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Sat, 17 Aug 2024 11:04:57 +0000

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先日発表されたビルボードジャパンの楽曲チャート「JAPAN HOT 100」(8つの指標からなる総合ソング・チャート)の上半期ランキングにおいて、「Lemon」で1位を獲得した米津玄師。自ら作詞作曲、さらにはイラストまで手掛けるなど「自己完結」が可能なアーティストだが、そんな彼にとってクリエイティビティを刺激される「戦友」のような存在が、先日最新アルバム『LOVE』をリリースした菅田将暉である。 菅田将暉『LOVE』 米津玄師は2017年に菅田将暉とのデュエット曲「灰色と青」を発表。米津は菅田に「ライバルになってほしい」と告げたというエピソードが菅田から明かされており、2人の深い関係性が窺える。 『LOVE』には米津玄師が提供した「まちがいさがし」が収録されているが、「キスだけで」を楽曲提供するだけでなくフィーチャリングでも参加しているのがあいみょん(彼女も同じくビルボードジャパンの「Top Artist」の上半期部門で1位を獲得した)。あいみょんは昨年のRADWIMPS『ANTI ANTI GENERATION』でも「泣き出しそうだよ」でフィーチャリングされるなど、各所からラブコールを受けている。 菅田将暉 『キスだけで feat. あいみょん』 米津玄師、菅田将暉、あいみょんといった当代の人気者たちに代表されるように、形式は違えど「メジャーなアーティスト」たちが「アーティスト同士のつながり」を積極的に構築しているのが昨今の日本の音楽シーンの状況である。そこで、本稿ではそういった「コラボ」について考察を深めてみたい。 ここまで名前を出した以外にも、メジャーフィールドにおけるアーティスト間のコラボレーションは活発に行われている。たとえば、前述のRADWIMPS『ANTI ANTI GENERATION』にはONE OK ROCKのTakaも参加している。また、椎名林檎の最新作『三毒史』にはデュエットによるコラボ楽曲が6曲収録されており(彼女のオリジナルアルバムの中で最多)、その椎名林檎と昨年「獣ゆく細道」を発表したエレファントカシマシの宮本浩次も、東京スカパラダイスオーケストラ(以下、スカパラ)のボーカルシリーズへの参加などコラボに積極的な姿勢が目立つ。スカパラ楽曲には直近ではildrenの桜井和寿が参加して大きな話題を呼んだのも記憶に新しい。 「リボン feat.

【蔦谷好位置】宇多田ヒカル、米津玄師の編曲を手がける音楽家・坂東祐大の素晴らしさ Ensemblefove、King Gnu、Wonk【J-Wave・Wow Music】 - Youtube

