log ( i);}, 1000);})( i); varの巻き上げ [ 編集] var で宣言した変数は、未宣言で代入したあと改めて宣言すると、スコープの先頭にさかのぼって宣言されていたと仮定する(そのため宣言どころか代入前の参照が ReferenceError にならない)と言う挙動を示します。 console画面の開き方と使い方 ウェブブラウザを開く。 F12ボタンを押す。 画面下部などに出てきたウィンドウのタブ欄にあるconsoleタブをクリックして、console入力に切り替える。 そこにコンソール用のコードを貼り付ける。 脚注 [ 編集] ^ オブジェクトとプリミティブをあわせてインスタンスということがあります。 参考文献 [ 編集] Valid JavaScript variable names in ECMAScript 5 - Mathias Bynens ES6 const is not about immutability - Mathias Bynens
精選版 日本国語大辞典 「錦の御旗」の解説 にしき【錦】 の 御旗 (みはた) ① 赤地の 錦 に、金銀を以て日月を刺繍し、または描いた旗。承久の乱の時、後鳥羽上皇より 官軍 の大将に賜わったのが最初といわれ、以後、叛徒征討の時には必ず官軍の大将に与えられた。戊辰戦争の時に、明治天皇から賜わったものが、東京国立博物館に現存。錦旗 (きんき) 。 ※梅松論(1349頃)上「元弘二年冬楠兵衛尉正成〈略〉無双の要害を城 に構て、錦の御旗をあげしかば」 ② 他に対して自己の主張などを権威づけるものとしてかかげる名分。 ※鉛筆ぐらし(1951)〈扇谷正造〉宵の強盗その他「新カナと漢字制限のニシキのミハタは、児童の学習負担を軽減するという考え方であった」 出典 精選版 日本国語大辞典 精選版 日本国語大辞典について 情報 デジタル大辞泉 「錦の御旗」の解説 にしき‐の‐みはた【錦の ▽ 御旗】 1 赤地の錦に、日月を金銀で刺繍(ししゅう)したり、描いたりした旗。鎌倉時代以後、朝敵を征討する際に官軍の旗印に用いた。錦旗(きんき)。 2 自分の行為・主張などを権威づけるために掲げる名分。「環境保護を 錦の御旗 に掲げる」 出典 小学館 デジタル大辞泉について 情報 | 凡例
錦の御旗、略して錦旗(きんき)とも呼ばれますが、これは何を示しているかというと、天皇に「朝敵を討て」と命を受けた軍であるという証。 天皇が朝敵討伐のために対象に与えるものとして古くからあった慣習のようですが、歴史上では後鳥羽上皇が承久の乱の際に与えた御旗が最初だと言われています。 ひとつの錦の御旗がずっと受け継がれていたわけではなく、ただ伝説のように語り継がれていたもののようです。デザインにはとくに決まりがなく、赤地の錦に金銀で日月を刺しゅうしたり描いたりするのがよくあるスタイルでした。 以下Wikipediaより 錦の御旗(にしきのみはた)は、天皇(朝廷)の軍(官軍)の旗。略称錦旗(きんき)、別名菊章旗、日月旗。赤地の錦に、金色の日像・銀色の月像を刺繍したり、描いたりした旗(この日之御旗と月之御旗は二つ一組)。朝敵討伐の証として、天皇から官軍の大将に与える慣習がある。承久の乱(1221年(承久3年))に際し、後鳥羽上皇が配下の将に与えた物が、日本史上の錦旗の初見とされる。
mobile メニュー ドリンク 日本酒あり、焼酎あり、ワインあり、日本酒にこだわる、焼酎にこだわる、ワインにこだわる 料理 野菜料理にこだわる、魚料理にこだわる 特徴・関連情報 Go To Eat プレミアム付食事券使える 利用シーン 一人で入りやすい こんな時によく使われます。 ロケーション 隠れ家レストラン オープン日 2020年6月3日 備考 香水など香りの強いものは、蕎麦の風味に影響が出ますので、ご遠慮いただけますようお願いいたします。 また、カメラのシャッター音もお切りいただけますようご協力お願いしております。 初投稿者 グルメ社長. (303) このレストランは食べログ店舗会員等に登録しているため、ユーザーの皆様は編集することができません。 店舗情報に誤りを発見された場合には、ご連絡をお願いいたします。 お問い合わせフォーム
完璧じゃない?」って、思っちゃったんです。ダジャレです。 〈 コードする〉のコードと〈音楽〉のコードは、英語の綴りは違うんですけど、研究者の方々とも「音楽でも、遺伝子工学でもコードって似ているね!」みたいな話で盛り上がったりもしました。ほかにもシーケンサーやトランスポーズなどリンクするような用語があるし、考え方を共有しやすい分野だと思います。今後は音楽をデジタルデータにして0と1の状態にしてそれを置き換えるというのもいいなと思っていますが、今回はつくった楽曲をコドンに変換して、コドンは3つ組の塩基配列なのでそれが連なった長いDNAシークエンスの設計図をつくり、人工合成しました。 「わたしは人類」さん そうやってDNAを人工合成したものを、対象の微生物に組み込む。