店舗情報(詳細) 店舗基本情報 店名 焼肉ホルモン 坂上 梅田本店 (ホルモンサカガミ) ジャンル 焼肉、ホルモン、鉄板焼き 予約・ お問い合わせ 06-6311-2338 予約可否 予約可 貸切は20名以上から対応致します。 住所 大阪府 大阪市北区 兎我野町 10-20 藤田ビル1F 101号 大きな地図を見る 周辺のお店を探す 交通手段 東梅田駅 徒歩5分 東梅田駅から380m 営業時間 17:00~4:00(L. 焼肉ホルモン 坂上 梅田本店 | 株式会社SASAYA. O3:00) <営業時間変更のお知らせ> ◆緊急事態宣言発令により、8月2日(月)~8月31日(火)まで下記の時間にて営業致します。 【営業時間】11:00~20:00 (L. O. 19:30) ご了承の程、お願い申し上げます。 日曜営業 定休日 無休 新型コロナウイルス感染拡大等により、営業時間・定休日が記載と異なる場合がございます。ご来店時は事前に店舗にご確認ください。 予算 [夜] ¥3, 000~¥3, 999 予算 (口コミ集計) [夜] ¥4, 000~¥4, 999 予算分布を見る 支払い方法 カード可 (VISA、Master、JCB、AMEX、Diners) 電子マネー不可 席・設備 席数 26席 (カウンター席のみ) 個室 無 貸切 可 (20人~50人可) 禁煙・喫煙 全席喫煙可 2020年4月1日より受動喫煙対策に関する法律(改正健康増進法)が施行されており、最新の情報と異なる場合がございますので、ご来店前に店舗にご確認ください。 駐車場 空間・設備 カウンター席あり 携帯電話 docomo、au、SoftBank、Y! mobile メニュー コース 飲み放題 ドリンク 日本酒あり、焼酎あり、ワインあり 特徴・関連情報 利用シーン 家族・子供と こんな時によく使われます。 サービス お祝い・サプライズ可 お子様連れ 子供可 オープン日 2016年1月22日 お店のPR 初投稿者 食旅人911 (751) このレストランは食べログ店舗会員等に登録しているため、ユーザーの皆様は編集することができません。 店舗情報に誤りを発見された場合には、ご連絡をお願いいたします。 お問い合わせフォーム
menu and interior gallery 調理の様子を眺めながらお食事が楽しめるカウンターが26席。 オープンキッチンで調理している様子を目の前でご覧いただけます。料理を作る過程からお楽しみいただきながら、出来立てを直ぐにご提供! 焼肉ホルモンから溢れる肉汁で仕上げる〆の焼きそば! 鉄板から滴り落ちた肉汁入りの濃厚なタレを、太麺の焼きそばにたっぷりと絡めて焼き上げる名物商品!ペロリと平らげること間違いなしの珠玉の一品!
レグリ グルメ・レストラン 大阪 梅田 太融寺 焼肉ホルモン 坂上 梅田本店 ヤキニクホルモンサカガミ ウメダホンテン 大阪 ・ 太融寺 焼肉・ホルモン 一番美味しい時を逃さないようスタッフが焼き加減を確認します!そのため、すべての鉄板に目が届くようにお席はすべてカウンター席です。もちろんスタッフが1枚1枚丁寧に焼き上げます計算された鉄板網焼きとは一味違った鉄板焼き旨みがたっぷりつまった肉汁が濃厚ダレの中に落ちるように設計されているため、焼きながら〆の楽しみを待つのも坂上独自の醍醐味です!〆まで楽しむコース料理肉からしたたり落ちるすべてを無駄にしない絶品の〆まで味わえる焼肉ホルモン坂上コース2, 900円税抜は、2種のタレで味わう10種のホルモンと〆のうどんorそばをお楽しみください! 『焼肉ホルモン坂上 梅田本店』梅田-旨いホルモンが食べたいならここ！コスパも最高の人気焼肉店！- |. 基本情報 店舗名 焼肉ホルモン 坂上 梅田本店 店舗名かな 営業時間 17:00~翌4:00(L. O. 3:00、ドリンクL. 3:30) 定休日 不定休日あり 住所 大阪府大阪市北区兎我野町10-20 藤田ビル1F 交通アクセス 地下鉄谷町線東梅田駅徒歩6分 地下鉄谷町線中崎町駅徒歩9分 禁煙 / 喫煙 店舗へお問い合わせください 情報元 地図・アクセス 近隣のレストラン 近隣の施設・観光スポット 関連 エリア 関連 料理ジャンル
