中山:若い人って怖いからレスを送れないんですよ。みんなツンって見ているから怖いです。 仲谷:この間若い子にレスを送ったら、目をそらされて。おもしろくなって集中攻撃しました(笑)。 堀井:私のファンの人はみんな優しいです。おじさんもいますし、それこそ若い人、大学生もいます。 ーー大学生のファンってどんな感じが多いですか? 堀井:みんな冷たいですね(笑)。 ーー照れてるんじゃないんですか? 堀井:「俺には別にぶりっ子しなくていいから」って感じです。ふつうにしゃべってくる、みたいな。 ーー松樹さんのファンはどんな感じですか? 松樹:60歳後半くらいのおじいさんもいるし、おじさんもいるし、若い人もいる。 今井:私のファンはけっこう若めですね。同じぐらいの歳の人が多かったり。 ーーそういえば、今井さんって、あまり自撮りをTwitterに載せないですよね。 今井:気分屋なので。Twitterの更新もけっこう気分だから、「やれ」って言われたことしかできない(笑)。縛られたくないというのもあるし、自分が「やりたくない」と思っていることをやると、たぶんすごく雑なことをしてしまう。そう思わない程度に、自分がやれる範囲でやっています。 今井なぎさ ーーそういうマインドにファンは惹かれているんじゃないですかね? 今井:わからない……。でも、それがやる気がないように見えることもあるのかもしれないです。やる気がないわけじゃないです。 ーー自分はグループの中でどんな立ち位置だと考えていますか? 今井:裏番。 ーー表番は誰なんですか? 今井:有沢ありさ。彼女はリーダーなので。私はそこをうまく立てられるようにしたい。あと、周りを見て判断するのが得意だったりするので、そういう部分でグループを支えられるようになりたいです。 ーー松樹さんはグループの中でどんな立ち位置だと考えていますか? 松樹マユウ 松樹:私は初期の頃からそれでずっと悩んでいて……。まだ見つけられていない。 ーー松樹さんは伊達メガネですよね? 『17歳の瞳に映る世界』劇中音楽が肝、使用楽曲を紹介 17歳少女の心の叫び - ライブドアニュース. 松樹:はい。動員が重要だったり、気合いを入れなきゃいけないような大事なライブではメガネをかけようと思っていたんですよ。でも、最近は全然かけていないですね……。 ーーそもそも、なんでメガネをかけることになったんですか? 松樹:SNOWでメガネがつくフィルターを使って自撮りをあげたら、「メガネ、アリじゃない?」って言われて。それでかけるようになりました。 ーー堀井さんは、グループでの立ち位置ってどんなものだと思いますか?
カラオケは60年代vs80年代リヴァプール対決になった。 ◎…すべてが終わったあとの彼女たちを包み込むエンディング曲。 ▽Staring at a Mountain/Sharon Van Etten オータムの母を演じたシャロン・ヴァン・エッテンが本作のために書き下ろした曲。ふたりの旅路を見守るようにエンディングを包む。 「誰も知らない闇をのぞいたから/もっと深みへ落ちてゆくの/私には理解できない底知れぬ闇へ でも あなたは闇を知ってる/あなたには分かってる」 主人公オータムが歌う曲は、バンドボーカルもしているシドニー・フラニガン自身が監督と相談して選んだ曲。どちらも60年代のアメリカとイギリスを代表するバンドの曲だが、歌詞内容にオータムの気持ちが透けて見える。気持ちを表すセリフが少ないオータムだからこそ、歌に思いを込める…新星シドニー・フラニガンではないと演じられない素晴らしい歌唱シーンが生まれた。 エンディング曲を手掛けたシャロン・ヴァン・エッテンは2019年にリリースした楽曲「Seventeen」がオバマ元大統領がその年の1曲に選ぶなど注目されたミュージシャン。エリザ・ヒットマン監督が彼女のファンであり、出演とエンディング曲の提供がかなった。日本版と同様、全国的に本作の予告編はシャロン・ヴァン・エッテンの「Seventeen」が使用されている。 ライブドアニュースを読もう!
