米田貴紀(Vo/Gt) :いや、最初は鈴鹿と僕のふたりだけで適当にスタジオで作ってたんですけど、その時点ではホーンを入れようっていうのも全然思ってなくて。曲調だけですね。4つ打ちでもアップテンポでもなく、少しゆったりめだけどノレる曲にしよう。曲の表情としては、優しい感じで、みたいな。「SMILE SMILE」っていうタイトルのとおり、みんなが笑顔になれるものを目指して作ったんです。そのあと、曲を聴いていくうちに、「これ、ホーン入るやつちゃう?」って、勝手に自分の頭のなかで鳴り出したというか。 ――ホーンアレンジって、いつかはやりたいと思ってたんですか? 米田 :それはあったかも。ジェイムズ・ブラウンとかもホーン隊が入ってるし、ファンクのホーン隊はかっこいいと思ってたので。「SMILE SMILE」と曲調は違うけど、バンドがああいうホーン隊を従えてる感じとか、単純にホーン自体の音色も好きなんです。 ――録音は生のホーンですよね? 米田 :そうです。スタジオに来ていただいて。(レコーディングは)すごかったですよ。プロフェッショナルだから、一瞬でパーンって完璧な音色をつけてくれて。 ――演奏者の方に何かリクエストはしたんですか? 米田 :曲の感情的な部分で「優しくしてほしい」とか、そういったところぐらいですね。 マイケル(Ba) :ホーン隊のアレンジはニシカズ(西田一紀(Gt))くんが作ってるんですよ。 ――そうなんですね。実際やってみてどうでしたか? 夜の本気ダンス × SOLIDEGE SD7 | インタビュー | JVCヘッドホン. 西田 :打ち込みで作ったんですけど、いままでやったことがなかったから、「ほんまもんのホーンで吹いたら、どうなんかな?」って手探りな感じでしたね。でも、実際に本番で吹いてくれる人たちに、うまいこと辻妻を合わせてもらって(笑)。 鈴鹿 :めっちゃ忠実にやってくれたよね。 西田 :やっぱり打ち込みやと味気ないというか。ちょっと単調に聴こえてしまってたんですけど、豊かな感じにしてくれました。 鈴鹿 :2月のホール公演は4人の音だけでやってたんですけど、そこからアレンジが変わって。最近のライブは(ホーンの音を)同期で入れてやってたりもするんです。自分たちが同期を使うなんて思ってもなかったけど、いい具合で使えてますね。 ――歌詞のテーマとして、スマイル、笑顔っていうものにしたのは、どうしてだったんですか? ホール公演の頃だと、コロナ前だったと思いますが。 米田 :自分に対してのメッセージかもしれないです。何て言うか、書いてたときは真逆のことを思ってたりして。自分に対して、セルフで「がんばろうぜ」っていうか……。 ――沈んだ気持ちをなんとかポジティブに持っていきたかった?
米田 :そう、そこに対する答えを出せてなかったっていうのが正直あったんです。僕らは「人力ダンスビート」っていう感じでみんなに知られたけど、周りには打ち込みとか同期をやってるやつらもいて。自分たちは一生これを続けるのか、いや、別にそこはこだわらなくてもよくないかって、ずっと迷ってたんですよ。で、考えて、考えて、考えた結果、同期を入れたサウンドも肉体的なものやし、人力的なもんやっていう考えに至って。パソコンを使おうが、そこに魂がのっかってたら、オッケーちゃう?ってなれた。ようやく出せた自分たちの答えが、この『PHYSICAL』なんです。 ――なるほど。そういうところが好きなんですけど、つくづく夜ダンって面倒くさい性分ですね(笑)。打ち込みひとつ取り入れるのに、納得しないとやれない。 米田 :そうなんですよ! (笑) ほんまに納得いかへんとやれない。自分でしっかりと呑み込んで理解できないと、進みたくなかったんですよね。 取材・文=秦理絵 撮影=菊池貴裕 『PHYSICAL』全曲試聴トレーラー映像
リリース情報
Mini Album『PHYSICAL』 2021年1月27日(水) 発売 *初回限定盤(VIZL-1841):CD+DVD ¥3, 600+税 *通常盤(VICL-65463):CDのみ ¥1, 800+税
(笑)。 西田:さっき、「音が靄がかってる」っていう話が出ていましたけど、それって、さっき僕が言ったようなことが発端にあるからなのかなと僕は思ってます。 米田:言われて思ったんですけど、「SMILE SMILE」だけが、今回の中で唯一、輪郭があるというか。 西田:これだけ書いた時期が違うから。 米田:そうやねん。この曲だけコロナの前なんですよ。「そういうことかもな」って思いました。コロナの時期に入っていけばいくほど、自分の輪郭が融けていく状態になっていったんでしょうね。だから『PHYSICAL』は、2020年ならではの作品かも。 ――2020年って不思議な1年でしたよね。まあ、あの感じはまだ続きそうですけど。 米田:そうですね。絶望的な感じでもあるけど、別に普通に生活はできていましたから。でも、「この先どうなるんやろう?」っていう不安もあって、「ゆっくり死んでく」みたいなぬるま湯感があったのが2020年。その感じ、『PHYSICAL』に入ってますね。 ――先ほど「空気感」っていう話をしましたけど、「2020年の空気感」? 米田:そうですね。今、幼少期にこの空気感を体験している世代が、この作品を何年後かに聴きながら、自分なりにそれを表現することもあったらいいですね。ライブができなくて、いろいろありましたけど、思ってることを作品として未来に向けて残すことができて良かったと思ってます。 【取材・文:田中 大】
