過去に失った宝物 もう一度手に入るならそれ以上何も要らない 「真一くん、真一くん」 「ハイハイ」 「パパ、こっちこっち」 「解った、解った」 ひとときもジッとしていない2人に苦笑しながら千秋は2人の後ろを歩いていた 冬のヨーロッパは寒いが、いま3人のいるワルシャワは熱気に満ちていた ポーランドの首都ワルシャワ クラシック界の偉人・ショパンが生誕したこの地 この年偉人の節目を迎えていたこの地には世界的な音楽家が集っていた 「腹…減らないか? 」 千秋の言葉にそこかしこから聴こえるショパンを満喫していた2人の足が止まる 音楽家としての興味よりも人間の欲が勝ったらしい 「空きました」 「ペコペコ」 雛のように空腹を訴える2人を千秋は傍にあったカフェに誘う 店内にもショパンの音楽がかかっていた 「のだめ、ちゃんと腹に入れておけよ。俺たちと違ってお前は当分食えないんだから」 「はい」 のだめはメニューに目を通しながらグラタンとサンドイッチを選択する そしてデザートの欄を見ながら深くため息をついた 「どうした? 」 「真一くんと奏くんは一流レストランでディナーかと思うと羨ましくて」 「…終わったらちゃんとご馳走するから、頑張れよ」 「はいぃ」 のだめは項垂れながらもキッチリ料理とデザート3種を注文した 千秋と奏は飲み物だけを注文する 「僕、今日は大人のお店でご飯を食べるんだよね」 「ああ。だからここでは腹いっぱいにするのは止めような」 「はーい」 息子のお手本のように良い返事に千秋は笑う ひとときでも大人と肩を並べられることに興奮する子どもの気持ちはよく解る (俺もそうだったからな) 小さい頃から周囲の目を盗んで入りこんだプロのオーケストラの練習場 いまの千秋を作った礎ともいえる貴重な体験 「のだめ」 「んー、何デスか? 猫と旦那と小説と in love(のだめカンタービレ). 」 勢い良くサンドイッチに食いつき、グラタンを口に運びながらのだめは返事をする 明日から食糧危機が始まりそうな勢いに千秋は苦笑しながら確認する 「5:30からリハーサルだったよな? 」 「はい。久しぶりのリサイタルでドキドキしてますよ」 今日のだめは市内の有名レストランで演奏することになっている 料理長がシュトレーゼマンの友人で、この依頼はシュトレーゼマン経由できた 「ショパン…お前得意だもんな」 「のだめの成長を見せ付けてやります」 嬉しそうに宣言するのだめに千秋は軽く頷くと再び珈琲に手を付けた 「ごちそう様でした」 20分程で見事に間食し、パンと両手を合わせてのだめは礼をする 千秋はジャケットの裾をめくって腕時計を確認する 時間は4時を少し回ったところ 目の前のテーブルに食べ物・飲み物が無いことを確認すると千秋は伝票を持って立ち上がった 「真一くん?
」 「パパ? 」 「約束していたところがあるんだ。2人にも来て欲しいんだけど」 疑問を目に浮かべながらも頷いたのだめたちを連れて千秋は地図を見ながら市内を歩く 「ここ、デスか? 」 のだめは目の前の店を見上げながら千秋に確認する ショーウインドウには上品で煌びやかなパーティードレス 「そう」 千秋はニコリと笑うと2人を優雅にエスコートして店に入る 店内には1人の女性がいた 「のだめちゃん」 「征子ママ!? 」 ニコニコと笑いながら近づいてくる征子にのだめは仰天した 「どうしたんデスか? 」 「真一から今日のだめちゃんが演奏するって聴いて、これは絶対聴かなきゃって」 のだめにとって征子は千秋の母であると同時にパトロン 征子自身、のだめのファン第2号だと自称している (第1号は渋々息子に譲ったとかなんだとか) 「奏くん、元気だった? 今日は楽しみねぇ」 千秋とのだめが再会し、孫の存在を知った征子はすぐさま欧州に飛んだ そして初めて会ったその日から孫を目に入れても痛くないと公言するほど可愛がっている 「母さん」 「…………はいはい、準備は出来ていますよ」 征子にとって1番はのだめ、2番は僅差で奏 息子の千秋は2番と大きく差を開いて3番に入っている (No. 1とNo. 2さえいればぶっちゃけ満足) 「さ、奏くん。私と一緒にワルシャワ見学しに行きましょ? 」 征子はそう言って奏に笑いかける 展開についていけないのだめと奏は何と言って答えれば解らないが そこは年の功の勝利 「折角だからショパンの楽譜をプレゼントしてあげる」 元夫はプロの世界的なピアニスト 一人息子は世界的になりつつある指揮者 息子の未来(かなり近い)の嫁は素晴らしいピアニスト 孫も多分音楽家 これほどまで見事に四方を音楽家に囲まれている征子 音楽家を釣る餌は知り尽くしている 「うん、行く」 案の定、奏はあっさりと承諾した 「それじゃあ時間になったらレストランに行くわね」 「は、はい。