ひょんな機会からデール・カーネギーさんの名言を調べてみました。 その中にコミュニケーションの心得がありました。 それがこちらです。↓ 次の6つの心得を守れば、礼儀正しさの習慣を身につけることができる。 1.相手の話には熱心に耳を傾ける。 2.相手の話に口をはさまない。 3.初対面の人の名前はすぐ覚えて、できるだけ使う。 4.もし相手の言い分が間違っていても、そっけなくやりこめるのはよくない。 5.自分のほうが偉いといった態度を見せない。 6.自分の考えが間違っていれば、素直にあやまる。 確かにこちらの6つを極めればコミュニケーションがうまくいきそうです。 でもそれが難しいんですよね~ なんやかんや自分の気持ちってその時にぽんっと出てしまって、 後から後悔することが多い気がします。 しかし、この6つを頭に入れてるか入れてないかで なにか発言するときに踏みとどまることができるかもしれませんよね。 この方はコミュニケーションの本を出していて、 様々な名言があります。 確かになと感じたものは覚えておいて、 「デール・カーネギーさんが言ってたもん。」 と思いながら生きていこうと思います。
本書では、デール・カーネギーの生い立ちや悩み多き青春時代、そこからカーネギー・メソッドを確立していく過程が、生き生きと描かれている。そして、世界各地で開催されている教室での白熱したトレーニング風景と、その中で次第に自己に目覚め、豊かな充実した人生に入っていく参加者の姿が、具体的に描かれている。 デール・カーネギーをはじめとして、多くの人々が、恐れを克服し、自信を勝ち取り、熱意をふるい起こし、友を獲得し、人を動かし、悩みを解き放ち、充実した自分を作り上げることによって、家庭や職場の人間関係を改善し、充実した人生を手にした多くの人々の記録。 創元社で購入する
======= 格闘塾入魂通信 今日も いいこと言って いいことして いいこと思って いい人になろう (三重県伊勢市「修養団」中山靖雄先生のお言葉) ========= 【 圧倒的努力 】の土曜日! 群を抜く方法は二つ ひとつは、独自性 ひとつは、圧倒的努力 人とは違う独自性を極め 圧倒的努力を掛け算する すると、簡単に、群を抜くことが出来る 群を抜いて手に入れた力を 世のため人のために使わせていただく これが最強最善最高な生き方 下記内容を、格闘塾塾長どやが、朗読し、 それに関連したお話をする、約10分ほどの ラジオ番組を放送しております。 下記のstandFMサイトから聞けますので よろしければご利用ください ========== 先月最終週からの継続の輪読会です。 世界的名著 デール・カーネギーさんが書かれた「人を動かす」 を読んでいきたいと思います。 原題が、How to win friends and influence people です。 友達を獲得し、人に影響を与える方法、という意味になります。 1937年発売。日本語版の発売も1937年でした。 1937年って、いつだろうと調べると、なんと昭和12年!
COVID‑19の蔓延の影響で、ライブ音楽に接する楽しみからぼくらが遠ざかってしまって久しい。せめてライブを収録した映像作品で渇きを癒したいものだ。というわけで、個人的なおすすめライブ映画を10本チョイスしてみた。 奇しくも、というか何かの必然なのか、今年はライブ映画の10年に一度あるかどうかの当たり年。10本中4本が2021年に日本で劇場公開(予定も含む)される作品になってしまった。でも嘘ではなく、どれもお勧めなので是非チェックを! ビルとテッドの時空旅行 音楽で世界を救え！ : 作品情報 - 映画.com. 1. セレブな避暑地が舞台 『真夏の夜のジャズ』 1958年に米東海岸のニューポートで開催された「第5回ニューポート・ジャズ・フェスティバル」を記録したドキュメンタリー映画。大御所のルイ・アームストロングをはじめ、モダンジャズのセロニアス・モンク、ラウンジーなジョージ・シアリング、ヴォーカリストのアニータ・オデイなど、当時すでに多様化していたジャズを味わえる(ついでにロックンロールの王様チャック・ベリーも登場)。 そんな音楽と同じくらい魅力的なのが、観客たちの古き良きリゾート・ファッション。監督のバート・スターンがファッション写真家のためモデルらしき美女もちらほら。アメリカーナなジミー・ジェフリーで幕を開け、マヘリア・ジャクソンのゴスペルでしっとりと幕を閉じる構成も素晴らしい。 2. やはり圧巻のエルヴィス 『68カムバック・スペシャル』 エルヴィス・プレスリーが、7年ぶりに公の場で行ったライブ・パフォーマンスを収録したテレビ特番。かつては過激な若者として危険視されていたエルヴィスだったが、サイケとヒッピー全盛期だった当時はオワコン扱いだった。客席も「有名な人みたいだから見に来ました」的なビートルズ世代の若い観客が目立つ。結構なアウェイ状態である。 しかし、そんな逆境においても流石はエルヴィス。巧みな歌唱力と高止まりしたテンションで客席を引き込み、『監獄ロック』と『冷たくしないで』の2連発で大爆発。「キング・オブ・ロックンロール」の称号は伊達じゃない。