9%を記録しました。 RENA選手は強さの上に華があるので、こういった視聴率の面でも貢献してるのがよくわかりますね。 2017年もこの調子でガンガン活躍していってほしいものです。 RENA(レーナ)はかわいいけど彼氏はいる?タイプは肉食系男子? 格闘技界でも抜群にかわいいと言われているRENA選手。 これだけかわいいと彼氏がいるのかどうか気になりますよね。 そんなRENA選手のかわいい画像集と、彼氏について調べてみました。 RENAのかわいい画像集 まずはかわいいRENA選手の画像集から。 格闘家だけあってムキムキの肉体美が素晴らしいですね。 逆に私服姿がとてもキュートで格闘姿とのギャップがあってすごく可愛いと思います。 メイクも髪型もオシャレすると映える美人だとも思いました。 彼氏 それでは気になる彼氏の存在ですが、果たして現在RENA選手に彼氏はいるのでしょうか? もしかしたらこの人が彼氏?という画像を発見しました!
最終更新日:2018年10月25日 本記事では、ジャンバリTVで活躍中の女性ライター 『七瀬静香』 さんについてご紹介します。 現在は、木村魚拓さんと共演している 『夫婦万枚』 での人気が圧倒的で、その中で魚拓さんが繰り出すセクハラの数々が賛否両論を読んでいます(笑) 所属中のジャンバリTV内にある、 女性アイドルユニット『LOVERS J(ラバーズJ)』 の一員でもあります。 個人的には、現在のジャンバリTV内女性メンバーでは一番勢いのあるアイドル的存在の女性演者ですね。 そんな七瀬静香さんですが、 ライターになる前の経歴 や 人には言えない恥ずかしいコンプレックス など、かなりネタの宝庫でした。 今回はそんな七瀬静香さんについて詳しくまとめてみましたのでご覧ください。 パチスロライター・七瀬静香のwiki風プロフィールと経歴 基本プロフィール 名前 七瀬静香(ななせしずか) 本名 〇〇静香 愛称 しずちゃん、おしず 誕生日(生年月日) 1989年3月23日 年齢 29歳(2018年10月現在) 出身地 兵庫県 血液型 AB型 身長 165センチ 所属事務所 ジャンバリTV スリーサイズ B80, W61, H86 好きな機種 秘宝伝、戦国BASARA2、エヴァ真実の翼 本名や年齢は? ライターや演者の場合本名を晒している方はほとんどいませんが、七瀬静香さんの場合は下の名前である 『静香』は本名 であると語っていました。 視聴者からは主に『しずちゃん』と呼ばれることが多いですね。 『七瀬』に関してはこの言い方からすると活動名なんでしょう。 ScoopTVにも 『七瀬なつみ』 というライターがいますが、『七瀬』ってなかなか珍しい名字なのでスロット業界では縁起が良さそうな名字としてよく使われるのかもしれません。 スロットとの出会いや好きな機種 七瀬静香さんは今から9~10年前にスロットを初めて打っており、初打ち機種は 『新世紀エヴァンゲリヲン〜約束の時〜』 のようです。 今でもエヴァシリーズは溺愛しているようですね。 また好きな機種に関しては、プロフィール欄で挙げた通りですが最近では傾向がバラエティよりから凱旋やハーデスなど一撃を狙った荒い機種ばかり打つようになっています。 プライベートではパチンコを打つこともあり、こちらも天下一閃や天龍などなどかなりワイルドに攻め込んでいます。 前職やライターになるきっかけは愛田笑子だった?
大人になればなるほど「男の人って好きじゃなくてもこういうことするんだ……」という出来事に遭遇するもの。今回は「暗黙のルール」として受け入れるべきなんだろうけど、納得できない男女の事情をご紹介します。もう大人とはいえ、これはさすがに悲しいです……! 女性が受け入れたくない男女の事情 「可愛いね」って言われたのに… 男性から「可愛いね」「キレイだね」と言われたら、ついドキッとしてしまう人も多いのではないでしょうか? 会うたびに「可愛い」なんて言われたら、意識してしまいますよね。しかし、女性慣れしている男性にとっては、こういうのってただの挨拶代わりだったりするんです……。誰にでも言っていたり、深い意味はないことがほとんど。 「可愛いとは言われるけど、好きって言われたことはない……」と気づいてハッとすることも。上辺だけの言葉ではなく、相手の行動で見極められるようになりたいですね。 次回も「女子が受け入れたくない男女の事情」をご紹介します。
「どうしたらコードを自在に操れるのか」 「どうやって音楽理論を学べばいいのか」 メロディにコードをサッとつけて弾けるようになりたい!コードを自由に変えてアレンジしたい!