宜しくお願いします」 呆気にとられるのだめを余所に、征子は奏を連れて満足そうに出かけていった 「さて、のだめはこっちに来い」 「真一くん? 」 千秋はのだめの手を引き店の奥に連れて行った そこには数点のドレスが並んでいる 「ふおおおおお…キラキラ」 「ここは母さんが懇意にしているブランドでさ」 千秋は一着一着のだめにあてがいながらジッと審査する 芸術家として妥協は出来ない、といった目線だ 「今回のことを話したらいいドレスがあるって言うから」 ピンク色のドレスを手にとってのだめに当てる 千秋の目が満足そうな色に染まった 「やっぱりこれだな、色も合うようだし。サイズも合うと思うから着てみろよ」 「ほえ?
!って思うんデスよ」 「それはもう音大の頃のことだろ?今はもう違うだろ」 「まあ、そデスけど。先輩、ミルヒー来てくれますかね?」 「さあな・・・一応チケットは送っておいたけど。お前をデビューさせた巨匠が来ないわけないだろう」 「来ますよ、ね! ?」 オレが日本に来てからは事務所から連絡が途絶えたままでシュトレーゼマンの消息もわからない。どこにいるのか何しているのか・・・・・ 不思議と心配はしていなかった。何かあれば新聞に載るだろう。 お陰で健全な生活が出来るんだけどな。 のだめの演奏を聴きに来るなら既に来日しているはずだ。 気になる所でもあるが、今は音楽に集中したい。 オレはオレで、ここ日本でやらなければならないことをするためにいるのだから。 ********************************************************(2)につづく********** ※この物語はフィクションです。 千秋様と協奏曲が出来なかったのだめちゃんに"妄想"で共演させてあげたいというわたし個人の願望から生まれた物語です。 クラシック音楽はあまり詳しくないので設定がかなりゆるくなっていますので細かいツッコミは許してね。
キュートさにアンニュイな雰囲気が加わった美少年 軍人である母親の異動をきっかけに、イタリアの米軍基地で暮らすことになった少年の日常の物語が展開する青春ドラマ「僕らのままで/WE ARE WHO WE ARE」。イタリアの名匠、ルカ・グァダニーノが全8話の監督を務めたことも話題の本作で、とにもかくにも大注目したいのが主人公の少年・フレイザー! ポップカルチャーやファッションが大好きで、繊細で、お母さんにちょっと反抗的で、恋や友情に揺れるフレイザーをジャック・ディラン・グレイザーがみずみずしく演じている。 映画「IT/イット」シリーズでは過保護な母親に支配されるエディを、「シャザム!」ではスーパーヒーローになった親友とのナイスコンビネーションを見せるフレディを好演し、そのキュートな魅力で注目されてきたジャック。今や人気若手俳優の1人に数えられる中、今回はこれまでのキュートさにアンニュイな雰囲気が加わっちゃって、もう大変❤︎ 大人には程遠い子どもでありながら、背伸びを繰り返しつつ成長していくフレイザーのティーンエイジャーらしい痛みと喜びをナチュラルに表現している。 というのも、ジャック演じるフレイザーくん。第1話の冒頭でニューヨークからイタリアにお引っ越しするのだけど、なかなかの環境変化にもかかわらず「どうでもいいし」感満載の脱力ぶり。けれども14歳にして自分のワールドはしっかり持っているようで、部屋には「ブルー・ベルベット」や「ラスト・タンゴ・イン・パリ」のポスターを飾っちゃうシネマ通な面も。さらに、嫌な会話や見たくない光景はクラウス・ノミの曲を聴きながら目を閉じてシャットアウト! バレンシアガの新作を気にするおしゃれさんでもあり、スタイリッシュなファッションで武装していたりもする。また、ジャックはフレイザー役のために髪をフワフワのブロンドに染めていて、すてきですよ~、美少年❤︎ そんなフレイザーが隣に住む女の子と唯一無二の関係を築いたり、お母さんの部下にあたる青年のことをちょっといいなと思ったり、美しい浜辺や夜の街ではしゃいだり、ドキドキしたり、全力疾走したり。ヒリヒリ&エネルギッシュな青春模様に目を奪われる。 ルカ・グァダニーノ監督といえば映画「君の名前で僕を呼んで」、「君の名前で僕を呼んで」といえばティモシー・シャラメ…といったつながりなどから、本作をきっかけに"第2のティモシー"と呼ばれているともいうジャック。ピクサーの新作アニメーション「あの夏のルカ」に声優として参加するなど、今後もますます活躍しそうな気配を漂わせる彼は、俳優だけでなく監督業などにも興味があるそう。フレイザー同様、ジャック・ディラン・グレイザーの青春も、まだまだ始まったばかり!