組み込み方もひとつではないですが、今回はちゃんと染色体に組み込みました。 それらがうまくいくかどうかっていうのは人工合成の前から色々計算してやらないといけなくて、例えば「CG」含量が局所的に75パーセントを超えないようにするとか、9塩基以上の同一塩基の連続を含まないとか。そういったことも意識しながら音楽を制作しました。繰り返し配列が多すぎるとやはり人工合成がうまくいかないので、楽曲内で変化をもたせるタイミングを計ったり。 微生物に「わたしは人類」って 言わせたかったんです ──人工合成した微生物に名前をつけていますか? もしかして「わたしは人類」は、この微生物の名前ですか? やくしまるえつこがアルス受賞 『わたしは人類』について訊く - インタビュー : CINRA.NET. はい。微生物に「わたしは人類」って言わせたかったんです。何が人類なのかってどうでもいいから。人類による人類の定義なんて、人類滅亡以降の生物にとってはどうでもいいこと。可愛いですよ?「わたしは人類」さん。本来のシネココッカスと比べると少し色味が変わったり、あとは発育にも普通より時間がかかったりもします。これは使用する微生物にもよるのですが、たとえば大腸菌なんかだともっと簡単で早いです。 ──微生物からぼくたちが音楽を読み取りたいときには、どうすればいいんですか? かっこいいかっこいいDNAシーケンサーを使ってください! 本当は微生物そのものも配信したいところだけど、バイオテロになっちゃうから…。今回、シネココッカスの遺伝子組換えをする、しかもその目的が農業などではなく、音楽作品の展示ということで産業扱いとなり、経産省の管轄なんです。それは前代未聞で前例がないことだったので、経産省の大臣の認可が必要でした。認可が降りないと、展示はできないんです。まずそれが第一関門でもありました。 組換え体が絶対に外にもれないような設備が整っているのかとか、もし散らばってしまったり、組換え体が逃げ出したときに、すぐに不活化できる人がその場にいるのかとか。いろいろな課題をクリアして、やっと展示にこぎつけることができました。 今回は初の遺伝子組換え体の産業利用という扱いだったけど、産業利用されることは今後きっと増えると思います。もうちょっと先になったら、微生物でリリースも夢じゃないかなとは思うけどね。 進化を止めて/止めないで ──バイオテクノロジーを使うことで、今後、表現はどうなっていくと思いますか?
筆者が思うに、彼女たちの魅力は日常から非日常へ誘うセンスかなと思います。ライブや楽曲演出は普段生活をしている日常では思いつくことのないようなものばかりでイヤホンを耳に差して相対性理論を再生する。そんな簡単な動作だけで異空間に連れて行ってくれるサウンドの数々は流石の一言です。 『CIRCLE '18』(2018年5月12日) 相対性理論 ライブ写真 『CIRCLE '18』(2018年5月12日) 相対性理論 ライブ写真 写真は先日行われた、フェス『CIRCLE '18』の一コマですが、幻想的な雰囲気と光の使い方はセンスに溢れています。 この雰囲気の中で聴く、やくしまるえつこの声はきっと鳥肌ものでしょうね! やくしまるえつこ、"わたしは人類"を森美術館＆金沢21世紀美術館でダブル展示決定. これだけは聴いておきたいやくしまるえつこサウンド さまざまな活動を行う、やくしまるえつこ。NHKのみんなのうたやバンドでの活動、それに個人名義での活動は今後も目が離せません。今回はこれだけは押さえておきたい、名曲の数々を筆者の独断でオススメしちゃいます。魅惑のサウンドに恋してくださいね! ヴィーナスとジーザス やくしまるえつこ – ヴィーナスとジーザス radio onsen eutopia ver. アニメ『荒川アンダー ザ ブリッジ』のオープニングテーマに起用された、「 ヴィーナスとジーザス 」。 やくしまるえつこがティカ・α名義で制作し、やくしまるの2枚目のシングルとして発売された楽曲です。 アートワークやMVもかなり豪華で、ジャケットイラストは、同アニメ「荒川アンダー ザ ブリッジ」の原作者、中村光とやくしまるとのコラボレーション描下ろしジャケットとなっており、MVの監督は真鍋大度が務め、3Dカメラで撮影されたやくしまるが小さな粒子で表現され、その粒が動きまわってさまざまに形を変えていくという映像内容になっています。 アニメの世界観と彼女の声がうまくハマった楽曲でファンの中でも人気の楽曲の一つです! ニュームーンに恋して やくしまるえつこ -ニュームーンに恋して 「美少女戦士セーラームーンCrystal」第1弾OP曲の「 ニュームーンに恋して 」。 この楽曲もやくしまる節炸裂の名曲です。また主題歌をトータルプロデュースしており、アーティストとしての彼女とプロデューサーとしての彼女の顔両方が垣間見れる贅沢な楽曲に仕上がっています。 女の子の永遠のバイブルといってもいいセーラームーンとやくしまるえつこのコラボレーションは必聴です!
