ガストンとル・フゥの旅に帯同するル・フゥの義妹(もしくは義姉/現時点では不明確)ティリーを演じるのは、本作が初のメジャー作品への出演となるブリアナ・ミドルトン。 'Beauty and the Beast' Prequel Series Greenlighted By Disney+; Briana Middleton Joins Josh Gad & Luke Evans — Deadline Hollywood (@DEADLINE) June 15, 2021 米The Illuminerdiによると、ブリアナは、現在はまだノースカロライナ芸術大学の学生だが、今後、ベン・アフレックやタイ・シェリダンと共演したAmazonスタジオ製作の映画『The Tender Bar(原題)』やNetflix制作のスリラー映画『The Last Will and Testament of Charles Abernathy(原題)』などの公開作が控えている注目株だという。 ガストンを演じるルークは、早速SNSを通じてブリアナの『美女と野獣』ファミリーへの加入を祝福。「ワクワクでいっぱいだよ! これらのキャラクターをまた蘇らせるのは大いなる冒険になりそうだ! ブリアナ・ミドルトン、成長を続けるディズニーファミリーにようこそ」とコメントしている。 なお、スピンオフシリーズのタイトルは 『The Little Town(リトル・タウン)』 となると伝えられている。実写映画と同じくミュージカル作品であり、音楽はディズニー音楽の巨匠アラン・メンケンが手がける。 2017年、映画『美女と野獣』のプレスカンファレンスにて。メンケン氏の伴奏で歌うジョシュとルーク。 現時点では、ベルを演じたエマや野獣/王子を演じたダン・スティーヴンスをはじめとする実写版の出演者たちのカムバックの有無については発表されていない。(フロントロウ編集部)
衣装 登場人物のベルや野獣、ガストンの衣装がアニメ版とそっくりです。 アニメ版の特徴をとらえ、再現していました。 共通点2. 音楽 「朝の風景」「強いぞ、ガストン」「美女と野獣」「ひとりぼっちの晩餐会」 アニメ版で使用されていた楽曲が使われています。吹き替え版では歌詞が少し違いますが、曲調は同じ。CGを使って再現し、パワーアップしています。 共通点3. 人物像 登場人物の性格が似ています。 ベルをはじめ、登場キャラクターの性格を忠実に再現しています。 アニメ版と違っていたのはベルの父(=モーリス)です。実写版ではおちゃめさはなく、男らしくベルを守る父親でした。 共通点4. 野獣の城のリアルすぎる描写 暗い野獣の城の雰囲気が再現されていました。 野獣の部屋の様子もアニメ版と似ていてリアリティーが出ていました。 共通点5. ベルが住む村 ベルが住んでいる村の風景、山の風景が実写版でも色鮮やかに再現されていました。 ベルがうたう場所の草原もそっくりです。 実写版とアニメ版の11個の相違点(ネタバレあり) 新エリアにある美女と野獣の馬車 相違点1. 野獣の持つ道具が2つ!? アニメ版では見たいものをなんでも映す魔法の鏡が登場していました。しかし、実写版では魔法の鏡の他に「どこでも旅をすることができる本」が登場しています。 相違点2. アニメ版では描かれなかったベルのお母さんの秘密がわかる!? 1で登場していると紹介した「本」によって、実写版でベルは幼い頃に住んでいた家へ行きます。そこで自分のお母さんのことを知ります。 アニメ版では描かれていないベルの秘密ですね。 相違点3. モーリスの容姿と職業が違う!? 実写版のモーリスはアニメ版とは違って年が少し若い様な気もします。 モーリスは発明家ではなく、芸術家に職業が変わっています。アニメ版でモーリスが作っていた薪割り機は実写版では登場せず、芸術家として自作したオルゴールを売りに街へ出かけます。 また、実写版ではバラを盗んだ後、野獣に囚われますが、アニメ版ではバラは盗まず、暖炉で温まっている時に野獣に見つかって囚われます。 相違点4. 【ディズニー】「美女と野獣」のアニメと実写の比較まとめ【映画】. アガットという女性が登場している!? 実写版では野獣に変えた魔女は「アガット」という女性として、ベルの村で住み、人々を見守っています。 アニメ版では登場しません。 相違点5. 本屋の店員が若い!? 実写版ではベルが本を借りにくる場所にはホウキを使って掃除する人物が登場!