【連載】MUTEKI DEAD SNAKEのBUCHIAGARU!! music 「Automatic」での鮮烈なデビューから23年。 日本を代表するシンガーソングライターとして、数多くのヒット曲を生み出してきた宇多田ヒカルさん。国内外の気鋭クリエイターとコラボするなど、常にリスナーを驚かせてきた。 そんな彼女が21年3月にリリースしたのが、映画「シン・エヴァンゲリオン劇場版」のために書き下ろされた新曲「One Last Kiss」だ。 映画公開にあわせて公開されたMVは、わずか2日で300万回以上の再生数を記録(5月13日現在、再生数は3200万回超に)。日本のみならず、海外のデジタルチャートでもトップに躍り出るなど、大きなヒットを記録した。 宇多田さんの「One Last Kiss」には、どんな仕掛けがあるのだろうか。音楽作家のMUTEKI DEAD SNAKE(ムテキデッドスネーク)氏に解説してもらった。 One Last Kiss (通常盤)ジャケット ダンス・ミュージックのトレンドを反映 『シン・エヴァンゲリオン劇場版』の主題歌として大ヒットした宇多田ヒカルさんの「One Last Kiss」。自分が小さいころからの大スターだった宇多田ヒカルさんがまたとんでもない楽曲を発表したぞ!とテンションが上がりましたし、聴けば聴くほど、やはり只者ではなさすぎてシビれます。 ◆宇多田ヒカル流の「ボーカルドロップ」にBUCHIAGARU!! ダンス・ミュージックでは近年、楽曲のサビの部分で歌詞やメロディを実際に歌い上げて聴かせるのではなく、録音された声を加工してシンセの音のように組み合わせてフレーズを作成する"ボーカルドロップ"という手法がトレンドになっています。 世界的な音楽プロデューサー・DJのCalvin Harris(カルヴィン・ハリス)の楽曲「This Is What You Came For(feat. 【ビルボード最新動向】米津玄師と宇多田ヒカル、ラルクの差とは? ストリーミングの重要性を考える - イマオト - 今の音楽を追うブログ -. Rihanna)」で見られるようなサウンドです。 はじめて「One Last Kiss」を聴いた時に、「宇多田ヒカルさんがボーカルドロップをサビに持ってきている!」と驚いたのですが、よくよく聴いてみるとこちらの楽曲のサビはボーカルドロップ的なフレーズでありながらも、上記した楽曲とは異なり、声の加工は行なっておらず、実際に全ての音が歌われています。 日本においてボーカルドロップが使用された楽曲として頭に浮かんでくるのは、中田ヤスタカさんの楽曲「NANIMONO(feat.

【ビルボード最新動向】米津玄師と宇多田ヒカル、ラルクの差とは? ストリーミングの重要性を考える - イマオト - 今の音楽を追うブログ -

2020年10月号の記事を再構成]

JPOP 最新曲ランキング 邦楽 2021🍓 Official髭男dism, 米津玄師, あいみょん, ヨアソビ, 宇多田ヒカル, King Gnu, GReeeeN, 菅田将暉 TM Vol 06 - YouTube

(出典: YouTube ) TVアニメが公開されてからおよそ26年の時を経てその物語に終止符が打たれたエヴァンゲリオン。 4部作であるエヴァンゲリオン新劇場版「序」が公開されたのが2007年。ラストとなる4作品目の「:||」が公開されたのが2021年。ここだけでおよそ14年のひらきがある。14年て言ったら犬の平均寿命だぞ。 社会現象にもなったこのエヴァンゲリオンという作品だが、この新劇場版ときっては離せないアーティストがいる。宇多田ヒカルだ。 今回はこのエヴァンゲリオンと宇多田ヒカルをテーマに記事を書いていこうと思う。 なぜ宇多田ヒカル?

ということです。 私が、スピードにこだわる理由は、もう一つあります! それは、楽譜にそう書かれているから! です。 書かれている譜面自体も、私はそういった感じがするのですが、 それ以上にですね、 速度の変化をもらたす「指示の数」です! ざっと挙げてみましょうか? agitato、sempre piu mosso、piu animato、piu vivo、scherzando、 leggiermente、appassionato、Presto con fuoco、accelerando、 この中には、純粋な速度に関するものではない、 「発想」を表すものも含まれていますが、 しかし、 前の部分よりも、ここからギアチェンジしてほしい! ギアを一つ上げて演奏してほしい! という意味では、共通しています。 ゆっくりなところから、速くなる。 静かな部分から、激しくなる。 より活き活きと演奏する。 など、 ギアを上げてほしい!という用語が、 約8分30秒という曲の中に、これだけ、 しかも表現を変えて、散りばめられている。 というのは、非常に珍しいことです。 私が、スピードにこだわる理由はここにあります。 ショパン自身が、ある程度、スピードありきでこの曲を書いた、 という、判断材料の一つになるのではないか、 と、私は考えています。 (※もちろん、変化する!ということは、 その前はよりゆっくり、もしくは、より静かに弾いている、 ということでもありますが。) ただし、 速く弾ければそれで良い!ということでは、 もちろんありません。 それは大前提として、おさえておいてください。 特に、練習のときは、ゆっくり練習しましょう! 何よりも、 速さより、その繊細な表現を優先するべきだからです。 その表現ができてこそ!のスピードです。 それを忘れてはいけませんね! 本日は、私のこの曲に対するスタンス、 ショパン、バラード1番に対してどう思っているか どう捉えて、どう考えて演奏しているのか、 というお話でした! 次回から、本格的に中身の話になりますので、 できれば、私が使って演奏している、パデレフスキ版の楽譜をお手元に、 ご覧いただければ嬉しいですが、 それ以外の版の楽譜でも、大丈夫です! ↓次の記事はこちらのリンクから! 重力奏法で弾く!ショパン、バラード1番!演奏解説vol. 2 重力奏法(ロシアン奏法)に興味のある方、レッスンを受けてみたい方、募集中!