わたしは人類 やくしまるえつこ -わたしは人類 9thシングルである「 わたしは人類 」はイオテクノロジーを駆使して制作された。微生物シネココッカスの塩基配列を元に楽曲をつくり、それをDNA変換して再度その微生物に組み込んだこの作品を、音源と遺伝子組換え微生物で発表した楽曲。 世界初の試みが話題になりましたよね。やはり、彼女の感性には流石という言葉しか見つかりません。 以前から興味があったものを形にして、世界へ発信する行動力は見習わなければと感じさせます。楽曲のみならず、彼女の創作に対するエネルギーにも注目していこうと決心させた特別な楽曲ですね。 やくしまるえつこは感性の人。年齢も30歳になりこれからどんな形で音楽界に貢献していくのか大変楽しみなアーティストです。多方面で活躍する彼女だからこそ生み出せる楽曲は音楽に興味のない方にも響くものになっています。 相対性理論のバンドサウンドはもちろんやくしまるえつこ個人でのサウンド両方に期待して、今後も聴き続けようと思います。 個人的にはYMOとのガチコラボレーションがみたい。もちろんその時のギターとピアノは渡辺香津美と矢野顕子で! やくしまるえつこ公式サイト
2017年9月8日、オーストリアのリンツで開催された『アルス・エレクトロニカ』の授賞式に登壇したやくしまるえつこは、本年の「STARTS PRIZE」グランプリ受賞作となる『わたしは人類』を演奏した。作品の背景については別の記事をあたられたいが、微生物のDNAを用い、アートとサイエンスと音楽を融合した本作の越境性と先進性が高く評価されたということだろう。 筆者が『わたしは人類』の構想を知ったのは昨年5月。相対性理論が5作目のアルバム『天声ジングル』を出してすぐ、7月には武道館公演が控えるなか、やくしまるえつこはこのような重層的なテーマを構想し、淡々と実現していった。いったいFenderのジャズマスターがひときわ大きく見える小柄な身体のどこにそのような力があるのか。フィジカルリリースする『わたしは人類』のことはもとより、相対性理論の活動から創作の源泉まで、DNAさながら螺旋状に展開する対話を行った。 DNAも無機質ではないんです。ロマンチックなものではあるので、そこは汲みたいと思っていました。 —CINRAは相対性理論を活動初期から追っていて、主催イベントの『exPoP!!!!! 』には2008年に出演してもらっています。先日の日比谷野外音楽堂で『exPoP!!!!! vol. 100』に出演していただいたのはそのようないきさつもあったわけですが、野音でやくしまるさんはギターを弾いていましたね。人前で演奏するのははじめてですか。 やくしまる :過去にもあります。2014年に出したやくしまるえつこ名義の"絶対ムッシュ制"ではノイズギターを弾いていて、相対性理論の北海道公演でその曲を演奏したときにもギターを弾きました。 —ここにきて、なぜギターが再登場したんですか。 やくしまる :ちょっとグレようと思って。 —ギター=グレるなんてのは、昭和40年代の図式ですよ。 やくしまる :近頃はDNAやゴーストなんかを扱っていたので身体が軽くなりすぎて。夏も終わるし、重くて硬くて速い武器で革命でも起こそうかなあと思ったんです。鉄っぽさも加味して、野音では(Fenderの)ジャズマスターにしました。 ギターを演奏するやくしまるえつこ@『exPoP!!!!! vol. 100』(撮影:中野泰輔) —きっと音の張る音なんでしょうね。 やくしまる :殴れそうなくらい硬い音です。 —演奏はちゃんとしていましたね。 やくしまる :ちゃんと弾いていますが、かなり歪ませているし、アタッチメントでフィードバック気味にしているので、音の原型はとどめていなかったかもしれません。dimtakt(やくしまるオリジナルの9次元楽器)を弓やピック代わりにして同時に演奏するということもしていました。 —ライブのとき、やくしまるさんのまわりにはいろいろな機材がありますが、そのなかの不良要素としてギターを導入したということですね。 やくしまる :そう、新しい武器です。 —心情的な変化があったんですか?