(左から)米田貴紀、須藤寿 昨年6月に開催され大盛況に終わった、髭と夜の本気ダンス(以下、夜ダン)によるツーマン・ツアー〈髭と夜の本気ダンスがやります。〉が、〈髭と夜の本気ダンスがやります。2〉として今年も開催される。茨城、京都、東京の3か所を廻るツアーの初日が、9月28日(土)に迫ってきた。 Mikikiでもお馴染みの、昨年デビュー15周年を迎えた4人(+サポート・メンバー)組の髭。2008年にいまも拠点とする京都で結成、2016年にビクターよりメジャー・デビューを果たし今年6月にサード・アルバム『Fetish』をリリースしたばかりの4人組・夜ダン。世代や直接的なルーツの違いはあれど、共に独自のダンサブルなロックを推し進めてきたバンドとしてリスペクトし合い交流を深めてきた両者が、やる気100%で臨んでいるのが本ツアーだ。 今回は開催を目前に控え、両バンドのフロントマンでありバンドのソングライターである須藤寿(髭)、米田貴紀(夜ダン)の対談を敢行。二人きりで話すのはほぼ初めてだとのことで心の距離をグッと縮めてもらいつつ、互いへの熱き想いとツアーへの意気込みを明かしてもらった。 ちょねはいつ誘えばいるの? (須藤) ――二人でいるときは何を話してるんですか? 米田貴紀(夜の本気ダンス) 「みんながいる中で話すことはありますけど、思えばこうして一対一でってのはあまりないですね」 須藤寿(髭) 「いまはみんな(インタヴュアーなど)がいるけど、本当に二人っきりになったら照れちゃって話せないかもしれない(笑)」 米田 「(照れ笑い)。こう二人っきりで顔を合わせると、〈わ、本物や〉と緊張しちゃいますね」 ――夜ダン側はかねてより髭へのリスペクトを公言していて、初めて顔を合わせて言葉を交わしたのが2015年とのことですね。そこからツーマン・ツアーを廻るまでに親交を深めてきたわけですが、いまだに〈髭の須藤寿だ〉という緊張感がある? 須藤 「いやいや、ないでしょ? 」 米田 「ありますあります。でもそれは良い意味での緊張感ですね。たまにLINEとかでやり取りをさせてもらっているんですが、この前も電話がかかってきて画面に〈須藤寿〉って出たときに、自分の携帯に須藤寿から電話が……って」 須藤 「俺の(LINEの)アイコン可愛いでしょ? 」 米田 「はい、クマのぬいぐるみで(笑)」 ――LINEではどういうやり取りを?
鈴鹿:そうですね。僕ももともとは洋楽を聴いてなかったんですけど、米田が加入してから2000年代の海外のバンド、フランツ・フェルディナンドとかカサビアンとかを聴いて、「まじか? こんなんいるんや?」ってなりましたからね。サマソニでパッション・ピットや、復活したストーン・ローゼズとかも観て、「うわっ!」ってなったりもしました。 ――西田さんは、60、70年代辺りのロックにも造詣が深いですよね? 西田:もともとそういうのが好きやったというか。ギターの入りはその辺りやったので。この前もザ・バンドのドキュメンタリー映画を観に行きました。 ――今作の音にも、メンバー各々が吸収しているものが反映されているんだと思います。例えば、10月に配信した「GIVE & TAKE」は、ループするフレーズが延々と流れていて、すごく新鮮な仕上がりであると同時に、バンドとしての豊かなグルーヴも感じる曲です。 米田:これは新しくもあり、今までの夜の本気ダンスらしくもあるっていう不思議なバランスかもしれないですね。あのループは、ただひたすらDTMでリズムを鳴らしながら、そこに自分がピンとくるものを弾いた中で出てきたんです。あのリフが完成した時、そこだけ20、30分鳴らしながら家で踊ったりしたので(笑)。これを曲の中でずっと流し続けるって、結構無茶な使い方だと思います。感覚だけで整えていった感じでしたね。テーマ、Aメロ、サビでの音量のバランスを考えるのが、すごく難しかったです。 ――このリフがあることによって、聴いているとどんどんトランス状態になるんですよ。 米田:この曲で感じてもらいたかったのは、そこなんです。「踊れる! 気持ちいい! 最高!」って、言葉にすると安っぽいかもしれないですけど、すごく大切なことやったりするんですよね。それって人間の根本的なことなので。 ――この曲を聴いて改めて感じたことですけど、夜ダンが巻き起こすダンスは、陽気で開放的なものではないですよね。もっとインナーというか。心の奥にある野性的なものを目覚めさせる雰囲気があるので。 米田:作る時にほんまにひとりで踊ってるので、クラブでみんなで踊ってるのとは真逆なんです。「踊れるリズムってなんやねん?