オーギュメントコードの活用 「G → Gaug → C → Cm」 オーギュメントコードを活用して、コードの内声を半音移動させながら展開させています。 上昇する「G」の5度音が「C」の3度音につながり、さらに「Cm」となることでそれがまた半音下降していく、という面白さがあります。 前半「G」と後半「C」でベース音が保持されている ため、構成そのものに安定感があるところも魅力的です。 17. ディミニッシュコードの活用 「D → G#dim → G → D」 ディミニッシュコードを活用した、シンプルでありながら個性的なコード進行です。 サブドミナントから直接終止する展開 も含め、三つのコードだけとは思えない豊かな響きを持っています。 ループさせていろいろなメロディを乗せていきたくなる魅力があります。 18. 「卒業」風コード進行 「D → F#m7 → Am7 → B7 → Em」 斉藤由貴「卒業」風のコード進行です。 「Am7(Vm7)」は通常「D7(I7)」につながっていくところですが、これを少し変形させて マイナー方向へ進めているところ が個性的です。 「Em」の響きにより切ない雰囲気が生まれています。 19. サブドミナントマイナーからのロック的構成 「Dm → G → E → A」 サブドミナントマイナー「Dm」を含みながら、ロック的な解釈を加えた構成となっています。「G(♭VII)」により ブルージーな雰囲気 が生まれています。 この「Dm → G(IVm → ♭VII)」という流れをツーファイブとして捉えて、そこから連想できるキー(この場合ではキー=C)へ部分転調させる、というアプローチもよく見かけることができます。 20. メロディにコードをつけるソフト. 強進行によるツーファイブの連結 「Bm7-5 → E7 → Am7 → D7 → G7」 二つのセカンダリードミナントコード「E7(III7)」と「D7(II7)」を含んだテクニカルな構成です。 どちらもツーファイブの形を作っており、さらに 全体をすべて強進行で結びつける ことで無理のない流れを作っています。 部分転調のような雰囲気が生まれているところも興味深いです。 補足 以下のページでは、コード進行の実例が掲載された書籍を複数ご紹介しています。 2020. 09. 15 コード進行本のおすすめ7選|コード進行を知りたい・理解したい・作れるようになりたい人のための本をご紹介します。 まとめ ここまで、「おすすめコード進行20パターン その2」をご紹介しました。 今回ご紹介した サブドミナントからのアプローチ は、どれも浮遊感があって面白いです。 是非作曲やセッションなどで活用してみて下さい!
高品位なサウンドを奏でるピアノ音源「Model D」 ABILITY Proには、コード・パートの演奏に最適なピアノ音源「Model D」が付属されています。しっとりとした音色から明るく派手な音色まで、大容量波形によるリアルかつ繊細なサウンドは、アンサンブルのコード・パートはもちろん、ソロピアノの演奏に耐えうるクオリティを持っています。 ▲「Model D」 【Step3】メロディに似合うリズムを考えてドラムを打ち込む ──ドラムのリズムを考えるとき、何を注意すればいいですか? 高藤 :まずは、メロディにマッチするリズムであること。それと、打ち込み系なのか生ドラムなのかを決めておく。生だったらメロディに対してドラマーが叩いてるような人間味があるものにしたいし、打ち込み系ならば逆にそういうのは無視してソリッドにするんです。 ──高藤さんはどうやってリズムを打ち込んでいるのですか? メロディ に コード を つけるには. 高藤 :自分の場合、同じパターンの繰り返しでもコピペはしません。ドラムを叩くようにリアルタイム入力である程度の長さを一気に入力します。テンポ的にキツいときは、キックとスネアだけ先に録ってから後でシンバル系やタムを重ねたりはしますね。 特に、ハイハットの強弱は、コピペしない方が人間味が出るんですよ。キックやスネアも表拍は強く裏拍は弱めにする。それは、ベロシティをいくつに設定するという話ではなくて、メロディに対してどう表現するかを考えながら演奏すれば自然と決まってくるものなんです。 ──リアルタイム入力ができない人は、どうすればいいですか? 高藤 :パターンを打ち込んだら、まず、強弱をエディットするといいと思います。ただ、BFDなどのドラム音源ではベロシティによって強弱だけでなく波形も切り換わるんですが、波形が違うとグルーブも変わってくるので注意してください。そして、ジャストの演奏で違和感を感じたならばタイミングを微調整してみると。でも、最近のドラム音源は性能がいいので、ジャストで打ち込んでも音色にグルーブがあったりして自然に聴こえることが多いんですよ。 繰り返しの多いドラムが効率よく打ち込めるステップ・シーケンサー ドラムを叩くようにリアルタイム入力する以外にも、他のパートと同様に「ピアノロール・エディタ」や「スコア・エディタ」を使ってリズムを打ち込むことができます。 ▲「ピアノロール・エディタ」 ▲「スコア・エディタ」 また、「ステップ・シーケンサー」を利用すれば、反復が多いリズムが効率よく打ち込めます。入力方法は、縦軸に並ぶドラム音色のリスト横に並ぶ発音タイミングを指定するボタンをON/OFFするだけと簡単。各ボタンの下に表示されるバーで強弱の調整も容易です。そして、入力したパターンをマウスでドラッグすれば、そのリズムが繰り返し演奏されます。 ▲「ステップ・シーケンサー」 ▲マウスのドラッグ操作で簡単にリズムを繰り返すことができる ★ドラム・パートを演奏している音源はコレだ!