これまで自分の生体データを使って作品をつくったり、存在している場所の座標を音に変換したり、さまざまなことをしてきました。例えば生体データなんかは究極の個人情報でもあるので、やくしまるの実際の生体データ(脳波、心拍、まばたき、口、喉の動き)がリアルタイムで送られてくるサイト「 YAKUSHIMARU BODY HACK 」をつくったり。そんなことをしているともちろんDNAのことを考えずにはいられず。DNA情報を音やほかのなにかに変換・応用することや、DNAを記録媒体として扱うことにについて調べるため、NITE独立行政法人 製品評価技術基盤機構のバイオテクノロジーセンターというところに勉強を兼ねて視察に行かせてもらったんです。 アミノ酸をコードするコドンで コードをコードしよう! 完璧じゃない? 設備が整っていて、微生物の収集や保存、分譲をしていたり、ゲノム情報の提供をしてくれる夢のような施設です。そこでいろんな研究者の方の話を聞かせてもらったり、微生物やゲノム、遺伝子組換えを使って自分がやろうとしていることの話を聞いていただいたりしました。ゲノム情報があればそれを音や絵などに置き換えるシステムはつくれるので、いつかそれもやりたいなと思っています。 ただDNAの塩基配列を解析するDNAシーケンサーという装置はとても大きく、解析に時間もかかり、そして値段も高いのです。リアルタイムでゲノムを変換するにはまだちょっと手に余ります。でもすごくかっこいいです。DNAシーケンサーが、携帯電話くらいの装置になったら楽しいのにな。 と、そんな話をしているうちに、現在のテクノロジーでできることとできないこともわかり、依頼のあった「海か山か芸術か」がコンセプトであるKENPOKU ART 2016のテーマソングのことも考えて、まずは県北地域の海と山に生息しているもののなかから遺伝子組換えに適した微生物を探し出し、最終的に「シネココッカス」というシアノバクテリアを記録媒体にしてみることにしました。 ──シネココッカスにどうやってデータを乗せていくんですか? まず音楽をDNAに置き換えるためのルールが必要でした。ルールのつくり方はいろいろ考えられるけど、今回は「コドン」という塩基が3つ組になったものを使用することにしました。なぜかというと、やりやすそうだなというのもあったのですが、さっき少し話したように、コドンってTCTとかGGAとかがそれぞれひとつのアミノ酸をコードしているんです。だから、 「 アミノ酸をコードするコドンでコードをコードしよう!
基本的には常に、ちがう自分がやっているものだと思っています。 —私が『わたしは人類』の構想をはじめてうかがったのは2016年5月でした。4月には『天声ジングル』をリリースし、『わたしは人類』を出展した『KENPOKU ART 2016』のオープニングは同年の9月。あいだに7月22日の武道館公演を挟み、アニメ『セーラームーン』の主題歌を手がけていますから、昨年は結構なハードワークをこなしていたわけですよね。 やくしまる :そうみたい。憶えてない。武道館も自分で演出まわりまでやっていたはずだけど、いったいいつやっていたんだろうとは思います。 相対性理論@『exPoP!!!!! vol. 100』(撮影:みらい制作) —去年の自分はちがう自分な感じがする? やくしまる :基本的には常に、ちがう自分がやっているものだと思っています。へーそうなんだって感じです。 —"わたしは人類"を舞台にはじめてかけたのは? やくしまる :2016年の自主企画『証明Ⅰ』です。 —11月に新木場Studio Coastでやったオマール・スレイマンと相対性理論の2マンですね。よく考えると、"わたしは人類"は相対性理論の曲ではないんですよね。なのに、やくしまるさんが関係する近作ではもっともバンドっぽいかもしれない。 やくしまる :バンドでやるときはバンド用にアレンジし直すから、それもあってそう聴こえるのだと思います。 —そうかな。もともと演奏者が自由にしやすい構造だと思いますよ。 やくしまる :そうだね。