俳優、映像、編集、素晴らしすぎるーーーー!!!!! 私の只今絶賛激推し中の古川雄輝さん主演ということで見始めたのですが、藤原竜也さん(映画版)も好きな俳優ではありますが、この主役キャラにおいては、声のトーンが特に、古川さんの方が合っている! !母役も石田ゆり子さんより黒谷友香さんの方が目の表情が深くていい。 映像でいえば、「2月のクリスマスツリー」は、もう、大きなポスターに引き伸ばして印刷してほしい、、、、。身体中が震えて涙が溢れてくるくらいの美しさ。それはそこに至るまでの一つ一つのコマが実に丁寧に組み込まれて導いているから。それから、プレゼントを一つ一つ開けるたびに加代の表情が、どんどん明るくキレイになってゆく眩しさ。胸が熱くなる。 ここまでクオリティの高いドラマ、、、作れるんですね!!!!! 映画でネタバレしているのにもかかわらず、続きが待ち遠しくてたまらないです!! !
」の日本語訳でもある。 あわせて公開されたポスタービジュアルは、街中の雑踏とパトランプが光るパトカーを背景に樋口が振り向き、今現在、私たちが暮らす"日常"を樋口が守ってくれているようなビジュアルとなった。それとは裏腹に「刑事は、ヒーロじゃない。」というキャッチコピーには、内藤本人が思う"樋口像"を反映し「どこにでもいる男であり、刑事だからといって絶対的なヒーローではない」「悩んだり、時に喜んだり、と皆と同じ"人間"である」というメッセージが込められている。 MOTOR HOTELコメント ・オープニングソングをご担当されることが決定した際の感想を教えてください。 まずは"嬉しい"の一言でした。 そして、オープニングのイメージと楽曲が頭の中で何度も再生されて、 ワクワクしたことを覚えています。 この曲で、まだまだ出会えていない沢山の方に、僕らのことをもっと知ってもらえるきっかけになればと思います。 オープニング曲として起用していただいたドラマ関係者の皆さまに大感謝です!!! ・曲の中で注目して欲しい部分はありますか。 東京という街の華やかさと、それと相対する部分に、自分を取り巻く環境と、自分の内面を重ねました。 「誰もいないようで、誰かがいる」 「あなたの気付かないところで、あなたと繋がっている誰かがいる」 そんなメッセージが込められた歌詞に注目してほしいです。 ・意気込みをお願いいたします。 旅に寄り添う音楽になるように願いを込めてつくったハッピーなテーマ、 外へ目を向けた楽曲が多い中、珍しく自分の街や内面を表現しつつも、エキゾチックにつくった「Exotic Tokyo」が、ドラマのオープニングに決定のお知らせ!? 僕らの主となる雰囲気とは異なる楽曲が、まさか金曜夜8時に流れることになるとは! (自分たちでいうのもなんですが、4人全員、めちゃくちゃファニーなんです。笑) 少しでも、このドラマのオープニングのハラハラ感を、音楽で盛り立てられたらと思っています! 来年1月からはじまる『警視庁強行犯係 樋口顕』、 そして2021年のMOTOR HOTELも楽しみにしててください! THE ALFEE、『記憶捜査2』主題歌をリリース | BARKS. 塚本高史 コメント ・役どころについて 内藤さん演じる樋口(顕)さんの娘の照美ちゃんが勤めている会社の上司を演じているのですが、照美ちゃんの父親が刑事と知り、起きた事件について記者として何か追求できないと興味を持ち、絡んでいきます。 役作りについては、自分でというよりも監督とディスカッションしながら進めています。現場も和気あいあいで楽しいです。 ・主演・内藤剛志との再会は 共演は連続テレビ小説『わかば』(NHK)以来、約14年ぶりとなるのですが、その時はあまり共演シーンが少なく…さらに遡ると僕が16歳くらいの頃、約22年ほど前ぐらいに『くれなゐ』(読売テレビ)というドラマで親子役をさせていただきました。今回の現場で再会させていただき、役のお話ではなく「いくつになったの?
