ブランドのはじまり 1993年、ウォルター ヴァン ベイレンドンクが「W&L. T. (Wild&Lethal Trash)」を発表。後に自身の名を冠したブランド「ウォルター・ヴァン・べイレンドンク」と「エロティックテロリスト」を設立。 ウォルター ヴァン ベイレンドンクについて ウォルター ヴァン ベイレンドンクは1955年生まれ。アントワープ王立芸術アカデミーのファッション科卒業。 86年、 アントワープ王立美術アカデミー のファッション科を卒業した学生6人がロンドンコレクションの「ブリティッシュ・デザイナーズ・ショー(展示会)」の「アントワープの6人」展に自身のブランドを率いて参加する。 93年から99年(2000S/S)まではブランド「W&L.
ウォルター・ヴァン・ベイレンドンク Image by: FASHIONSNAP シェイブドヘッドに豊かな髭、そして両手指を飾る大振りのリング。ファッション史に名を刻む「アントワープシックス」の一人で、現在は名門校 アントワープ王立芸術アカデミーの学長でもあるウォルター・ヴァン・ベイレンドンク(Walter Van Beirendonck)のトレードマークだ。鋭い視線の一方で語り口は穏やかで、ユーモアと類まれな個性を持ち合わせながら重鎮の風格を漂わせる。世界で活躍するファッションデザイナーを数多く輩出してきた教育者として、そして今なお第一線で活動し続ける表現者として、それぞれの役割と使命とは。 — ADの後に記事が続きます — 立ち上げ間もないコンペの審査員になったわけ ―今回、日本で新しく設立された ファッションコンペ「Big」 の審査員として来日しました。どうして引き受けることになったのですか? ウォルターヴァンベイレンドンク(Walter Van Beirendonck)の中古/新品通販【メルカリ】No.1フリマアプリ. ミキオ(「ミキオサカベ」デザイナーの坂部三樹郎)とユウスケ(デザイナーの発知優介)から声が掛かったんだよ。2人とも僕の教え子だからね。去年ヨーロッパでミキオがショーをやった時に、学校にも来て生徒に講義をしてくれて、その時に今回の審査員の話が挙がったんだ。 審査員の依頼はよく来るんだけどあまり受けてこなかったんだ。忙しくてね。でも今回はミキオとユウスケをサポートしたいという想いから審査員を引き受けた。というのも、彼らが日本で積極的にファッション教育と若手デザイナーの支援に取り組んでいることを知っていたからね。 ―卒業生ともコンタクトを取っているのですね。 特に日本人の生徒とはそうかもしれない。明日も日本で活動している卒業生たちと集まるからとても楽しみだよ。 ―審査員として作品を見る際の基準は? 作品を前にした時に自然と沸き上がる感情を大事にしている。デザインであれ、スケッチであれ、リサーチであれ、琴線に触れる瞬間があるかどうか。もし何かを感じ取ったらさらに深く追求していく。特に作品を最初に見る時の、ビビッと来る「スパーク」のようなものは大切だね。 アントワープ式ファッション教育のメソッド ―ファッションの名門校として知られるアントワープ王立芸術アカデミー(以下、アカデミー)では学長を務めています。そもそもなぜ教職に興味を持ったのですか? 先生になることなんて夢にも思ってなかったんだ。興味がなかったからね。でも在学時に、ある先生からの誘いで「空きがあるからやってみない?合っていると思う」と言われたのがきっかけで、どういうわけか現在に至るんだよ(笑)。1983年から現在まで火曜と金曜の週2回クラスを持っていて、それが僕のルーティーンになっているんだ。 ―なぜ30年以上もの長い間、教えるということを継続しているのでしょう。 おそらく、その先生の言っていたように教えることが得意だったんだろうね。僕は生徒の頭の中に入り込んで、それを正しい方向に導くことに長けているんだと思う。考えを整理して、その生徒が必要なものを探し当ててアドバイスすることができるんだよ。 ―アカデミーの教育メソッドとは?