一方、旧友のスコティ・ムーアやDJフォンタナとのリラックスしたセッションは「アンプラグド」の元祖の趣も。 3. 時代を象徴する観客たちのファッション 『ウッドストック/愛と平和と音楽の三日間』 1969年8月にニューヨーク州郊外の農場で三昼夜にわたって開催され、40万人以上の観客を動員したとされる「元祖フェス」、ウッドストック・フェスティバルの全貌を捉えたドキュメンタリー映画。 ザ・フーやジミ・ヘンドリックス、CSNといったスーパースターから、ここでの演奏をきっかけにブレイクしたサンタナまで、出演者のパフォーマンスはどれも最高だけど、同じくらい印象に残るのは観客たちのサイケでフラワーなファッション。この時代を舞台にした映画の衣装デザイナーは大抵、本作をリファレンスにしているという話にも納得だ。
10. プリティ・イン・ピンク/恋人たちの街角 「ブレックファスト・クラブ」「フェリスはある朝突然に」など1980年代を代表する青春映画を数多く監督したジョン・ヒューズが製作・脚本を手がけた(監督はハワード・ドゥウィッチ)、1986年の作品。アメリカのハイスクールを舞台に、日々の生活に追われる父子家庭の少女と裕福な少年とのロマンスが中心となっているが、助演であるダッキー役ジョン・クライヤーの好演が印象的である。アメリカのハイスクールで学年末に行われるプロムなる行事がどのようなものかがなんとなく想像できる。サウンドトラックからはオーケストラル・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークの「イフ・ユー・リーヴ」がヒットしたが、他にザ・スミス、ニュー・オーダー、エコー&ザ・バニーメン、スザンヌ・ヴェガ、表題曲ともなったサイケデリック・ファーズなどの楽曲が収録されている。 9. ロスト・イン・トランスレーション ソフィア・コッポラ監督による2003年の作品で、東京を舞台にビル・マーレイが演じる俳優とスカーレット・ヨハンソンが演じる写真家の妻との出会いと別れが描かれている。マイ・ブラッディ・ヴァレンタインのケヴィン・シールズによる音楽が異国の地における孤独感を絶妙に表現し、カラオケのシーンではスカーレット・ヨハンソンがプリテンダーズの「ブラス・イン・ポケット」、ビル・マーレイがロキシー・ミュージックの「夜に抱かれて」を歌う。エンディングに流れるのははっぴいえんどの「風をあつめて」である。 8. 私の「人生一度は観てほしいおすすめ音楽的映画10選」 - TOWER RECORDS ONLINE. ドニー・ダーコ リチャード・ケリー監督による2001年の映画で、孤独な男子高校生と謎の銀色のウサギとを取り巻く奇妙な話である。サウンドトラックにはエコー&ザ・バニーメン、ジョイ・ディヴィジョン、ティアーズ・フォー・フィアーズといった1980年代のイギリスのニュー・ウェイヴが使われている。 7. トレインスポッティング ブリットポップが盛り上がる1996年に公開され、大ヒットしたダニー・ボイル監督による青春群像劇で、ブラー、パルプ、プライマル・スクリームといったブリットポップ勢の楽曲もサウンドトラックには使われているが、印象的だったのはオープニングのイギー・ポップ「ラスト・フォー・ライフ」、そして、エンディングに使われ大ヒットしたアンダーワールドの「ボーン・スリッピー」であろう。2017年に続編が公開された。 6.
仕様一覧はこちら⇒ スティーヴン・フリアーズ/ジョン・キューザック『ハイ・フィデリティ(BRD)』 「〇〇の人生トップ10」、「△△のBEST 5」みたいに何かをランク付けするなんて音楽ファンなら少なからず身に覚えがあるはず!今作は中古レコ屋経営、30代独身、音楽ヲタクの主人公が破局を機に「人生の失恋トップ5」の元カノたちを訪ね歩き自身を再発見していくラブコメの傑作。セリフの数々に音楽ネタが盛り込まれクスッと笑えたり「あぁー、わかるわぁ!」の共感の連続。レコ屋の棚や登場人物が手にするレコードが何かをチェックしながら観るのも音楽好きにはたまらなく楽しい!ジャック・ブラックのカリスマ(? )店員ぶりも爆笑間違いなしです! !ニック・ホーンビィ関連作は今作をはじめ『アバウト・ア・ボーイ』や『ブルックリン』などおススメ揃い 仕様一覧はこちら⇒ トーマス・ヤーン/ティル・シュヴァイガー『ノッキン・オン・ヘブンズ・ドア スペシャル・プライス(BRD)』 「天国じゃ、みんなが海の話をするんだぜ」 、これだけで完全ノックアウト!病室で出会った余命僅かな2人は病院を抜け出し車を盗み人生最期にして最大の旅へ!盗んだ車がマフィアの車、さらに道中お金のために銀行などを襲い警察&マフィア両方から追われるなど、まるでブルース・ブラザースなドタバタ劇を繰り広げるドイツ産ロードムービーの大傑作!映画のタイトル&主題歌(※カヴァー)はもちろんボブ・ディランの名曲から、そしてエルヴィスのエピソードがストーリーに盛り込まれるなど音楽好きには是非とも観て欲しい1本。ラストシーンの美しさは何度観ても嗚咽…間違いなく人生で最も泣いた映画はコレ!