グラミー賞常連のジョン・レジェンドが出演 終盤でセバスチャンが加入する、バンド「Messengers」のリーダー兼Vo担当のキースを演じたのは、有名R&Bシンガーのジョン・レジェンド! キースは元同級生のセバスチャンを、メジャーデビュー予定の自分のバンドに誘い、間接的にミアとの不和の原因を作りました。大衆受けする曲を演奏させられることに思うところはあるものの、客に聴いてもらうためと割り切っている役どころでした。 本職として、劇中歌「START A FIRE」の制作にも参加し、本人が歌唱しています。 レジェンドは有名コンサル会社に就職した後、歌手デビューしたという経歴の持ち主で、2004年のデビューアルバム「Get Lifted」は全米売上200万枚を超える大ヒットを記録。グラミー賞の常連で、『グローリー/明日への行進』(2014年)の主題歌をコモンと共に手掛け、アカデミー賞、ゴールデン・グローブ賞を受賞しました。 俳優業への進出も考えていた中で、本職も活かせる本作のオファーを快諾したそうです。 8. エマ&ゴズリングがベストカップルな理由 実は過去の共演経験が多い『ラ・ラ・ランド』のキャスト。特にライアン・ゴズリングとエマ・ストーンは『ラブ・アゲイン』(2011年)、『L. ギャング ストーリー』(2013年)に続く3度目の共演で、すべてカップルを演じています! 映画『ラ・ラ・ランド』がもっと面白くなる11の事実【あらすじ・キャスト一覧】 | ciatr[シアター]. 2015年公開の『フォーカス』でも、恋人役でキャスティングされましたが、最終的にその役はウィル・スミスとマーゴット・ロビーに変更されました。 チャゼル監督は2人について、スペンサー・トレイシーとキャサリン・ヘプバーン、フレッド・アステアとジンジャー・ロジャースなど「往年のハリウッド・カップルのようにしっくり合っていると感じた」と、ENTERTAINMENT WEEKLYのインタビューで答えています。 共演ではありませんが、エマ・ストーンは『アメイジング・スパイダーマン』、J・K・シモンズは「スパイダーマン」3部作に出演しているなどの共通点も。気心の知れたキャスト同士で、いい雰囲気で撮影を進められたのかもしれません。 9. 衣装チェンジ100回に込められた思い 『ラ・ラ・ランド』はストーリーの展開に合わせて、主人公2人の感情の変化・成長を言葉や場所だけではなく、衣装でも見事に表現しています。 心情を小物などで表現するのは、チャゼル監督が得意とする技法と言われ、エマとゴズリングは映画の中でそれぞれ50着の衣装を着こなしました。例えば、上の画像のシーンでエマが着用している青いドレス。青は「開放感」「栄光」「信頼」といった意味を持つ色で、ミアが友人との時間を楽しんでいることが伝わりやすいように考えられていますね。 衣装デザイナーのメアリー・ゾフレスとデイミアン・チャゼル監督は、Hollywood Newsに対して「シーンごとに感情を伝える手段として色に集中した」と語りました。 チャゼル監督はメアリーを絶賛し、彼女の衣装のおかげで1940年代(ミュージカル映画の最盛期)と、現在の感覚の間のバランスが取れたとのこと。メアリーとチャゼル監督の思いが込められた、100回の衣装チェンジも見どころの一つです。 10.
『ラ・ラ・ランド』制作までの苦労 デイミアン・チャゼルが『ラ・ラ・ランド』の着想を得たとき、彼はまだ大学生でした。音楽担当のジャスティン・ハーウィッツも、同じ大学の同級生です。 ハーバード大学在学中、チャゼルはハーウィッツと共に本作の映画化を決心し、脚本自体は2010年に完成させていました。しかし、当時の彼にとって映画界は遠い存在で、ヒット曲に頼った形でなく、ジャズを使用したミュージカル映画にどのスタジオも興味を示しません。 伝手を辿ってプロデューサーを迎え、ようやく興味を持ってくれるスタジオが現れても、主人公をロックミュージシャンに変更する、OP曲を差し替えるなどチャゼルが作品の特色として重要視した部分の変更を要求されたため、一旦プロジェクトは破棄されました。 そして2014年公開の『セッション』の興行的、批評的成功によって、『ラ・ラ・ランド』はついに日の目を見たのです。 2. ライアン・ゴズリングは実際にピアノを弾いている? ハーウィッツによると、セバスチャンのピアノソロシーンは、制作途中の段階ではピアニストのランディ・カーバーが演奏していました。 チャゼル監督は、『セッション』でも役者本人の演奏を要求したように、メソッド演技(役作りの上をゆく憑依型)を追求することで有名。本作でも、昔のミュージカル映画のように長回しでの撮影が決まったため、ゴズリングはピアノを猛練習しました。 ゴズリングは何と3ヶ月もの期間、一日2時間のレッスンを週6日こなし、撮影初日を迎える頃には全曲を自分で演奏できるようになっていたとのこと。その結果、手元のクローズアップですら代役を立てずに本人が演奏したというのですから、その器用さに驚くばかりですね! 腕前も相当なもので、共演者でピアニストでもあるジョン・レジェンドは、彼があまりに早くピアノを習得したのでその才能に嫉妬したそうです。 3. 『セッション』と同じ曲が使われている 『ラ・ラ・ランド』の音楽は、先述したジャスティン・ハーウィッツが、『Guy and Madeline on a Park Bench 』、『セッション』に続いて担当しました。 セバスチャンとミアがジャズについて話しているシーンで流れるのは、ハーウィッツ作曲の「When I Wake」で、『セッション』でも使用された曲。実はその該当シーンも、メインの2人がデートをしている場面で、しかもジャズについて話しているという同じ設定でした!
