Author:風の谷のナウシカ 名セリフ名言集 宮崎駿、スタジオジブリの大人気マンガ、風の谷のナウシカ。画像だけで楽しんだり映画をDVDで見たり。でも原作コミックもとても素晴らしいです。久石譲さんの音楽も最高です。このブログではアニメじゃなくて原作から登場人物の名言と名セリフを紹介しています。風の谷のナウシカを好きになってくれる人が増えたら嬉しいです。
(そんな作品は82年以前からいくらでもある。) 当時のアニメーション技術の粋を集結した、、、とも言えないし。(各アニメスタジオ、みんな先に仕事抱えてたし。コネで頼まれても、お手伝い程度しか余力を割けなかったのよ) でもレベルの高い作品には違いないし・・・。 84年封切り時に映画館で鑑賞したが、さほど感銘を受けることがなかったのも事実である。 ナウシカ同様アニメグランプリ受賞作と比較するならば、テーマ性の壮大さでは、イデオンやさよなら999、ゴッドマーズの方が深いし、物語性に関してはスーパーロボットからリアル性の高いロボットの転換を成し遂げたガンダムやスペースオペラの草分けクラッシャージョーの成し得た功績は大きい。 ナウシカも、これらに充分比肩するものではあるが、凌駕するとまでは思わない。(アニメーション技術は、もちろん後発のナウシカの方が向上している。) 鑑賞者のバックグラウンドがバラバラなサイトの評価がバラバラになるのは当然だが、個人的には「惜しい!」作品であった。 この映画がお好きならばぜひ漫画もお読み頂きたい。 「風の谷のナウシカ」という作品を益々好きになれる事と思う。 【覚書】 1984. 3. 11 今はなき渋谷東急(東急文化会館)にて鑑賞 5.
となりのトトロは老若男女問わず知らない人はいないというほどの国民的アニメ映画で、数多くある宮崎監督の作品の中でも代表作と言えるものです。 となりのトトロが公開されたのは1988年ですが、今でも数年に一... 【風の谷のナウシカ】映画と原作漫画との違いに対する視聴者の反応 ナウシカの原作って読んだ事なかったけど、原作ではクシャナは人望ある戦うお姫様やったんやな(˙꒳˙) アニメ映画では暴君なお姫様っぽかったのに。映像と原作の違いよ(˙꒳˙)ホホー — tatara (@meiko112611) August 8, 2019 映画のナウシカは救世主で、原作のナウシカは破壊の神という点で違いがあるからみんな見てくれよな!
)。周辺領域から植物を捉える試みとして数々のアートワーク制作を行っている 加藤 ステファノ・マンクーゾ(イタリアの植物学者)さんの『植物は〈知性〉をもっている』(NHK出版)という本が好きなんですが、それを読むと、植物というのは数えきれない意識の集合体なんですよね。葉っぱは葉っぱで自分たちで決断しているし、根っこは根っこで意識があるしで、それらが連絡を取り合って「しっかりやっていこうね」という感じみたいなんです。 それが成り立つのは、植物が「この地面からもう動かない」という戦略を取っているから。自分は移動できないから、なんとかこの場所で変わらず有利に生きていくためには、ということでセンサーとその判断機能を分散させたらしい。 一方、動物は「危なかったら逃げる」という戦略を取りました。その場合、瞬時に動かないといけないから、何万個の細胞が意識を持っていっせいに会議している時間はない。1個1個の細胞をギュッとまとめているのが意識なんだろうと思うんです。本来はたぶん、1個1個の細胞が意思を持って考えているんですよね。 宮川 今の1個1個の意識の話で言うと、自分はそれを感じるときがあって。 ボヴェ 細胞の意思を感じる? 宮川 もちろん細胞の1つ1つじゃないんですけど、喉の筋肉に関してはそう感じますね。自分は歌をやっているんですが、声というのは、自分の意識だけではつくれないんですね。例えば、悲しい歌のときには、自分の心を本当に悲しくさせてから出すとその声になるんですけど、意識の及ばない無意識の領域だと思うんです。 加藤 ちゃんと、全体の同意を取らないといけないよね。 宮川 スポーツ選手は、たぶんその感覚がとても優れているんだと思います。細胞の意思が聞こえるわけじゃないけど、肉体で感じている。熟練の職人などもそうですよね。そのこと自体、人間がたくさんの意識の集合体なのかなって思いました。 今、ナウシカを読む意義 最後にみなさんへ、あらためて伺います。私たちが今、『ナウシカ』を読む意味はどこにあると思いますか?
