを見つけてみてください。 7.
ロックやブルースのソロを自分で作るとき、 アドリブ演奏をするときに役立つのがペンタトニックスケールです 。 音の数も少なく、シンプルな響きのスケールですが、 色々な使い方や弾き方のある奥が深いスケールとして知られています 。 Live編集部 この記事では、ペンタトニックスケールの基本や覚え方、使い方のコツ、名演が聴ける曲などを紹介します。 ペンタトニックスケールとは ペンタトニックスケールとはロックやブルースに限らず、 ジャズやR&B、ファンクなど幅広いジャンルで使われている音階です 。 エレキギターと関連が深いスケールとして有名ですが、アコギやベース、ピアノなど色々な楽器で使用されています。 アドリブの入門にもピッタリな使いやすいスケールで、音の位置を覚えて、チョーキングやスライドを混ぜながら弾くだけでもかっこいいフレーズが弾けますよ。 まずはじめに、 ペンタトニックスケールを構成する音やサウンドの特徴などを紹介します 。 ライブUtaTenの関連記事! 【知識】メジャーコードとマイナーコードの違いは?ギター初心者が覚えるべきコードの基本知識!