お店データ 店名:焼肉ホルモン 坂上 梅田本店 (ホルモンサカガミ) 所在地:大阪府大阪市北区兎我野町10-20 藤田ビル1F 101号 アクセス:東梅田駅 徒歩5分 電話番号:050-5590-3477 定休日:不定休 食べログページ: 予約必須! コースがお得な人気大衆焼肉店! 大阪・兎我野町エリアは個性的な飲食店が密集している、梅田でも有数のグルメ街! その中でも1. 2を争うほどの人気のお店が「 焼肉ホルモン 坂上 梅田本店 (ホルモンサカガミ) 」さん。 事前に予約をしておかないと中々スムーズに入店することが難しい人気のホルモン屋さん。 今回は友人が予約をしてくれて、一緒にホルモンコースを堪能してきました! 店舗の外観 お店は東梅田駅から徒歩約5分。 赤提灯と、店名が書かれた派手な看板が目を引きます。 店舗の内観 店内は煙がモクモク。 雑多で大衆的な雰囲気がたまりません! 奥に厨房があり、手前にぐるっと囲むようにカウンター席が設置。 そして一際目を引くのは「 少し傾いた鉄板 」。 これがここのお店の特徴で 、焼き上げたお肉から出た肉汁をまとめ、〆のうどんに活用するとのこと! そんなん絶対美味しいでしょ!序盤からワクワクします♪ メニュー表 今回は 「ホルモン坂上コース」(2900円) を注文。 白ダレホルモン5種と黒ダレホルモン5種、最後の〆のセットで2900円はめちゃくちゃ安い! 単品でも注文ですが、ほとんどのお客さんはコースでの注文が多いんじゃないですかね~。 ドリンクは比較的高めかな。まあこれは仕方ない。 白ダレホルモン5種 早速コースの始まり!白ホルモン5種盛りが到着。 それぞれの部位の肉に ニンニクが効いた塩ダレ が塗られています! ここタレがコクが深くて美味しいんですよ・・! まずはタンから。 焼き上げるのは全て店員さんがやってくれるので焼きすぎる心配はナシ。絶妙な焼き加減で提供してくれます。 タンは塩気がマッチして美味しい♪ お次はトントロ。 しっかりとした食感で食べごたえ○!ジューシーで旨い! 最後はコリコリ。写真は取り忘れましたがその名の通りコリコリとした食感がやみつきになります。 ツラミとマルチョウ。 もうツラミ大好き。噛むたびに肉汁が溢れてたまらない!お酒がどんどん進みます。 黒ダレホルモン5種 ここから黒ダレホルモンへ切り替え! 黒ダレはドロっと濃厚こってり。甘辛い仕上がりになっています。 ハートとハラミ。 ハラミはめちゃくちゃ柔らかくてすぐに歯で噛み切れる!
「そりゃこんな奥さんがいたら逆らえませんよ」 という感じでした。 迫力があって怖くもあり、そこがかっこよくもあり。 ヒステリックな役が、すごくよく合っていました。 大声で台詞を言うシーンは迫力があった! すごかった!! ワガママお母さんですが、自分中心の自由奔放さが素敵。 未央さんめちゃくちゃ良かったです! 今回、出演女性陣(拡樹除く)の中で一番良かったと思います! かっこ良かった!!! ●山川ありそ(パリス) ありそ君、すーーーーごいかっこよかったです! 悪役似合いすぎる…!!! ハマリ役とは、今回彼のために存在した言葉だと思います。 「ジュリエットと結婚」と、いつでも的外れなパリス伯爵がかわいすぎます。 最初から最後まで完璧なる悪役なのに、どこか憎めないパリス伯爵でした。 私がありそ君のこと大好きだからかもしれません。 「死人に口なし」と容赦なく部下を殺害するところとか。 かっこよかった。 ロミオの処遇をエスカラスに話すシーンが一番好きだったなー。 このシーンは、パリスの思惑が演技からにじみ出ていてかっこよかったです! 少年社中 ロミオとジュリエット dvd. 怪しい感じも良かったな~。 ●末富綾(モンタギュー夫人) 出番が少なく、見せ場もない役でしたねー。 この役、アンサンブルの人でも良かったんじゃ…。 出ていても、常にモンタギューと一緒なので目立ちようがない(笑)。 特に、井俣さんにあの存在感で来られたら太刀打ちできません。 井俣さんの巨体の側らに立つ末富さんは、夫婦というか親子みたいでなんだかかわいかったです(笑)。 うーん…出番少なかったから書くことないなぁ…。 ●児島功一(ロレンス神父) 渋かった、そりゃぁもうとてもとてもかっこよかったです…! ギャグからシリアスまで器用にこなしていて、本当にかっこよかった…。 初登場時の「祝福あれ」のシーンが好きです。 酔っ払っちゃってますが(笑)、朝の光を見上げる神父様かっこ良すぎでした。 ロミオに酒を吹きかけるシーンは面白かったなー。 