オリジナル・サウンドトラック(RBCP3296)』 ユニバーサルミュージック『バック・トゥ・ザ・フューチャー オリジナル・サウンドトラック(UICY-79099)』 ディスクユニオン『仁義なき戦い 広島死闘篇 代理戦争 頂上作戦 完結篇 オリジナル・サウンドトラック(CINK53)』 ユニバーサルミュージック『ゴッドファーザー オリジナル・サウンドトラック(UICY-79118)』 ユニバーサルミュージック『キャロル オリジナル・サウンドトラック(UCCO-2033)』 ユニバーサルミュージック『E.
)をテーマにした痛快&爽快音楽エンターテイメント!政府vs海賊ラジオ、思わずガッツポーズで叫び声をあげたくなるラストシーン! !何度観てもいちロックリスナーとして胸が熱くなる笑って泣ける傑作映画。 仕様一覧はこちら⇒ Jimmy Cliff『ハーダー・ゼイ・カム HDニューマスター版(BRD)』 スカ、ロックステディ、レゲエ、ダブetc…ジャマイカという小さな島国から発信された音楽の虜になったら最期!今作『ハーダー・ゼイ・カム』と『ロッカーズ』の2作品はサントラと合わせて必ず自宅の棚に並ぶはず。70年代初頭のジャマイカとレゲエ業界の実情、ゲットーで生きる人々の苦悩と貧困と搾取を描いたジャマイカ産初の長編娯楽映画にしてレゲエ映画の永遠の金字塔。ジミー・クリフによるあまりに有名な主題歌は後にキース・リチャーズやジョー・ストラマーもカバー。愛と平和のメッセージだけでなく怒りと反抗もレゲエの大事な要素、何故多くのロックンローラーやパンクスがスカ/レゲエに夢中になるのかが今作を観ればわかります! 仕様一覧はこちら⇒ ミケランジェロ・アントニオーニ/デヴィッド・ヘミングス/ヴァネッサ・レッドグレイヴ『欲望』 何故これほど"スウィンギング・ロンドン"って魅力的なのか!イタリア映画の巨匠アントニオーニがスタイリッシュかつポップなファッション、色彩、音楽とともに60年代英国を舞台に若きカメラマンにまつわる不条理世界を描いたカンヌ映画祭パルムドール受賞作!映画を彩る当時26歳の若きハービー・ハンコックによる音楽の圧倒的存在感、そしてジェフ・ベック&ジミー・ペイジが同時に在籍していた時期のヤードバーズの演奏シーンが見られるのも音楽ファンには嬉しいところ!学生時代、某雑貨屋で購入したこの印象的な赤ジャケのポスターを部屋に貼ってたのも懐かしい思い出… 仕様一覧はこちら⇒
スポットライト 『スポットライト』メインテーマ 原題『 Spotlight 』(2015年米公開) 監督:トム・ マッカーシー 音楽: ハワード・ショア 出演: マーク・ラファロ ほか この映画の質感がとても好きです。 ドキュメンタリーっぽさもあるけれど(実話なので)、あるときはそれ以上に乾いていて、またあるときはそれ以上の湿り気もあり、よくぞこの雰囲気を現実の不快感なくここまで表現できたなと思います。 その効果に一役も二役もかっているのが、 ハワード・ショア のこの音楽。 もの悲しくも淡々と流れる サウンド なのに、根底には不屈のエネルギーを感じる。作品のカラーをこれ以上ないほどうまく表現した、とくにお気に入りのナンバーで、劇中では何度も流れます。 なんてことないこのジャケットの「一瞬」もすごく好き。 予告は派手ハデしいけれど、本編はどちらかというと北欧ミステリのように、淡々と地味に余韻をもって展開します。 撮影が日本人の方なので、無意識に性に合う画角だったのもこの映画にひかれた理由の一つかもしれません。 マーク・ラファロ と レイチェル・マクアダムス は文句なしに素晴らしい演技でした。 映画『スポットライト 世紀のスクープ』予告編 神様にノーと言えますか?という言葉はショックだった… 7. ベイ ビード ライバー サウンド トラック BABY DRIVER - 6-Minute Opening Clip 原題: Baby Driver( 2017 年米公開) 監督: エドガー・ライト 音楽:ス ティー ヴン・プライス 出演: アンセル・エルゴート プロモーションから予想はついてたとはいえ、このオープニングが信じられないくらいかっこよかった。(監督、スバルを選んでくれてありがとーーー!!) 車好きと音楽好きのやりたいことがすべて詰まっていて、そのピュアな美しさや哲学(かっこつけも含む 笑)は、もはや素晴らしすぎて笑っちゃいました。 この映画はオリジナルの映画音楽というより、映画 サウンド トラックとしての構成が、あまりに美しく印象に残っています。 渋かっこいいのにジャケットのピンクが「ベイビー」ってかんじで、もう痺れるのなんのって!