ウォルター:まず、「サステイナビリティーが必要だ」という認識だ。今日の消費者の消費の仕方にはショックを受けざるを得ない。毎週新しい服を買うなんてばかげている。消費者がこうした問題を認識することによって、生産する側も働き方を考え直すと思う。これは、ハイブランドにも同じことが言えて、毎シーズン、新しい製品を買うべしとアグレッシブにプッシュしている。現在のそうした文化から方向転換することが可能かどうかは分からないが、いろいろ考え直すことが、現在の過剰な消費からよりノーマルに落ち着いていけるようにする第一歩だと思う。 WWD:それは例えば「ルイ・ヴィトン(LOUIS VUITTON)」と「シュプリーム(SUPREME)」のコラボレーションのようなものも指している? ウォルター:コラボ自体に問題があるわけではない。「ルイ・ヴィトン」と「シュプリーム」のように、クリエイティビティーのために行われるのであれば問題はない。ただ、「これは絶対に手に入れなければならない、マストハブなものだ」と常にあちこちから強く押し付けられ、人々がそれに従ってしまうのを見るといら立ちを覚える。 WWD:クリエイションとビジネスのバランスについてはどう考えている? ウォルター:重要なのは、クリエイションがない限りビジネスも成立しないということだ。多くの経営側は気付いていないことかも知れないが……。ブランドを運営していく中で、ビジネス面がクリエイティビティーを超えてしまうことがあるが、クリエイティビティーを取り戻さないといずれ立ち行かなくなる。ファッションではその両方ともが重要で、私がマーケティングを批判するのは、それがビジネスとクリエイティビティーを分断してしまうものだから。マーケティングを重視しすぎると、そのバランスが崩れてしまう。 WWD:ウォルターのブランドについても伺いたい。クリエイションの際、その着想源やデザインのヒントはどこから得ている? ウォルターヴァンベイレンドンク : Walter Van Beirendonck - ファッションプレス. ウォルター:あらゆるところからだ。コレクションを作る際は、興味を引かれるものを探して、いろいろ見たり聞いたりするなどのリサーチをする。美術館や展覧会にも行くし、本も読む。あとはインターネット。まずそうして全体的な土台を作り、いろいろと考察を重ね、そこから深く掘り下げていく。 PHOTO: SHUHEI SHINE WWD:デザインのヒントを探す中で、苦労することは?
今回の滞在中に、川久保玲や「コム デ ギャルソン」のチームに会い、9月の中旬に「トレーディング ミュージアム コム デ ギャルソン(TRADING MUSEUM COMME des GARCONS)」でブランドのプレゼンテーションをやることになったんだ。玲の提案でコラボレーションTシャツも作ることになったので楽しみにしていてほしい。 ―最後に。トレードマークである髭はいつから伸ばしているんですか? この髭は93年頃から伸ばし始めて、これまで一度も剃ったことはないよ。髭の中に何が隠れているんだろうね(笑)髭は僕にとってのマスクみたいなもので体の一部。当時はかなり珍しがられたよ。丸刈りに髭に指輪をじゃらじゃらつけていて、ファッションデザイナーというよりバイカーの外見だったからね。でもデザイナーのステレオタイプを崩せたし、これが僕が僕でいられる姿なんだ。 (聞き手:今井 祐衣) ■ ウォルター・ヴァン・ベイレンドンク(Walter Van Beirendonck) ベルギーのファッションデザイナー。また、「アントワープの6人」の一人。自身のブランドのほか、母校であるアントワープ王立芸術アカデミーファッション学科の学科長を務め、ラフ・シモンズ、ベルンハルト・ウィルヘルム、ロッシュミー・ボッター、デムナ・ヴァザリア、クレイグ・グリーン、クリス・ヴァン・アッシュなど、数多くのトップデザイナーを育て、今日のファッション界を牽引している。
授業は服をデザインするための実践的なものがほとんどだけど、アカデミーではドローイングを重要視している。デザインを語る上での言語のようなものだからね。体のプロポーションを知るためにファッションデザイナーには必要な基礎で、1年生も週一回は必ずヌードデッサンを行うようにしている。 ―卒業後の進路は? 10年くらい前まではみな、自分のブランドを持つことを目標にしていたけど今は違う。ブランドを立ち上げるにはお金も労力もかかるからね。アカデミーを卒業すれば大抵良い仕事には就くことができる。修士課程の4年生になるまでにはメゾンブランドのスカウトから声がかかり、アトリエで働き始める学生も多くいる。ただ、そこで満足してしまう危険性もあって、モチベーションがなくなってしまう子もいる。でもお金を貯めて経験を積んでから自分のブランドを立ち上げる子もいて、独立したという話を聞くと応援したくなるね。 ―いつも生徒に伝えていることは?
