むやみに中央揃えにしない デザイナーではない一般の人々は、なんでも中央に整列させたがる傾向にあります。中心に置いた方が、バランスがとれているように見えるからです。 しかしこれは最も効果の薄い、読みにくい配列ともいえます。行の頭に大きな凹み(インデント)がある場合は、段落を読み違う可能性もあります。 センターにタイポグラフィーを寄せる時は、意図を考え抜いた上で設定しましょう。 11. タイポグラフィーデザインの可読性を重視する タイポグラフィーは、常に読みやすいものであるべきです。文字が読みにくければ、全体のデザインへの印象も悪くなってしまいます。 たとえば暗い背景に暗いテキストを合わせたデザインは読み取りづらく、おすすめできません。一方で派手すぎるフォントも、読み手にとってはやや不親切です。装飾的なフォントを使いたい場合は、タイトルやヘッドラインのみにとどめましょう。 ▲「Vivaldi」フォントはオシャレだが、小さなスクリーンでは読みにくい せっかくの印象的なタイポグラフィーデザインも、きちんとテキストが読めなければ無意味なものになってしまいます。 12. Amazon.co.jp: デジタルアーティストが知っておくべきアートの原則 改訂版 -色、光、構図、解剖学、遠近法、奥行き- : 3DTotal.com, 高木 了, 株式会社スタジオリズ: Japanese Books. 適切な配色を心がける カラーは、デザイナーにとって最も強力なツールのひとつです。ただしデザイン全体を通して、慎重に考え抜かれた配色でなければ効果を発揮しません。 デザインにどんな色が適しているかを知りたければ、 色彩心理学 を掘り下げてみましょう。 例えばオレンジは食欲を増加させる色と考えられており、ファーストフードのデザインに多く使用されています。 もちろん、既存の枠にとらわれない独創的な色使いは、パンチの効いた素晴らしい結果を生み出すこともあります。しかしフォントの色を華美にしすぎることで、ユーザーの気が散ってしまう可能性もあります。自身のブランドに合わせ、適切なスタイルを探しましょう。 文化・象徴性・感情から考える色彩心理学 Workship MAGAZINE 13. 「はみ出し部分」を取り除く デザインをネクストレベルまで高めてくれる方法のひとつに、段落組みをしたときに現れる「はみ出し」を失くすことが挙げられます。 段落組みの際に、ページ冒頭に前ページからの文章が飛び出してしてしまっている部分を 「オルファン」 、列をまたいで孤立してしまう部分を 「ウィドー」 と呼びます。 両者はどんなタイプのデザインにも現れますが、それらを上手く処理できれば、デザイナーとしての強力な武器になるでしょう。 14.
ベースとなる文字を入力する ここからいよいよ作成に入ります。文字ツールを選択して、アートボードをクリック。表示させたいテキストを入力し、プリセットのテキストと差し替えて下さい。 入力したテキストが表示されたら、テキストを対角にドラッグし、すべて選択します。上部のコントロールパネルで、フォント・スタイル・サイズを変更し、アレンジしてみましょう。 3. Adobe Typekit ライブラリを使う さらなる装飾を施したい場合、 Adobe Typekit ライブラリから好きなフォントを探し、「同期」をクリックして、コンピューターに追加します。そして Illustrator で、フォントメニューから新しい Typekit フォントを選択します 。 4.
アートの原則を網羅した書籍が欲しい初心者から、理論とテクニックをブラッシュアップしたい経験豊かなアーティストまで、手元に置いておくべき1冊です。アートやエンターテインメント業界で活躍する才能豊かなプロのアーティストから、各専門分野のアドバイス、見識、方法論など多くのことを学びます。制作プロセスで使われている原則、特別に作成された図、洞察に満ちたケーススタディ「アートの原則を適用する」を通して、実践的に学びます。 目次: 光と形(美術史:各時代の光/ 光の言語 ほか)/ 色(美術史:色の入門/ 色相、彩度、明度 ほか)/ 構図(構図に使えるツール/ 構図の施策 ほか)/ 遠近法と奥行き(美術史:遠近法の成り立ち/ 遠近法 ほか)/ 解剖学(頭部/ 顔の表情 ほか)
英字フォントの縦幅は「エックスハイト(x)」を基準にする 英字フォントにおいては、「エックスハイト」と呼ばれるひとつの基準があります。 エックスハイトとは、小文字の「x」の縦の長さのことです。 タイプフェイスをペアリングする際は、小文字の「x」の高さを基準に考えるのが良いです。 既存フォントでタイポグラフィーを作る際は、英字フォントの小文字が「x」の高さで統一されているかを意識してみましょう。 2. テキストフォントの横幅は1/72インチを基準にする テキストフォントの横幅は「セット幅」と呼ばれており、全体の印象を大きく変える要素です。 最も一般的なのは、1ポイント辺りの横幅が 1/72 インチ。 この基準は18世紀のころから採用されています。 3. 行間はフォントサイズの1. 25〜1. 50倍を基準にする 各タイプライン間の垂直方向のスペースは、「リーディング」といいます。これはかつて、メタルタイプの設定時に鉛のストリップを使用してラインを区切っていたためこの呼び名が使われていました。日本では「行間」の呼び名が一般的です。 基本原則として、 行間はフォントサイズの 1. 25 〜 1. 50 倍に設定されます。 4. 【書籍Pick Up】アートの原則がこの１冊に！ 書籍『デジタルアーティストが知っておくべきアートの原則 -色、光、構図、解剖学、遠近法、奥行き-』 | 3dtotal 日本語オフィシャルサイト. 文字間はカーニングとトラッキングを駆使してデザインする 個々の文字の組み合わせに対して、美しい並びを実現するために文字間のスペースを調整する行為を 「カーニング」 と呼びます。たとえば大文字の V と大文字の A を並べる場合、そのままだと余計なスペースが生まれてしまい美しくありません。そこで対角線のストロークをカーニングし、 VとAの文字を詰めて表示します 。これはタイポグラフィーデザイナーにとって、できるだけ早く習得すべきスキルのひとつです。 一方 「トラッキング」 は、まとまったテキストの文字間を調整する行為です。 5. 「セリフ」と「サンセリフ」どちらかを選ぶ タイポグラフィーを決定するにあたり、字体の曲がり角にある飾り(うろこ)がある「セリフ(serif)」か、飾りのない「サンセリフ(sans-serif)」か選ぶ必要があります。 ▲左:セリフ 右:サンセリフ(出典: UX Planet ) セリフかサンセリフで迷ったら、使用するテキストの長さを考慮しましょう。 多くの場合、セリフは長文に適しています。 文字についた飾りが、次の文字に目を滑らせる働きをしてくれるからです。 ターゲットオーディエンスも考慮しましょう。 サンセリフは、児童などの文字を勉強している層や、視覚障害のある人々に好まれる傾向があります。 また、マイナーなWebブラウザでもデフォルトで入っている" Web safe fonts "を使用するのも無難です。サンセリフならば「Arial」「Tahoma」「Verdana」、セリフならば「Georgia」「Lucida」「Times New Roman」などが人気です。 6.
生きてる人間に供養…(-ω-;)!?