アニメ 2020. 12. 21 2020. 17 風の谷のナウシカに登場する巨神兵のオーマ。 原作漫画では、そのオーマの歯に【東亜工廠(こうしょう)】と書かれた商標がある事から、日本製どうか気になるところ。 もし日本製なら、こんな凄い技術をもった巨神兵を作れるなんて誇らしいですね。 そんなオーマですが実は、原作漫画とアニメの映画では最後が違います。 そして、原作漫画では放射能らしき表現もあるのでお伝えしたいと思います。 Sponsored Link ナウシカの巨神兵の東亜工廠とは日本製? 風の谷のナウシカに登場する巨神兵のオーマは、原作漫画ではその歯に【東亜工廠】と書かれた商標があります。 実は、風の谷のナウシカに出てくる巨神兵は人形のロボット兵器で製造標識には東亜工廠と書かれています。 最新技術でも作れない物になぜ古代文字が… こういうの凄くロマンを感じる! — THEリアル都市伝説 福岡 (@TheRealToshiden) May 4, 2017 ですが描写的には小さく描かれているので、物語的には全然関係ないので、言われなければ気が付かない程である為、これに気が付いた人には感心します。 ではこの巨神兵のオーマは作中では本当に【日本製】なんでしょうか? そしてその【東亜工廠】とは一体なんでしょうか? ナウシカが招いた死の未来【漫画版 風の谷のナウシカ（ネタバレあり）】 (2/2) | RENOTE [リノート]. それぞれについて解説したいと思います。 巨神兵・オーマは日本製 結論から言うと、オーマは日本製です。 恐らく旧世界の巨大産業文明である前文明の日系企業の"東亜工廠"がオーマを作ったのでしょう。 その証拠に、 【実際には巨神兵を造ったのは東亜工廠と言う組織】 と紹介されているのでほぼ間違いないと思われます。 この原作漫画が描かれたのは1980年代なので、欧米諸国からすれば【日本は凄い技術を持った国】として思われていた為、このような描写を描いたのでしょう。 それ程日本は世界から見ると凄かったんですね。 今は段々と追い抜かれて来てますが! 東亜工廠とは軍直属の軍需工場 ではその"東亜工廠"とは一体なんでしょうか? 東亜とは、 欧米諸国から見ると、東アジア地域を指す言葉です。 そして聴き慣れない"工廠"とは、 軍直属の軍需工場。 の事をいいます。 従って、東亜工廠とは、 東アジアの軍直属の軍需工場。 となり、1980年代は東アジアで一番発展している国はこの日本となる事から、ここで描かれているのだと思います。 ナウシカの巨神兵のオーマの最後 風の谷のナウシカに登場する巨神兵のオーマの最後は、アニメと原作漫画ではかなり違います。 その違いについてそれぞれご紹介します。 続き→制作途中から参加した庵野さんに、宮崎監督🎬はいきなり巨神兵💀の原画を全て任せました。 鈴木プロデューサー👤はその時の様子を"まるで道場やぶり🥋"だったと語っています😄→続く #金ロー #風の谷のナウシカ #巨神兵 #庵野秀明 #鈴木敏夫 #宮崎駿 — アンク@金曜ロードSHOW!