バラード第4番のまとめ バラードの中でも最も難しいといわれ、さらに人気も高い4番。 挑戦曲となるとは思いますが以下のことに特に注意して取り組んでみてくださいね。 ①曲のテーマを探してみよう!変奏して出てくるので見逃さないように! ②時間のない時はコーダの練習を優先する!右と左がしっかりそろうようにしてからテンポをあげる! できあがったら立派な大曲の一つとなるでしょう。 簡単に完成できる曲ではないと思いますが頑張って練習してみてくださいね! 全体を振り返って バラード全4曲を紹介しましたが少しでも良さが伝わったらうれしいです。 これらの曲はすべて難しく、ピアノを習いたてですぐに練習して弾けるようになるものではありません。 練習していると苦戦する部分も山ほどでてくるとは思いますが最後まであきらめずにぜひ挑戦してほしいと思います。 そして、一曲が完成したら、また一曲と増やしていってほしいと思います。 バラードを全曲マスターすることで新たな音楽性を見いだせるかもしれません。 わたしは20の時にすべてのバラードを弾き終えましたが、何度弾いても新しい発見があり、再び弾いてみたくなります。 ショパンを勉強する上でもバラードははずせない曲だと思うのでぜひ頑張ってくださいね! ショパン「バラード」の無料楽譜 IMSLP Op. 23( 楽譜リンク )Op. 38( 楽譜リンク )それぞれ1878年、1840年にブライトコプフ・ウント・ヘルテル社から出版されたパブリックドメインの楽譜です。 Op. 47( 楽譜リンク )Op. 52( 楽譜リンク )いずれも1879年にペータース社から出版されたパブリックドメインの楽譜です。 本記事は以上の楽譜を用いて作成しました。

とっても美しく、歌う曲なので「さぞかし物語もきれいなんだろうなぁ」と思いますよね?! でも、実はそうでもない、、、というより結構こわいんです! しかしテーマは愛。 愛は愛でも純愛ではなく、ちょっぴり愚かな愛なんです。 ある騎士が湖にいたところ、とっても奇麗で美しい娘に出会いました。 二人は惹かれあい、永遠の愛を誓います。 将来の仲を誓い合った二人ですが、そこへまたもや別の娘が現れるのです。 その娘もまた美しく、騎士はその誘惑に負けそうになります。 そしてその娘の誘惑に負けてしまった騎士は、その女性に湖の中に引きずり込まれてしまいます。 そして湖の中で騎士が見たものとは、、、、、!! 最初に永遠の愛を誓ったはずの娘でした。 そう、湖で出会った二人の娘は同一人物であり、水の精「オンディーヌ」だったのです。 そうしてそのまま騎士は溺死してしまい、物語は幕をとじます。 どうでしょう? なかなかのインパクト大な物語ですよね。 こうした物語の背景を知ってから弾くと、騎士と娘の会話のようにきこえるフレーズも多々あるので探してみてくださいね。 バラード第3番のまとめ とても美しい曲でわたしはこの曲が大好きです! より美しく弾くポイントをまとめます。 ①フレーズを確認して細かく拍をとらないようにする! ②物語を知った上で、会話のように(問いと答えなど)弾いて表現する! バラード第4番へ短調op. 52の弾き方 この曲は、華やかさでいえば1番と似ている部分がありますが、内面的な深い情や感情の山を考えると4曲のバラードの中での最高傑作だと言われています。 わたしも最もバラードの中で憧れを抱いた曲でした。 重要なテーマを見逃すな! この曲の冒頭で提示しているのが上のテーマです。 「ドファミ♭シ♭レー ドファミ♭シ♭レー ド♭レド♭レ♭ミ♭ミ♭ミ♭ミー♭レド♭シド♭ラー」 きっとこの曲を聴いたらしばらく頭から離れないテーマですよね。 このテーマはずっと曲中で変奏を繰り返しながら出てきます。 たとえばここだったり。 ここだったり、、! 和声や調性を変えながら変奏しているので、ぜひ見つけてみてくださいね! あえてここでは答えを伏せるので探してみてください! そして、最初のテーマは聴いている人の頭にしっかり残るようにしなければならないので大切に弾くようにしましょう。 ショパンは変奏の天才といわれていたそうです!

