フォーカステストも実施しているとは思いますが。 ティム たしかにお子さんはリニアなゲームを好まれる傾向があるかもしれませんが、お子さんは順応力が高いので慣れてくれるのではないかと思っています。進むべき方向は、矢印で表示するようにして、なるべくストレスがたまらないようにしたいと考えています。『レゴ』シリーズはすべての方にやりがいをもってほしいと思っているので、バランスを取るようにしています。 ――最後に、本作を楽しみにしている日本の『レゴ』ファンにメッセージをお願いします。 ティム 私たちは、よりおもしろいゲームを作りたいと、つねに思っています。そのための土台もあると自負しています。私たちの作るタイトルは、多くの方が自社のIPを提供してくださっています。それに対してどこまで限界を超えられるか……というのが、毎回の大きなテーマです。今後も高い志を持って、ゲーム作りに取り組んでいきたいと思っています。『レゴ ニンジャゴー ムービー ザ・ゲーム』を筆頭に今後もタイトルが控えていますので、ご期待下さい。
)。 これまでの『レゴ』ゲームとはまったく異なるバトルアクションを! というわけで、プレゼンを終えたティム・ワイルマン氏にインタビューをお願いしてみた。 ――改めてのご質問となりますが、『レゴ ニンジャゴー ムービー ザ・ゲーム』の魅力を教えてください。 ティム もちろん! レゴ®ニンジャゴー ムービー ザ・ゲーム. まずは映画に沿っていることが大きな魅力です。『レゴ ニンジャゴー ザ・ムービー』はとてもいい映画で、『 レゴ ムービー 』や『 レゴ バットマン ザ・ムービー 』がお好きな方だったら、絶対に気に入っていただけると思います。ゲームには映画の重要なシーンがすべて入っていて、世界観をきっちりと再現しているんです。それに加えて、映画は1時間半程度で終わってしまうのですが、ゲーム自体は20~25時間かけてプレイするものになりますので、よりコンテンツが豊かになっているんです。そのため、映画にない要素もさまざまに入っているというところが魅力ではないかと思っています。 ――映画の世界をしっかりと描いているということですね。 ティム そうです。もうひとつがコンバットですね。主人公が忍者なので、今回はとくにコンバットを強調したかったんです。そのためゼロからコンバットの方法を作り上げました。これまでの"レゴ ゲーム"とはまったく違うコンバットになっています。コンボだったり、アクロバティックな動きだったり、ワールドを走り回る動きについても、すべて新しいものになっているのではないかと思っています。 ――オリジナルストーリーが楽しめるとのことですが、どのような内容になるのですか? ティム オリジナルストーリーというか、コンテンツというふうにお考えいただいたほうがいいかもしれません。たとえば先ほどお話した通り、映画は1時間半程度で終わってしまいますので、いろいろなシーンは出てくるのですが、ほんのちょっとだけなんですね。そこで、映画で出ているのは15秒程度のシーンを、ゲームのロケーションとして採用していたりするんです。そこでしっかりと探索できる。自分の行きたい場所や隠れたところに行けるんです。そこだけでも、何時間も楽しめるようになっています。しかも"ドージョー"という場所があります。"ドージョー"では、異なる敵と戦ったうえで、ボスと相まみえることになるのですが、ボスキャラはテレビシリーズからのキャラクターとなっています。つまりテレビの要素も取り入れているというわけです。 ――それに付随してなのですが、登場人物が100人とのことでしたが、それは映画のキャラクターとテレビシリーズのキャラクターを合わせて100人ということなのですか?
映画の世界観に忠実に!
