人間への洞察の深さに憧れています。 キャラ表情や感情や何気ない仕草、吐く言葉すべてにその人らしさを感じます。 "マジ感"のストックはどのように増やしていますか? 人と触れ合うときにどういう点を見ていますか? 子供の頃から貯蓄したものをずっと使っているんだと思います。 今まで周りの人間を、しっかり観察してきたってことですね。確かに打合せで良く、藤本さんが見聞きした、人の表情や、反応の話が出てくるので、かなり観察していらっしゃるのかな、と思います。 ぷー@sVMzfo88t8CdW38 さんより Q. 担当の林さんとの印象的なエピソードがあったら聞きたいです。 林さんが、『ファイアパンチ』の連載直前にTwitterで、「 ながやまこはる 」アカウントを見つけてきて「藤本くんの関係者を騙っている人がいるから、警告してやめないなら、訴えようと思っている」って言ってきて… 覚えている…!藤本くんに早くもヤバいファンがいる、訴えなきゃって言った記憶が。 あーどうしようって思って「それ僕です」って言ったら、林さんが凄くびっくりしていて…。 かなり狼狽していて、僕を畏れているような感じの表情を林さんがしていました(笑) めちゃくちゃ動揺した記憶がありますよ笑。 何で?どうして?何のために?って思ったからね。 ぴ@pppppusapppp さんより Q. 漫画、映画以外に普段どんな情報に触れていますか? 新しいのに好きになってしまう、古くないのに親しみやすいキャラデザに心を動かされてばかりです。 源泉を知りたいです。 う〜〜ん、ヤフーニュースとかのTOP NEWSくらいですかね。ゲームもしませんし。 ずっと好きな映画を流しっぱなしです。基本は映画と漫画です。 ◆▽リょウ▲◇@ryo2000_0629 さんより Q. 「漫画で使える画力を上げよう!」そう思った時、先生なら今までどんな事に取り組んでいましたか? ジャンプ力ぅ…ですかねぇ(R34) - YouTube. デッサンです。ひたすらデッサンです。 Q. 先生の大胆な色遣いが楽しくて見るたびに嬉しいです。色を決めるときに何を考えているのか知りたいです。 感覚で塗ってはいるのですが。 赤とか茶色が好きです。油絵の時によく使っていました。安いんですよ絵の具が。 赤系は、土から作られているから、安いんです。 今はデジタルでの彩色だから画材の値段関係ないのに(笑) でも印象としては、寒色のカラーも描かれることが多いと思っていますが。 意識して描いてますね。好きな風に塗ってたら、赤ばっかりになっちゃうので。 Q.
ジャンプ力ぅ…ですかねぇ… - YouTube
新人が読んだら良いと思う、本・漫画は? 無限大にあります(笑)僕の好きなものだと、少しマニアックになってしまうかも。 自分は、少し変わっているものを好きだってことも、自分では理解しているので。 例えば、シナリオ術とか、脚本術とか、そのような参考書は? 覚えておくくらいでよくて、その方法を再現しようとするのは、どうかな、と思っています。 知らないよりは知ったほうがいいな、と僕は思っています。 それはそうですね。知っていて損をすることはないと思います。 僕が良く新人作家に言うのは、 映画でも小説でも、「名作」と言われるものは時間の許す限り摂取していきましょう 、と言っていますが。 あ、それは絶対正しいですね。沢山観るの大事だと思います。 <読者からの質問項目> パーピー@parpie_fi さんより Q. 悪魔や魔人のデザインはどのようにして思いつくんですか? (類似質問多数) 自分の好きなデザインをずっと集めています。映画やゲームのキャラデザとか。そういう3〜4つ複合してデザインしています。 スクラップブックとかに集めているんですかね? ネットで見つけたカッコいい絵や写真は保存してますね。 勿論、画集も買います。例えば、最近ですと『 ヘルボーイ 』とか、『 アート オブ アリス マッドネス リターンズ 』とかの画集がセールしていたので買いました。カッコいいなって思ったデザインはずっと集めています。 空目晴彦 haruhiko utsume@el_psy_congro さんより Q. チェンソーマン第57話「突然」のネームを作成する際どういった心構えで挑んだのでしょうか? 打ち合わせの時に、衝撃のシーンは聞いていなかったですよね。 だってあのシーン言ったら…衝撃も減るので。 打合せの時に意図して言わない、ネームで描くから読んで欲しいって仰ることよくありますしね。 他の話数と、同じ作り方でした。 りこてんの異常な愛情@Licolly105 さんより Q. どんなペン設定で描いてるのか気になります。 あと会話がすごくリアルな感じがするんですがどうやって考えているんですか。 液タブは、全部初期設定で、何もいじっていません。 会話はなるべく説明に無理やりもっていこうとしないくらい、ですかね。 紫鈴@shirinraka さんより Q. キャラを作る際、大まかに設定を考えるのか、細かく(例えば履歴書を作るみたいに)設定を考えているのか、どちらが近いでしょうか?どちらも近くなければキャラの作成の仕方を伺いたいです。 全然作っていないですね。 何となく頭の中にキャラがいて、それを描きながら形作っているイメージですかね。 はい、そうですね。 manga@sick@manga_sickshock さんより Q.