!」 巨神兵「本当に離していいのか?」 2人の皇子「ハ…!!いき、いきます! !」 巨神兵「トルメキア兵に告ぐ!!合意の元に裁定が下った。2人の皇子は私と共にシュワへ行く。お前達がこれ以上前進する理由はなくなった。ただちに反転シ家に帰レ。自分の家で平和に暮らせ! !」 こうした流れがあり、オーマは戦闘の「調停」を行っていきます。 しかしこの後トルメキア軍が自らの意思で引き返そうとしなかったため、巨神兵はプロトンビームを放ち威嚇しました。強制力の行使、つまり「裁定」を行ったのでした。 自分の論理を持ち、力を行使する神の如き兵 ここまでの内容をまとめると、巨神兵は人間の意思を聞き入れて整理し、双方の合意を重んじつつ円滑な遂行をガイドする存在と言えるでしょう。 一方で独自の思考や論理を持っており、従わない者や優柔不断な者には力を行使し、強引に従わせることもあるのです。 母(ナウシカ)の言葉を忠実に遂行し、従者のような存在としても描かれたオーマ。巨神兵の本質はそこではなく、「調停」と「裁定」を実行する者だったと考えられます。 旧人類は巨神兵を造ってはみたものの、解決すべき問題の終着地点が見えず、より良い世界にはなりようがない状況だったのかもしれません。 「火の七日間」は人間同士の単なる最終戦争ではなく、荒ぶる兵として全てに壊滅的な打撃を与えるという「裁定」を、巨神兵が選択した結果ではないでしょうか。 結果的に「火の七日間」の経て得をした人間が存在しなかったことも、それを裏付けているように思えます。 8. 映画『巨神兵東京に現わる』 明日はエヴァQの日!…と同時に「巨神兵東京に現わる劇場版TV版」の日でもあるんですーー(((o(*゚▽゚*)o))) 唯一無二の世界にどっぷりと浸ってお楽しみくださいねーー(≧∇≦)夜9時〜 #エヴァ #kinro #エヴァまつり — アンク@金曜ロードSHOW!
(今週のマイベストロウン) もうどうなってんだ?このドラマ?? ロウン、ウォンジナ主演 「先輩、その口紅塗らないで」 前回、1~2話の感想でも言いましたが、 とにかく、変、変、変!! 常に騙された感じと、違和感?不共感?に 襲われ続けてま〜す え?原作漫画もこんななの?? 現在のあらすじとしては、 2年も隠れて社内恋愛してた上司イヒョヌクに 婚約者がいたことがわかったウォンジナ。 そんな先輩ウォンジナを諦めきれない後輩ロウン とのラブトライアングルが勃発中です!! こうやって文章に書くと全然変じゃない よくあるストーリーラインではあるんですけど、 もうその 演出と脚本が驚異っ!! まず、ま~これも韓ドラあるあるなんだけど なかなか本当の理由を言わない爆 婚約者がいるのを知って、ウォンジナは イヒョヌクと別れる!とか言うんだけど、 「なんでだ?」「なんでだ?」 とイヒョヌクが問い詰めるも ウォンジナが「好きじゃなくなったから」 の一点張りで 婚約者の件を全然言わない そんなわけで、 この押し問答が数日続くっていうね。 いや、そこ早く言えよみたいな しかも、上司イヒョヌクが ウォンジナから別れを切り出される理由が 本当にわからないみたいで、 「俺は君に対していつでも誠実でいた」 みたいな事いうんだけど、 え? ?別の女と結婚式 控えてますよね?爆 普通なら「ア、アレカナ・・」みたいな うしろめたさがあるじゃないですか? 全然ないのよ! まじで正々堂々自分の愛を主張するのよ!! まじで変っしょ!!ビョウキナノ? さらにいうなら、 ロウンとこのイヒョヌクが もうほぼほぼストーカー!! まずイヒョヌク。 別れに納得いかずウォンジナを 待ち伏せる!!待ち伏せる!! 【家の前で手首をつかんで離さないほぼDV上司】 そこに現れるさっき帰ったはずの ストーカー後輩ロウン登場爆 ウォンジナがロウンの手をつないで、 カップルを装うんだけど、 かえって、これが片思い後輩ロウンと 待ち伏せ上司に火をつける結果に爆 【仕事先でも待ち伏せし腕を離さない うしろめたさゼロの上司】 「結婚しよう」とまで言い放ち、 視聴者を混乱させる やっぱ現れる後輩ロウンとの乱闘 ってか、いつでもどこでも現れる ロウンも同レベルのストーカー後輩で、 友達とクラブで憂さ晴らしをしている ウォンジナ先輩を… なぜか、スポットライトあびながら 遠くから見守る〜〜 もう素敵な笑顔じゃなくって、 不気味な微笑み そして、ウォンジナ先輩に近づく、 ナンパ野郎を発見するや、背後に回り排除!
