2001年1月1日に放送された、木村拓哉・中居正広・稲垣吾郎・香取慎吾・草彅剛主演、人気オムニバスミステリードラマ『世にも奇妙な物語 SMAPの特別編』 SMAPのメンバー1人1人がそれぞれ話の主人公を演じ、お馴染み"背筋が寒くなる不可思議"オムニバスドラマ になります!
『ドラマ●世にも奇妙な物語 '99 春の特別編〜パパラッチ〜● 木村拓哉 キムタク』は、331回の取引実績を持つ HALU⭐︎プロフ読んでね⭐︎ さんから出品されました。 アート/エンタメ/本・音楽・ゲーム の商品で、神奈川県から2~3日で発送されます。 ¥5, 700 (税込) 送料込み 出品者 HALU⭐︎プロフ読んでね⭐︎ 331 0 カテゴリー 本・音楽・ゲーム 本 アート/エンタメ ブランド 商品の状態 やや傷や汚れあり 配送料の負担 送料込み(出品者負担) 配送の方法 らくらくメルカリ便 配送元地域 神奈川県 発送日の目安 2~3日で発送 Buy this item! Thanks to our partnership with Buyee, we ship to over 100 countries worldwide! For international purchases, your transaction will be with Buyee. 「木村拓哉」のドラマ番組一覧(2/4) | WEBザテレビジョン. 木村拓哉主演、世にも奇妙な物語の特別編の台本です。 1999. 03. 31 キャスト 貴美男 木村拓哉 沙夜子 川合千春 スタッフ 原作中村樹基 脚本田辺 満 演出星 護 あらすじ 貴美男(木村拓哉)は、腕のいいパパラッチ。これまで何度もスキャンダルやスクープ写真をものにしてきた。ののしられることもあるが、貴美男をスクープ写真に走らせるのは、みんなが見たがっているという自負からだった。そんなある日、貴美男は、自分が誰かに撮られているような感覚に襲われる。 この日以来、貴美男は、恋人と会っている時も、道を歩いている時も、自分に向けられたレンズが気になり出す。そして、ついに自分の部屋の鏡の裏、壁、テレビの中など、あらゆる場所にレンズがあるのを発見し…。 年数経過に伴う黄ばみ等ある場合がありますので、新品をお求めの方はご遠慮下さい。 購入する前に必ずプロフをご一読下さい。 メルカリ ドラマ●世にも奇妙な物語 '99 春の特別編〜パパラッチ〜● 木村拓哉 キムタク 出品
【収録DVD:世にも奇妙な物語 SMAPの特別編】 BLACK ROOM 出演:木村拓哉、樹木希林、志賀廣太郎、我修院達也 (脚本:石井克人) 【動画】 [ 高画質で再生] 世にも奇妙な物語「BLACK ROOM」 【あらすじ】 久しぶりに実家に帰省した主人公(木村)だが、両親(樹木・志賀)の様子がおかしい。それどころか家の様子がおかしく、真っ暗なのだ。 主人公が問いただしても「リフォームした」の一点張りで全く意に介してもらえない…。 【レビュー】 2001年1月1日に放送された『世にも奇妙な物語 SMAPの特別編』の5作品の中で、キムタクさんが出演している作品です。。 これは奇妙というよりも非常に笑える、面白作品でした!! 樹木希林さんの演技が素晴らしくて、樹木希林・志賀廣太郎の掛け合いで何度も笑える良作だと思います。。 キムタクファンは当然観ておきましょう! !
