」と したこと 迷う自分の 支え(道標)に なれるのは 無心な自分(思い出)であり・・・ 思い出(無心な自分)を 「うたかたの夢に終わらせない」ことが 出来るのも これから 先へ 向かう 自分だと いうことを 鼓舞するために・・・ 「 ああ 君の声を... 」 「君の声」に ふたつの 記憶を 重ねています いつまでも 大切にしたい 不可分な 記憶だから・・・ 最後に もう一度 「ああ 君の声を・・・」とする 余韻は 「永遠」を 意識させている のかもしれません 【スピッツ 楓 PV】 「楓」のPVを 観ていると プラネタリウムでしょうか? ドーム状の 空間の中に 3Dメガネ?をした数人が ランダムに 腰かけています (スピッツのメンバーでしょうけど・・・) この映像は 何の暗示でしょうか? 『楓』 スピッツ ～ 意味深でありすぎることは、深い意味が無いに近しい - 日本百名曲 －20世紀篇－. 天体に見える「光」は 気の遠くなるような過去の「光」です その天体の「光」が 発せられた時には こちらは 存在すらないわけで・・・ PVの中で 両手のひらの上を 「光」が うごめくシーンが 数度 繰り返されます 決して こぼれ落ちることが ないように見えます ちょうど この歌詞が流れる場面です 「 瞬きするほど 長い季節が来て 呼び合う名前が こだまし始める 聞こえる? 」 とても印象に残る映像です そして PVを 観ていると 歌詞の中に 出てくる この部分とも 重なりました 「 かわるがわるのぞいた穴から 何を見てたかなぁ? 一人きりじゃ叶えられない 夢もあったけれど 」 この歌詞は 「正面から彼女を見ている場面」から 「並んで思い出を作っている場面」に 展開される 重要な役割が あると 思っています さりげない 歌詞なのに 初恋が 徐々に 進展する 甘酸っぱい記憶を 告げるものです 天体(光)と それを見ている「命」とは 「時」だけでなく すべての要素を 違えています 光(夢)は うたかたの代物かもしれません それでも 楓の葉を 連想させる手のひらから その「光」を こぼれさせないのは・・・ 私たちの 過ごしてきた 思い出(記憶) 私たちの 「今」の糧になっている 思い出たちは 決して 「うたかた」の代物ではない 大切なものだと思います そんな メッセージを 伝えているような気がしています 【 楓 歌詞 】 忘れはしないよ 時が流れても いたずらなやりとりや 心のトゲさえも 君が笑えばもう 小さく丸くなっていたこと かわるがわるのぞいた穴から 何を見てたかなぁ?
これはスピッツ以外の曲全てに当てはまる事だと思いますが、歌詞は抽象的な表現のものも多く捉え方次第では意味が大きく変わります。 だからこそ一つの曲でも自分の状況に合わせて当てはめることで共感度が増しますよね。 歌詞は死別をイメージしてるのかも? 話を「楓」に戻しますが歌詞を見ると大切な女性と別れてしまった事が一目で分かります。 別れと言ってもただ単純にお互い別の道を生きる別れもあれば、"死別"によって永遠の別れが訪れてしまう事もあります。 「楓」の場合は"死別"によってお互いの関係が引き裂かれてしまう意味にも取れます。 その理由は作詞された草野マサムネさんは"死"をイメージして曲を作る事が多いから。 彼の頭の中には幾つもの世界が描かれていてそれぞれ鮮明なストーリーがイメージ出来るそうです。 アーティスト特有のとても抽象度の高いクリエイティビティから生まれるのが歌詞や楽曲ですが、以前インタビューで"死"をイメージして作詞をする事が多いと語っていたそうです。 その事を踏まえてもう一度歌詞を見てみましょう。 "死"によって別れが訪れてしまったと考えると全く違う見方が出来ると思いませんか? そして注目すべき歌詞のポイント! 「さよなら 君の声を抱いて歩いて行く ああ僕のままでどこまで届くだろう」という点。 死んでしまった愛する人に別れを告げている様にも思えますが、実は愛する人に別れを告げているのでは無く自分に関わりのある人達に別れを告げている、つまり自殺をする直前の思いを表している意味と取れるのです。 それを裏付けるのはラストの途中で歌詞が途切れてしまう所。 愛する女性が亡くなってしまい耐えきれず後を追うかの様に自殺を図る。 自分の姿をどこまで保てるか分からないけど今から君のもとに向かうよと言っているのだとすると? ちょっと怖いというか悲しい気がしますよね。 ところで皆さんは日頃ゆっくり音楽を聴く機会ありますか? スピッツ「楓」歌詞の意味がドラマチックな死別のようで怖い？ - Love神さま！宇宙の愛、グルメや旅、アートにミュージック. 通勤や通学中、家でリラックスしている時やお酒を飲んでいる時 又は仕事でバックミュージックとして音楽を聴いている方がいらっしゃるかもしれません。 私も音楽は大好きで日頃から聞いていますが特にお酒を飲んでいる時に好きなジャンルの音楽を聴いてしまうとテンションが上がり、ついついアルコールの量が増えてしまい二日酔いを招いてしまう事が多々あります。 危険と分かっていてもお酒と音楽という最高の組み合わせに手が出てしまい癒しと共に後悔してしまうという悪循環。 この気持ちを共感して頂ける方がいらっしゃれば良いのですが‥ スピッツ楓のドラマエンディングテーマ!