わたしを離さないで をみようとおもってるんですけど、映画とドラマどちらの方がいいとかありますか? どっちを見ようか迷ってます。 1人 が共感しています どちらも非常にレベルが高く、個人的にはおすすめです。どちらを見てもハズレということは無いと思います。 ただし、映画は非常に原作に忠実に、ドラマは原作を大胆にアレンジして作られています。 そして、ドラマはある意味原作既読者向けというか、原作を読んだ人ほど、「ああ、こういう展開にしてきたのか! !」と、新鮮な驚きと感動を味わえる作りになっています。 よって、私個人としては、原作或いは映画を観てからドラマを観た方がよいのではないかと思います。 そうは言っても、両方見れるほど時間が無いという場合は、どちらを見ても良いと言えるほど、両者レベル高く作られていると思います。 ただ、「わかりやすさ」で言えば、役者に馴染みがあり、サスペンス風味もあって展開にメリハリの付いているドラマの方がわかりやすく、入り込みやすいかもしれません。 以下、蛇足 この作品は人によって好みが分かれます。 私は最高レベルでドハマりした作品ですが、痛烈な批判もされています。 確かに、楽しさ、爽快さ、論理性、共感性、ギミック、構成力といった面では魅力が薄いですが、独創性、世界観、テーマ性、心理描写、人間描写、抒情性(エモーショナルな情感)には非常に大きな魅力があります。 2人 がナイス!しています その他の回答(3件) まず、映画を見たほうがいいと思います。ドラマはそれからでも遅くない。 かつプロットホールがあり雑です。 正直どっちも微妙です 読んでないけどノーベル賞とったカズオイシグロの原作読むのがいいのでは?
役者さん達の芝居も悪くない。 次も気になりますよ。だから観てます。 そもそも‥だから、原作ありきってのがキライなんですよ! 原作を知ってる方々は、自分の中でキャスティングを確立してますでしょ? だから、イメージに合わないと、原作レイプって騒ぐんじゃないですかね…? やっとジワジワ面白くなってきた。 途中入場者には厳しいドラマなので、あらすじや世界観の説明を毎回付けたほうがいいと思う。 リンクは禁止では?