こんにちは!絵描きの岡部遼太郎です。 アクリル絵の具で描いた作品 皆さんは絵を描く時ってどんな 支持体(紙やキャンバスなどの絵の具を乗せる素材) の上に描いているのでしょうか? おそらく人によって結構変わってくる部分なのではないかと思います。 こうした 支持体の選択は結構重要な要素 だと思います。 なぜなら 使う絵の具に何を選択するかによって、支持体の向き不向きがあったりするから です。 そして何よりも、あなたがどんなものを、どんなふうに描きたいのかという問題にも繋がっていくからなんですね。 そして自分の行いたい表現に対して適切な支持体を選ぶというのは、絵の具を乗せ始めるより前に考えなくてはいけないことことです。 自分にあった支持体でないと上手くいかなくてストレスも溜まってしまいますし・・(笑) 今回はそんな支持体についての解説を ・キャンバス ・紙 ・木製パネル の代表的な支持体である3つに絞って解説していきます! 板に絵を描く ジェッソ. 上手く画材を使いこなせない・・という方は是非目を通してみて下さいね! あわせて読みたいアクリル絵の具の使い方解説↓ アクリル絵の具の使い方と描き方、塗り方を初心者にも優しく解説! キャンバスはどんな絵の具や使い方に合っている? キャンバスは油絵を描く人にとって、 かなりポピュラーな支持体 ではないでしょうか。 しかし初心者の方はいかにも絵画のための材料!って感じでとっつきづらい部分もあるかと思うんです。(僕はそうでした) そんなキャンバスについて要点をいくつかにまとめて紹介していければと思います。 キャンバスは下地によって特性あるので注意!