ディズニー公式 はじめに 新エリアにあるモニュメント みなさん、こんにちは、こんばんはNatsuです。 みなさんは『美女と野獣』のお話はご存知でしょうか。 『美女と野獣』はフランス民話を基に作られた物語で村娘ベルと野獣に変えられた王子の恋模様を描いた物語です。 詳しいストーリーについては後ほど説明いたします。 東京ディズニーランドには(2020年9月〜)ニューファンタジーランド「美女と野獣エリア」がオープンしました。 このエリアではベルの村の風景や野獣の城などが再現され、映画『美女と野獣』の世界をおもいっきり体感することができます! 美女と野獣エリアについて書いた記事 も良ければお目通しお願いします。 【TDL】美女と野獣エリアの様子〜フォレストシアター・マニアック情報まで〜(2020. 9.
東京オリンピックの呪いには、もう1つ有名な噂があります。それは、徳川家の怨念により祟られているというものです。 徳川家と言えば、江戸幕府を開いたことでよく知られていますよね。初代将軍の徳川家康から始まり、15代将軍の徳川慶喜が大政奉還を行ったことで、江戸時代が終わりました。 オリンピックと徳川家。一見何の繋がりも無さそうに感じられますが、一体どういった話なのでしょうか? 結論を先にいうと、ことごとく不運な運命をたどった『徳川家達(とくがわいえさと)の怨念』。 そして、徳川家にゆかりのある仙寿院(せんじゅいん)に対する、あまりにも失礼極まりない工事に対する祟り、と言われています。 それではまずは、徳川家達から説明しましょう。 ご存知のかたも多くいらっしゃると思いますが、江戸幕府は15代で終わってしまったものの、徳川家自体はその後の時代も続いています。 そして、東京オリンピックと徳川家を結びつける人物というのが、徳川家16代目当主の徳川家達(とくがわいえさと)です。 江戸幕府が15代で終了しなければ16代将軍となっていた人物です。 この『家達』、ことごとく不運な運命をたどったと説明しましたが、どのような人生を歩んだのでしょうか?
てきとうにデッチあげられた都市伝説なのでしょうか? 以下、「存在する」という前提で私の推理を述べます。 【令和最新版】徳川埋蔵金のありかの真相 まず、本当に徳川幕府にはお金がなかったのでしょうか? そんなはずはありません。 確かに、幕末のドタバタで幕府の財政は傾いていました。 しかし、政治を行うからには、必ず予備資金というものがあるはずです。 予備資金までも使い果たしてしまった、ということは考えられないのです。 勝海舟や徳川慶喜が知らなかった、ということはどうなのでしょうか? 勝海舟は知らなかったでしょう。 彼は、幕末の最後には重要人物になりましたが、最初は、幕臣として身分が低かったのです。 政治上の重要機密事項を知る立場にはなかったのです。 では、徳川慶喜はどうでしょうか? 彼は将軍でしたから、予備資金のことを知らないはずはありませんよね。 でも心理学的分析では否定されました。 どういうことなのでしょうか? 徳川慶喜は本当に知らなかったのです。 予備資金を密かに隠したのは、徳川慶喜の前の徳川家茂の時代でした。 隠したのは当時の大老、井伊直弼(いい なおすけ)です。 徳川家茂は病弱でした。 実質的に政治を動かしたのは井伊直弼でした。 井伊直弼は、非常に頭の切れる人でした。 当時は、幕末のガタガタの真っ最中。 このままでは江戸幕府が亡びる、と井伊直弼は憂慮しました。 そして実行に移したのが安政の大獄です。 安政の大獄(あんせいのたいごく)とは 安政の大獄は、安政5年(1858年)から安政6年(1859年)にかけて、江戸幕府が行なった弾圧である。 wikipedia より引用 明治以降の歴史の目から見れば悪政ですが、徳川幕府からすれば悪しき事業構造を再構築する良い機会だったのです。 さらに彼は、将来に備えて、多額の予備資金を帳簿から外しました。 つまりは隠したのです。 隠したことを徳川家茂に報告したのでしょうが、徳川家茂は病死してしまいます。 井伊直弼も、桜田門外の変で殺されました。 こうして、関係者は死んでしまい、予備資金のことは分からなくなりました。 その後に勝海舟や徳川慶喜が登場したのです。 では、どこに隠したのでしょうか? 話は、150年ほど遡ります。 享保のころ(1720年ころ)、文京区白山の武士の屋敷で井戸を掘りました。 職人が掘り進めると、大きな横穴が出て来ました。 知らせを聞いた武士は、ピンときました。 そして、すぐに井戸を埋めてしまいました。 井戸掘りの職人には口止めをしました。 でも、しゃべるな、と言われれば話したくなるものですよね。 職人は人に話しました。 それで、奇妙な話、として知られることになりました。 この一連の出来事を太田蜀山人(おおたしょくさんじん)が書き残しています。 この穴は、江戸城からの抜け穴だったのです。 ちなみに、井戸掘りを命じた武士は、不行き届きがあったとして切腹になりました。 井戸掘り職人の記録はありませんが、まあ、口封じに殺された、と思います。 この横穴は何だったのでしょうか?