太鼓判 10+ おいしい!
人気 30+ おいしい! ミキサーや裏ごし不要。カボチャをつぶすだけで簡単、時短のお手軽スープ。 かんたん 調理時間 15分 カロリー 276 Kcal 材料 ( 2 人分 ) <スープ> 1 カボチャは種とワタを取り、ラップで包んで電子レンジで約3分加熱し、皮を所々削ぎ落としてひとくち大に切る。玉ネギは薄切りにする。 鍋にバターを弱めの中火で熱して溶かし、(1)を中火で軽く炒める。<スープ>の材料を入れ、蓋をして7分、途中で1~2回混ぜながら煮る。 3 やわらかくなったら、マッシャーや木ベラ、スプーンであらくつぶす。 4 (3)に牛乳を加え、中火で煮る。沸騰直前に塩コショウで味を調え、器に注いで生クリームをかける。 photographs/rina fujiwara|cooking/erika nagasaki みんなのおいしい!コメント
材料(2人分) かぼちゃ 60g たまご 1個 乾燥わかめ 2つまみ だし 300cc 醤油、酒 各小さじ1 塩コショウ 少々 作り方 1 かぼちゃを1センチ角に切る 2 鍋にかぼちゃとだしを入れて蓋をし沸騰させる 3 わかめを加えて弱火にして2分ほど煮る 4 調味料を加えて味を調え、溶き卵を加えて手早く混ぜる きっかけ かぼちゃ消費 レシピID:1670012102 公開日:2014/01/29 印刷する 関連商品 あなたにイチオシの商品 関連情報 カテゴリ かぼちゃスープ ミスチバス8823 コツのいらない簡単ヘルシーなもの。 レシピ帳代わりに登録しています。 最近スタンプした人 スタンプした人はまだいません。 レポートを送る 0 件 つくったよレポート(0件) つくったよレポートはありません おすすめの公式レシピ PR かぼちゃスープの人気ランキング 位 濃厚!必ず褒められる!絶品簡単かぼちゃのスープ♡ かぼちゃのスープ♪ ミキサー使わず★お手軽パンプキンスープ ミキサー不要!皮ごと使って濃厚簡単カボチャスープ♪ 関連カテゴリ あなたにおすすめの人気レシピ
肉付けして体に凹凸をつける アタリを立体化できたら、今度は肉付けをして「筋肉や骨によってできる凹凸」をつけていきます。 最初は、以下のように基本的な凹凸のつき方を覚えて描くだけでも、十分人間らしくなると思います。 よりリアルに描きたい場合は、骨格や筋肉のつき方を知っておくといいと思います。 筋肉のつき方を知ると、動きが大きいポーズでも体の凹凸を描きやすくなります。 【肉付けして凹凸をつけてみよう】 先ほど立体化したアタリに肉付けして、凹凸をつけていきましょう。 ①上半身を肉付けする ②下半身を肉付けする ※全体の工程で言えることなのですが、アタリは絶対ではないので、描いてみて後から「この部分おかしいな」と感じたら直していきましょう。 これで肉付けが完了しました。 3. ラフ・線画・着色で完成 肉付けができたら、ラフを描いて衣装や髪型などを決め、線画・着色の工程を済ませたらイラストの完成です。 ラフや線画の詳しい描き方は、次回詳しくご紹介したいと思いますので、よかったらそちらも参考にしてみてくださいね。 (文・絵/sakaki)
送料無料 匿名配送 個数 : 1 開始日時 : 2021. 08. 04(水)13:57 終了日時 : 2021. 07(土)18:57 自動延長 : あり 早期終了 ※ この商品は送料無料で出品されています。 この商品も注目されています 支払い、配送 配送方法と送料 送料負担:出品者 送料無料 発送元:愛知県 海外発送:対応しません 発送までの日数:支払い手続きから3~7日で発送 送料: お探しの商品からのおすすめ
「いつも顔ばっかりの漫画を描いてしまう」 「読者を感動させたいけど、描き方がわからない」 漫画を描いていてそう悩んだことはありませんか? 今回の記事では、漫画を描くときに使える 基本構図 と カメラアングル をご紹介します。 構図とカメラアングルを組み合わせて、メリハリある読者を惹きつける漫画を描いてみましょう! 基本の構図3パターン コマ枠内にキャラクターをどこまで描くかによって構図が決まります。 基本の3パターンを解説しますので、読者に見せたいもの、伝えたいことに合わせて選びましょう。 1. アップショット キャラクターの顔部分を大きく描いた構図です。 キャラの表情から感情がよく伝わるので、感情移入でキャラと共感させたいときにおすすめです。 アップで描かれたものは強く印象付けることができるので、見せたいものを特に強調することができます。 2. ミドルショット 胸~膝までを描いた構図です。 表情、動き、状況などいろんな情報を伝えることができる便利な構図になります。 「胸まで」「腰まで」「膝(太もも)まで」とキャラクターをどこまで描くかによって読者に伝わる情報は変わります。 例えば胸まで描く場合はキャラ同士の会話や日常シーンなど、動きを見せる必要がないときにおすすめです。 腰まで描くと表情や動き、背景などいろんな情報を伝えることができます。 人物の描写が小さくなるにつれて表情への視線誘導が弱くなります。 膝(または太もも)までの構図は、キャラ全体の情報を見せつつ、背景も見せることができます。 また、動きを見せたいときにもおすすめです。 3. ロングショット コマ枠内にキャラクターの全身を描いた構図です。 コマ枠いっぱいに描けばキャラクターの紹介に使えます。 また、キャラを小さく描けば背景のスペースが増えるので、キャラの周りがどんな状態かを説明したいときにも使えます。 キャラクターの登場シーンにロングショットを使うと、そのキャラが物語において重要なキャラである、という印象を与えることができます。 キャラクターを小さく描き、その分周囲の情報をしっかりと描くことで、キャラの周りを取り巻く状況を説明することができます。 アップやミドルに比べると表情などの細かい部分は伝わりづらいので、状況説明やアクションシーンなど感情移入の必要がない所で使いましょう。 構図を考えるポイント 構図が連続してしまわないよう、ロングショットのコマの次はアップショットコマ、といったようにバラバラに使うことでそれぞれの良さが引き立ちます。 ▼おすすめの参考記事はこちら ポージング中級編~キャラクターを走らせてみよう~ ポージング上級編~アクションポーズに挑戦してみよう~ カメラアングル キャラクターをどこから見るかによって、読者に与える印象が変わったり、コマ内に収めることができる情報の量が変わります。 先述した3つのパターンとカメラアングルを組み合わせることで、より読者に伝わりやすい構図を描くことができます。 1.