一人きりじゃ叶えられない 夢もあったけれど さよなら 君の声を 抱いて歩いていく ああ 僕のままで どこまで届くだろう 探していたのさ 君と会う日まで 今じゃ懐かしい言葉 ガラスの向こうには 水玉の雲が 散らかっていた あの日まで 風が吹いて 飛ばされそうな 軽いタマシイで 他人と同じような幸せを 信じていたのに これから 傷ついたり 誰か 傷つけても ああ 僕のままで どこまで届くだろう 瞬きするほど 長い季節が来て 呼び合う名前が こだまし始める 聞こえる? さよなら 君の声を 抱いて歩いていく ああ 僕のままで どこまで届くだろう ああ 君の声を 抱いて歩いていく ああ 僕のままで どこまで届くだろう ああ 君の声を...
心に染み入る名曲は数ありますが、その中の一つスピッツの「楓」をご紹介します。 人によっては失恋と重なって切ない気持ちを思い起こすかもしれません。 ピアノのイントロから始まるバラードタッチのこの曲は、繰り返しドラマやCM、カバー曲として登場する名曲中の名曲ですよね。 スポンサードリンク 楓のメロディーや詩!恋愛の臨場感とちょっぴり怖い死別感なども永遠の名曲ならではの染み入る憂い 1990年代に大流行したスピッツ。 「ロビンソン」や「チェリー」などが大流行し現在も活躍を続け根強いファンを抱える人気バンドです。 ボーカルの草野マサムネさんの透明感や優しさ、どこか切なさを感じる歌声はとっても魅力的で結成から30年経っても人気が衰えない理由が分かる気がします。 そんなスピッツの名曲の一つに「楓」ですが、あの切ないサビのメロディーが印象的でこれまでも有名なアーティストの方々がカバーされている名曲です。 この「楓」が流行した当時私は学生で友人と一緒に聴いたりカラオケで良く歌われていた事を思い出しました。 久しぶりに聴いてみましたが何年経っても色褪せる事なく素敵な曲だなぁと実感します。 歌詞も切なくて心にしみますよね。 スピッツ「楓」の歌詞や意味をご紹介! スピリチュアルでとっても切ない歌詞ですよね。 この切ない歌詞にメロディーがプラスされるとより感傷的に。 みなさんも久しぶりに聴いてみてはいかがですか? スピッツ「楓」をもう一度聞いて見る! スピッツの19枚目のsingle 「楓」として大ヒットした曲で、草野マサムネさんのハイトーンでかすれ気味の声にピッタリの懐かしさを感じるメロディーラインとしっとりと歌い上げる至極の歌詞が忘れられない名曲です。 個人的にはサビの後の転調する切り返しの後のサビのリフレインがジーンとくるポイントです♪ 音楽が呼び覚ます過去の記憶! 音楽は癒しやリラックス効果を与えてくれると共に、聴いていた当時の記憶を呼び起こす事がありますよね。 流行っていた音楽を時間が経過して改めて聴くと懐かしさやその当時の記憶が鮮明に蘇ったりもします。 特に名曲と呼ばれる様な発売後何年経っても色褪せない曲は思い入れが強い事も。 そこで今回は1990年代に大流行したスピッツの「楓」を振り返ってみたいと思います。 スピッツ楓の歌詞の意味がちょっぴり怖いという声も! 切ないメロディーが印象的なスピッツの名曲「楓」ですが、歌詞を良く見てみると意味的にはちょっぴり怖い感じがしませんか?