――黒谷さんの印象深いシーンは何でしょうか。 黒谷さん 先ほど古川さんが挙げた悟と一緒にハンバーグを食べるシーン以外だと、佐知子は悟が子供のときも大人の時もカレーを作っているんです。料理つながりのシーンが結構重要でしたよね、お母さん的には。ハンバーグのシーンで、リバイバル後の小学5年生の悟が「母親の作る食事をもう一回食べられるんだ」と内心喜ぶように、なにげなくやっていたことが幸せなんだなと思いますよ。 ――成長した悟にカレーを食べさせた時はどうですか。 黒谷さん もう全然「おいしい」って言わないから! 「もうどうなのよ!」ってみたいな感じで佐知子が言うと、「うん、おいしいよ」(小声)みたいな反応だから、母親はさみしいんですよ。 古川さん 「おいしいよ」とも言ってないですね。「うめーよ」ですね。(笑) 黒谷さん 言わせないと、言ってくれないんですよ……。でもそれでいいんです、ちゃんと成長してくれている証拠なので。 古川さん 悟は、ちょっと遅めの反抗期みたいになってるんですよね。 黒谷さん そうですよね。 古川さん 設定29歳なのに、ちょっとお母さんに「うめーよ」なんて……。 黒谷さん それがまたかわいらしい。 ――古川さんは(取材時)同じ29歳として、悟の反応ってどうですか。 古川さん 母親が飯作ってくれたら、「うまい、うまい」って言いながら食べますけどね、29歳なんで。15歳くらいだったら、「うめーよ」って言いながらちょっと同じリアクションを取ってますけど。(笑) 黒谷さん そしたら、「ありがとー」って言うわ。(笑) ――ご自身と役との共通点はありますか? 古川さん 主人公は漫画家になりたくて、でも連載も持てずにもがいていて、というように、「目標があるけど、うまくいっていない」ということは、僕もそうですけど、みんな多かれ少なかれあると思うんです。そういうところは、「似てる」わけじゃないけど、共感しやすい部分ではありますね。 黒谷さん (下山天)監督は、マンガを読んで「(佐知子役は)黒谷さんだ!と思った」とおっしゃってくれたんですけど、私は自分のことだから、「えっ? どこがだろう……」みたいなところも最初ありました。でも演じているうちに、すごく役に助けられているって感じが出てきて、「あっ、こういう自分、良いな……」って思えました。役に成長させてもらったなという感じでした。 ――客観的に見て、この親子関係をどう思いますか。 古川さん 僕の母はもう亡くなっているので、僕からするとうらやましくてしょうがないというか。29歳になるまで、息子の面倒を見ることができて、悟は漫画家を目指している途中かもしれないですけど、親子でまだ飯作ってくれてて、っていうのを見ると、僕からすると「あぁ、いいなぁ」って思いますね。 黒谷さん 理想像っていうか、人生をリバイバルするっていうことで、出来上がった現実が良い方に変わっていくので、理想的じゃないですか。もし良い方向じゃなかったら、親子関係が悪くなっていたり、距離があったりしたかもしれないけど。ずっと距離が近いままでいられたから、良い親子かなとは思いますね。 ――もしご自身がリバイバルするとしたら、いつに戻りたいですか?