ジュリエットの秘密を隠してロミオと結婚させてしまおうとしている神父様がお茶目(では済まされない問題ではありますが/笑)でかわいかったです。 一方シリアスシーンは抜群にかっこ良くて見入りました。 ロザラインの話を聞いている時の神父様がかっこ良くて、一番好きでしたー。 今回は雰囲気も相まってか、皆さんかっこよかったです! 衣装はかわいいのにかっこ良く見える…すごい。 社中ファンとしては、"世代交代"を強く感じさせられる作品でした。 いつもだったら多分、 ロミオ:堀池さん ジュリエット:大竹さん パリス伯爵:岩田さん ロレンス神父:井俣さん だったんじゃないかなぁ…。 (まぁしかし、そうすると当主をやれる人間がいなくなるわけですが) 今まで主役やおいしい役どころをやってきた彼らが今回完全に脇役に徹し、ありそ君や太郎ちゃんがおいしい役をもらって、そして森さんが主役。 なんていうか、「劇団も成長していくんだなぁ」と感慨深く観たりしました。 これから、どんどんこういう風になっていくのかしら。 うーむ…森さんは名脇役って感じだし、太郎ちゃんは役選ぶし、一番主役出来そうなのって実はありそ君なのでは?
主宰する劇団「少年社中」の20周年記念公演第1弾となる少年社中×東映 舞台プロジェクト「ピカレスク◆セブン」の開幕を、年明け早々に控える毛利亘宏。 いよいよ「少年社中」20周年!主宰の毛利亘宏さんにロングインタビュー(前編) の続きをお届けします。 ――毛利さんは作り手として、2.5次元舞台のキーパーソンの一人でもあります。特にその分野で活躍する人気男優を劇団の客演として招くというスタイルも、比較的早くから行っていた印象があるのですが。 毛利 そうなのかな...... ? 例えば鈴木拡樹くんに最初に出てもらったのは2009年(少年社中「ロミオとジュリエット」)なので、確かに早かったですけどね。なるべく外部でご一緒したことがある人を呼びたいという気持ちは持ってますね。2.5次元作品ではキャラに則ってやっている、やらせている役柄があるけど、この人の本質は実はこうで、こういう役をやらせてみたいという思いがあるからお呼びしたいという動機にもつながっています。少年社中というホームグラウンドに出ていただく以上は僕が思う、一番似合う服を着せて、「この出演者は素敵でしょ?」と言えるものを作りたいと思って出演のお願いをしています。 ――毛利さんの場合、彼らを演出する際、"育てる"という意識はありますか? 毛利 僕は全然、意識していないです。ミュージカル「薄桜鬼」では特にそうだったんですけど、演出家と役者じゃなくて、ただの戦友になるんですよね。もちろん役者として基礎的なところが足りなかったり、そうじゃない方がいいよってところは作品を守るために伝えますけど、育てるっていうのはおこがましいし、やっぱりちょっと違うなって気が僕はしてしまう。上手く見えないのだとしたらむしろ自分のせいというか、上手く見えるようなホン(脚本)を書いたり演出をしようというモチベーションが、またひとつあるという感じですね。 ――2.5次元作品のブームは今後もこのまま続くと予想していますか? 毛利 ブームは続くとは思っています。ですが、作品は多いし、これからはお客さんが作品をより選ぶようにはなっていくとは思います。ただ...... こうなる前の演劇界って、ちょっとしんどかったと思うんですよ。僕は80年代の演劇に憧れて上京したんですが、来てみたら"静かな演劇"が流行っていて、「なんだこれは。僕のやりたい演劇じゃない!」と。あの、なんのロマンもない時代だったのに比べたら、よっぽどいい。だから僕はいろんな意味で2.5次元舞台は続くと思っているし、続けたいとも思っています。そして続くために自分も頑張るというか、僕が関わる2.5次元舞台は良質だと思っていただけるような仕事を続けていきたい。 ――特に、過去に演出を手掛けたミュージカル「黒執事」は、もはや2.5次元の枠に留まらないというか、おっしゃる成果を存分に残した作品だと思います。 毛利 ありがとうございます。2.5次元も本当にピンキリで、あの作品ぐらいまでできれば、海外のミュージカルにも勝てるのではとも思っています。ちゃんと理解している演出家や役者も生まれてきているので、2.5次元は演劇のジャンルの一つとしてちゃんと残っていくと思っています。でも、ダメなものは淘汰されてほしい!