あなたはガラスやアクリル板などに絵を描いたことはありますか? 幼い頃にイタズラで…とか そう言えばプラバンにサインペンで描いて遊んだ! と言う方は多いのでは?思います。 そんな感じでガラスなどの透明な素材に絵を描いた作品は 【 ガラス絵 】 と呼ばれているカテゴリーに入ったりします。 私も主にこの技法で動物の絵を描いている人の1人です。 一見すると難しく見えることもあるかと思いますが・・・ 描きたいものは人それぞれですし、何より まずはガラス絵を誰でも気軽に始めてみてほしいと思っているので 普段ガラス絵を描いている私が [ガラスに絵を描く最低限必要だと思っている道具] と [ガラス絵の描き方] についてをザックリまとめました。 ~ ガラスに絵を描く最低限必要な道具 ~ ・ガラスなど透明で絵が描けそうなもの ・着色するもの ものすご~くざっくり言うとこの2つさえあればガラス絵は描けます。 ざっくり過ぎるので1つずつ説明していきますね! まずは【ガラスなど透明で絵が描けそうなもの】の説明です。 説明の前に 「ガラス絵なのにガラスじゃなくてもいいの?」 と思われそうなので追記しますが、 [ガラス絵] と文字では表されていますが、別にガラスでなければならないという訳ではないと思っています。 そもそもガラス絵が作り出され始めた時代は今から1000年以上も前のヨーロッパでの出来事で、 日本に入ってきた時代でも今から400年以上も前の話です。 当時は透明で絵が描けそうなもの自体がガラスだけだったということなので、透明なプラスチック系の素材産み出された現代では技法としてガラス絵を描く技術を使うだけなのであまり気にしないで良いかと思っています。 現代にはアクリル板やそれに似た素材のものがたくさんありますからね。 曲面ではありますがグラス等にも描こうと思えば描けますし、ガラスにも色んな種類があるので好きなものを選んでください。 初めてガラス絵に挑戦してみる方には板状で加工する手間もいらず、割れたりケガをする危険が少ないアクリル板がオススメです。 ↓描いてすぐに飾れて裏面の保護もできるのでこう言ったものを活用するのもオススメです! リンク 公募展や作品展示などしたい場合ガラス素材がダメなところもあるので私もアクリル素材を使うことが多いです。 ☆ガラスとプラスチック板などの違いやメリット・デメリットはこちらで説明しているので購入の目安にしてください。 → ガラスやプラスチックなど…7つの透明な素材の違い 次は 【 着色するもの 】 の説明です。 ガラスやプラスチックに色を塗るときは ガラス絵の具、アクリル絵具、ポスターカラー、膠、ワニス、油絵具、油性ペン、アクリルインクやガラス用のペンなどで着色することができます。 ペンの場合は特に必要ないと思いますが、 絵の具などの場合は指でも描くことはできますが筆のような塗るための道具があると繊細なタッチの絵を描きやすくなります。 着色するものについては水性ペンや水彩絵の具(この場合はチューブから出してそのまま乗せたりでもしない限り)は弾かれてしまうのでオススメしません。 そして水彩絵具はヒビ割れたり剥がれ落ちやすかったです。 ちなみに私はアクリル絵の具をメインに時々ガラス絵の具を使っています。 ☆普段使っている道具 まとめました!
3×89. 4cm 前に置きましたかまぼこ板の絵のサイズは 11×5. 5cm こんなにも小さいのでございます。 自分でもビックリ…! (@_@)ゞ 3作品全て、板の厚みにあたる 側面にも着彩を致しております(一枚目画像参照)。 『残夏』(講師・アクリル画・かまぼこ板5. 5cm×11cm ・2018年作・西予私立美術館蔵) そしてこちらは、アクリル絵の具で描きました かまぼこ板の絵、2作品目。 大変光栄な事に 奨励賞 を賜り、美術館に収蔵される事になりました。 有難うございます ( ^-^) ✨ そして本日、愛媛から表彰状が届きましたので、記念に掲載をさせて頂きます。 ご関係者皆様に心より御礼を申し上げます。 何故 使用画材を油彩絵の具からアクリル絵の具に変更を致したのかと申しますと。 締め切りまでにもう油彩絵の具を乾かしている時間がないから! (◎_◎;) と言う、 単純に只これだけの理由でございました (笑) 締め切りまで残り1週間有ったのか無かったのか…。 そんなスケジュールでこざいました。 先の油彩画の完全乾燥を待つ間に、アクリル画を制作。 アクリル絵の具なら、描いている最中から既に絵の具が固まって参ります。 油彩絵の具に慣れておりますと、この乾燥スピードがあまりにも早くて焦りますが、 絵を描く者にとりましては時間の無い時の頼れる相棒でこざいます (^-^;ゞ 本物の蝉の命を描き出したくて、少しでも近付ける様にと実物の蝉(昨年夏に出会った亡骸)を置き、 それを見ながらの制作でございました。 描いた蝉の大きさは 実物大です。 そして、かまぼこ板の特性を生かしたく思いましたので、 板の木目は絵の具で覆い消してしまわず、樹の肌の表現として利用致しました。 コッテリとしたアクリル絵の具であっても、透明水彩絵の具の様に 多量の水で絵の具を薄めると、 この様な下地を透かせて見せる表現が出来ます。 この蝉の作品を描き終えて、締め切りまでにあともう1点描けるのでは !? と思いましたので、急遽3点目も描く事に致しました。 (かまぼこ板に描く絵があまりにも楽しくて、どんどん描きたくなって止まらなくなりました…!🌟) 早く乾く絵の具、アクリル様様でございます😸💦 『 宙の歌 』(講師・アクリル画・かまぼこ板11×5. 5cm・2018年作) 私自身の中では、大きなキャンバスで描く内容のものを、かまぼこ板サイズでチャレンジしてみました。 それが こちらの作品でございます。 アクリル絵の具は、油彩絵の具とは乾くスピードが甚だしく違いますので、 背景の色を自分が望む様に作るまでに 誠に骨が折れました…。 部分アップ 作品の横幅は5.