アクションたっぷりの大人気映画を、ゲームで体験! 映画版『レゴ (R) ニンジャゴー ザ・ムービー』のストーリーはそのままに、ゲームとして楽しめる新たな要素も追加し、より深く世界に入り込めるようになった! これまでのステージ制にかわり、新たに取り入れられた自由度たっぷりのオープンワールドのゲーム制『ロケーション』では、本物のニンジャらしく、自由にフィールド上を駆け巡ることができる! ニンジャとしてのスキルや特殊な技をマスターしよう! これまでのレゴ (R) ゲームに比べアクション要素やバトル要素も向上! オープンワールドのフィールドである『ロケーション』を自由に駆け回るため、ウォールランニングやグラップリング、ハイジャンプなど、ニンジャとしての様々なスキルを覚えよう! さらに、各ロケーションにあるドージョーでは、個性あふれるボスとその仲間たちに対して、これまで磨いたバトルスキルを試すことができる! レゴ®ニンジャゴー ムービー ザ・ゲーム ダウンロード版 | My Nintendo Store（マイニンテンドーストア）. バトルマップをはじめ、注目の新要素も盛りだくさん! 『ロケーション』や『ドージョー』をはじめ、今作にはこれまでのレゴ (R) ゲームシリーズにはなかった新たな要素が盛りだくさん! 中でも、注目の『バトルマップ』では、4人まで対応のオフライン分割画面プレイで、ストーリーとは違う3種類の異なるゲームモードで友達や家族と戦うことができるように! メインストーリーをじっくり遊ぶのも、バトルマップで友達とわいわい遊ぶのも、どちらも楽しめる。 型番: PLJM-80256 (C)2017 The LEGO Group. THE LEGO NINJAGO MOVIE(C)The LEGO Group & WBEI.
2017年9月30日公開、大人気アニメシリーズの映画版『レゴ®ニンジャゴー ザ・ムービー』が、 映画のストーリーはそのままにゲームになった! ロイド、カイ、ジェイ、コール、ゼン、ニャーの6人の最強ニンジャとして、ニンジャとしてのスキルを磨き、秘めた力を発揮!「仲間の絆」を信じ、 「あきらめない心」と共に、悪のガーマドン卿とその軍団から、大事なニンジャゴーシティを守り抜こう! 予告編2 道場 ビグネット ニンジャステップ ビグネット コンバット ビグネット 予告編 映画版『レゴ®ニンジャゴー ザ・ムービー』のストーリーはそのままに、ゲームとして楽しめる新たな要素も追加し、より深く世界に入り込めるようになった!新たに取り入れられた自由度たっぷりの『ロケーション』では、本物のニンジャらしく、自由にフィールド上を駆け巡ることができる! レゴ ニンジャ ゴー ムービー ザ ゲーム コード. これまでのレゴ®ゲームに比べアクション要素やバトル要素も向上!『ロケーション』を自由に駆け回るため、ウォールランニングやグラップリング、ハイジャンプなど、ニンジャとしての様々なスキルを覚えよう!さらに、各ロケーションにあるドージョーでは、個性あふれるボスとその仲間たちに対して、これまで磨いたバトルスキルを試すことができる! 『ロケーション』や『ドージョー』をはじめ、今作にはこれまでのレゴ®ゲームシリーズにはなかった新たな要素が盛りだくさん!中でも、注目の『バトルマップ』では、4人まで対応のオフライン分割画面プレイで、ストーリーとは違う異なるゲームモードで友達や家族と戦うことができるように!メインストーリーをじっくり遊ぶのも、バトルマップで友達とわいわい遊ぶのも、どちらも楽しめる! タイトル レゴ®ニンジャゴー ムービー ザ・ゲーム 発売日 2017年10月19日発売 フォーマット PlayStation®4、 Nintendo Switch™ 価格 パッケージ版5, 700円(税抜)、 DL版5, 200円(税抜) ジャンル アクションアドベンチャー プレイ人数 1~2人(オフラインのみ・ バトルマップは最大4人) CERO A 開発会社 TT Games 音声 日本語
高井刑事をはじめとする警察側に対して、憎しみを抱きつつ観ていた人も多いのではないでしょうか?