2021年1月17日に渋谷TSUTAYA O-WESTでのワンマンライブを控えているアイドルグループ、空想と妄想とキミの恋した世界(通称:空想)。その日に向けて追加メンバーのオーディションも開催中という、今「攻め」の姿勢を見せているグループだ。リアルサウンド初登場の空想と妄想とキミの恋した世界に、「絶対的オシャレエモカワ系アイドル」というキャッチコピーのもと活動してきた彼女たちの歩みについて聞いてみた。(10月15日取材。メンバーの堀井美佑は気管支喘息悪化のため10月23日付でグループを卒業)(宗像明将)【※インタビュー最後にチェキプレゼントあり】 成長してやっと戦えるところまで来られた ーー空想と妄想とキミの恋した世界を、知らない人に一言で紹介するとどんなグループでしょうか?
有沢:私はめちゃめちゃ堅物になっていたんだと思います。抜けちゃった当時のメンバーに対して、「何でこうしてくれないんだろう……?」って思うことが多くて……。メンバー間でのコミュニケーションとか、モチベーションが揃わない時期があって、それがつらかったです。 ーー有沢さんも以前アイドルをやっていたんですよね? 有沢:「花言葉はイノセンス」というグループにいました。その時よりも「後がないな、これが最後のチャンスだな」っていう気持ちで空想に入りました。 松樹:このメンバーになって、まとまりが出てきつつはあるのかな。私はモチベーションが周りの環境に左右されちゃうタイプだから、過去は下がってしまうこともあったけど、最近はモチベーションが上がりやすくなりました。 ーー後から加入した今井さんと堀井さんは、加入してからどんな日々でしたか? キミが生まれてくる世界/Sound Horizon(サウンドホライズン / サンホラ)の演奏されたライブ・コンサート | LiveFans(ライブファンズ). 今井:空想に加入する前に、「夢色fantasy」というグループで活動していたんですけど、自己プロデュースでやっていたので、事務所にきちんと入るのは空想が初めてで。初めの半年くらいはついていくのに必死で大変で。そこからやっと「自分が空想だ」という自覚が生まれて。でも、入った時は正直辞めたかったです。馴染めないつらさもあったし、どうすればいいのかもわからなくて。そこからやっと自分というキャラクターを見つけ始めて。それで今に至るという感じですかね。 ーー堀井さんも以前は他のグループにいたそうですね。 堀井:はい。そのグループは週に2回、土日だけライブをやっていました。空想に入って、平日もライブがあったり、忙しくなって……お給料が変わりました(笑)。 ーーやっぱり給料が上がるとモチベーションも上がりますか? 堀井:そうですね、今になって「なんだったんだろう、あの時」とは思いますね……。 ーー生々しい。この2年弱でどんな変化があったと思いますか? 堀井:キャラが変わったと思う。私は前はヘタレでポンコツ、みたいな感じだったんですけど、今は気づいたらぶりっ子になっています(笑)。中学の頃からずっと「ぶりっ子」って言われてきたので、それもあると思うんですけど……自分じゃわからないです、うふふ。 堀井美佑 ーー今の空想のファン層はどんな人が多いですか? 有沢:大人が多い。 仲谷:勝手なイメージだけど、私のファンは安定的に応援してくれる人が多いです。「え~推しにしようかな~」みたいな、めんどくさいことを言われたりすることもないからうれしい(笑)。もちろん「繋がりたい」みたいなファンもいないし。 有沢:私も仲谷さんと同じですね。安定して推してくれる。 中山:これからの目標はもっといろんな層の人に知ってもらうということですね。 ーー若いお客さんが多いイベントでは「かっさらいたい」という気持ちになったりしますか?