「Something」風コード進行 「F → E♭ → G → C」 ビートルズの「Something」風のコード進行です。 通常「F → G → C(IV → V → I)」となるところ、間に「E♭(♭III)」が挿入されているところが個性的です。 この「♭III」はトニック同主調「Im」の代理、とも解釈できて、一瞬だけ 部分転調のような雰囲気 が生まれています。 12. フラットファイブからそのままトニックへ終止 「Am7 → Am7-5 → G」 トニックに終止させるコード進行の例として、ここでは「IIm7-5」をサブドミナントマイナーの代理コードとして利用しています。 ツーファイブで終止する構成に比べて静かな雰囲気があり、かつ半音進行が加わるため少しお洒落な響きを持っています。 ありきたりな終止を避けるためのアイディア として活用できます。 13. 「Don't look back in anger」風コード進行 「C → G → Am → E7 → F」 オアシスの「Don't look back in anger」風のコード進行です。 ポイントは「E7(III7)」で、セカンダリードミナントの効果によって「Am → E7」が マイナー的な響き を生んでいます。 シンプルですが、曲調やテンポにも合っていて素晴らしいです。 14. 作曲をはじめてみよう！ 第3回 ～コードをつけてメロディを彩る～ - ヤマハ「ぷりんと楽譜」. 「Freedom」風コード進行 「C → B♭ → Dm → G」 ワムの「Freedom」風コード進行です。 曲中ではサビの締めとしてこのコードが使われていて、最後に「B♭(♭VII)」が入ることで平凡な構成にひとひねり加えられています。 この「♭VII」はロック的な響きとして活用されることが多いですが、 「Freedom」では都会的なものに感じられる ところが面白いです。 アレンジによっていろいろな聴かせ方ができる、ということを発見させてくれる曲です。 15. マイナークリシェの構成 「Am → AmM7 → Am7 → D7」 ここでは「キー=C」としており、「メジャーコードの構成の中にあるマイナークリシェのコード進行」という観点で作っています。 この展開を「キー=Am」として使用することも考えられますが、個人的には 「キー=C」の中でのアクセントとして利用した方が良さが際立つ と感じます。 一般的な展開でありながら、最後の「D7(II7)」が少し特徴的です。 16.
こちらのページでは、 ポップス・ロックなどで使えるおすすめのコード進行「その2」 をご紹介していきます。 ※前回の記事はこちら 2020. 02. 高藤大樹氏直伝 DAWを活用した曲作りの進め方【第１回：閃いたメロディを打ち込みシンプルな伴奏を作る（作曲編）】｜TuneGate.me. 13 コード進行パターン集(1)全20パターン シンプル構成からロック・ボサノバ風まで 今回は ビートルズ風のコード進行 や、 ブルースでよく活用されている構成 などを盛り込みました。 また楽器を弾きながらその響きを体感してみて下さい。 ※こちらでもまたあえていろいろなキーを活用しています。 おすすめコード進行 1. ダイアトニックコードのみの構成(フォーク風) (キー=G) 「G → Em7 → Am7 → C」 Gダイアトニックコードのみを使った、 ストレートでシンプルな構成 です。 「G」と「Em7」、「Am7」と「C」はそれぞれ代理の関係になっているため、コードが変わっていながらも機能的には大きな波がなく、ゆったり聴ける響きになっているところが特徴です。 アコースティックギターのゆるいコードストロークが似合いそうな、フォークなサウンドです。 2. ダイアトニックコードのみの構成(ルート音の順次下降) (キー=D) 「GM7 → F#m → Em7 → D」 サブドミナントから始まるコード進行で、ルート音が下降する構成になっています。 ポイントは「Em7 → D」で、ドミナントを経由しない「IIm → I」という終止は 静かに落ち着く雰囲気 を持っています。 ダイアトニックコードの中のベース音を「4 → 3 → 2 → 1」と順番に下降させるだけでこのような響きが得られるところが興味深いですね。 3. セブンスコードによるブルース風コード進行 (キー=A) 「A → C7 → D7 → C7」 セブンスコードを使ったブルース的なコード構成です。 冒頭の「A」もセブンスとしたいところですが、コード進行としての安定感を出すためここではあえて三和音にとどめています。 ラグタイム風の軽快なリズムが似合う響き を持っています。 4. シンプルな構成(「♭VII」の活用) (キー=E) 「D → A → E」 三和音の響きが力強い、シンプルな構成です。 ポイントになっているのは「D(♭VII)」で、このコードがブルージーかつロック的な雰囲気を生んでいます。 サブドミナントからそのままトニックに終止しているところ もポイントです。 5.