(笑) 「演劇に対する愛がありますか?」っていうのを、企画・プロデュースする側に問いたい作品も中にはありますから。あと、お客さんも目が肥えてきて、いいものと悪いものがちゃんとわかるようになってきているかと思うので、改めて、選んでいってほしいとも思っています。お客さんも一緒に成長していく分野なんだろうなと感じています。 ――そして、毛利さん主宰の少年社中は、もうすぐ20周年を迎えます。振り返ってみていかがですか? 毛利 なんか不思議な気分ですね。あっという間というか、もう20年かってやっぱり思っちゃいます。10年目までは長かったですけど、10年以降はあっという間っていうイメージ。これまで全部僕の作品でやってきたんですが、作品の質とか作風であるとか、変わらないものは変わらないで来れたなという思いもあります。 ――この20年の転機を挙げるとするならば? 毛利 10周年のとき、関ジャニ∞の安田(章大)くん主演で「カゴツルベ」という作品を青山劇場でやったんです。その前年に劇団でやった作品で、いわゆる商業で買われた初めての作品となりました。演出を手掛けた結果、「ああ、今のままじゃダメなんだな」と痛感するきっかけになりました。その後、居酒屋で「まずいぞまずいぞ」って焦りつつバイトし「やっぱり本気で頑張って、いま自分が一番できることに対してもっとギア上げていかないとダメだな」ってことを強く思いました。そしてその後少年社中の代表作といえる「ネバーランド」が作れたり、ミュージカル「薄桜鬼」や最初の仮面ライダーでの脚本(「仮面ライダーオーズ/000」)が決まったのもそのタイミングになりました。自分を追い込んで自信を持ってやるしかないんだと思った、自分的な転機ではありました。そこから特にこの5年ぐらい、今までの良い連鎖が続いているという感じですかね。 ――20年目以降、劇団はどう進んでいきそうですか? 毛利 「変わらないものは変わらないでこれた」とさっき言ったんですが、特に「これだ!」というものがあるわけではないので、作り方やアプローチはその都度変えながら作っていきたいとは常に思っています。大きなサンシャイン劇場でやっても小さな中野ザ・ポケットでやってもスタンスは変わらない少年社中でありたいので、変わらないためにちゃんと変わり続けていきたいという想いでやっています。今回の「ピカレスク◆セブン」では、稽古に入る前に劇団員だけ集めてプレ稽古と称して、ネタ出し会みたいなことをしました。こういう物語であるべきだとか、こういうことがいま大事なんじゃないかってことを4日間ぐらい議論して、それを経てホンにしていくということを、この作品ではしています。20年間で初の試みですね。 ――劇団という形態において、脚本自体がそこまで民主的に作られるのは珍しいですよね。 毛利 みんなで幸せになりたいというか、できるだけみんなで作ってみんなが達成感のあることをやりたいと思っているんです。ゴールはもちろんお客さんに笑顔になってもらうことなんですが、お客さんが喜んでも役者やスタッフがそう思えなかったら失敗だと思うし、実際そういうことも多い。とにかく関わった全員が笑顔になる芝居を作りたい!
久々の社中公演、行って参りましたー! 大変遅くなりましたが、長々感想を書いていきます。 今回は初日と21日昼の2回観ました。 21日の方が断然面白かったですねー! でも、やっぱり初日は初日で今まで積み上げてきた"アドリブ"が多くて面白かった(笑)。 ロミジュリのストーリーなんて、大まかなところは知っているのが世の中の常識かと思います。 ということで、ネタバレとか気にせず書きます。 嫌な方はご注意を。 さて、久しぶりの少年社中本公演! 会場内に入り、舞美を見て 「あぁ、本当に社中公演に来たんだなぁ…」 と実感いたしました。 あの社中らしい舞美! 少し斜めに組み立てられ、後ろのお客さんにも見えやすいよう工夫されているステージ。 抽象的な立体物。 多い出ハケ。 何もかも懐かしい気がしました! 前にも言ったと思いますが、私はロミオとジュリエットという作品がどうも苦手で。 というか、多分シェイクスピアが苦手なんだと思うんですよね。 あの回りくどくて「結局何が言いたいわけ?」な台詞の言い回しとか。 その台詞が長いだけならまだしも、小難しくて何を言っているのかわからない…。 あと、純粋に長い!重い、暗い!! といった具合でまぁ出来ることなら観たくないんですがシェイクスピア作品。 