知らなかった!! キムタク、『 世にも奇妙な物語 』に 出演していたんですね しかも、 キムタクが フジテレビ に、初めて出演したドラマだそうです 田舎から、都会に出てきた、若者が、不平、不満 を 感じながらも、明るく振る舞って 前向きな言葉を、録音するんですが 再生すると、心の中で思う、本音が そのまま、流れてくると言う、 キムタクの、 一人芝居 だそうです その他に、 HERO の初回から、もうすぐ、封切りの映画 までを紹介してくれました 若かりし頃の、キムタクは、スレンダー で、確かに素敵ですが その時、その時、カッコいいんです 素敵に、歳を重ねているんです ね ぜひとも、再放送見たいです
11 : :2014/06/06(金) 20:32:49. 06 ID:AGiQW8Mb0 昔こういうの多かったのにめっきりなくなったよね 心霊だのUFOだのオカルト番組と一緒に消えていった印象 14 : :2014/06/06(金) 20:33:36. 34 ID:4owTMfd/0 いしだ壱成が主役のレンタル家族の話。割りと前向きなラストで感動した あと玉置浩二が主役の「マニュアル警察」東野圭吾の短編が原作のやつ 19 : :2014/06/06(金) 20:34:30. 73 ID:XszrI8NI0 22 : :2014/06/06(金) 20:34:46. 36 ID:WljKDopq0 1周間ぐらいで一生分の運を使い切るやつ 子供の時にみたけど、エロかった記憶がある 274 : :2014/06/06(金) 21:31:35. 88 ID:OIO3cPSQ0 >>22 ブルギさんだろ? あのおっぱいシーンは貴重だよな! 333 : :2014/06/06(金) 21:46:46. 48 ID:kSV0O6X/0 >>22 分割か一括か選ぶやつ? 渡辺徹だったな 殺人者の高橋は最期何でばれたのかわからんね 24 : :2014/06/06(金) 20:34:49. 53 ID:QMXvusRz0 片岡鶴太郎が家に帰れないやつ 25 : :2014/06/06(金) 20:35:02. 52 ID:109jEcuZ0 スマホで見れるトコない? ようつべ消され過ぎ 42 : :2014/06/06(金) 20:37:43. 00 ID:5NJU4FZ30 キムタクの暗い部屋のやつが一番笑った記憶がある 60 : :2014/06/06(金) 20:40:30. 60 ID:kWT+/1cA0 夜汽車の男一択で 原作の方も読んだけど世にも奇妙な物語版の方が面白いわ 63 : :2014/06/06(金) 20:40:54. 世にも奇妙な物語|ドラマレジェンドスペシャル 世にも奇妙な物語 ＳＭＡＰの特別編 - フジテレビ. 47 ID:+/6xeBL/0 感動系だけど時の女神は良かったと思う 64 : :2014/06/06(金) 20:41:16. 31 ID:LCG1Dilp0 66 : :2014/06/06(金) 20:41:32. 21 ID:Gg0twLqP0 クロスマイフィンガーのやつ 未だに自分はロボットかなんかじゃねーかと問うことがある 67 : :2014/06/06(金) 20:41:39.
「僕」の二面性なのか? ──歌詞に着目するようになって、米澤さんが取り入れたことや変化のようなものはありますか? 米澤: まず、曲の聴き方が変わりました。前はとにかくサウンドが聴こえてきてコード進行に興奮する、みたいな感じだったんですけど(笑)、最近はこの曲の詞や言葉が良いなとか、言葉が入ってくるようになったという変化があって。自分が感動するポイントが変わってきたんですよね、ずっと槇原敬之さんとか松任谷由実さんの曲を元々聴いてきましたけど「あ、この歌詞良いな」と思って改めて聴くようになったと言うか。その流れで、本を読む量も増えましたね、前は論説文とかロジカルな構造のものが好きだったんですけど最近は詩に興味があったりして。 ──論文とかロジカルな本!? 米澤: 数学が好きなんですよ。わりと理系なほうに寄りがちだったかもしれないんですけど、今は文学的なものに興味がありますね。 ──新曲「ラストシーン」の歌詞を見ると「透明に切り裂いて 街を閉じ込めて 思い出になって濺(そそ)ぐシーツに雨」等、歌詞も散文的で、それをピアノ1本で歌い上げて美しく刹那的な1曲になったと感じます。 米澤: でも実は、デモが出来上がってからが結構、何日も悩んでこの形になりました。 ──悩んだ部分、というのは? 米澤: Dメロで転調する部分があるんですけど、最初は転調がなかったんですよ。自分としては(転調がない形で)完成ではあると思ってはいたんですけど、でもここに何かを加えられるとしたら何だろう? ジャズは感情の音楽だから。｜コンノアキコ｜note. と。同じコード進行で流れている中で、別のものを付け加えてバランスが取れなくなる、でもバランスが保たれるようなものを入れると逆に変化がないままだし、その間のものを探すのがメチャメチャ難しかったです。 ──確かに、転調が曲の大事なエッセンスになっていますよね。 米澤: 階段を降りているときにふと、「ワルツだ!」と思ったんですよ(笑)。三拍子にしよう、もうこれしかありえない! と、そこからピアノを衝動的に弾いて、メロディとコードも出来上がっていって。 ──階段でのひらめきですか!