7 普段どんな音楽を聴きますか? (米田)やはりロックですね。リズムが効いているロックをよく聴いてます。 (鈴鹿)銀杏BOYZ・ゆらゆら帝国・ORANGE RANGE・フジファブリック。EDM系よりはやっぱりロックバンドが好きですね。 (マイケル)時期によって様々ですが、最近はPrimus やRush など、ベースの主張が激しい音楽を聴いています。 (西田)ロックミュージックやフォーク調の音楽です。 Q. 8 これまではどんなイヤホンやヘッドホンを使っていましたか? (米田)あまり拘りが無かったので、コンビニで買ったイヤホンを使っていました。 (鈴鹿)iPhoneに付いていたイヤホン使っていました。 (マイケル)今はワイヤレスのものを使っています、音の好みとしては、バランスの良さを重視しています。 (西田)基本的には家のスピーカーで音楽を聴くので、イヤホンにはあまり拘りありませんでした。 Q. 9 今回、選んで頂いたJVCのN_Wヘッドホン 「SOLIDEGE SD7」 について (米田)シンプルなデザインがすごく良いなと思いました。年齢性別問わずあらゆる人にマッチしそうですよね。 (鈴鹿)ブラックを選んだのですが、外でも使うことを考えたら、黒か白を選びます。ただ白は汚してしまいそうで心配。家だけで使うなら、パッと見つけやすそうなので、ブルーも良かったかも。耳のフィット感がいいです。 (マイケル)青が好きなのでブルーを選びました。シンプルなので服に合わせやすそうです。 (西田)ブルーもグレーも綺麗で良かったのですが、無難なブラックを選びました。シンプルでシックなデザインで、サイズ感も丁度良い塩梅です。 Q. 10 試聴していただいた感想をお聞かせください。 (米田)すごく綺麗な聴こえ方がするなと思いました。イヤホンで聴いていた時よりもボーカルがはっきり聴こえてきますし、元の音源に変な味付けがされる事がない素直なヘッドホンだなという印象ですね。 (鈴鹿)低音がしっかり聴こえますね。夜の本気ダンスの曲はリフが多いのでリフ等がしっかり聴こえて来る感じが凄くいいです! (マイケル)新曲の『SHINY』を聴いたのですが、楽曲の持つキラキラした感じが、ナチュラルに出てる気がします。音の立体感がわかるので各々の楽器の音が聞き取りやすいです。Red hot chili peppers の「Can't stop」のライブ音源を聴いていたのですが、音の立体感が凄すぎて、まるで今まで聴こえてなかった音も聴こえてくるかのような感覚になりました。 (西田)雑味が少なくすっきりとしており、ロー感も過不足のない具合で聴きやすかったです。中域の食いつきも良く、奥行きも感じられました。個人的にはアコースティック調の音楽を流した際の、音の分離と立体感がより明瞭であった様に感じました。 Q.
【食戟のソーマ】ミニチュアクッキング~ビーフロティドン「 How to make Japanese Beef Roti Don」 - YouTube
Amazon Prime V ideoでは8月1日から、 嵐 の 大野智 による主演映画『忍びの国』の配信開始する。伊賀国に攻め入った織田信長の大軍に立ち向かう伊賀一の忍び・無門(大野)の戦いを描く。共演は 石原さとみ 、 鈴木亮平 、 知念侑李 ( Hey! Say!
『食戟のソーマ』より薙切アリスがバニースタイルで1/4スケールフィギュアに登場する。 薙切アリス バニーVer. 今回、『食戟のソーマ』より北欧系美少女「薙切アリス」が1/4スケールフィギュアで登場。日本人とデンマーク人のハーフならではの真っ白な肌と、艶やかな銀髪が至高の白バニー姿を強調。バックスタイルから覗く小悪魔風な表情もセクシーで印象的なフィギュアになっているとのこと。また、艶かしくクロスされた足にはリアルな質感を追求し、布製網タイツを使用しているという。発売は2022年4月予定。価格は28, 600円(税込)。 (C)附田祐斗・佐伯俊/集英社・遠月学園動画研究会4 ※本記事は掲載時点の情報であり、最新のものとは異なる場合があります。予めご了承ください。