「天気の子」を評価するなら 【 ハッピーエンドの雰囲気を被ったバッドエンド 】 と言えます。 最後の再会シーンが美しいので「あー、良かったねぇ」と思わされますが、実際には東京の水没を筆頭にいろいろ問題があるわけで…結局の所バッドエンドではないかと感じてしまいます。 私が、「天気の子」がバッドエンドだと感じた理由は4つです。 バッドエンドの理由1 :東京水没したけどどうすんの? バッドエンドの理由2 :主要人物5人、全員警察行き バッドエンドの理由3 :帆高くん、あんまり成長してなくない? バッドエンドの理由4 :陽菜のメンタルの問題 1. 【ネタバレ】映画『#天気の子』の結末についての個人的な想いと感想を垂れ流す｜まほぴ｜note. 東京水没したけどどうすんの? 「天気の子」のラストでも語られている通り、 天気の巫女である陽菜を助け出した代わりに、再び東京は雨の降り続ける街になってしまいました。 そして、東京水没(笑) 物語を見てると、浜松町駅(JR駅)がフェリーの停留所になっていたり、なんだかんだ都民はたくましく生きていたので、住めば都なのかもしれませんが… 少なくとも、陽菜が死ぬまで(もしくは東京を出ていくまで? )東京はひたすら雨&水没都市となるわけで、都民の生活的にも日本の経済的にも大打撃です。 いわば、東京が常時「日本沈没」状態になるわけなので、帆高くんと弟の凪くん以外からしてみたら、陽菜には素直に人柱になってもらいたいレベルでしょう。 晴れ女になったのも、自分の行動が理由なわけですし。 東京都民にとってみれば、陽菜が生存してしまったのは間違いなくバッドエンドと言えます。 2.
天気の子、今日で10回目なんですが、何回見てもバッドエンドと捉えられません。バッドエンドと感じた方は、どこにバッドエンド感を感じたんですか?
まとめ 今回は『天気の子』の感想と感じたメッセージについて書きました。 観た後にそれぞれ感じる事があると思います。 各々の感じた事が正解だと思うので、一概にこれが正解というのはないと思います。 また、前作『 君の名は。 』がすごい評判だったこともあって期待はずれという人もいたかもしれません。 僕は、逆に楽しめましたが! とにかく話題の作品なので、一度は見てみる事をオススメします! twitter やってます! しょう (@sho2019blog) | Twitter まで何かあればどうぞ!
」 という新海誠監督の声が聞こえてくるようでした。女の子と出会わせてやるんだから、世界の1つくらいおかしくなってもいいだろ?的な。 バッドエンドの映画が好きな人もいますが、ハッピーエンドの方が好きな人が多いですし、「天気の子」は「君の名は」ほどの人気にはならないでしょうね。 「天気の子」はバッドエンド 陽菜を助けて、東京で陽菜に再会して… ラストシーンは意外に爽やかなのでハッピーエンド臭がしますが、実際には東京の街が終わっていたり、その代償として前科者が大量発生したり、陽菜自身も生きていくのに相当な気力が必要だったり…結構なバッドエンド な気がします。 もちろん、「世界より1人の女の子」を選んだ帆高にはハッピーエンドでしょうけどね。マインド的な問題で、陽菜自身は必ずしも「助かってよかった!」と言えないだろうところが余計に悲しくなりますね。 ※ここまで、私の浅い頭で感じた感想を読んで頂きありがとうございます。すでにコメントを頂いていますが、「私はこう思ったよ!」という意見がありましたら、ぜひコメント欄から教えて頂ければと思います。
天気の子観てきました! (C)2019「天気の子」製作委員会 リンク なので、今回は『天気の子』について感じた事を書いていきます! 追記:小説版も読みましたので、それについての記事はこちら 1. 感想 大ヒットした『 君の名は。 』の 新海誠 監督の最新作で、現在話題沸騰中の映画、『天気の子』 観た感想としては、 映像綺麗すぎ!!! 個人的にはストーリーは『 君の名は。 』より好き! でも賛否両論分かれそう! という感じです。 映像は圧巻でしたね。 水の表現だったり、空の描写だったりはものすごく綺麗でした。 時には実写なんじゃないかというぐらい、リアリティがありましたね! 大袈裟じゃなく。 音楽を担当したのは RADWIMPS 。 前作でも世界観を作る一端を担っていましたが、今回も大活躍でした。 