"みたいなイメージ(笑)。ふたりで始めた頃からそういうやり方でしたし、それが楽しい上にすごく良かったので、そのやり方で今までずっと来たっていう感じです」 ――自分たち自身がも楽しみながら制作しているんですね。 SOTA「めちゃめちゃ楽しいです!最近ひとりで何でもできるアーティストが増えて来たじゃないですか。それは単純にすごいなって思うんですけど、絶対僕には無理。だから、逆に人の力を借りて、自分では想像つかない方向に向いて行くのが楽しいんです」 TAKKI「僕も音以外はこだわりが何もないんですよ。歌詞も、言ってしまえばメロとのマッチング感しかあまり意識していないというか。ある意味、物語は二の次。完成度をひとつ上げるための物語性は意識しますけど、それよりもサビ頭のフレーズの印象だったりを大事にしていますね。ただ、どうしても曲数が増えてくると、SOTAのデモに出てくるワードが似通ってくるんですよ。自然に出てくるものなので仕方ないんですけど、"またこれ言ってるわ……"みたいな(笑)」 SOTA「すみませーん! (笑)」 TAKKI「でも、それを僕が別の言葉に変えてもSOTAは特に何も言わない。お互いに、あまりエゴを押し通さない感じはありますね」 ――大人なんですね。 TAKKI「いや、ディスカッションはするんですよ。"俺はこう行きたいんだけど"、"いやー、それはどうだろう? "みたいに。でも、そういうときは両方試すんです。それでいい方を取るっていうやり方をしていますね」 ――例えば「TOBARI」に収録されている楽曲の中で、最初にSOTAさんが作って来たデモの印象と変わったものってあるんですか? TAKKI「「I Still」っていうバラードだけは、最初のコンセプトと若干ずれていますね。僕が、SOTAに"これ、ラブソングにしてもいいかな? ずっと好きだった 歌詞 コード無料ダウンロード. "って相談したので」 SOTA「最初は結構辛辣な感じの曲だったんです」 TAKKI「うん、時代の闇を描く……みたいなね(笑)」 ――想像できない!だって「I Still」は、胸が痛くなるようなラブソングじゃないですか? TAKKI「僕に書きたいものがあったんですよ。現実の僕は、あまり恋愛の多感な感情っていうのは湧き上がらないタイプなんですけど(笑)。友だちの恋愛相談にのることは、めちゃめちゃ多いんですね。その話を聞いているとき、これを歌詞にしたら面白そうだなって思ったんです。今回収録されている曲だと、「Morning」とかもそうですね」 ――友だちは気を付けないと。うかつにTAKKIさんにしゃべったら歌にされちゃう(笑)。 TAKKI「すぐ歌にしちゃいます(笑)。その人の気持ちを想像して書くのが楽しいんですよ」 ――それはSOTAさんの物語ではないわけですけど、抵抗なくその中に入れるんですか?