そして、お友達には黙っててと 古風な顔芸で伝令 盛り上がるフロアで一人至近距離で ウォンジナの背後に立つロウン。 もはや恐怖 やっとやっとやっと・・・ ウォンジナが ロウンに気づく~!!! 気づくけど~ もはや状況知ってる視聴者には 恐怖しかない・・・ そして、 化粧品会社にお勤めのこの二人。 暗いオフィスで自社製品を試すという 不自然な状況下。 ロウンにかわいい恰好までさせ ファンの心をくすぐる演出。 案の定、目にクリーム入っちゃって いたがるロウン。 この部分。 事前予告でも、こんな感じで出てて、 やだ、なんかちょっといい感じじゃん♡ とか思って、色々妄想膨らませ 本番を楽しみにしてた私だったんだけど、 実際は・・・・ え?? 何、その近づき方?? ?爆 キュンポイントどした? お決まりのキュンポイント だったじゃ〜ん!! もうあとは惰性視聴 キュンキュンポイントも失われ、 ただ顔をものすごい勢いで近づけただけの 怖い後輩にしか見えなくなったし。ピエーン まー長くなって恐縮だけど、 こういった演出がよくわからん。 前回のシートベルトとかもそうだけど キュンキュンポイント殺し がMAX凄すぎて ラブストーリーに飢えてる BBAにはもはや苦行 あと、この1話に2回くらい入れてくる コミカルロウン演出もいや~!! ま、とにかくさ。 このロウンの役柄がとにかくわかりずらくって 全然共感も応援もできないのが まず最大の難点だわ さてさて。 文句はこの辺にして 第4話でYunさんがプレウェディング写真 を撮られたスタジオがついに登場しました!! もう1番テンションあがったし~ Yunさんのスタジオ裏話? !など 是非チェックしてみて下さいね♡ 5-6話の感想書きました!良かったら♡
世間から隔離された施設・陽光学苑で「良質な」教育を与えられ育てられてきた恭子、友彦、美和。子どもらしい生活、子どもらしい教育を享受し「普通の子ども」であったはずの彼らはある日、生まれながらに ある使命を与えられた「特別な子ども」であると教えられ、自... 全て表示 感想とレビュー ベストレビュー 番組情報 表示 件数 長文省略 全 1440 件中(スター付 689 件)601~650 件が表示されています。 満島ひかりは生命力がありすぎ。似合わない 三浦春馬の演技に感心している。 いいね! (1) まさかの低視聴率と書かれていたけど... 私はつまらないので納得しています。 「まさか」ではないと思う。こういう重いテーマのドラマというのは最初から視聴者に敬遠されるから、名作であっても視聴率は低い。「それでも生きていく」しかり「アルジャーノンに花束を」(旧作)しかり。 明らかに、局はそれを十分承知でこの枠にこのドラマをぶつけてきている。でなければ、あのような作風に仕立てるはずがない。 あえてNHKやWOWOWのような攻め方をしている。 こういうドラマを、民放でまだ作る気があるということに、少し安堵感を持っている。 以前もどこかで書いたことがあるが、前期までは、もう民放のドラマは終末期に入った、これからは有料放送でないと見応えのあるドラマは見られない、と思っていた。 これが、一つの民放ドラマ再生のきっかけになってくれればいいと、物語に引き込まれつつ、別の頭で思うこのごろだ。 いいね! (4) 大友さんの言葉に泣かされました。 「外の世界」の人が初めて彼らに気持ちを表した言葉だったから。 たぶんこのドラマの世界では、病気を治す最も有効な手段が 臓器提供しかないのかもしれません。 クローンを容認するのは 社会の必要悪なのかも。 そういう社会にあって、クローンを差別する人、無視する人・・ ばかりでなく、「申し訳ない」という気持ちのこもった言葉が とても心にしみました。 美和のオリジナルを探しにいき、美容室のショーウィンドウに 5人の姿が映って、それぞれもう一人いるように見えました。 あれも、オリジナルとコピーという演出だったのでしょうか。 来週は悲しいことが起きるのか・・・ハラハラしますが、 見続けます。 視聴率は低いのかも知れないけど、ここを読んでいるとこれだけ深い洞察を持って視ている人達がいて感心する。 自分もまた深く考えさせられる。 低視聴率でもいいと思ってテレビ局がドラマをつくるわけないでしよ。低視聴率なのはただただつまらないんだけ。それだけの話。 そんなに酷評する程、悪い作品じゃないと思うんやけどなぁ‥ 原作を読んでないから…って言われれば、それまでですが‥ まぁ‥分かりにくい世界観ですけど、それなりにおもしろいと思いますよ!
と叫ぶのはナンセンスなんだろうな。 興味深く見ています。役者さんたちが皆さん上手なので引き込まれています。 質が良いなんて思えない。 低視聴率にも納得。 それはそうと綾瀬さん、痩せすぎですね。 顔痩せしすぎて魅力が無くなっている。 設定変えるのは普通っていってる時点でもう終わってる!