(そらはこのせかいをこのせかいをつつむだろうか) ソラはこの世界を…この世界を包むだろうか? (うつくしきものもみにくきものも) 美しきモノも…醜きモノも… (かしこきものもおろかしきものも) 賢きモノも…愚かしきモノも… (つよきものもかよわきものも) 強きモノも…か弱きモノも… (かわりゆくものもかわれざるものも) 変わりゆくモノも…変われざるモノも… 今日はいっぱい話そう… (もうすぐきみがうまれてくるこのせかいのことを) もうすぐキミが生まれてくるこの世界のことを… (きみはすべてをゆるしすべてをあいせるだろうか) キミは全てを赦し…全てを愛せるだろうか? (きみはこのせかいをこのせかいをのぞむだろうか) キミはこの世界を…この世界を望むだろうか? (さあはやくでておいでこわがらなくていいんだよ) さぁ早くでておいで…恐がらなくていいんだよ (ぼくはこのせかいをぼくはきみをあいしてるから) ボクはこの世界を…ボクはキミを愛してるから… (もうすぐうまれてくるきみとぼくとのやくそく) もうすぐ生まれてくるキミと…ボクとの約束… (こんどはぼくがきみをぜったいぼくがきみをまもるから) 今度はボクがキミを…絶対ボクがキミを護るから… (けっきょくかのじょはうんめいのてからのがれられませんでした) 結局彼女は運命の手から逃がれられませんでした (されどあわれむひつようはないのです) …されど憐れむ必要はないのです (わたしもあなたもだれひとりのがれられないのですから) ワタシもアナタも誰ひとり逃がれられないのですから… (めでたしめでたし) めでたし…めでたし…
西村 無理矢理、そうした個性を発揮するのではなく、出せればいいなという感じですね。師匠の松田が作った音は、やはり師匠なりの個性がありますから。もちろん、慣れてくれば効果音を聞いて誰がやっているのかが判ることもあります。うちの松田にしてもそうですが、『宇宙戦艦ヤマト』の音響効果を担当された柏原(満)さんなどもすごいですよね。劇中の効果音を聞いただけで、「あの作品だ!」って判る音を作っていますから。ただ、最近では、効果音に対してそうした傾向はあまり求められていないのが実状ですね。仕事をした結果、そうしたものが出来上がればいいなと思っています。そういう意味では、何かひとつでも「『THE ORIGIN』だ!」という音が出来たらいいなと思いますね。 —— では、最後にファンの皆さんに第5話の音響的な見所をお願いします。 西村 艦隊戦に関しては、苦労を重ねている部分ですが、楽しく作業をさせていただいています。ぜひ劇場にて、映像と合わせて、大きなスクリーンで艦隊戦の迫力を体感してもらえると嬉しいです。応援をよろしくお願いします。 リレーインタビュー連載、次回は 英語音響・録音監督のステファニー・シェイさん にご登場いただき、英語版でのお仕事についてお話を伺います。
西村 細かい部分でいくつもありますね。第4話での月面での戦闘シーンは、小さい重力の描き方で「フワッ」っと、ちょっと浮いたりして、間ができるのですが、そこの音の付け方は難しかったですね。あのシーンでは藤野さんが音楽を強めに入れて盛り上げてくれているので、ちょっと頼らせていただきました。効果音を付けたいけど、何もつけられないという部分では、音楽で間を埋めていただくこともありまして、藤野さんはそういうのが上手い方ですね。第5話では、コロニーにモビルワーカーが耐熱コーティングを行うシーンがあるのですが、その音も難しかったです。演出のイメージとしては、エアブラシを吹き付けているような作業を行っている感じで、それをどんな音で表現するか。コロニーの外側という環境も含めて苦労しました。 —— 第5話では、ルウムでの大規模艦隊戦が描かれますが、多数の艦船が入り乱れるシーンなども苦労は多そうですが、いかがでしたか? 西村 どの音を抜くかという部分がやはり難しかったです。艦艇がビームを撃っているのですが、画面に映っている全てに音を付けるととんでもないことになってしまうので、最も手前にいる艦の砲撃音だけつけるというようなやり方をしています。艦艇同士の距離感を現す音のバランスは、ダビングの際にいろいろと調整させてもらいました。艦隊戦のようなシーンでは、いくつも音があるように感じますが、手前で大きい音が出ていると、他の音がかき消されてしまうので、奥で小さい音を鳴らす意味が無いのです。例えば、3連装の主砲は、ビームが一気に出るのではなく、ひとつひとつからそれぞれ出ているわけです。それこそ、2コマ(1/12秒)の差で出たりしているのですが、それぞれに音を重ねると全然聞こえなくなるんです。だから、ひとつ目は音を消して、2つ目は入れて、3つ目は消すというような音の付け方をしています。単音でやらないと、人間の耳はなかなか音を認識することができないので、そこは難しいですね。 —— 安彦さんとの音響効果に関するやりとりで印象的なことはありますか? 西村 あまり具体的なことは仰らないのですが、お話をしたイメージだと古典的な効果音がお好きなのかなという印象を持ちました。第5話では、サイド2のコロニー内で、ユウキとファン・リーという恋人同士のやりとりのシーンがあるのですが、そこでは安彦さんのこだわりで音楽を入れずに背景音だけで見せる部分や、キャラクターの動きがあるのに効果音を入れないような見せ方などもあって難しかったです。 —— こうしてお話を伺うと、音響効果は職人的な作業になっているのですが、効果音に自身の個性みたいなものを出そうというような思いはありますか?