今回は少年社中が手掛けるということで、"ジュリエットが男だった"設定に危機感を感じながらも楽しみにしていました。 社中なら大丈夫、わかりやすくて面白い作品にしてくれるはず! そう信じて待っていた私は完全なる社中信者です。 で、案の定非常にわかりやすい舞台でした! 思ったよりも台詞をそのまま使っていることにビックリしました。 原作を大事に、しかし社中テイストを失わずわかりやすい舞台として仕上げてしまうところに毛利さんの才能を感じます。 そもそも、悲劇として名高いこのロミオとジュリエットという作品でこんなに笑うとは思ってなかった(笑)。 前半は、主役の森さん(ロミオ)を筆頭に笑いが盛りだくさん。 今回、意外と岩田さん(キャピュレット)が笑いに徹していて抜群に面白かったです。 太郎ちゃん(ベンヴォーリオ)の暴走キャラとか。 あ、もちろん森さんの顔芸は健在です。 拡樹(ジュリエット)も面白かった! 私の友人は、拡樹が登場した瞬間に笑っていました。 完璧なる女装でしたからね、仕方ない。 ジュリエットが「自分は男である」と、マントを取ってロミオに打ち明けた辺りからシリアスまっしぐら。 マキューシオが死に、ティボルトが死に、ずぶずぶと悲劇へ落ちていきます。 後半は暗転が増えてちょっと飽きそうになりましたが、チェイスも入り、社中らしさは失わずとも"いつもと少し違った少年社中"を見た気がしました。 いつもの少年社中が疾走感でさわやかに駆け抜けていくとしたら、今回は甲冑を着た戦士が戦うくらいの重さが存在していました。 なんだか新鮮でした。 ではここで、恒例の 役者ごとの感想 でも。 ●森大(ロミオ) 「ぶさいくぶさいく」言われていましたが、ちょっと待て森さんは言うほどブサイクじゃないぞ!!
(笑) 確かに…ちょっと鼻の穴大きいし顔も大きいしでも足は短いけども! でもでも、そんなにブサイクじゃないよ!!! しかし、大阪のファンからお花が届いていたのには流石に引きました。 …いってぇぇぇーーーー………。 さて森さんご本人ですが。 やっぱりねぇ…三枚目をやっている時の方が輝いています森さん(笑)。 主役ということもあってか、いつもより動きで笑わせる回数は少なかったように思います。 顔芸はもちろん健在でしたけど。 シリアスなシーンでの森さんは、どうにも痒くて痒くて…(笑)。 表情の全てがコントよりに見えてしまって、なんだかもう駄目でした。 かっこよかったけど! 二枚目は似合わないなーかっこいいけど似合わないなー(笑)。 「あぁロミオ、どうしてあなたはロミオなの?」 のシーンを笑いに変えているところは流石毛利演出。 「何か言うぞ! !………言わないっ」 を三回くらい繰り返した後、ついに 「言った!! !」 と嬉しそうなロミオ…の、顔(笑)。 本当に気持ち悪いよなー(※褒め言葉です)。 ロミオの登場してすぐの、 「やめよぉ!! !」 が、レッドさんに聞こえたのは私だけですか(笑)。 ●鈴木拡樹(ジュリエット) かーわいかったなぁー!!! そりゃ惚れますよ。 そりゃロミオも惚れますよ。 ばあやとの絡みが面白かったです。 特に、「大嫌いなんだよあのクソババア!」の後の、ばあやの周りをうろちょろする拡樹がめちゃくちゃかわいかった。 必死で(笑)。 いきなり男言葉を使うのが面白かったです。 「っせぇなわかってるよ!! !」 とか。 笑った笑った(笑)。 21日昼の回は、 「抱いてみる?」 のあと、ロミオに向かて小首を傾げていたのがもうめちゃくちゃかわいかったです! それ客席に向かってやらないと見えないよもったいないよー!と思いながらも、若干上手よりに座って見ていた私はそのかわいい拡樹の表情が見えました! あと、ロミオというかパリス伯爵というかをスカートの下に隠してティボルトと追いかけっこ?をしている時がかわいかった! 何その手、女の子かよ!! しっかし細かったなー。 毒を握った右腕の細さに驚愕です。 かわいかったー。 寝てると女の子にしか見えなかったー。 女装似合うなー。 ●堀池直毅(ティボルト) あの髪形かっこいい! パンフより、本番の髪型の方が断然好きです。 茶髪似合うなーありえない髪型似合うなー。 ロバのシーンがかわいすぎます(笑)。 ロザラインに逆らえないティボルトがキュート!
作品はわりとひねくれてもいるので、僕のそういう想いと作品が合致していないって、よく言われるんですけど(笑)。 取材・文/武田吏都