スピッツ ファン歴25年とちょっとのクスコです。 スピッツを代表する曲「 楓 」の話をしようと思います。 僕は「スピカ/楓」のCDシングルも買いました、当時。 楓はA面のシングルではなかったんですよね。 あれ? 両A面シングルだったっけな? だいぶ前なので記憶がさだかではありませんね…すいません。 まあでもスピカの方が売上ランキングの番組なんかではA面あつかいでしたね。 スピカの仮タイトルは「粉のように」だったと会報かなにかでマサムネさんが言ってた記憶が。 僕はスピッツの「スピッツベルゲン」というの会員でもあります。 よくスピッツの 歌詞 の 意味 が分かりづらいとか、なんの歌かわからない!という若い世代のリスナーの声を耳にするので、ネットもSNSもなかった時代の情報をちょっと紹介しようと思います。 当時、こんな情報がでまわっていたよ、ということと、僕自身のスピッツの歌に対する解釈になります。 Sponsored Link 楓の歌詞のモチーフは赤ちゃんの手!? 楓のエピソードとして、発売当時マサムネさんのお知り合いが出産後に赤ちゃんが亡くなってしまった、というエピソードがあります。 これは割と出回っているエピソードみたいですね。 検索するとでてきますよ。 その赤ちゃんをモチーフとしてイメージして作った曲…というような、今となっちゃ出典不明の情報がありました。 赤ちゃんの手のひらのサイズがちょうど楓の葉っぱとおんなじくらい、 だからタイトルが「楓」というものでしたね。 このエピソードはだいぶ昔から僕の記憶の中にはあったのですが、でどころが雑誌のインタビューだったか、会報だったか、それもともっと別のソースだったか… ちょっと思い出せないので、ほとんど都市伝説みたいになってしまいましたが、シングルCDのジャケット写真にはなぜか「楓の葉っぱ」と「目」それから「手」のデザインが。 このデザイン、スピカの爽やかな夏の七夕のイメージとは程遠いデザインで、かなりショックでしたね。 spitzclips Published on 4/16/2010 だから歌詞の一人称を父親か母親と(僕とあるので父親かな? )仮定して聞いてみると、恋人同士の曲…という先入観が揺らいできます。 代わる代わるのぞいた穴…は、保育器の中の赤ちゃんを代わる代わる覗いてくる親戚とか、お友達とか? 大人たち…が覗いた穴は赤ちゃんの「目」なのかな?
【僕のまま】というのは、おそらく「 君が知っている僕のまま 」ということでしょう。 【どこまで届くのだろう】というのは、行き先を「未来」と考えれば「どこまで生きていけるだろう」という解釈になりますし、「君のいるところ(天国)」と考えれば意味はそのままで、暗に「君の後を追うことを考えている」ような捉え方もできます。 どちらの可能性も踏まえつつ、次の歌詞を見ていきたいと思います。 瞬(まばた)きするほど長い季節が来て 呼び合う名前がこだまし始める 聞こえる? 本来の瞬きは一瞬のハズですが、ここでは【長い季節】と表現していることから、 現実の世界ではない可能性 も考えられますね。 仮にそのように考えた場合、その世界で【呼び合う名前がこだまし始める】のも理解しやすいかもしれません。 こだまし始める、君の名前と僕の名前。 「さよなら」という言葉を最後に別れてしまった君との、夢にまでみた会話。 「 聞こえる…? 」 「 聞こえるよ…! 」 なんてやり取りをしているのかもしれません。 「もう上記の解釈だけでいいや」とも思ったのですが、現実的な解釈も紹介しておきます。 もう1つの解釈としては、 時間の移り変わりを表現している という考え方です。 ( 過去、君と過ごした季節は)瞬きするほど( の時間だったけど、) ( 現在の僕にとっては)長い季節が来て …というカンジです。 続けて意訳していくと、 そして、この季節(秋)になるたびに、僕の記憶ではお互いに呼びあった名前がこだまし始めるんだ。 