実写やアニメなどの映像作品において、キャラクターの動きから彼らが行動する環境、作中に登場する架空のメカニカルに至るまで、より存在にリアリティを加える役割を担っている「効果音」。セリフや音楽とは違うかたちで映像の仕上げには欠かせない存在である「効果音」を作り出す音響効果という仕事はどのような手順を経てどんな作業を行うのか? 数々のアニメ作品の音響効果を手掛ける西村睦弘氏に、『機動戦士ガンダム THE ORIGIN』(以下『THE ORIGIN』)での効果音へのこだわりを伺った。 —— まずは、音響効果とはどのような仕事をされるのかを教えてください。 西村 簡単に言ってしまえば、映像作品に効果音を付けるのが仕事になります。セリフと音楽以外の環境音から人が動く際に出る音まで、全ての音を付けることになります。 —— どのような手順で作業をされるのでしょうか? SPECIAL｜機動戦士ガンダム THE ORIGIN 公式サイト. 西村 作品への関わり始めに関しては、出来上がった映像をつないだだけのラッシュを見せてもらうこともありますが、基本的には編集が終わった後、音声を完成させるダビング用の映像が出来上がったタイミングから作業に入ることが多いです。 効果音に関しては、カットや映像全体の長さが決まってからじゃないと入れることができないので、先行しての作業というのはほとんどできません。ダビング用の映像が仕上がってから、効果音に関する打ち合わせがありまして、総監督の安彦(良和)さん、担当話数の演出さん、音響監督の藤野(貞義)さん、プロデューサーの谷口(理)さんらと一緒に、映像を観ながら話をさせてもらい、作業を始めることになります。そこから、他の作品の仕事と同時進行ですが、3週間くらいかけて効果音を付けていくことになります。 —— 効果音には演出的な要素も多分に含まれていると思いますが、そうした部分に関しても話をされるということですね? 西村 効果音打ち合わせでは、シーンごとの演出のイメージを教えてもらい、こちらでダビング作業に向けて効果音を集めたり、作ったりという作業をしていきます。その後、ダビング現場では音を付けて持ち寄った物に対して具体的な音の数や雰囲気の指示があれば修正していくことになります。打ち合わせでは「映像としてはこのように表現されているけど、印象深くするために効果音はなしで」とか、「演出意図として、映像表現とは違う音を入れる」、音の抑揚のさせ方など、ただ映像を観ただけでは判らない部分を詰めていくという感じですね。 —— 演出の方とのやり取りで印象的なことはありますか?
Please try again later. Reviewed in Japan on October 24, 2009 Verified Purchase ファーストガンダムの世代で、アプリの作りは凝ってはいませんが、いろいろな音、セリフは、今聞いても懐かしいです。意外とシンプルイズベストって感じです。たまにいろいろなガンダム音、セリフを聞くことも、遠い昔の、あの当時の自分を思い出すのに一役買いますね。 Reviewed in Japan on February 18, 2002 かなり感動しました。あの名台詞がそのまんま入っているのでパソコンを起動するだけでワクワクします。もちろん効果音もかなり入っているので選びたい放題です。 例えばエラーをしたときブライトさんが「何やってんの?」とか言ってくれます。まぁーあまりエラーはしたくないですがパソコンが楽しくなることは確実です。 本当にオススメデス! !
付録のガンダム関連ソノシート二枚セット。アニメージュの昭和56年4月号付録のガンダム効果音集とラポート・デラックス2の「機動戦士ガンダム大事典PART-2」の付録で富野喜幸総監督とアムロ声優役・古谷徹が"機動戦士ガンダムを語る"と題して贈る二枚をセット。特に効果音はサンプリングや懐かしさで欲しい方もいるのでは?ファースト・ガンダム・マニア向け!!
西村 昔はそれこそ何本ものテープをカバン一杯に持って行っていました。音に関しても、テープは4本分しか音を重ねることができなかったので制約が多かったですが、現在はデジタル化の恩恵で、何音でも重ねることができるようになりました。物理的な作業はデジタル化で楽になりましたが、その代わり際限なく細かく音を作れるようになったので、その分大変にもなっていますね。 —— 効果音としての『THE ORIGIN』らしさはどのように構築されていったのでしょうか?