ウォルター:デザイナーがほかのデザイナーと違う存在になるには、独自のはっきりとしたビジョンを持ち続けていることが重要だと思う。トレンドを追ってしまうデザイナーは好きではない。タイミングや、ファッション業界の動きによってアップダウンがあるが、それでも自分らしさを失わずに前進し続けることが重要だと思う。難しい質問だが……、面白いなと思うデザイナーは何人かいる。私のもとでインターンをしていたクレイグ・グリーン(Craig Green)の作品はとても好きだ。だが、こうして好きなデザイナーがいる一方で、あまり努力が見られない退屈な作品だなと思うデザイナーもいる。社会で起きていることに関心がなかったり、自分の可能性を伸ばす努力をしていなかったり。ここで名前を挙げたりはしないけど。
社会がとても敏感になっていることは感じる。アーティストが自由に表現できない社会の状況を少し不憫に思う。でもアーティストもそこにあまり捉われ過ぎてはいけないとも思うんだ。例えば僕は昔からパプアニューギニアや部族の文化に興味があってインスピレーションとしてコレクションに用いることがあるし、授業でも民族衣装を扱うことがある。それをどう敬意を払いつつ、自分の言語で咀嚼できるか。そしてタイミングを見定めて発信できるか、ということが大事だね。 ―日本との接点は?影響を受けたことなどはありますか? 面白いことに初めて日本に来た時、まるでホームのような感覚があったんだよ。僕はおもちゃやキャラクターが好きで、日本人がそういったファニーなものでコミュニケーションをとっていることにとても親しみを感じていたんだ。 80年代には2度、グループの皆と共に来日したね。当時パリで発表していた「コム デ ギャルソン(COMME des GARÇONS)」や「ヨウジヤマモト(Yohji Yamamoto)」や「カンサイヤマモト(KANSAI YAMAMOTO)」のことは知っていたからお店に行ったり、どのように服を作っているかを見たり。完全に西洋と異なる美学が新鮮で、力強くて、良い意味で殺伐さを感じて衝撃を受けた。 僕が学生だった頃はイタリアにはヴェルサーチやアルマーニが、フランスにはゴルチエやミュグレー、モンタナが、日本には川久保玲や山本耀司といった素晴らしいデザイナーたちがいて、異なるビジョンが世界のあらゆるところから発信されていた。ファッションやデザイナーという仕事に無限の可能性を感じたし、それはクリエイターとしてとても幸運なことだったと思う。 ―今のファッションを俯瞰して思うことは? ファッションは時代とともに変化するものだけど、特に今は変換期にあると思う。デザイナーや消費者がこれまでのファッションの仕組みや慣例に対して良いか悪いかを自問自答し始めている。僕はファストファッションの大量生産に対して懐疑的だし、コレクションブランドに至っても年間で発表するコレクションの多さはどうかと思う。僕は他のデザイナーとは少し変わっていて、教職とのバランスを保ちながら自分のできる範囲でブランドを展開している。でも最近になって、僕のやり方が新鮮に映るんだろうか、周りからリスペクトされるようになったんだ。自分に合った方法でブランドをやっているだけのつもりだったけど、それがブランドとして理想的な姿だと。長く業界に身を置いていると忘れてしまいがちだけど、クリエイションに真摯に向き合える環境を作ることはクリエイターとして基本的なことにも関わらず、あまり皆ができていないことなんじゃないかな。 ―現在進行中のプロジェクトは?
マールマールエプロン悩み中の人 マールマール のエプロン、かわいいなあ。 でも、使えなかったら嫌だな。出産祝いで贈って使われないとか嫌だな。 ドレスみたいでかわいいデザインの マールマール エプロン 出産祝いマスター マールマール のエプロンは ドレスみたいで本当にかわいい わよね。 ただ、 安い買い物じゃないし、 デメリット がないか心配 よね。 今回は、実際に使っているママにライターとして登場してもらうわね。 2歳2ヶ月娘のママ 現在2歳2ヶ月の娘を育てているママです。 出産祝いはいろいろ頂き、どれも嬉しかったのですが、中でも大学時代の友人から頂いた「 マールマールのお食事エプロン 」(ローズピンクのもの)はとても可愛くて、2歳になった今でも愛用中です。 ちなみに、嬉しかったので、他の人にも同じように出産祝いでプレゼントしています。 今回は、「 マールマールのお食事エプロン 」を使い続けてみた体感を紹介します。 注意 この記事は使ってる人のレビューです。 正確なサイズや素材は、公式にて確認してください。 →マールマール公式サイトで詳細をチェックする MEMO ひとりよがりな意見にならないよう、他のマールマールエプロンを出産祝いにもらった男の子・女の子ママの意見・感想もあわせて載せていますので参考にしてください 1. マールマールエプロン、使わない?使いにくい?