ショパンの中でも常に人気投票上位を占めるのはバラード集でしょう。 ショパンは生涯の中でバラードを全4曲作曲しました。 今回は、その難易度とそれぞれの曲の弾き方を徹底解説していこうと思います! それではまず、気になる難易度順位の発表です! ☆ バラード第2番 ヘ長調 Op. 38 ☆☆ バラード第3番 変イ長調 Op. 47 ☆☆☆ バラード第1番 ト短調 Op. 23 ☆☆☆☆☆ バラード第4番 ヘ短調 Op. 52 わたしなりの体感なので、あくまで参考にしてくださいね。 人によって「難しい」と感じる点は違うので順位が変わることはもちろんありますが、おそらく4番は、一番分数も長く難しいと感じるでしょう。☆も一つ多めにつけてあります。 この曲を弾くには、教則本でいうとツェルニー練習曲50番に入っていないと難しいかもしれません。 ツェルニー30番でやろうとすると、譜読みはできても盛り上がるところでテンポアップができなかったり、オクターブの続くfで腕が限界になり、力強い音が持続できなくなってしまう可能性が非常に高いのです。 少なくともツェルニー40番の終盤に達している必要があるでしょう。 また、指の広がり等も考慮すると小学生(12歳以下)でこの曲を弾くのはとってもとっても難しいのです そんな難しいと言われるショパンのバラード集ですが中身は魅力で溢れています。 「この曲を挑戦してみるぞ!」という方は各曲の魅力をしっかりと感じつつ弾いてみてくださいね! バラード第1番ト短調op. 23の弾き方 参考音源はこちら 最も人気のあるバラード?! この何かが始まる予感を思わせる冒頭。 一度は耳にしたことがあるのではないでしょうか? 音楽的に歌う部分もあれば、激しくダイナミックにきかせる部分もある。 最後なんてとってもかっこいい!!!! 弾いていてとても気持ちよくなるこの作品は、バラードの中でも最も高い人気を誇っています! ちなみにわたしもこの曲はとっても好きです! (動画0:36~) さて、まずこの曲の冒頭は先ほどの写真のようにLargoで始まります。 8小節ののち、上の楽譜のようなModerateに変化し拍子も四分の六拍子になります。 このとき重要なのはペダルの使い方! 右手の付点二分音符のメロディーをじゃましないように、四分音符を弾くわけですがこのときにペダルをべた踏みしてしまうとせっかくのメロディーラインがきれいに響かなくなってしまうんです。 なので、ペダルはスタッカートがついている9小節目からは踏まずに手でレガートするのが良いでしょう。 我慢、、、我慢、、、そして、、、!