LMYK:17歳くらいの頃から弾いていました。姉が習っていたのでリビングにいつも置いてあって、それを触っているうちにだんだん弾けるようになって。 ーー当時はどんな音楽が好きでした? LMYK:洋楽も邦楽も、いわゆるポップスを聴いて育ちました。特に宇多田ヒカルさんには勝手に共感しているというか。「わかる!」って思うんですよね。歌詞もそうですし、それ以外で伝わってくるものもあります。10歳くらいの頃からずっと『First Love』を聴き込んでいたので、自分のルーツにあると思います。 ーー曲を作るようになったのは、どんなきっかけだったのですか? LMYK:ちょうどアコギを弾き始めた頃に、初めて玉置浩二さんの曲を聴いたのがきっかけです。それまでも、例えば安全地帯の「ワインレッドの心」などは知っていたのですけど、玉置さんのソロの楽曲はちゃんと聴いたことがなくて。初めて聴いた時は包み込まれるような世界観に感銘を受け、自分でも曲を書いてみようかなと思いました。ただ、「曲を書く」と言っても、アコギを弾いているうちに何となくメロディが浮かんできた感じで、最初の頃はちゃんと1曲として完成させてはいなかったんですよね。 ちなみに10歳くらいの頃にウクレレを買ってもらって、オープンコードを使って1行だけ初めて作曲をした時の歌詞が、〈My Baby Was A Boy〉という今考えると訳の分からないもので、いまだに覚えています。そういう感じで、今も何となく歌詞やメロディが思い浮かぶのだと思います。 ーーアコギの弾き語りで曲を披露していた頃は、今とはかなり違う音楽性だった? 武藤彩未と一緒に楽しむ松本隆の詞の魅力!! - KKBOX. LMYK:そうですね。ジョニ・ミッチェルとか好きだったので。 ーー「日本では進学したくない」と単身渡米し、大学で起業家コースを専攻したそうですね。 LMYK:高校生の頃に夏の間ニューヨークへ遊びに行って、その時に「卒業したらニューヨークへ絶対に行こう」と決めました。最初の2年は一般教養を履修して、それから起業家コースを専攻したのですが、子供が好きなのもあって子供服のデザインをやろうとしたこともありました。結局やらなかったんですけど。 ーーそれはどうして? LMYK:ミシンが全然使えなかったんですよ(笑)。最初に先生がお手本を見せて「この通りにやってみてください」と言われても、さっぱり分からなくて「これは向いてないな」と断念しました。それで起業家コースを専攻しつつ、3年生の頃から音楽を始めました。始める前と始めてからでは全然違う環境になりましたね。大学の中でしか交友関係がなかったのが、音楽を始めてからは様々な人と出会うようになったので。 ーーニューヨークには7年滞在したそうですね。どんな音楽活動をしていたのですか?
藤井レオ(Vo、Key):前作『モラトリアム』を出した後だったので、多分、2月くらいだったと思います。そこで3ヶ月連続で出すということは決まっていたんですけど、内容的なところや、どの曲にするかというのは決めていなかったですね。 ──その第1弾「欠伸」をリリースする頃に、新型コロナウイルスの感染拡大で緊急事態宣言が出て、世の中が急速に変化していきました。そこからのリリースは、どんどんとその状況に沿ったリアルな曲になっていきましたね。結構なスピード感で曲や歌詞を書き上げていたことが伺えました。 藤井レオ:最初の「欠伸」っていつ作ったんだっけ? 福島智朗(B、Cho):「欠伸」は第1弾だったから、2月くらいだったかな。 藤井レオ:「欠伸」を録り終えたくらいから、段々とライブが延期や中止になりはじめて、次の5月の曲をどうしようかというところから、すごくリアルタイムになっていった感じはありました。 ──「欠伸」の段階ではどういった思いがあったんですか?
武藤:歌い初めの〈もう行かないで〉です。聖子さんの曲では心象風景を軽やかに表現する歌詞が多いのに、それに比べるととてもストレートですよね。 ―確かに。ここまで歌頭で心情をさらけ出す歌詞って、松本さんの詞としては珍しいですよね。池田エライザさんの「Woman」はどう感じましたか?
藤井レオ:昔は、あまり詞先の曲がなかったかもしれないですね。メロディが先にあって、音重視のところが大きかったので。歌詞として読み応えのあるものに目が向いていなかったというか。詞先で曲ができるようになってからは、歌詞単体で読んでもグッとくるところがあるかないかも、すごく見るようになりはじめました。 ──歌詞を先に作ることで、サウンドのムードも変化が出そうですよね。どうその歌詞の世界を躍動させるかという。 藤井レオ:そうですね。言葉を大事にするし、メロディラインも言葉を大事にしようとなりましたし。楽器に関しても、一歩引いて言葉を立たせるというか、メロディを立たせるようにするという意識は強くなりました。 ──『モラトリアム』ができたことで、いい手応えというのを感じていたんですか? 藤井レオ:そうですね。 ──そこからどういうものを描いていくか、前作以降へのビジョンは?