君にも聞こえているかな? という具合でしょうか。 ただ、個人的には最初に紹介した解釈のほうが好きですね。 次でラストですね。 さよなら 君の声を 抱いて歩いて行く ああ 僕のままで どこまで届くだろう ああ 君の声を 抱いて歩いて行く ああ 僕のままで どこまで届くだろう ああ 君の声を… 最期の大サビで「ハッ…!」と気付かされますが、最初の「さよなら」は君の言葉だったはずですよね。(もしくは、僕が君に言った最期のお別れの言葉であった可能性もあります。) 仮にその言葉を抱えながら「君のいるところ(天国)」まで歩いていくと考えたら、少し違和感が残りませんでしょうか? 君に会いたいという思いから後追いを考えるのに、「さよなら」という言葉は抱いて行きたくないですよね。(もしくは、僕から「さよなら」とお別れを告げた直後に、自ら会いに行こうとするのも少しおかしい気がします。) なので、最後の歌詞はそのままの意味で解釈いたしました。 (また、ケースとしては死別してしまったという考えに基いて書いてあります。) 「さよなら…」君の声を 抱いて(今後の人生を)歩いていく ああ…、(生きている)僕のままで(天国にいる君への思いは)どこまで届くのだろう 歌詞を繰り返しているのは、 君がいないのは辛いけど君の分まで頑張って生きていくよ… という僕の気持ちを強調しているのではないかという風に考えました。 解釈の違いや、これ以外の解釈がございましたら、ご教示頂けると嬉しく思います!
津ミルクネットの向江です。 今日は纏い織りの生地を使用した 作務衣と甚平をご紹介します。 纏い織りは「まといおり」と読みます。 昔の火消しさんが着ていた半纏(はんてん)に使われていたほどで、 軽くて丈夫なのが特徴です。 また麻のようなざっくりした生地なので、 通気性がよく夏用作務衣としてもご利用いただいております。 作務衣と甚平をごっちゃにしてる方が多いのですが、 上記画像のように全く違うものです。 上着の袖とズボンの裾の丈の違いが大きな特徴ですね。 簡単に言うと、 甚平は夏仕様の作務衣のようなもの? そんな感じでいいと思います。 甚平は夏の暑い日も涼しく過ごせるように 風通しの良い仕立てになっています。 こちらの纏い織り甚平は、 袖の付け根と脇下が網状のレースになっています。 脇も開いてます。(素肌の上に着るとより涼しいです。) 花火大会や花火大会などの夏祭り・・・ まさに夏にぴったりのくつろぎ着です。 色は紺・茶・黒の3色よりお選び頂けます。 Continue Reading
本染めによる3000色以上の色合わせが可能です。 下に着こむことができるのは、融通をきかせて着られる作務衣ならではですね。 ペット・ペット用品• 落ち着いた色でフォーマルからカジュアルまでこなせるのでおすすめです。 洗えば洗うほど ふわふわになるガーゼ 和晒製法によるメレンゲのように柔らかい綿100%ダブルガーゼは、使い込むほどに、さらに自分の肌になじむような柔らかさになります。 最近では、ちょっとそこまでのお出かけ着や、作業着、部屋着、寝間着など幅広く使われ、一般の人の間でもルームウェア・パジャマとして定着している作務衣ですが、 元々は、禅宗の僧侶が務め、 日々の雑事(作務)を行うときに着る衣のことです。
(⌒▽⌒;) 夏は「甚平」がメインですもんね! 「甚平」と「作務衣」の違い! 結構奥が深くておもしろかったですね~ でも、子供に関しては「作務衣」は 着ることなさそうですよね。 売ってるかすら謎(-_-;) 祭り時期の「甚平さん」だけで十分です! そうそう、ふと気になったんだけど、 私は「甚平さん」って呼ぶんですよ。 人でもないのになんでやろ? って自分でおかしくなりました。 関西人がアメに「アメちゃん」って 呼ぶのとと同じようなもんなんでしょうか? 調べてみたけど、全く意味はないそうです。笑 関西人の変な癖なんですかね~(#^. ^#)