「最初はプロデューサーを探していたのですが、やはり皆さんこんな大きなリスクは背負えないという理由でなかなか見つからず、結局は自分たちでインディペンデントとして製作することになったという経緯があります。ハーレドも"撮影がここまで大変だということが最初からわかっていたらやらなかったかもしれない。知らなかったからこそ一歩を踏み出せた"と言っていました。機材をレンタルして撮影現場に行けば撮れるぐらいの気持ちだったようです(笑)。でも、私達は撮影が始まってすぐに困難の大きさに気付きました。そんな中、スタッフや役者たちと一緒に時間を過ごして、とにかく撮影を続けていったんです」 ーー撮影中に身の危険を感じることなどはなかったのでしょうか? 「誰かに傷つけられるという危険性はありませんでしたが、舞台となった貧困地域では雨が降ると下水の水が道路に溢れてしまうので、不衛生で臭いも酷いんです。公害で空気も汚染されていますしね。撮影中に1週間熱を出してしまったこともあります。当時はトレジャーちゃんと同じぐらいの年の子供がいたので、昼は授乳のために家に帰り、ランチ後に現場に戻るという毎日でした。撮影期間中はカメラマンと編集者が劇中でオーナーが住んでいるアパートに暮らしてくれたのですが、おかげでこの映画を作ることができたと言えます。どんなに危険な状況下の撮影でも、私達には大きな目的や使命があって、それが最後まで続ける強さに繋がったんだと思います」 ーー貧困地域ではない場所にあるご自宅へ撮影中に一旦帰るというのは複雑な気持ちになったのではありませんか? 「とても複雑でした。役者たちと時間を共有したあとに自宅の温かいベッドで眠るというのは、罪悪感を抱かずにはいられなかったです。実はそういった心理的な負荷を未だに乗り越えられてはいないんです。ページを一枚捲るように簡単に忘れることなんてできませんから。彼らが厳しい状況に置かれたまま私は家族と幸せになっていいのだろうかという罪悪感はこの先ずっと消えないかもしれません」 ーー今日は本当に色んなお話をしてくださってありがとうございます。次回作の構想などはありますか? 存在のない子供たち 実話. 「フィクションものはまだ何も構想はありません。ただ、ドキュメンタリー作品は作っています。今作で描いたような人達の人生は現実世界でまだ続いていますから、そういった人達に再び焦点をあてて、フィクションと現実が凄く細い一本の線で隔たれているような、時にはミックスしてしまうようなドキュメンタリーを完成させることができたらと思っています」 (インタビュアー・文/奥村百恵) 『存在のない子供たち』 2019年7月20日(土)よりシネスイッチ銀座、ヒューマントラストシネマ渋谷、新宿武蔵野館ほか全国公開 監督:ナディーン・ラバキー 『キャラメル』 出演:ナディーン・ラバキー、ゼイン・アル=ラフィーア ヨルダノス・シフェラウ ボルワティフ・トレジャー・バンコレ 他 2018/レバノン、フランス/カラー/アラビア語/125分/シネマスコープ/5.
1ch/PG12 字幕翻訳:高部義之 配給:キノフィルムズ ©2018MoozFilms/©Fares Sokhon 7/20(土)公開『存在のない子供たち』予告 リヴァー・フェニックス特別編集の復刻本がついに発売!色褪せることのない輝きが甦る! !
5 印象に残る映画 2021年7月23日 スマートフォンから投稿 鑑賞方法:CS/BS/ケーブル レバノンが舞台?なのかな。貧困層の居住区なんだろうけど、まず町並みとか生活環境に目を奪われた。 予告無しで観始めたけど、あらすじを読んでから観た方がわかりやすいかも。 世界的には人身売買というのが実は社会問題になっていて、遠く離れた国ではこれは日常事なのかとも思えてしまった。 今と過去が交錯する展開だけど、混乱はしなかった。 4. 0 今も似たような事が起きている 2021年7月6日 スマートフォンから投稿 日本にいると難民問題は少し遠いものに感じるが、この映画を通して前よりも関心を持つようになった。 それぞれ俳優達の演技がうまいが、現実似たような境遇の人達ということを知り驚いた。 すべての映画レビューを見る(全149件)
幼い子供が両親を相手に訴訟を起こし、法廷で争うという内容の映画には、コメディ映画として作られた『ペーパー・ファミリー』が過去にあったが、幼くして親に絶望する主人公の気持ちと、中東の過酷な現実が観客の目の前に突きつけられる本作は、両親が悪い、貧困や戦争がいけないなど、そんな単純な理由では割り切れない内容が描かれる、本当の意味での問題作となっている。 ©2018MoozFilms 何故なら3年にわたるリサーチ期間の間に、ナディーン・ラバキー監督が見聞きした実際のエピソードを反映させて作り上げた本作は、観客の想像を遥かに超えた中東の厳しい現状が、大きな現実味と説得力を持って観客に迫ってくるからだ。 それだけに、ゼインが最後に決断した両親への訴訟という行動も、12歳の少年が大人や社会に対して取れる最後の抵抗だったのだと、観客が充分に納得・共感できることになるのだ。 更に、ゼインには実の妹に対して兄としての感情以上のものがあったことが匂わされることで、彼の決断が妹のそばにいてやれなかったことへの償いだったと、観客に伝えてくれるのも見事! 加えて、ゼインの両親と同じような境遇にあるエチオピア移民のラヒルの存在により、両者の子供に対する愛情や関心の度合いの差が明らかにされることで、中東地域における子供たちの残酷な現実を、更に浮き彫りにしていく本作。 愛する妹と自身の将来への希望を奪われたゼインが、衝動的に起こした行動とは何だったのか? 妹に対する愛情、そして兄としての責任感から、遂に実の両親に訴訟を起こすに至ったゼインの決断が、単なる親への逆恨みや責任転嫁では無いことが観客にも理解できるだけに、この悲劇の元凶がどこにあるのか? 観賞後に考えずにはいられないこの『存在のない子供たち』。観客の心に深い余韻を残すその結末は、是非劇場で! 理由3:過酷な彼らの生活に、きっとあなたも衝撃を受ける!
実の両親と暮らした日々よりも、赤の他人であるラヒム母子との生活の方が遙かに幸せそうに見える描写から、果たして家族や親子にとって重要なのは血縁関係なのか、それとも確かな愛情やお互いへの思いやりがそれを越えるのか? そんな考えが頭に浮かんで仕方がなかった本作。 不法移民の存在や貧困も確かに原因の一部かもしれないが、やはり一番の原因は他者への無関心や現状へのあきらめの気持ちであることを、12歳のゼインの行動から教えられた気がしたと言っておこう。 CG合成や派手なアクションは無いが、衝撃的な題材と出演キャストの見事な演技が観客の心を掴んで離さない傑作なので、全力でオススメします! (文:滝口アキラ)