キュートな見た目のお食事エプロン、 マールマール のブーケ。 元モーニング娘。の後藤真希さん、モデルの近藤千尋さんもお子様に使っているようですが、 わが家でも一番のお気に入りです! ドレスのようなフォルムのお食事エプロン「ブーケ」 というのも、 マールマールの「ブーケ」は オシャレでかわいい し、 じつは 高機能で使い勝手がいい からです。 ただ、お値段がちょっと高いので、 ママさん 結婚式や誕生日など特別な日に使うべきやで という意見もあります。 でも、 わが家では特別な時はもちろんのこと、 普段も使いまくっています! モノオス エプロンをする時期は短いから、いつも可愛くしたいしね というわけで、 本記事ではマールマールのお食事エプロン「ブーケ」の魅力や使用感を写真いっぱいで紹介します。 \食事中もオシャレになるエプロン!/ マールマール公式ページを見る マールマール お食事エプロン「ブーケ」の外観 それでは、マールのお食事エプロン「ブーケ」の仕様と外観を紹介します! マールマールのエプロン購入口コミ。サイズの選び方や洗濯方法は？結婚式にも使えるの？ | ちびドラマーチ. 「ブーケ」のサイズと推奨年齢は? 「ブーケ」はベビーとキッズの2つのサイズがありますが、 特に毎日の食事で使う ベビーサイズが売れ筋 です。 わが家ではキッズサイズとベビーサイズの両方を持ってて、 キッズサイズは上の子が料理や洗い物をお手伝いするとき ベビーサイズは下の子の日常の食事(家・外両方) という感じで使っています(^^) 「ブーケ」は6種類!-わが家の2種類もあわせて紹介- ブーケのカラバリは6種類です(無地の1~3、模様ありの4~6)。 模様ありの方が500円高いよ どれもかわいいデザインですが、マールマールの公式HPによると ブーケ2とブーケ5が人気 のようです。 ※2020年度にカラバリが変わりました。最新カラーはこちらをチェック↓ マールマール公式ページを見る ちなみに、わが家ではブーケ1とブーケ5を持っているので、写真で外観を紹介します。 ブーケ1の外観 スカートのタックを広げるとツルみたい ブーケ1クリームの表側です。 やわらかい色合い なので、 柄物 がらもの の服を着ても似合います! こちらは出産祝いでいただきました♡ ブーケ1の裏側はクリーム色のみのシンプルな作りになっています。 ブーケ5の外観 ブーケ5ホワイトフラワーです。 ホワイト地とネオンピンクのリボンのコントラストが素敵♡ こちらはブーケ1をもらって気に入ったので、自分で購入しました。 他のデザインもかわいいから買うまでに結構悩んだけどね 模様を拡大しました。 お花の柄なんですが、上品で大人っぽいタッチになってます。 ブーケ5の裏側は一見ホワイト地のシンプルな作りですが、 よく見ると、ウエストラインの模様も小花柄になっています!
マールマールの対象年齢|何歳まで使える? スタイの対象年齢:0~2まで エプロンの対象年齢:0~6才まで 先ほどのサイズでも解説しましたが、スタイは0~2歳まで・食事エプロンは0~6才までが目安となっています。 年中・年長になった子どもといっしょにクッキングやお菓子づくりをする時に、マールマールのエプロンがあると重宝しますね。 マールマール種類の選び方 マールマールにはエプロン7種類・スタイ12種類とたくさんのシリーズがあります。 「どれを選んだらいいの?違いは?」と迷ってしまうと思うので、全シリーズを分かりやすくまとめてみました!