紙やキャンバスに描くのとは違った魅力と楽しさをあなたも発見できるかもしれませんよ? もっと詳しいガラス絵の描き方を知りたい人や動物絵が上手くなりたい人には無料メールマガジンの [Ri-アニマルアート通信] に登録していただけると個人個人に合わせてコツやアドバイスをお伝えできるのでご活用していただければと思います。 ご支援お願いします 上のバーナーをクリック後、 【 】 と入力していただくとRi-宛にチップを送ることができます。 応援していただけると絵描き人活動の励みになります。 登録無料メールマガジン
小さなキャンバスに 大きな想いを乗せて こんにちは! 今回は、私(講師)のお作品を 3点 ご紹介させて頂きたいと思います (^-^) 🌷 ご紹介致しますのは、今年の春に 第24回 全国 かまぼこ板の絵 展覧会 への 出品の為に制作を致しました ミニアチュール作品(0号よりも小さな絵)でございます。 もう表題からもお分かりの通り、そうです! かまぼこ板に描いた絵なのでございます🍥 (笑) これらは以前、 展覧会のご案内と受賞ご報告の記事 にて、少しご紹介をさせて頂きました。 その折には、蝉の作品 『 残夏 』 のみを取り上げる形でございましたので、 今回は他の2点も加えましてのご紹介です (^_^) ★ ご一緒に、この小さなキャンバス、 かまぼこ板に描くアート へ 楽しくご興味をお持ち頂けましたら幸いでございます🔍✨ 尚、第24回全国「かまぼこ板の絵」展覧会 は、 2018年7月14日(土曜日)~12月2日(日曜日)まで 、 愛媛県西予市立美術館 ギャラリーしろかわにて開催中です。 本年度のテーマは 『いつもそばに ここが私のふるさと』 全国から毎年約1万点の作品が集まっております。 お近くまでお越しの際は、是非 お立ち寄り、ご高覧下さいませ ★ 彡 それではどうぞ、ご覧下さいませ… (#^. ^#)/ -)) かまぼこ板に描いた絵 (11×5. 5cm・講師・アクリル画・油彩画) 僅か 縦11センチ、横幅5. 5センチ、厚み1センチの小さな世界です。 この展覧会では最大で、かまぼこ板100枚連結作品まで応募が可能との事なのですが、 私は1枚を使用した絵を描きました。 かまぼこ板の絵、初体験❗️ 私の記念碑的作品が こちらでございます… ( ^_^) 『フランスからやって来たドイツ生まれの女の子』(講師・油彩画・かまぼこ板 11×5. 5cm・2018年作) この作品は、油彩絵の具を使用して描きました。 モデルは、お気に入りの身長約50センチのビスクドールでございます。 まぁ、何と楽しかった事でしょう🌸 この数年間は大作制作が主になっておりました私には、 本当に絵を描く事が改めて楽しく、そしてウキウキしながら取り組めました✨ 画像だけを見ておりますと、何だか実物の大きさが分からなくなって参りそうですので、 大作と並べたお写真も掲載致してみますね (^_^;) ★ 【大きさ比較】背後にP60号『愛誦』、前には かまぼこ板の絵 背後の大きな絵のキャンバスサイズは 130.