RADWIMPS は、せつなく、繊細で綺麗な表現を作るのが上手なので、 新海誠 監督の作風にマッチするのでしょうね! ハッピーエンド？バッドエンド？ 天気の子を観た感想と受け取ったメッセージ - (◍•ᴗ•◍)v. そして、肝心なストーリーですが、僕は好きでした。 主人公の帆高の家出した理由や、ヒロインの陽菜の厳しい環境の理由だったり、割と大事そうな所をあまり描いていなかったのが気になりましたが、そこはそんなに監督としては描かなくてもいい所だったのでしょうかね。 実際にこの映画は無駄を省いて、 伝えたいメッセージだけをストレートに伝える映画 という印象を受けました。 それも理由の一つなのか、世間では賛否両論あるようです。 しかし、これは 新海誠 監督も、自分で賛否両論になると言ってるみたいなので予想通りといったところでしょう。 とまあ、ざっくりと感想を書いてきたわけですが、もっと丁寧な感想や解説は、僕よりも全然できる人が沢山いると思うので、ここからは僕なりに受け取ったメッセージを書いていこうかなと思います。 2. 受け取ったメッセージ 帆高を応援したくなる理由 まず、『天気の子』のパンフレットにこのような 新海誠 監督のコメントがあります。 悩みに悩んで最後に思い至ったのは、狂っていくのは須賀ではなく、帆高なんじゃないかということ。客観的に見て、おかしなことをしているのは実は帆高のほうなんじゃないか。それに帆高と須賀を対立させるとなると、須賀も空の上の世界を信じてなければいけないことになってしまう。でもそれはどうも違う。なぜなら、須賀は アウトロー だけど観客の代弁者でもあるからです。須賀はむしろ常識人で、世間や観客の代弁者でもあって、社会常識に則って帆高を止めようとはするけれど、最後はやっぱり味方なんだということにしたんです。帆高と真に対立する価値観があるんだとしたら、それは社会の常識や最大多数の幸福なんじゃないか。結局この物語は、帆高と社会全体が対立する話なのではないか、それに気付けたことが、今回の物語制作でのいちばんのブレイクスルーだった気がします。 このコメントを聞いて考え直してみると、確かに客観的にみておかしいのは帆高の方なんですよね。 しかし、多くの人は帆高を応援して観ていたのではないでしょうか?
『天気の子』のハピエン・バドエン・メリバ展開を考えてみた 『天気の子』で雨が降り続いて街は最悪だけど、人はその中でも生活を続けているし、帆高と陽菜はまた出会うことができる。ふたり的にはハッピーエンド……だけどこの選択をしたことを「街を犠牲にして、本当にこれで良かったんだろうか?」とは心のどこかでずっと思い続けるんだろう。劇中でも雨が降り続くまま3年もの時間が経っている。うーんめっちゃトロッコ問題。 ※トロッコ問題 ……「多くの人を助けるためにひとりを犠牲しても良いのか」という倫理学上の課題。 この100%ハッピーエンドとは言えないラストも、要素が少し違っていたらハッピーエンドにも、逆にバッドエンドにも簡単に転がれそうだと思い、『天気の子』におけるハピエン・バドエン・メリバ展開を考えてみた。 ◇ ハピエン : ふたりはまた出会えるし、奇跡が起こって雨は止んで東京は救われる メリバ : ふたりはまた出会えるけど、雨は降り続け東京は大変なことになる バドエン: ふたりはもう出会えない。雨は降り続け東京は大変なことになる ッカーーー! 自分で書いてて『天気の子』がこの解釈のバドエン展開じゃなくて良かったと心から思った(昔の新海誠監督ならやりそう感ある)。 メリバの解釈は人によるので難しいところだが、いわゆるメリバに分類されがちの物語は、本人たちは幸せだとわかっていても後味は悪いので心がざわざわする。そしてこの心に引っかかる感じ、なんなら数日そのことを考えて引きずってしまう感じ、 メリバ嫌いじゃない……。 今までメリバは割と避けてきた要素だったけど、どうやらメリバの扉を『天気の子』でこじ開けられてしまったようだ。そして、もうひとつ触れなきゃいけないのが、上記以外の4つ目のパターン。 第4パターン: ふたりはもう出会えない(or 陽菜が犠牲になる)けど、雨は止んで東京は救われる こちらの本人たちは不幸、でも世間的にはハッピーエンドという 第4パターンも「メリバ」にあたるようだ。 メリバの世界は奥深いなー……!