人気のクリームやローズピンクはデザインも色も甘々ですごくキュートだし、柄物も子どもっぽさがあっていいな~と思います。 ⇒マールマールのブーケを詳しく見る ギャルソンはデザインは大人っぽいんですが、これを子どもが着るとかっこ可愛さ倍増です。 どんな服にも合いそうなデザインなのも嬉しいですね。シンプルなカラーと、遊び心のあるプリントシリーズはどっちにしようか迷う。 ⇒マールマールのギャルソンを詳しく見る 出産祝いなどのプレゼントにも最適 マールマールの商品はプレゼントでもらうと本当に嬉しい! それは自分で買うにはちょっと迷うお値段だから・・・(笑) 私はエプロンは自分で買ったのですが、マールマールのスタイをいただいて、もらった瞬間めちゃくちゃ喜びましたからね。 雑誌とかで見て、「可愛いなぁ~」とは思うのですが、色々とお金のかかる時期でそこまで手が回らなかったりするんですよね。 だから個人的には、 欲しいけどちょっと躊躇するベビーグッズ ってものすごく嬉しいです。 出産祝いを迷っている方、マールマールのエプロンはおすすめ。 ⇒マールマールの公式通販サイトはこちら 公式は10, 000円(税込み)以上で送料無料。 送料込みで最安値は楽天だと思います。ただ、公式は有料ですがギフトラッピングが可愛いので検討してください。 妊娠中や子育て中に読みたい本を二児の母が選びました 絶対に挫折しない育児日記はこれ!プレゼントにもおすすめ
マールマールエプロン、小さい?キツイ?サイズ感は?
マールマール(MARLMARL)のエプロンやスタイは、出産祝いの定番です。 でも、あのふわふわした洋服のようなカワイイデザインは、使いにくいのでは? と不安に思う方も中にはいると思います。 実際に私も出産祝いでもらって使ってみると、洗い方は手洗い推奨ですし毎回洗濯機が使えないのはつらいです。 でも、デザインはとってもカワイイので出産祝いのプレゼントには喜ばれますよ。 マールマールのエプロンは使にくい?使い方や洗濯方法をチェック! マールマールのエプロンは、首まわりのリボンのところがレース素材のものが多くてデザインがとても繊細です。 洗濯機や乾燥機を使って洗濯すると、劣化してしまう可能性が高いので注意が必要です。 マールマールのエプロンの洗い方 1. 汚れをとってから、洗面器に水またはぬるま湯を貯めて、洗剤を少しいれましょう。 2. エプロンをやさしく手でもみ洗いしましょう。 3. 水で2、3回すすぎ洗いをしましょう。 4. しっかり絞って外や室内に干しましょう。 5. しわにならないように気を付けて干しましょう。 マールマールのエプロンのサイズ感は?何歳までか徹底解説! マールマールのエプロンは、ベビーサイズとキッズサイズの2種類があります。 ベビーサイズは、だいたい80~90センチなので、一般的な成長水準と照らし合わせるとだいたい3歳くらいまでとなります。 そのため、無事に生後100日を迎えられたことへの感謝を祝うお食い初めや、生後6ケ月のお祝いのハーフバースデーに着せてみると丈は長いですが、かわいい写真が納められます。 キッズサイズは、一般的に100~110センチなので、だいたい4歳から5歳くらいが目安です。 3歳を過ぎると身長差は個人差がでてくるので、どちらか身体に合ったサイズを合わせてあげるのがよいでしょう。 マールマールのエプロンの人気色は? マールマールのエプロンは、ふわっと広がったシフォンのようなスカートエプロンです。 色は、クリームのような色のmagnolia、ピンク色に見えるpeony、そして、男女ともに仕えそうなnavyがあります。 これ一枚あるだけで見た目が、ワンピースのように見えるので、結婚式のようなフォーマルな場やレストランでも大丈夫です。 無地のエプロンだけではなく、サンリオとコラボしている商品もあります。 ピンク色のエプロンにキキララとコラボしているエプロンやキティちゃんの特徴あるリボンがちりばめられている商品までどちらもかわいいです。 マールマールのスタイも有名でこちらとコラボしているスヌーピーは、エプロンとはコラボしていないようです。 また、マールマールのスタイだと、お名前を刺繍し名入れをしてくれることでも有名ですが、エプロンはしてないようです。 そのほか、日常使いもしやすそうなお食事エプロン、マールマールパレットという商品も登場。 こちらは、撥水と撥油を考えたナイロン素材でお食事エプロンとしてだけでなく、粘土遊びをする時のエプロンとしても使えそうです。 マールマールのエプロンのコーデ それでは続いて、マールマールのコーデをご紹介します!